KS (k) OU "Yadrinsky spesielle (kriminalomsorg) barnehjem for foreldreløse og barn etterlatt uten foreldreomsorg, med funksjonshemninger" Utdanningsdepartementet i Chuvashia
Sammendrag av dramatiseringsspill
i seniorgruppen "Zayushkina hytte".
Forberedt og gjennomført
lærer Petrova G.N.
Yadrin 2012
Programvareinnhold.
Pedagogiske oppgaver:å danne handlingsferdigheter i en bestemt situasjon, evnen til å bevege seg fritt rundt på stedet.
Korrigeringsutviklende oppgaver:forbedre fantasi, fantasi, intonasjonal uttrykksevne av tale, utvikle hos barn evnen til å spille et skuespill basert på et kjent eventyr; skildre kjennetegn karakteradferd ved bruk av ansiktsuttrykk og gester; aktivere taleaktivitet.
Pedagogiske oppgaver:å dyrke interesse og kjærlighet for eventyr, å innpode sosiale ferdigheter.
Materiale. Landskap for eventyret: husene til kantarell og kanin, hatter og kostymer til eventyrets helter.
Forarbeid.Russisk lesing folkeeventyr, utelek "Hos bjørnen i skogen", "Reven i hønsegården", "Haren og ulven", spilleøvelser "hvem skriker hvordan", "hvem beveger hvordan".
Individuelt arbeid.Uttale av ordene til individuelle tegn.
Metodiske metoder:
- kunstord,
- spilløvelser
- fordeling av roller
- forestilling,
- forklaring,
- forfremmelse.
Leksjonsfremgang
Lærer.
Oppfunnet av noen enkelt og klokt
Hils ved møte:
« God morgen!».
"God morgen!" sol og fugler.
"God morgen" smilende ansikter.
I dag har vi gjester. La oss hilse på dem og uttrykke gode ønsker.
Barn. Hallo! God morgen kjære gjester! Velkommen til å besøke oss! Vi er veldig glade for å se deg. Jeg er glad for å se deg så vakker og smart. Jeg vil at du alltid skal være i godt humør.
Lærer. Barn liker du eventyr? Hva er et eventyr?
Barn. Eventyr, eventyr vits,
Å fortelle henne er ingen spøk
Til eventyr først
Som en elv mumlet
Slik at til slutt verken gammel eller liten
Hun sovnet ikke.
Lærer. Vil du til eventyrets land?
Barn. Vi vil! Lærer. Lukk deretter øynene og gjør deg klar for magien.
(Læreren tar på seg en krone og en kappe).
Lærer. Hallo! Jeg er dronningen av eventyrlandet og inviterer deg til å besøke meg. Jeg har et magisk teppe. Bli komfortabel, la oss fly! Vi stiger høyere og høyere, vi flyr allerede over skyene. Hvilke fantastiske skyer. Jeg synes denne skyen ser ut som en krokodille. Hvordan ser denne skyen ut? Men dette?
Dronning. Hold fast, vi lander. Her har vi kommet.
Dronning. Og her er eventyrporten som vi må gå gjennom til eventyrets land. Men det er et slott her. Barn hjelper til med å åpne den.
(Fingergymnastikk "Castle")
Det er en lås på døren(låse)
Hvem kunne åpne den?(å trekke på skuldrene)
Dratt, vridd(trekke inn forskjellige sider, vridbare børster)
Banket og åpnet!(bank bunnene på børstene mot hverandre og spre børstene til sidene)
(Barn går gjennom porten)
Dronning. Velkommen til eventyrets land! Se på oss, solen skinner. Og solen vil møte deg. Fortell meg hva du heter (spilløvelse "Bli kjent med hverandre"). Sunny sier hun vil leke med deg.
Du vil nå løpe rundt solen til musikken, og på et signal vil du bli til en sirkel. Solen ber Anya ta ett kort og finne ut et eventyr.
Spillet "Lær et eventyr"
La oss takke solen vår og kalle den gode ord.
Takk, Sun,
Takk min gode
Takk kjære
Takk min generøse
Takk min kjære
Takk min strålende
Takk min jubilant
Takk gullen min
Takk regnbuen min!
Læreren ber om å klappe i hendene slik at solen hører alle. (På slutten av spillet er det nødvendig å trekke barnas oppmerksomhet til hvor varme håndflatene deres har blitt.)
Dronning. Barn, kjente dere hvor varme håndflatene våre ble? Denne solen gir oss sin varme. Og så går vi over broen. Broen er smal, du må være forsiktig.
Og her er min magiske kiste med eventyr. Hva vil brystet gi oss denne gangen. Mirakler, finnes det kostymer?! Hvem vil prøve en revemaske? (En maske av en hare, en hund, en hane, en bjørn?)
(Dronningen trekker frem kostymer og kler opp barna)
Det ser ut til at jeg vet hvilket eventyr vi kom inn i, og du gjettet riktig?
Barn. Ja, dette er Zayushkinas hytte.
Dronning. Så la oss vise gjestene dette eventyret.
(Dramatisering av et eventyr)
Dronning : Det var en gang en rev og en hare. Reven har en isete hytte, og haren har en basthytte. Her rev og erter haren:
Min hytte er lys, og din er mørk! Min er lys, din er mørk!
Dronning: Våren har kommet, revehytta har smeltet. rev og spør haren:
La meg hare, i det minste til gårdsplassen til ditt sted!
Hare: – Nei, rev, jeg slipper deg ikke inn: hvorfor ertet du?
Dronning: Reven begynte å tigge mer. Haren slapp henne inn i hagen hans.
Dagen etter spør reven igjen:
Rev: - La meg, hare, stå på verandaen.
Hare:
Dronning: Reven tigget, tigget, haren takket ja og lot reven stå på verandaen. Den tredje dagen spør reven igjen:
Rev: – Slipp meg, hare, inn i hytta.
Hare: - Nei, jeg lar deg ikke gå: hvorfor ertet du?
Dronning: Reven spurte, spurte, haren slapp henne inn i hytta.
En dag gikk, en annen - reven begynte å drive haren ut av hytta:
Rev: - Kom deg ut, skrå! Jeg vil ikke bo med deg!
Dronning: Så hun kastet ut. Haren sitter og gråter, sørger, tørker tårer med potene. En hund løper forbi.
Hund: – Tyaf, tyaf, tyaf! Hva i helvete gråter du over?
Hare:
hund. - Jeg sparker henne ut.
Hare: – Nei, du blir ikke kastet ut!
Nei, jeg sparker deg ut!
Gikk til hytta.
Hund: – Tyaf, tyaf, tyaf! Gå, rev, kom deg ut!
Og hun fortalte ham fra ovnen:
Hunden ble redd og stakk av
Her sitter haren og gråter igjen. Går Bjørn :
Hva gråter du, kanin, for?
Hvordan kan jeg, bjørn, ikke gråte? Jeg hadde en basthytte, og reven hadde en ishytte. Våren har kommet, revehytta har smeltet. Hun ba meg komme, men hun kastet meg ut.
Ikke gråt, kanin, sier bjørn, jeg sparker henne ut.
Nei, du blir ikke kastet ut! Hunden kjørte, kjørte - kjørte ikke ut. Og du vil ikke bli kastet ut.
Nei, jeg sparker deg ut!
Bjørnen gikk til hytta og knurret:
Rrr... rrr... Gå, rev, kom deg ut!
Og hun fra ovnen:
Når jeg hopper ut, mens jeg hopper ut - vil det gå filler langs bakgatene!
Bjørnen ble redd og dro.
Igjen sitter haren og gråter. Går hane bærer en ljå.
Ku-ka-re-ku! Zainka, hva gråter du over?
Hvordan kan jeg ikke gråte? Jeg hadde en basthytte, og reven hadde en ishytte. Våren har kommet, revehytta har smeltet. Hun ba meg komme, men hun kastet meg ut.
Ikke bekymre deg, kanin, jeg sparker ut reven for deg.
Nei, du blir ikke kastet ut! Hunden kjørte - kjørte ikke ut, den gamle bjørnen kjørte, kjørte - kjørte ikke ut. Og du vil ikke bli kastet ut.
Hanen gikk til hytta: - Ku-ka-re-ku! Jeg bærer en ljå på skuldrene: Jeg vil klippe reven, gå ut reven!
Reven hørte, ble redd og sa: - Jeg kler på meg ...
Hane igjen: - Ku-ka-re-ku! Jeg bærer en ljå på skuldrene: Jeg vil klippe reven, gå ut reven!
En rev sier: - Jeg tar på meg en pels...
Hane for tredje gang: - Ku-ka-re-ku! Jeg bærer en ljå på skuldrene: Jeg vil klippe reven, gå ut reven!
Reven ble skremt, hoppet av komfyren – ja, løp. Og haren og hanen begynte å leve og leve.
Dronning. Se, reven er nå alene, la oss kalle henne til oss også og lære henne å være venner. Godt gjort folkens, dere spilte som ekte skuespillere! Takk til alle!
Utarbeidet av: lærer
Kantysheva Larisa Valentinovna
Teaterspill
Teaterspillet er et historisk etablert sosialt fenomen, uavhengig syn menneskelige aktiviteter.
Oppgaver til teaterspill:Å lære barn å navigere i rommet, å være jevnt plassert rundt området, å bygge en dialog med en partner om et gitt emne; utvikle evnen til frivillig å belaste og slappe av individuelle muskelgrupper, huske ordene til forestillingens helter; utvikle visuell, auditiv oppmerksomhet, hukommelse, observasjon, figurativ tenkning, fantasi, fantasi, interesse for teaterkunst; trene i en klar uttale av ord, tren diksjon; dyrke moralske og etiske egenskaper.
Teater i et barns liv er en ferie, en bølge av følelser, et eventyr; barnet føler, sympatiserer, mentalt "lever" med helten hele veien. I løpet av spillet utvikles og trenes minne, tenkning, fantasi, fantasi, uttrykksevne for tale og bevegelser. Alle disse egenskapene er nødvendige for en god opptreden på scenen. Når man trener, for eksempel frigjøring av en muskel, bør man ikke glemme andre elementer: oppmerksomhet, fantasi, handling, etc.
Fra de første dagene av undervisningen bør barna vite at grunnlaget for teaterkreativitet er "handling", at ordene "skuespiller", "handling", "aktivitet" kommer fra det latinske ordet "asio" - "handling", og ordet "drama" på gammelgresk betyr "utføre handling", det vil si at skuespilleren må opptre på scenen, gjøre noe.
Til å begynne med kan du dele barna inn i to undergrupper: «skuespillere» og «tilskuere». Send en gruppe "skuespillere" til scenen, og inviter alle til å handle (handlinger kan utføres alene, i par); å gi et fritt valg av motivet for handlingen (se bilder, se etter noe, gjøre arbeid: saging, bære vann osv.). «Tilskuerne» følger nøye med på deres handlinger. "Skuespillerne" blir da "tilskuere" og "tilskuerne" blir "skuespillere". Læreren gir først barna muligheten til å karakterisere handlingene som ble utført, og deretter analyserer han dem selv og viser hvem som spilte følelsen, hvem som handlet mekanisk, og hvem som var i frimerkets makt; forklarer betydningen av ordet "stempel" (en gang for alle etablerte uttrykksformer, når aktører nærmer seg løsningen av komplekse mentale prosesser fra utsiden, det vil si at de kopierer det eksterne resultatet av opplevelsen); forteller at det er tre hovedretninger innen scenekunst: håndverk, fremføringskunst, opplevelseskunst.
Læreren forteller barna at aktivitet vises på scenen i aksjon; i handling formidles rollens sjel, og kunstnerens opplevelse og stykkets indre verden. Ved handlinger og gjerninger dømmer vi menneskene som er avbildet på scenen, og forstår hvem de er.
Barn bør også forklares at skuespillerens kreative aktivitet oppstår og finner sted på scenen i fantasiens plan (i livet skapt av fantasi, fiksjon). Kunstnerens oppgave er å gjøre stykkets fiksjon til en kunstnerisk scenevirkelighet. Forfatteren av et stykke forteller ikke mye (hva som skjedde med karakteren før stykket startet, hva karakteren gjorde mellom aktene). Forfatteren gir lakoniske bemerkninger (han reiste seg, dro, gråter osv.). Alt dette må kunstneren supplere med fiksjon og fantasi.
Fantasi gjenoppliver det som har blitt opplevd eller sett av oss, kjent for oss. Fantasi kan også skape en ny idé, men fra et vanlig, virkelighetsfenomen. Fantasi har to egenskaper:
Gjengi bilder som er opplevd i virkeligheten:
Kombiner deler og alt som er opplevd til forskjellige tider, kombiner bilder i en ny rekkefølge, grupper dem til en ny helhet.
Fantasien må være aktiv, det vil si at den aktivt må presse forfatteren til indre og ytre handling, og for dette er det nødvendig å finne, tegne for seg selv med fantasien slike forhold, slike forhold som vil interessere kunstneren og presse ham til aktiv kreativitet; i tillegg er det nødvendig med klarhet i formålet, interessant oppgave. Barn skal delta med interesse og oppmerksomhet under leken.
En artist trenger oppmerksomhet mens han er på scenen. Du må være oppmerksom under replikkene dine, opprettholde oppmerksomheten under pauser; partnerens kommentarer krever spesiell oppmerksomhet.
I tillegg til oppmerksomhet hos barn, er det veldig viktig å utvikle emosjonelt minne, siden han på scenen lever med gjentatte følelser, tidligere opplevd, kjent for ham fra livserfaring.
Når han arbeider med falske gjenstander, må skuespilleren ved hjelp av emosjonelt minne fremkalle de nødvendige sensasjonene, og etter dem følelser. Scenen lukter maling eller lim, og skuespilleren må i løpet av stykket late som om alt på scenen er ekte.
Teaterspill øker barnas interesse for teatralske aktiviteter, forbedrer skuespillerferdighetene deres. Og bare gjennom spillet forstår barna hva teaterlæreren ønsker av dem.
Teaterspill for barn i gruppen forberedende til skolen.
Muskelspennings- og avspenningsspill
kaktus og selje
Mål. For å utvikle evnen til å kontrollere muskelspenning og avslapning, navigere i rommet, koordinere bevegelser, stopp nøyaktig på signalet fra læreren.
Spillfremgang. Ved ethvert signal, for eksempel bomull, begynner barna å bevege seg tilfeldig rundt i rommet, som i øvelsen "Maur". På kommando fra "Cactus"-læreren stopper barna og tar "kaktus-posituren" - bena i skulderbredde fra hverandre, armene lett bøyd i albuene, hevet over hodet, håndflatene vendt tilbake til hverandre, fingrene spredt ut som torner, alle muskler anspent. På bomullen til læreren gjenopptas den kaotiske bevegelsen, så følger kommandoen: "Willow". Barn stopper og inntar "pile"-posisjonen: armene litt spredt fra hverandre er avslappet ved albuene og henger som grener av en pil; hode hengende, nakkemuskler avslappet. Bevegelsen gjenopptas, lagene veksler.
Pinocchio og Pierrot
Mål. Utvikle evnen til å stramme og slappe av muskler.
Spillfremgang. Barn beveger seg som i "Maur"-øvelsen, ved kommandoen "Pinocchio" stopper de i en positur: bena i skulderbredde fra hverandre, armene bøyd i albuene, åpne til siden, hendene rette, fingrene spredt ut, alle muskler anspent. Bevegelsen rundt i hallen gjenopptas. Ved kommandoen "Pierrot" - fryser de igjen, og viser en trist Pierrot: hodet henger, nakken er avslappet, armene dingler under. I fremtiden kan du invitere barna til å bevege seg, og beholde bildene av tresterke Pinocchio og den avslappede, myke Pierrot.
Snømann
Mål. Evnen til å belaste og slappe av musklene i nakke, armer, ben og kropp.
Spillfremgang. Barn blir til snømenn: bena i skulderbreddes avstand, armene bøyd i albuene strekkes fremover, hendene er avrundet og rettet mot hverandre, alle muskler er spente. Læreren sier: «Sola varmet opp, under dens varme vårstråler begynte snømannen sakte å smelte.» Barn slapper gradvis av musklene: de senker hodet hjelpeløst, slipper hendene, bøyer seg deretter i to, setter seg på huk, faller til gulvet, slapper helt av.
Hypnotisør
Mål. Trening i fullstendig avspenning av musklene i hele kroppen.
Spillfremgang. Læreren blir til en hypnotisør og gjennomfører en lullingøkt»; gjør karakteristiske jevne bevegelser med runer, sier han: "Sov, sov, sov ... Hodet, armene og bena blir tunge, øynene lukkes, du slapper helt av og hører lyden av havbølgene." Barn synker gradvis ned på teppet, legger seg ned og slapper helt av.
Du kan bruke en lydkassett med musikk for meditasjon og avslapning.
Spill: "Pantomimes"
Formål: å lære barn elementene i pantomimekunsten, å utvikle uttrykksevnen til ansiktsuttrykk . For å forbedre prestasjonsferdighetene til barn i å skape et uttrykksfullt bilde.
1. Vi kler oss for gaten. Vi kler av oss.
2. Mye snø - vi skal tråkke stien.
3. Vask oppvasken. Vi tørker.
4. Mamma og pappa skal på teater.
5. Hvordan et snøfnugg faller.
6. Hvordan stillheten går.
7. Hvordan en solstråle hopper.
8. Stek poteter: plukk, vask, skrell, kutt, stek, spis.
9. Vi spiser kålsuppe, vi fikk et smakfullt bein.
10. Fiske: samle, gå tur, få ormer, kaste fiskestang, fiske.
11. Vi lager bål: vi samler forskjellige grener, hogger flis, tenner den, legger ved på den. Slukke.
12. Vi lager snøballer.
13. Blomstret som blomster. Visnet.
14. Ulven sniker seg etter haren. Fikk ikke med.
15. Hest: slår med hoven, rister manken, galopperer (trav, galopp), er kommet.
16. Kattunge i solen: myser, soler seg.
17. En bie på en blomst.
18. Fornærmet valp.
19. En ape som viser deg,
20. Gris i en sølepytt.
21. Rytter på hest.
22. Brud i bryllupet. Brudgommen.
23. Sommerfugl flagrer fra en blomst
på en blomst.
24. Tann gjør vondt.
25. Prinsesse lunefull, majestetisk.
26. Bestemor er gammel, halt.
27. Kaldt: føtter, hender, kropp fryser.
28. Vi fanger en gresshoppe. Ingenting lyktes.
29. Istap.
under taket vårt
Hvit spiker hengende (hender løftet opp).
Solen vil stå opp -
Neglen vil falle (avslappede hender faller ned, sett deg ned).
30. En varm stråle falt til bakken og varmet frøet. En spire spiret fra den. En vakker blomst vokste ut av det. Han soler seg i solen, utsetter hvert kronblad for varme og snur hodet mot solen.
31. Skamfull: øyenbryn hevet opp og trukket sammen, skuldre hevet.
32. Jeg vet ikke.
33. Den stygge andungen, alle jager ham (hodet ned, skuldrene trukket tilbake).
34. Jeg er en forferdelig hyene, jeg er en sint hyene.
Fra sinne på mine lepper Alltid skum koker.
35. Stek de stekte eggene. Spise.
36. "Vi er i skogen." Høres "Sweet dream" P.I. Tsjaikovskij. Alle barn velger et bilde for seg selv om et gitt emne, kommer opp med et plott og legemliggjør det i bevegelser. Musikken stoppet og barna stoppet, den voksne stiller spørsmål til barna.
Hvem er du? - Bug. - Hva gjør du? - Jeg sover. Etc.
Spill - skisser:
Formål: å utvikle barns fantasi. Lær barna å uttrykke ulike følelser og reprodusere individuelle karaktertrekk.
1. Tenk deg tidlig morgen. I går fikk du en ny leke, du vil ha den med deg overalt. For eksempel på gaten. Men min mor tillot det ikke. Du er fornærmet (leppene "blåste ut"). Men dette er mamma - de tilga, smilte (tennene lukket).
2. Se for deg selv som en hund i en bås. Seriøs hund. Ja, noen kommer, vi må advare (brumme).
3. Vi tar et snøfnugg i hånden og sier gode ord til det. Vi snakker raskt til det smelter.
4. Jeg er en søt arbeider,
Hele dagen i hagen
Jeg spiser jordbær, jeg spiser bringebær
Å spise hele vinteren ...
Foran vannmeloner - her! ..
Hvor kan jeg få en ny mage?
5. Jeg går på tærne -
Jeg vil ikke vekke mamma.
6. Ah, hvilken glitrende is, Og pingvinen går på isen.
7. Gutten stryker kattungen, som lukker øynene av glede, spinner, gnir hodet mot guttens hender.
8. Barnet har en tenkt pose (boks) med godteri i hendene. Han unner kameratene som tar og takker ham. De pakker opp godteripapir, putter godteri i munnen og tygger. Velsmakende.
9 Grådig hund
Ved medbrakt,
påført vann,
eltet deigen,
bakte paier,
Gjemte seg i et hjørne
Og jeg spiste det selv.
Tykk, tyggegummi, tyggegummi!
10. Mamma skjeller sint ut sønnen for å ha blitt våt i en sølepytt.
11. Vaktmesteren brummer og feier fjorårets søppel fra den smeltede snøen.
12. Vårsnømann, hvis hode ble bakt av vårsolen; redd, føler seg svak og uvel.
13. Ku tygger forsiktig det første vårgresset. Slapp av, nyt.
14. Haren hadde et hus som et hus
Under en buskete busk
Og han var fornøyd med ljåen:
Det er tak over hodet! -
Og høsten har kommet
Busken mistet bladene sine,
Regnet strømmet som en bøtte,
Haren ble våt. -
En hare fryser under en busk:
Dette huset er ubrukelig!
15. Ull å klø - hånden gjør vondt,
Å skrive et brev - hånden gjør vondt,
Å bære vann - hånden gjør vondt,
Matlaging av grøt - hånden gjør vondt,
Og grøten er klar - hånden er sunn.
16. Gjerdet er ensomt
Brenneslen brant.
Kanskje fornærmet av noen?
Jeg kom nærmere
Og hun, den onde,
Brente hånden min.
17. Ballong blåste opp to venninner
De tok fra hverandre.
Alt ripet opp! Ballen sprakk
Og to venninner så -
Ingen leker, satte seg ned og gråt ...
18. Hva er en knirk? Hva er knasen? Hva er denne busken?
Hvordan være uten knase, hvis jeg er en kål.
(Hendene strekkes ut til sidene med håndflatene opp, skuldrene er hevet, munnen er åpen, øyenbrynene og øyelokkene er hevet.)
19. La oss beundre litt,
Hvor mykt en katt går.
Knapt hørbar: topp-topp-topp
Halen ned: op-op-op.
Men løfter den myke halen,
Katten kan også være rask.
løper modig opp,
Og så igjen går viktig.
Spill for utvikling av uttrykksfulle ansiktsuttrykk.
Formål: å lære å bruke uttrykksfulle ansiktsuttrykk for å skape et levende bilde.
1. Saltet te.
2. Spis en sitron.
3. Sint bestefar.
4. Lyspæren gikk ut, lyste opp.
5. Skittent papir.
6. Varm-kald.
7. Sint på fighteren.
8. Møtte en god venn.
9. Fornærmet.
10. Overrasket.
11. Var redd for mobberen.
12. Vi vet hvordan vi skal demontere (blinke).
13. Vis hvordan en katt tigger om pølse (hund).
14. Jeg føler meg trist.
15. Få en gave.
16. To aper: den ene grimaserer - den andre kopierer den første.
17. Ikke vær sint!
18. Kamelen bestemte at han var en sjiraff,
Og han går med hodet opp.
Han får alle til å le
Og han, en kamel, spytter på alle.
19. Møtte en pinnsvinkutel
Og slikket ham i tønnen.
Og slikker tønnen hans,
Prikket tungen.
Og det stikkende pinnsvinet ler:
Ikke putt noe i munnen!
20. Vær forsiktig.
21. Glede.
22. Glede.
23. Jeg pusser tennene.
Gjenstandstransformasjon
Spillfremgang. Gjenstanden plasseres på en stol i midten av sirkelen eller føres rundt sirkelen fra ett barn til et annet. Alle må handle med objektet på sin egen måte, rettferdiggjøre dets nye formål, slik at essensen av transformasjonen er tydelig. Transformasjonsalternativer for forskjellige varer:
a) en blyant eller pinne - en nøkkel, en skrutrekker, en gaffel, en skje, en sprøyte, et termometer, en tannbørste, en tegnebørste, et rør, en kam, etc.;
b) en liten ball - et eple, et skall, en snøball, en potet, en stein, et pinnsvin, en pepperkakemann, en kylling, etc.;
c) en notatbok - et speil, en lommelykt, såpe, en sjokoladeplate, en skobørste, et spill.
Du kan snu en stol eller en trekube, så må barna rettferdiggjøre det betingede navnet på objektet.
For eksempel kan en stor trekube gjøres om til en kongetrone, blomsterbed, monument, bål osv.
Romtransformasjon
Mål. Utvikle en følelse av tro og sannhet, mot, oppfinnsomhet, fantasi og fantasi
Spillfremgang. Barn er delt inn i 2-3 grupper, og hver av dem kommer opp med sin egen versjon av transformasjonen av rommet. Resten av barna, ved oppførselen til deltakerne i transformasjonen, gjett nøyaktig hva rommet er blitt omgjort til.
Mulige alternativer foreslått av barna: butikk, teater, strand, klinikk, dyrehage, Torneroseslott, dragehule, etc.
Forvandlingen av barn
Mål. Utvikle en følelse av tro og sannhet, mot, oppfinnsomhet, fantasi og fantasi
Spillfremgang. På kommando av læreren blir barn til trær, blomster, sopp, leker, sommerfugler, slanger, frosker, kattunger, etc. Læreren selv kan forvandle seg til en ond trollkvinne og gjøre barn etter eget ønske.
Fødselsdag
Mål. Utvikle handlingsferdigheter med imaginære objekter, dyrke velvilje og kontakt i relasjoner med jevnaldrende.
Spillfremgang. Ved hjelp av et tellerim velges et barn som inviterer barn til en "bursdag". Gjestene kommer etter tur og tar med fantasigaver.
Ved hjelp av uttrykksfulle bevegelser, betingede lekehandlinger, må barn vise hva de bestemte seg for å gi.
Ikke gjør feil
Mål. Utvikle en følelse av rytme, frivillig oppmerksomhet, koordinasjon.
Spillfremgang. Læreren i ulike kombinasjoner og rytmer veksler på klapping, tramping med foten og klapping på knærne. Barn gjentar etter ham. Gradvis blir rytmiske mønstre mer komplekse, og tempoet øker.
Hvordan har du det?
Formål, Å utvikle reaksjonshastighet, koordinering av bevegelser, evnen til å bruke bevegelser.
Spillfremgang.
Lærer Barn
Hvordan har du det? - Som dette! vise med entusiasme
tommel.
Svømmer du? - Som dette! Enhver stil.
Hvordan løper du? - Som dette! Bøy armene i albuene, stamp føttene vekselvis.
Ser du i det fjerne? - Som dette! Hender "visir" eller "kikkert" til øynene.
Ser du frem til lunsj? - Som dette! Ventestilling, støtt kinnet med hånden.
Følger du med? - Som dette! Gesten er tydelig.
Sover du om morgenen? - Som dette! Kinnhåndtak.
Tuller du? - Som dette! Pust ut kinnene og slå dem med nevene.
(Ifølge N. Pikuleva)
Tulipan
Mål. Utvikle plastisitet av hender.
Spillfremgang. Barn er spredt i hovedstilling, hendene ned, håndflatene ned, langfingrene koblet sammen.
1. Om morgenen åpner tulipanen.Sett sammen håndflatene, løft hendene til haken, åpne håndflatene, koble til albuene.
2. Lukkes om natten.Sett håndflatene sammen, senk hendene ned.
3. Tulipantre Nederst kobler du håndflatenes rygg og hev armene over hodet.
4. Sprer hendene ovenfra for å spre seg til sidene, palmegrenene opp.
5. Og om høsten faller bladene. Snu håndflatene ned og senk dem forsiktig ned, fingerer litt.
Pinnsvin
Mål. Utvikling av koordinering av bevegelser, fingerferdighet, rytmesans.
Spillfremgang. Barn ligger på ryggen, armene forlenget langs hodet, tærne forlenget.
1. Pinnsvinet krøp sammen, Bøy knærne, trykk
krøllet sammen, til magen, legg armene rundt dem,
nese til knær.
2. Snudde... Gå tilbake til ref. P.
3. Strukket. Snu på magen over høyre skulder.
4. En, to, tre, fire, fem ... Løft strake armer og ben opp, strekk ut hendene.
5. Pinnsvinet krympet igjen!.. Snu på ryggen over venstre skulder, legg armene rundt bena,
knærne bøyd, nesen til knærne.
Dukker
Mål. Utvikle evnen til å kontrollere kroppen din, føle impulsen.
Spillfremgang. Barn er spredt i hovedstativet. På klappen til læreren må de impulsivt, veldig skarpt ta en hvilken som helst posisjon, på den andre klappen - raskt ta en ny posisjon, etc. Alle deler av kroppen bør delta i øvelsen, endre posisjon i rommet (liggende, sittende, stående).
I "Barnas verden"
Mål. Utvikle fantasi og fantasi, lær å lage bilder ved hjelp av uttrykksfulle bevegelser.
Spillfremgang. Barn er delt inn i kjøpere og leker, de velger et barn for rollen som selger. Kjøpere bytter på å be selgeren vise frem denne eller den leken. Selger slår den på med en nøkkel. Leken våkner til liv, begynner å bevege seg, og kjøperen må gjette hva slags leke det er. Så bytter barna roller.
Samme på forskjellige måter
Mål. Utvikle evnen til å rettferdiggjøre sin oppførsel, sine handlinger med fantaserte grunner (foreslåtte omstendigheter), utvikle fantasi, tro, fantasi.
Spillfremgang. Barn inviteres til å komme opp med og vise flere atferd for en spesifikk oppgave: en person "går", "sitter", "løper", "rekker opp hånden", "lytter", etc.
Hvert barn kommer med sin egen versjon av atferd, og resten av barna må gjette hva han gjør og hvor han er. Samme handling i ulike forhold ser annerledes ut.
Barn deles inn i 2-3 kreative grupper, og hver får en spesifikk oppgave.
Gruppe I - oppgaven "sitte". Mulige alternativer:
a) sitte foran TV-en
b) sitte i sirkuset;
c) sitte på tannlegekontoret;
d) sitte ved sjakkbrettet;
e) sitte med fiskestang på elvebredden o.l.
Gruppe II - oppgaven "å gå." Mulige alternativer:
a) gå langs veien, rundt sølepytter og gjørme;
b) gå på varm sand;
c) gå på skipets dekk;
d) gå langs en tømmerstokk eller en smal bro;
e) gå langs en smal fjellsti osv.
III gruppe - oppgaven "å kjøre". Mulige alternativer:
a) komme for sent til teateret;
b) løpe fra en sint hund;
c) løpe når du blir fanget i regnet;
d) stikke av, leke gjemsel osv.
Gruppe IV - oppgaven med å "vifte med armene." Mulige alternativer:
a) drive bort mygg;
b) gi et signal til skipet om å bli lagt merke til;
c) tørre våte hender osv.
Gruppe V - oppgaven "Fang det lille dyret." Mulige alternativer:
b) papegøye;
c) en gresshoppe, etc.
Gjett hva jeg gjør
Mål. Begrunn den gitte posituren, utvikler hukommelse, fantasi.
Spillfremgang. Læreren inviterer barna til å ta en bestemt positur og begrunne den.
1. Stå med hånden opp. Mulige svar: Jeg la boken på hylla; Jeg tar frem et godteri fra en vase i et skap; Jeg henger opp jakken min; Jeg pynter juletreet osv.
2. Knestående, armer og kropp rettet fremover. Ser etter en skje under bordet; Jeg ser på larven; Jeg mater en kattunge Jeg tørker gulvet.
3. Knebøy. Jeg ser på den knuste koppen; Jeg tegner med kritt.
4. Len deg fremover. Jeg knyter skolissene mine; Jeg plukker opp et lommetørkle, jeg plukker en blomst.
Hva hører du?
Mål. Tren dine lytteferdigheter.
Spillfremgang. Sitt stille og lytt til lydene som skal spilles i studierommet i en viss tid. Alternativ: lytte til lyder i gangen eller utenfor vinduet.
huske et bilde
Mål. Utvikle frivillig oppmerksomhet, fantasi og fantasi, koordinering av handlinger.
Spillfremgang. Barna er delt inn i flere grupper på 4-5 personer. Hver gruppe velger en "fotograf". Han arrangerer gruppen sin i en bestemt rekkefølge og "tar bilder", og husker gruppens plassering. Så snur han seg bort, og barna skifter posisjon og posisjon. «Fotografen» skal gjengi originalversjonen. Spillet blir mer komplisert hvis du inviterer barn til å plukke opp noen gjenstander eller finne ut hvem og hvor som er fotografert.
Hvem har på seg hva?
Mål. Utvikle observasjon, vilkårlig visuelt minne.
Spillfremgang. Det ledende barnet står i midten av sirkelen. Barn går i en sirkel, holder hender og synger til tonene av den russiske folkesangen «Like at our gates».
For gutter:
Stå i midten av sirkelen og ikke åpne øynene. Gi meg et svar så snart som mulig: Hva har vår Vanya på seg?
For jenter:
Vi venter på svaret ditt: Hva har Mashenka på seg?
Barna stopper, og sjåføren lukker øynene og beskriver detaljene, samt fargen på klærne til det navngitte barnet.
telepater
Mål. Lær å holde oppmerksomheten, føl en partner.
Spillfremgang. Barn står spredt, foran dem er et ledende barn - en "telepat". Han må, uten å bruke ord og bevegelser, kun kontakte et av barna med øynene og bytte plass med ham. Spillet fortsetter med en ny "telepath". I fremtiden kan du invitere barna, bytte plass, hilse eller si noe hyggelig til hverandre. Fortsetter å utvikle spillet, barna kommer opp i situasjoner der det er umulig å bevege seg og snakke, men det er nødvendig å ringe en partner eller bytte plass med ham. For eksempel: "I etterretning", "På jakt", "I kongeriket Koshchei", etc.
Spurver - kråker
Mål. Utvikle oppmerksomhet, utholdenhet, fingerferdighet.
Spillfremgang. Barn er delt inn i to lag: "Sparrows" og "Crows"; så stå i to rekker med ryggen til hverandre. Laget som lederen kaller fanger; laget som ikke kalles løper bort til "husene" (på stoler eller opp til en viss linje). Programlederen snakker sakte: "Wo - o-ro - o ...". På dette tidspunktet er begge lag klare til å løpe og fange. Det er dette øyeblikket av mobilisering som er viktig i spillet.
Et enklere alternativ: laget som verten ringer, klapper i hendene eller begynner å "fly" rundt i hallen i alle retninger, og det andre laget forblir på plass.
skygge
Mål. Utvikle oppmerksomhet, observasjon, fantasi, fantasi.
Spillfremgang. Ett barn - sjåføren går rundt i hallen og gjør vilkårlige bevegelser: stopper, løfter hånden, bøyer seg, snur. En gruppe barn (3-5 personer), som en skygge, følger ham og prøver å gjenta nøyaktig alt han gjør. Ved å utvikle dette spillet kan du invitere barn til å forklare handlingene sine: de stoppet fordi det var et hull foran; løftet hånden for å fange en sommerfugl; bøyde seg ned for å plukke en blomst; snudde seg fordi han hørte noen skrike; etc.
kokker
Mål. Utvikle hukommelse, oppmerksomhet, fantasi.
Spillfremgang. Barna er delt inn i to grupper på 7-8 personer. En gruppe "kokker" er invitert til å lage det første kurset (hva barna vil tilby), og den andre, for eksempel, til å tilberede en salat. Hvert barn kommer opp med hva han skal være: løk, gulrøtter, rødbeter, kål, persille, pepper, salt, etc. - for borsjtsj; poteter, agurk, løk, erter, egg, majones - til salat. Alle blir i en felles sirkel - dette er en kasserolle - og synger en sang (improvisasjon):
Vi kan raskt lage borsjtsj eller suppe
Og deilig grøt fra flere frokostblandinger,
Kutt salat eller enkel vinaigrette,
Forbered kompott.
Her er en god lunsj.
Barna stopper, og verten kaller etter tur hva han vil ha i pannen. Et barn som kjenner seg igjen hopper inn i sirkelen. Når alle "komponentene" i retten er i sirkelen, tilbyr verten å lage neste rett. Spillet starter på nytt. I neste leksjon kan barna få tilbud om å lage grøt fra forskjellige frokostblandinger eller kompott av forskjellige frukter.
Broderi
Mål. Trene orientering i rommet, koordinering av handlinger, fantasi.
Spillfremgang. Ved hjelp av et tellerim velges en leder - en "nål", resten av barna blir, holder hender, etterfulgt av en "tråd". "Needle" beveger seg rundt i hallen i forskjellige retninger, og broderer forskjellige mønstre. Bevegelsestempoet kan endres, "tråden" skal ikke ryke. For å komplisere spillet kan du sette hindringer på veien ved å spre myke moduler.
Dramatiseringsspill:
1. Spilldramatisering "Dunyushka"
Læreren leser barnerimet "Dunyushka" for barna, barna, sammen med læreren, lærer det utenat.
"Dunyushka"
Dunyushka, stå opp, hun har studert i en dag allerede.
La han gjøre det, han har mye å gjøre frem til kvelden.
Stå opp, Dunyushka, solen står allerede opp.
La ham reise seg, han har en lang vei å løpe.
Stå opp, Dunyushka, grøten er klar.
Mor, ja, jeg sitter allerede ved bordet!
Spillfremgang.
Barn tildeler roller og setter opp et barnerim. (Karakterene er mor og datter):
Mor: "Dunyushka, stå opp, hun har studert i en dag."
Datter:"La ham gjøre det, han har mye å gjøre til kvelden."
Mor: Stå opp, Dunyushka, solen står allerede opp.
Datter: La ham reise seg, han har en lang vei å løpe.
Mor: Stå opp, Dunyushka, grøten er klar.
Datter: Mor, ja, jeg sitter allerede ved bordet!
2. Spilldramatisering "Det er en pus fra kjøkkenet."
Sangen "Det er en pus fra kjøkkenet" (folkeord) må læres på forhånd. Dette vil vekke interesse for spillet, gledelig forventning om det.
"Det er en pus fra kjøkkenet."
Det er en pus fra kjøkkenet,
Øynene hennes var hovne.
Kokken slikket chiffchaff
Og han sa til pusen...
Spillfremgang.
Barn sitter på stoler. Et barn kommer ut bak døren og spiller rollen som pus. Han har et forkle på seg, en sløyfe rundt halsen. Kitty går forbi barna. Hun er veldig trist og tørker tårene med labben.
Barn leser poesi
Det er en pus fra kjøkkenet,
Øynene hennes var hovne.
Hva, kattunge, gråter du over?
fitte:(stopper og svarer gråtende barna):
Kokken slikket chiffchaff
Og han sa til pusen...
Læreren trøster henne, stryker henne, inviterer en av gutta til også å forbarme seg over pusen, gi henne melk å drikke. Sluttene kan variere.
3. Spilldramatisering av "Vrednul, Zhadnul og Pachkul"("Nyttige tips" av G. Oster)
Barn sitter i en halvsirkel. Læreren leser for barna et utdrag fra G. Osters «Nyttige tips», så lærer barna det utenat:
Hvis du blir kalt til et bord,
Gjem deg stolt under sofaen,
Og ligge der stille
Ikke å finne med en gang.
Og når fra under sofaen
De vil dra etter beina,
Bryt ut og bit
Ikke gi opp uten kamp.
Ikke gå inn i samtaler:
deg mens du snakker
Hvis de plutselig gir nøtter,
Utslett dem forsiktig i lommen,
Det blir vanskelig å ta ut.
Spillfremgang.
Lærer: Gutter, la oss spille morsomme historier, barna, sammen med læreren, fordeler rollene som Vrednuli, Greedy og Pachkuli.
Vrednulya:
Hvis hendene på middag
Du rotet med salat
Og sjenert for duken
Tørk av fingrene
Senk diskret
Tørk av hendene
Om naboens bukser.
Grådig:
Prøv å sitte ved siden av kaken,
Ikke gå inn i samtaler:
deg mens du snakker
Spis halvparten så mye søtsaker.
Hvis de plutselig gir nøtter,
Utslett dem forsiktig i lommen,
Men ikke gjem syltetøyet der -
Det blir vanskelig å ta ut.
Pachkul:
Hvis hendene på middag
Du rotet med salat
Og sjenert for duken
Tørk av fingrene
Senk diskret
De ligger under bordet, og der er det rolig
Tørk av hendene
Om naboens bukser.
4. Spill - dramatisering av "The Well Hidden Cutlet" (G. Oster).
Les eventyret «Den godt skjulte koteletten» (G. Oster) for barna:
Valpen kom til kattungen på loftet og hadde med seg en kotelett.
– Se, så ingen drar med meg koteletten, – spurte valpen. - JEG
Jeg skal leke litt på gården, og så kommer jeg og spiser den.
- Greit, - enig kattungen Woof.
Kattungen ble igjen for å vokte koteletten. For sikkerhets skyld dekket han koteletten med en kakeboks.
Og så kom flua. Jeg måtte kjøre henne bort.
Katten, som hvilte på taket, luktet plutselig en veldig kjent og deilig
lukt.
- Så det er der det lukter koteletter ... - sa katten og satte den i sporet
klo labb.
"Åh! - tenkte kattungen Wuff. - Koteletten må reddes ... "
- Hvor er koteletten min? - spurte valpen.
- Jeg gjemte det! - sa kattungen Wuff.
"Vil ingen finne henne?"
- Ikke bekymre deg! sa Gav selvsikkert. – Jeg gjemte det veldig godt. Jeg
spiste henne.
Spillfremgang.
Barn, sammen med læreren, velger barn til rollene som en valp og en kattunge og iscenesetter et eventyr:
Lærer:(roper valpen og slår med leppene.) På! På! Valpen løper ut.
Valp(åpner munnen rytmisk). Wuff, Wuff, Wuff, Wuff! (løper av dansen)
Lærer: (Kaller Kattunge). Kysse! Kysse! Kattungen løper ut.
Kitty (vasker seg med labben, ser seg rundt). Mjau! Mjau! (Avslutter.)
En valp løper ut med en kotelett i tennene.
Lærer: Valpen tok med koteletten til loftet, satte den i et hjørne.
Valpen setter koteletten til venstre.
Valp(ser seg fryktelig rundt). Wuff!
Lærer: Han ringte kattungen.
Sakte og lat strekker kattungen seg ut.
Valp(vender seg til kattungen). Vær så snill å se at ingen stjeler koteletten min, og jeg skal leke litt på gården, og så skal jeg spise den.
Kitty (
lytter oppmerksomt, nikker). Fint!
Valpen løper bort. Kattungen sniker seg bort til koteletten, griper den med potene.
Kitty. Mjau! Mjau Mjau! (løper med glede)
Lærer: Valpen lekte på gården. Valpen løper ut.
Valp.Å-å! Å-å-å! Kommer ut kattunge.
Kitty (mett, klapper heller på magen med labben). Mjau!
Valp. Wuff!
Lærer: Valpen ble begeistret.
Valp. Hvorfor lot du koteletten min være uten tilsyn?
Kitty. Jeg gjemte henne!
Valp. Hva om noen finner henne?
Kitty(vifter betryggende med labben). Ikke bekymre deg.
Lærer: sa kattungen selvsikkert.
Kitty. Jeg gjemte det veldig godt! (Han klapper seg på magen.) jeg henne... (åpner og lukker munnen bredt) spiste. (Han stryker seg over magen.)
Valpen snur seg mot kattungen, står målløs et sekund med munnen på vidt gap, og skynder seg deretter og bjeffer mot kattungen. Kattungen fnyser sint, hveser og løper bort, og dekker hodet med potene. Valpen senker hodet og hylende klagende går den..
En annen versjon av dette scenariet er også mulig.- for to utøvere (uten lærerens ord).
Det første alternativet er vanskeligere for barn fordi de ofte må begynne å snakke, hele tiden bytte oppmerksomhet fra en karakter til en annen.
Det andre alternativet er enklere, siden antall deltakere reduseres og begge utøverne snakker rett etter hverandre. Men jevnere og mer talebelastning på hver. For et utvalg tilbyr vi begynnelsen på dramatiseringen.
Valpen løper ut., Buer.
Kattungen dukker opp. Buer.
Valp og kattunge sprer seg og løper i forskjellige retninger
Valp(holder en kotelett i potene, ser seg rundt , setter, presser med en pote, som om du graver Og sier stille til kattungen, kattungen løper ut, ser på valpen): Wuff! Vennligst se at ingen stjeler koteletten min. Etc.
Dramatisering - iscenesettelse, utspill av rollene til litterære verk, samtidig som episodesekvensen opprettholdes. Et dramatiseringsspill er et spill som er bygget basert på et plottskjema. literært arbeid eller eventyr.
Sidene i denne tematiske delen inneholder ferdige skisseplaner og scenarier for slike hendelser, hjelpsomme tips om deres organisasjon, illustrert med fotografier rapporter om implementeringen. Å iscenesette eventyr med barn er fornuftig å gjøre regelmessig. For å gjøre denne spillaktiviteten variert, referer til den positive opplevelsen til kolleger innen dramatisering.
Her - alt for det vellykkede arbeidet til "barnedramatateret".
Inneholdt i seksjoner:Viser publikasjoner 1-10 av 879 .
Alle seksjoner | Dramatisering. Sammendrag av spillene med innslag av dramatisering
Jeg vil gjøre deg oppmerksom dramatisering av et eventyr«Om en dum mus», som vi presenterte for barna i den yngre gruppen. Hensikten med denne leksjonen var å gjøre barna kjent med teaterkunsten, evnen til å korrelere bevegelse med tale. Oppgavene var å lære barna samarbeid, image...
Jenta bor i skogen og danser og synger. Alle elsker henne og de venter på navnet hennes Rødhette Vi er blide venninner, rampete latter, Vi danser, hopper uten bekymringer, Vi danser med en sang. Og slett ikke en skummel skog.Det er mange mirakler i den. Blomster danser i den, Fugler og trær Overrask alle!...
Dramatisering. Sammendrag av spill med elementer av dramatisering - Synopsis av GCD om utviklingen av tale "Reise til et eventyr." (Dramatisering av eventyret "Teremok" i den andre juniorgruppen)
Publikasjon "Sammendrag av GCD om utviklingen av tale" Reisen til et eventyr ". (Dramatisering..." Synopsis av GCD om utviklingen av tale "Reise til et eventyr." (Dramatisering av eventyret "Teremok" i den andre juniorgruppe) Tema for leksjonen: «Reise til et eventyr». (Dramatisering av eventyret "Teremok". Hensikten med leksjonen: å utvikle personligheten til barnet, skape en jevn interesse for musikalsk og teatralsk ...
MAAM Pictures Library
Autonom ideell organisasjon barnehage utdanningsorganisasjon"Akvarell" "TO GEITTER" Dramatiseringsspill basert på arbeidet til K. Ushinsky for barn senior gruppe Utviklet av: lærer Balashova Yu.S. Kotelniki 2018 Sammendrag av spilldramatiseringen basert på verket "To ...
Dramatisering av eventyret "Fly-Tsokotuha" i mellomgruppe. Formål: dannelse av interesse for teateraktiviteter; utvikling hos barn av uttrykksevne av tale, dialogisk tale; dannelsen av et ønske om å kreativt formidle bildene av heltene i et eventyr gjennom et kunstnerisk ord, musikk, ...
Dramatisering av et eventyr med bruk av skjerfdukker for førskolebarn "Teremok på en ny måte" Kommunal budsjett utdanningsinstitusjon for barn i førskole- og grunnskolealder Grunnskole- barnehage nr. 1 av en kompenserende type "Dramatisering av et eventyr ved bruk av skjerfdukker for barn førskolealder Teremok på en ny måte Musikal...
Dramatisering. Sammendrag av spill med elementer av dramatisering - "Reise til et musikalsk eventyr." Synopsis av OOD med innslag av dramatisering i forberedelsesgruppen til skolen
"Tur til musikalsk eventyr» abstrakt av OOD med innslag av dramatisering om kunstnerisk og estetisk utvikling (musikkdelen) i skoleforberedende gruppe Formål: Utvikling av kreativ fantasi og kreativ aktivitet hos eldre førskolebarn. Fortsett å introdusere...
Dramatiseringsspill er nødvendige og nyttige for barn på ulike stadier av utviklingen.
Dramatiseringsspill er spesielle spill der barn selv skildrer heltene i litterære verk, oftere kan disse være eventyr, sanger, rim. I dem skaper barnet sin egen lille verden og føler seg som en skaper, mester over hendelsene, han kontrollerer handlingene til karakterene selv og bygger relasjonene deres. Barnet snakker med stemmene til heltene sine, bekymrer seg for dem. Han, som det var, reinkarnerer til et bilde, lever livet sitt.
Under slike spill er det en intensiv utvikling av tale, berikelse ordforråd, utvikle Kreative ferdigheter barnet, hans fantasi, samt evnen til å kontrollere seg selv, lærer å tenke selvstendig og logisk. Alt dette gjenspeiles i den videre utviklingen av barnet og i fremtiden, i pedagogiske aktiviteter.
Disse spillene krever spesielle lekekunstnere:
Mens babyen din fortsatt er liten, han er omtrent 6 måneder gammel, kan du sette opp et show for ham. Dette kan være en munter grønn frosk, han elsker henne mer enn alle leker. Hun vil snakke til ungen i stemmen til moren hans, synge sanger til ham og fortelle enkle rim. Men pass på, ungen vil ikke forbli likegyldig!
Etter ett år, når han allerede forstår tale godt, kan du "iscenesette" en forestilling med to leker - en kattunge og en hest eller en Masha-dukke. De kan synge i hendene på moren, danse med hverandre, resitere dikt, løpe. Riktignok vil ikke ungen se morens hender, han ser bare artister - DUKKER.
Etter to år kan du arrangere små klassiske forestillinger med barnet ditt. For eksempel kan det være et eventyr "kolobok". Du trenger bare å plukke opp de riktige lekene: en ulv, en rev, en hare, en bjørn. En kolobok kan lages av en liten ball - tegn et ansikt på den. Til å begynne med ser barnet spillet ditt, det er veldig uttrykksfullt, du vender deg stadig til ham, inkludert ham i spillet, og han vil også være en av eventyrets helter og snakke i stemmen hans.
I en alder av tre leker barn allerede med leker selv, arrangerer små forestillinger, utvikler fantasien og improvisasjonen.
Veldig populære FINGERDUKKER er dukker laget av tre, stoff eller andre materialer som bæres på en finger. Du kan kjøpe dem i butikken, de selges i sett, eller du kan lage dine egne. Dukker kan være laget av papp, korker, eikenøtter, strikket, sydd, kombinert.
Tredukker har en fordypning inni, den skal passe tett rundt fingeren for ikke å hoppe av, men heller ikke klemme fingrene. Dukkene har uttrykksfulle ansikter, og dyrene har sine karakteristiske trekk. Alle helter kan passe på en eller to armer. Barn vil gjerne leke med slike dukker, uttale teksten, danse og synge med en leke på én finger, og deretter på flere.
Fingerteater er bra når du skal vise flere karakterer samtidig. Først kan du spille et enkelt plot basert på eventyret "Gingerbread Man", "Ryaba Hen", og deretter ta handlingene vanskeligere: "Rødhette", "Masha og bjørnen", "Gjess-Svaner" , "Tre små griser". Til spillet kan du bruke en skjerm, de selges i butikker, eller du kan lage den selv.
Fingerdukketeater er veldig nyttig for utvikling finmotorikk, som har en gunstig effekt for å forberede børsten for skriving.
Småbarn elsker å leke med silhuetter av papp eller kryssfiner på stativer, malt på begge sider, som beveger seg rundt bordet - DESK-FLAT teater. Slike sett er alltid dedikert til et eller annet eventyr. Det er alltid mange dekorasjoner i settet: det kan være hus, trær, busker, bekker. Barnet er glad for å gi uttrykk for rollene til karakterer i et eventyr, mens han kan være den eneste "historiefortelleren", og endre intonasjonen til stemmen hans. Han kan til og med stemme stemmen til vinden, torden, lyden fra trær.
Dette spillet passer for barn fra fire år. Hun utvikler tale, fantasi, koordinering av bevegelser, stemmeomfang godt.
Eldre barn, oftere i barnehager, leker i CONE-teatret. Det kan kjøpes i butikken - dette er et album der alle detaljene er kuttet og limt sammen. Hver eneste detalj er geometriske former: overkroppen og armene er kjegler, hodet er en sirkel, ørene er trekanter osv. De kan pyntes. Dukkene er voluminøse. Og slike figurer kan du finne på og lage selv. Her har barnet mange muligheter - å lage et leketøy selv, å oversette fantasiene og kreativiteten til å sette opp miniforestillinger - eventyr, barnerim, sanger. Volumetriske leker laget av papir krever forsiktighet, oftere er dette et spill for bare ett plot.
De største mulighetene for lek - dramatisering får HANSKEDE dukker eller B-BA-BO-dukker. Dette er et ekte teater som du kan arrangere hjemme. Disse dukkene er laget av et solid hode og en tøydrakt som ikke har ben men to armer. Barnet legger hodet på pekefingeren, og mellom- og tommelfingrene i hendene, kroppen til dukken er kunstnerens hånd.
Bi-Ba-Boshek er preget av en rekke bevegelser og gester. I hendene på skuespillere kan de le og gråte, synge og danse, ta ulike positurer. Generelt kan de uttrykke alt et barn opplever mens de leker med denne dukken. Han oppfatter dukken som en person, bekymrer seg for henne. Han identifiserer seg med dukken.
Så i stykket "Tre små griser" vil ungen bekymre seg for hver bror. Han kan være den eneste skuespiller-dukketeateren, snakke med forskjellige stemmer, forskjellige intonasjoner - både for ulven og for smågrisene, men likevel vil han bekymre seg for hver smågris.
Slike hansketeatre kan kjøpes i et sett i butikken, "Dukketeater - Rødhette, tre bjørner, geiter og ulv, høne Ryaba, ulv og rev." Og du kan lage "Bi-Ba-Boshek" selv fra improvisert materiale.
Barn elsker å leke med dukker - dukker som skuespilleren styrer ved å trekke i trådene. Hodet, armene, bena er festet med løkker og opphengt i tråder fra en trebase, som styrer bevegelsene til dukkene. De er spesielt nødvendige for hyperaktive barn. Ungene selv legger ikke merke til hvordan de gradvis kontrollerer bevegelsene sine, handler forsiktig og vilkårlig.
Førskole- og småbarn tar dramatisering svært alvorlig. Først er det et valg av et eventyr (spillets handling), deretter diskusjonen, gjenfortellingen, deretter fordeles rollene, lekeplassen ordnes og barnas direkte lek.
For å utføre en rolle er det nødvendig med en egenskap - et tegn på en karakter som er mest typisk for ham. Hvis barnet ikke har et ekte kostyme, fortvil ikke. La barna selv si hvilket trekk som er mest typisk for denne karakteren. Basert på dette kan du lage denne egenskapen selv. For eksempel en maske av et dyr kuttet ut av papir, et forkle, en hatt, en krans, en kokoshnik, etc. Det er nødvendig å overbevise barn om at det viktigste er bildet de må oppfylle ved hjelp av gester, bevegelser, intonasjon, ansiktsuttrykk. Ikke krev nøyaktighet av ytelse fra barn, erfaring vil komme gradvis.
Å dramatisere betyr å spille ut et litterært verk, samtidig som man opprettholder rekkefølgen av episoder i det og formidler karakterene til dets karakterer. De krever at barn har ferdigheter, kompetanse innen litteratur, teater, visuelle og musikalske aktiviteter. Et litterært verk forteller barneskuespilleren hvilke handlinger som skal utføres, men det er ingen indikasjoner på deres implementeringsmetoder: bevegelser, intonasjon, ansiktsuttrykk.
Et dramatiseringsspill vil være mulig dersom barnet oppfatter, forstår og opplever ved lesing av et litterært verk; og vet også allerede om teatret, om forestillingene som spilles der; deltar villig i spillet, med tanke på deres evner og evner.
Basert på de individuelle evnene til barn, i et dramatiseringsspill, er det:
Barn - "DIREKTØR"- Dette barnet er en lærd. Han har god fantasi og hukommelse. Han «griper» raskt den litterære teksten og omsetter den umiddelbart til en iscenesatt forestilling. Han er målrettet, har organisatoriske ferdigheter: fordeler roller, tekst, styrer spillet, dets videre utvikling, bestemmer stedet hvor forestillingen skal finne sted, bringer spillet til slutten. Han kan kombinere: inkludere poesi, sanger, danser, improvisasjon under forestillingen.
Barn - "skuespiller"- Han er sosial, går lett inn i kollektive spill, kan formidle bildet av helten godt, improviserer lett, kan raskt finne de nødvendige egenskapene for å gjøre bildet mer nøyaktig, veldig emosjonelt, følger plottet nøyaktig og spiller rollen sin til slutten .
Barnet er en "tilskuer"– Han ser ut til å delta i kampen fra utsiden. Dette barnet er oppmerksomt, observant, føler med skuespillernes spill, elsker å analysere og diskutere skuespillernes spill, hvordan historien utspiller seg, formidler sine inntrykk gjennom et ord, tegning, spill.
Barnet er en "DEKORATOR" - han har evnen til å formidle bildet av karakterene og verket som helhet, gjennom å lage kulisser, rekvisitter, kostymer. Han har god sans for farge og form.
Dramatiseringsspill kan varieres i innhold, former og oppgaver.
Dette kan være spill – runddanser, akkompagnert av sang. For eksempel en russisk folkesang: "Det var et bjørketre i marken" - barn i kostymer av "bjørker", russiske jenter (i kokoshniks eller hodeskjerf, russiske solkjoler), synger, danser, bevegelser tilsvarer ordene til sangen.
Dette kan være spill – dramatisering av dikt; bord teater; dukketeater; kreative spill; prosa.
Med alle dramatiseringsspill er det en atmosfære av velvilje, gjensidig forståelse og åpenhet, selvrealisering. Utvide barns kunnskap om verden rundt dem. Barnet lærer å formidle sin følelsesmessige tilstand i bevegelser, ansiktsuttrykk, gester, evnen til empati. Han lærer å forstå særegenhetene ved dyreadferd, prøver å reprodusere dem, lærer onomatopoeia.
Barn utvikler fantasi, tale, koordinering av bevegelser. Disse spillene bidrar til organisering, oppfinnsomhet, en følelse av kollektivisme utvikles, relasjoner og gjensidig forståelse mellom jevnaldrende og voksne etableres. Alt dette påvirker det videre livspotensialet til barnet.
Konsultasjon for lærere
Teateraktiviteter for barn,
som et middel til å korrigere taleforstyrrelser
hos barn med ONR
Forberedt av:
lærer
Martyanova
Valentina Nikolaevna
Teaterspill er delt inn i to hovedgrupper: regi- og dramatiseringsspill
Til regissør spill inkluderer bordplate, skygge, teater på flanellgraf.
I bordteateret brukes et bredt utvalg av leker - fabrikk, fra naturlig og annet materiale.
Desktop-teater av bilder - det er bedre å gjøre alle bilder, karakterer, natur tosidig, fordi svinger er uunngåelige, og for at figurene ikke skal falle, er det nødvendig med stabile støtter.
Flanellgraf. Bilder eller karakterer settes på skjermen. De holdes på plass av en flanell eller teppe som dekker skjermen og baksiden av bildet. Fantasy er ubegrenset her: tegninger fra gamle bøker, blader, etc.
Skyggeteater. Du trenger en skjerm laget av gjennomskinnelig papir, uttrykksfullt utskårne svarte plankarakterer og en lyskilde bak dem, takket være hvilken karakterene kaster skygger på skjermen. Interessante bilder oppnås ved hjelp av fingre: en bjeffende hund, en hare, en gås, etc.
Varianter av spill - dramatiseringer
Deltar i dramatiseringsspill, barnet kommer inn i bildet, reinkarnerer inn i det, lever sitt liv.
Oftest er grunnlaget for spill - dramatiseringer eventyr. Bilder tiltrekker barn med dynamikk og tydelig motivasjon for handlinger. Det brukes også dikt med dialog, takket være det er det mulig å gjengi innholdet etter roller. Et attributt er et tegn på en karakter. Ikke bry deg selv i sin fulle produksjon. Det kan være en maske, lue, forkle, krans, belte osv.
Spill - dramatisering med fingrene. Egenskaper barnet setter på fingrene. Han "spiller" for karakteren hvis bilde er på hånden hans, uttaler teksten, er bak en skjerm eller beveger seg fritt rundt i rommet.
Spill - dramatiseringer med bibabo-dukker. Dukker settes på fingrene, vanligvis virker de på en skjerm som føreren står bak.
Krenkelser taleutvikling barn med OHP blir først og fremst sett på som kommunikasjonsforstyrrelser. Avvik i utviklingen av tale gjenspeiles i dannelsen av helheten mentale liv barn.
Felles teatralsk aktivitet med jevnaldrende og voksne har en uttalt psykoterapeutisk effekt på barnet, sikrer korrigering av brudd på den kommunikative sfæren. Barn i et team viser individuelle egenskaper, noe som bidrar til dannelsen av deres indre verden, og overvinner kommunikativ mistilpasning.
Funksjonene til et teaterspill bestemmes av dets psykologiske egenskaper, avslørt i studiene til L. S. Vygotsky, S. L. Rubinshtein, D. B. Elkonin og andre. I spillet blir barnets personlighet dannet, dets potensialer og de første kreative manifestasjonene realisert. Det er en intensiv utvikling innen teater- og spillaktiviteter kognitive prosesser, følelsesmessig-personlig sfære.
Teaterspill utspiller seg i ansiktene til litterære verk (eventyr, historier, spesialskrevne dramatiseringer). Heltene i litterære verk blir skuespillere, og deres eventyr, livsbegivenheter, endret av barns fantasi, blir handlingen i spillet. Det særegne med teatralske spill er at de har et ferdig plott, noe som betyr at barnets aktivitet i stor grad er forhåndsbestemt av teksten til verket.
ekte kreativt spill representerer det rikeste feltet for barns kreativitet. Tross alt er teksten i verket som et lerret der barna selv vever nye historielinjer, introduserer tilleggsroller, endrer slutten osv. I et teatralsk spill bestemmes bildet av helten, hans hovedtrekk, handlinger, opplevelser av innholdet i arbeidet. Kreativiteten til barnet manifesteres i den sannferdige skildringen av karakteren. For å gjøre dette, må du forstå hvordan karakteren er, hvorfor han gjør dette, forestille seg tilstanden, følelsene, det vil si trenge inn i hans indre verden. Og du må gjøre dette i prosessen med å lytte til arbeidet.
Full deltakelse av barn i spillet krever spesiell beredskap, som manifesterer seg i evnen til estetisk oppfatning av kunsten til det kunstneriske ordet, evnen til å lytte til teksten, fange intonasjoner og funksjoner i talevendinger. For å forstå hva slags helt, må du lære å bare analysere handlingene hans, evaluere dem, forstå moralen i arbeidet. Evnen til å representere verkets helt, hans erfaringer, det spesifikke miljøet som hendelser utvikler seg i, avhenger i stor grad av personlig erfaring barn: jo mer mangfoldig hans inntrykk av livet rundt ham, jo rikere er hans fantasi, følelser, evne til å tenke. For å spille rollen må barnet mestre en rekke visuelle virkemidler (ansiktsuttrykk, gester, uttrykksfull tale når det gjelder ordforråd og intonasjon, etc.).
Utdanningsmulighetene for teatervirksomhet er brede. Ved å delta i det blir barn kjent med verden rundt seg i all dens mangfold gjennom bilder, farger, lyder og dyktig stilte spørsmål får dem til å tenke, analysere, trekke konklusjoner og generaliseringer. MED mental utvikling nært knyttet til forbedring av tale. I prosessen med å jobbe med uttrykksevnen til karakterenes replikaer, deres egne uttalelser, aktiveres barnets ordforråd umerkelig, talekulturen og dens innasjonale struktur forbedres.
Vi kan si at teatralsk aktivitet er en kilde til utvikling av følelser, dype følelser og oppdagelser av barnet, introduserer ham til åndelige verdier. Men det er ikke mindre viktig at teaterklasser utvikler den emosjonelle sfæren til barnet, får ham til å sympatisere med karakterene, sympatisere med hendelsene som utspilles.
Det er mange varianter av teatralske spill som er forskjellige i kunstnerisk design, og viktigst av alt, i detaljene ved barns teateraktiviteter. Hos noen presenterer barna forestillingen selv, som artister; hvert barn har en rolle å spille. I andre opptrer barn som i et regissørspill: de spiller ut et litterært verk, hvis karakterer blir portrettert ved hjelp av leker, som gir uttrykk for rollene sine. Forestillinger ved hjelp av et bordteater med tredimensjonale og plane figurer eller de såkalte plakatteatralske leker er like, der barn viser et eventyr, en historie osv. på en flanellograf, skjerm ved hjelp av bilder (ofte skåret ut langs konturen) , etc. Den vanligste typen plakatteatralske spill er skyggeteateret.
Noen ganger fungerer barn som ekte dukkespillere, i et slikt spill brukes vanligvis to typer teatralske leker. Den første er persilletypen - persilleteateret (i praksis kalles det ofte bibabo-teateret), hvor dukker av hansketype brukes: dukken, hul inni, legges på hånden, mens pekefingeren plasseres i hodet til dukken, tommelen og langfingeren er plassert i ermene på kostymet, de resterende fingrene presses mot håndflaten. En forestilling vises bak en skjerm: dukkeførerne holder dukkene over hodet.
I teatralske spill utvikle seg forskjellige typer barns kreativitet: kunstnerisk og tale, musikal og spill, dans, scene, sang. Med en erfaren lærer streber barn etter den kunstneriske fremstillingen av et litterært verk ikke bare som «kunstnere» som spiller roller, men også som «kunstnere» som utformer forestillingen, som «musikere» som gir lydakkompagnement. Hver type slik aktivitet bidrar til å avsløre de individuelle egenskapene, evnene til barnet, utvikle talent, fengsle barn.
Et dramatiseringsspill eller et teaterspill utgjør mange svært viktige oppgaver for barnet. Barn skal kunne, med litt hjelp fra læreren, organisere seg i lekegrupper, bli enige om hva som skal spilles ut, bestemme og utføre de viktigste forberedende handlingene (velg de nødvendige attributtene, kostymer, kulisser, arranger scenen, velg utøverne av rollene og programlederen, utfør flere ganger prøvespill); kunne invitere publikum og vise dem forestillingen. Samtidig bør talen og pantomimiske handlinger til utøverne av rollene være ganske uttrykksfulle (forståelige, intonasjonalt mangfoldige, emosjonelt fargede, målrettede, billedlig sannferdige).
I prosessen med å organisere et teatralsk spill utvikler barn således organisatoriske ferdigheter, forbedrer formene, typene og kommunikasjonsmidlene, utvikler og realiserer det direkte forholdet mellom barn og hverandre, tilegner seg kommunikasjonsferdigheter og ferdigheter. I førskolealder manifesteres for første gang behovet for en god holdning til seg selv fra de omkringliggende menneskene, ønsket om å bli forstått og akseptert av dem. Barn i spillet ser på hverandre, vurderer hverandre og, avhengig av slike vurderinger, viser eller viser ikke gjensidig sympati. Personlighetstrekkene de oppdager i lek bestemmer relasjonene som dannes. Med barn som ikke følger de etablerte reglene i spillet, demonstrerer negative egenskaper karakter i kommunikasjon, jevnaldrende nekter å håndtere. Personlighet oppstår i kommunikasjon, bygget på et bevisst, motivert grunnlag. I prosessen med å leke og forberede seg på det, utvikles samarbeidsforhold, gjensidig hjelp, arbeidsdeling og samarbeid, omsorg og oppmerksomhet til hverandre mellom barn. I denne typen spill lærer barn å oppfatte og overføre informasjon, fokusere på reaksjonene til samtalepartnere, seere og ta hensyn til dem i sine egne handlinger. Dette er spesielt viktig for å raskt kunne orientere seg, mestre seg i vanskelig situasjon, som kan utvikle seg under en tale, for eksempel: en av deltakerne glemte ordene sine, blandet rekkefølgen osv. Derfor er gjensidig forståelse mellom barna-deltakerne og gjensidig hjelp, som utvikler seg i prosessen med lek og forberedelse til det, svært viktig.
Lærerens rolle i å organisere og gjennomføre slike spill er veldig stor. Det består i å sette tilstrekkelig klare oppgaver for barna og umerkelig overføre initiativet til barna, dyktig organisere deres felles aktiviteter og lede det i riktig retning; ikke la uten oppmerksomhet et enkelt problem, både av en organisasjonsplan og spørsmål knyttet til hvert barn personlig (hans følelser, opplevelser, reaksjoner på det som skjer); vanskene barna møter. Det er svært viktig for læreren å utføre en individuell tilnærming til hvert barn.
Leken bør derfor være en skole for slik aktivitet der nødvendighetens underordning ikke fremstår som pålagt utenfra, men som samsvarende med barnets eget initiativ, etter ønske. Teaterspill i sin psykologiske struktur er en prototype på fremtidig seriøs aktivitet - liv .
Som L. G. Vygotsky hevdet, kobler dramatisering basert på en handling utført av barnet selv nærmest, effektivt og direkte kunstnerisk kreativitet med personlige erfaringer. Teateraktiviteter bidrar til utvikling av tale (monolog, dialog).
Denne delen kombinerer spill og øvelser rettet mot å utvikle pust og frihet til taleapparatet, evnen til å mestre riktig artikulasjon, klar diksjon, variert intonasjon og logikk. Dette inkluderer også ordspill som utvikler sammenhengende tale, kreativ fantasi, evnen til å komponere noveller og eventyr, plukke opp de enkleste rimene.
Det er umulig å delta i spesiell yrkesopplæring med førskolebarn, siden deres åndedretts- og stemmeapparat ennå ikke er tilstrekkelig dannet. Det er nødvendig å strebe etter å sikre at barn forstår: skuespillerens tale skal være mer tydelig, klangfull og uttrykksfull enn i livet. Avhengig av oppgaven legges vekten enten på pust, eller på artikulasjon, eller på diksjon, eller på intonasjon eller tonehøyde.
I korrigerende arbeid med barn med taleforstyrrelser er det alltid nødvendig å stole på deres emosjonelle verden, kognitive interesse, og derfor er poesiens rolle i barns teatralske spill og øvelser så stor.
Den poetiske teksten som en rytmisk organisert tale aktiverer hele barnets kropp, bidrar til utviklingen av vokalapparatet hans. Dikt er ikke bare trening i naturen for dannelsen av en klar, kompetent tale, men finner også en følelsesmessig respons i barnets sjel, gjør ulike spill og oppgaver spennende. Barn liker spesielt dialogiske vers. Når man snakker på vegne av en viss aktør, blir barnet lettere frigjort, kommuniserer med en partner. På neste trinn kan du lage en hel miniforestilling fra et dikt og spille den i form av skisser. I tillegg utvikler det å lære poesi hukommelse og intelligens.
Barnet, som lærer sin rolle i et eventyr, kommer inn i et spesifikt etnisk miljø, viser aktivitet og interesse for å delta i teatralske aktiviteter, til tross for begrensede taleevner.
Kommunikative handlinger i et teaterspill formidles gjennom førskolealderens ledende aktivitet - lek. Det er spillet som har størst betydning for utviklingen til barnet, og fremfor alt fordi barn i spillet lærer å kommunisere fullt ut. Spillrollen er den ytre støtten som hjelper barnet til å kontrollere atferden sin. En rolle kan avsløre en potensiell kommunikativ ressurs hos et barn.
Teateraktivitet hjelper barnet med å formidle sine følelser, følelser, ikke bare i vanlig samtale, men også offentlig. Vanen med uttrykksfull offentlig tale (påkrevd for påfølgende skolegang) kan kun oppdras ved å involvere barnet i forestillinger foran et publikum.
Arbeid med orddannelse inkluderer bruk av alle uttrykksmidler i ulike variasjoner og tolkninger, slik at barn kan realisere sine kommunikasjonsbehov:
Ekspressiv-mimikk (se, smil, ansiktsuttrykk, uttrykksfulle vokaliseringer, uttrykksfulle kroppsbevegelser);
Fagmessig effektiv (bevegelses- og objektbevegelser, stillinger).
I teateraktiviteter er dialog aktivt i utvikling som en form for sosialisert (kommunikativ) tale. Scenedialoger er ideelle, «korrekte», logiske, emosjonelle. De litterære bildene av tale som er memorert under forberedelsen til forestillingen, blir senere brukt av barn som ferdig talemateriale i ytringsfrihet.
Teaterutviklingsmiljø for et barn med talevansker gir et sett med psykologiske og pedagogiske forhold som bidrar til følelsesmessig velvære, hans selvutvikling, tilfredsstillelse av alderens ledende behov; maksimal korreksjon, kompensasjon for brudd på taleutvikling, samtidige lidelser (motorisk, emosjonell og andre). Og forebygging av sekundære avvik: målrettet sosial og emosjonell utvikling, dannelse av mekanismer for bevisst regulering av egen atferd og interaksjon med andre, kognitive behov.
Teateraktivitet kom organisk inn i den pedagogiske prosessen til logopedgruppen i barnehagen. Gruppen er utstyrt med et spesialisert minisenter for teateraktiviteter, hvor det er: dukker for bordteater, samt votter, hansker og andre typer teater; caps-masker av forskjellige dyr og fugler; elementer av kostymer og kulisser; skjerm-gardin.
Funksjoner ved teateraktiviteter til barn med talevansker:
Når man fordeler rollen i dramatiseringsspillet, bør man ta hensyn til hvert barns taleevne i en viss periode med logopedisk arbeid. Det er svært viktig å gi muligheten til å snakke på lik linje med andre, selv med den minste talen, for å gi muligheten til, ved å reinkarnere, å distrahere fra talefeilen eller demonstrere riktig tale. Det spiller ingen rolle hvilken rolle barnet spiller, det er viktig at det skaper et bilde med funksjoner som er uvanlige for ham, lærer å overvinne talevansker og fritt gå inn i tale. Ønsket om å få rollen som en karakter er et kraftig insentiv for raskt å lære å snakke tydelig, riktig. Barn er mer villige og mer aktive i individuelle logopeditimer: de lærer å "brøle som en bjørn", "surre som en bie", "hisse som en gås". "Aerobatikk" i teatralske aktiviteter - deltakelse av barn i forestillinger. Selvfølgelig kan ikke alle barn i logopedgruppen gjøre dette, men likevel, noen barn som har oppnådd en viss suksess med å utføre scenebevegelser, i tillegg til å mestre ren, klar, uttrykksfull tale, takler rollen som er gitt dem ganske bra. .
Bruken av teateraktiviteter som et middel til å korrigere den emosjonelle og kommunikative sfæren til barn med talevansker har en positiv effekt på utviklingen av emosjonell tale, fantasi og dannelsen av grunnlaget for figurativ tenkning på scenen for å forberede barn til skolen . Det er en betydelig økning i taleaktivitet forskjellige typer kommunikative utsagn (appell - motivasjon, appell - spørsmål, appell - melding); mestre det semantiske aspektet av menneskelige ansiktsuttrykk, naturlige og uttrykksfulle gester, ved å bruke dem i kommunikasjonspraksis; utvikling av sammenhengende, diagnostisk, monolog tale.
Bibliografi:
Vygotsky L. S. Spørsmål om barnepsykologi. 1997
Zaporozhets A. V. Psykologi for oppfatning av et eventyr av et førskolebarn. Førskoleopplæring 1998 nr. 9.
Petrova T. I., Sergeeva E. L., Petrova E. S. Teateraktivitet i barnehagen. Moskva, 2000
Antipina A.E. Teateraktivitet i barnehagen. - M., 2006.
Glukhov V.P. "Danning av romlig fantasi og tale hos barn med OHP i prosessen med fag-praktisk aktivitet // Korreksjons- og utviklingsorientering av undervisning og opplæring av barn med taleforstyrrelser. M., 1987
