De la sfârșitul secolului al V-lea d.Hr. e. după căderea Romei Antice în Europa începe epoca Evului Mediu, care a schimbat radical fața mediului subiect. Când în secolul al V-lea Pseudo-Dionisie Areopagitul în eseul său „On ierarhia cerească„a formulat sistemul universului, care a asumat ordinea eternă a sferelor care se mișcă după parametrii exacti din punct de vedere matematic, concentrându-se în jurul Pământului, a fost creat, a stabilit mental spațiul cultural în care urma să existe regatul milenar al Evului Mediu. Creștinismul a acceptat cosmogonia Areopagitului nu pentru că l-a găsit potrivit pentru el însuși, ci pentru că am părut amândoi oamenilor de la sine înțeles.De aceea, în secolul al XII-lea, starețul Suger a împărțit spațiul Saint-Denis în conformitate cu tabloul lumii pe care l-a desenat autorul eseului „Despre ierarhia cerească”. Și un secol mai târziu, Daite l-a desfășurat în Divina sa Comedie.

A fost o epocă dură, tulburătoare, dar și creativă. Epoca celei mai înalte dezvoltări a feudalismului, ceea ce înseamnă că nu a mai fost o căutare, ci o descoperire a unor forme stabile de organizare socială, o eră a noii formațiuni de stat, nu mai artificial sau accidental, ci născut organic odată cu trezirea conștiinței de sine naționale. Aceasta a fost epoca în care tânăra Europă a găsit o anumită sinteză de împrumuturi și tradiții care, fără a se contopi unele cu altele, au influențat atitudinea Evului Mediu timpuriu.

Străzile sunt strânse orașe medievale construite cu case înguste înalte, fiecare dintre ele fiind un spațiu închis în sine. Strânsă între clădirile învecinate cu uși mici din fier și ferestre cu obloane, casa includea locuințe și încăperi de utilitate.

Mobilier de uz casnic. Evul Mediu european.

Camera principală a servit atât ca sufragerie, cât și ca bucătărie. Peste vatră atârna un ceaun de aramă, un dulap cu vase, o masă mare dreptunghiulară, cufere cu haine și ustensile stăteau la distanță.

Realizările artei meșteșugărești din antichitate au fost uitate, toată mobila a fost realizată de dulgheri care nu cunoșteau trucurile diferitelor legături de piese și legături. Masa în acele vremuri era un scut de lemn pe capre, băncile și scaunele erau de cel mai simplu design, cu picioarele divergente în jos, introduse direct în scaun.

Romanticii, visând la o călătorie în trecut, au ajuns la o soluție destul de originală: dat fiind că este nerealist să fii fizic în Europa medievală, nimic nu îi împiedică să-și stilizeze propriul apartament ca un castel. Astăzi, stilul medieval din interiorul bucătăriei este foarte popular.

spirit medieval

Bucătăria veche europeană se caracterizează prin prezența unui cuptor impresionant, nu mai puțin mare, care joacă simultan rolul unui focar, precum și a unor simple piese de mobilier care nu sunt interconectate. Stilul medieval unic într-una dintre încăperile „importante din punct de vedere strategic” este creat cu ajutorul unor ornamente interesante, ferestre tip lancet, arcade și, bineînțeles, vitralii colorate. În același timp, este important să ne amintim despre respectarea cerințelor designului modern.

Datorită introducerii unor elemente de decor interesante, bucătăria pare nu numai confortabilă, ci și de încredere. Caracteristica cheie Stilul medieval este prezența „ingredientelor” făcute manual și a măiestriei autentice.

Principalele elemente de stil sunt:

1. Podele și pereți din piatră.
2. Ustensile și accesorii din cupru sau tablă.
3. Prezența vitraliilor și mozaicurilor.
4. Pereti de caramida.
5. Culori bogate, profunde.
6. Prezența aparatelor moderne de bucătărie, „ascunse” cu pricepere în spatele ușilor dulapurilor din lemn de culoare închisă.

Tavan

Stilul medieval va solutie ideala pentru o cameră cu tavan înalt care poate fi ușor transformată într-o capodopera boltită. Pe vremuri, tavanele bucătăriilor castelului erau dotate cu grinzi groase de lemn. Acest element este prezent și astăzi și se obișnuiește să se „înnobileze” „nervurile” arcelor de cadru cu ajutorul detaliilor sculptate. Ornamentul este selectat ținând cont de preferințele de gust ale clientului și de caracteristicile bucătăriei.

O cerință la fel de importantă pentru un stil medieval este prezența unui număr mare de surse de lumină. Pentru a crea mediul potrivit, se recomandă să acordați atenție celor mari,.

Spectrul de culori

Noțiunea de Evul Mediu ca perioadă excepțional de sumbră este neîntemeiată. Designerii care au trăit cu câteva secole în urmă, lucrând la designul bucătăriei, au preferat nuanțe de culori profunde saturate. În special cinstea au fost combinațiile de nuanțe:

• roșu;
• albastru
• chihlimbar.

Dacă aveți o înclinație pentru tonuri calme și calde, atunci cea mai bună soluție ar fi să „introduceți” în bucătărie sau culori cenușii. Este important să se observe contrastul natural al culorilor naturale opoziționale. Deci, elementele forjate manual și lemnul închis arată spectaculos pe fundalul deschis al tavanului și al pereților.

Atunci când proiectați o bucătărie, astfel de tipuri de piatră naturală sunt utilizate pe scară largă, cum ar fi:

• granit;
• marmură;
• calcar;
• travertin.

Designul va avea o „poftă” dacă piatra naturală este combinată cu mobilier din nuc masiv și cu podele de cireș sau cireș.

Pereți și podele

Principala diferență față de bucătărie într-un stil modern în designul camerei castelului este următoarea:

• pereții din cărămidă sau piatră pot fi decorați cu picturi caracteristice la opera marelui Michelangelo;
• în zona sobei și chiuvetei cu ajutorul pietrei decorative, puteți crea ferestre sau deschideri arcuite elegante;
• solutia ideala pentru stilul „castel” ar fi montarea pardoselilor din placi ceramice sau piatra naturala.

De asemenea, puteți utiliza tapet întunecat sau deschis cu un anumit model. Culorile strălucitoare, strălucitoare trebuie evitate.

Accesorii

Ei bine, ce este Evul Mediu fără sfeșnice fanteziste, figurine și lumânări figurate? Acestea sunt tocmai detaliile care contribuie la crearea unei atmosfere străvechi și sunt un „punct culminant” interesant al încăperii.

În plus, elemente caracteristice precum:

1. Mânere la ușile de intrare și mobilier din cupru sau bronz.
2. Mixere din cupru sau alamă.
3. Grile și lămpi decorative.

Textile medievale

O soluție excelentă pentru o bucătărie „castel” ar fi utilizarea țesăturilor în culori bogate, bogate. Prezența dungilor sau a unui imprimeu floral elegant este binevenită.

Dacă sunteți interesat de decorul floral, atunci alegerea ar trebui oprită nu pe trandafiri delicati, ci pe „copiii soarelui”, mai caracteristici acestor vremuri dificile și grele - floarea soarelui.

Pentru perdele de bucătărie, catifea grea este o alegere excelentă.

Mobila

Criteriul principal pentru mobilier este acesta. Având în vedere că stilul medieval se caracterizează nu numai prin aspirație în sus, ci și prin prezența liniilor stricte și chiar a unor nepolițeni, mese de bucatarie ar trebui să fie înalte și picioarele lungi. Scaunele nu mai puțin înalte „cu picioare lungi”, care amintesc de un tron, vor da încăperii un fel de farmec.

Este important ca în bucătăria medievală să existe un loc pentru următoarele piese de mobilier:

• vestiare (bufete deschise);
• dulapuri credenza;
• vitrine;
• scaune cu spătar înalt și suporturi speciale pentru picioare.

Caracteristice pentru acea vreme, vor fi și desenele sculptate pe mobilier, care poartă un anumit sens secret. solutie originala. Culoarea mobilierului ar trebui să fie aproape de cea naturală.

Concluzie

Ca, o cameră medievală sugerează prezența unor elemente decorative specifice. Ceramica colorată și bolurile frumoase din sticlă de înaltă calitate nu numai că pot crea confort, ci și pot aduce un pic de atmosferă cu adevărat medievală.

imi place

19

Introducere

După cum vă amintiți, ultima dată am atins subiectul apariției și dezvoltării mobilierului în lumea antica ca obiect de uz casnic și de interior. Ne-am cufundat în antichitate, am trecut prin etapele de dezvoltare a mobilierului, de la Egiptul Antic până la marele Imperiu Roman. Vreau să continui această excursie în istoria și dezvoltarea civilizației umane. Să continuăm călătoria noastră prin secolele de istorie.

epoca Imperiului Bizantin.

Următoarea etapă în dezvoltarea mobilierului și a metodelor de fabricare a acestuia a fost epoca Imperiului Bizantin. În secolul al IV-lea, creștinismul în Roma antică a dobândit statutul de religie de stat. Imperiul, slăbit din cauza luptei de clasă și a contradicțiilor interne, a raidurilor constante ale barbarilor, a căzut în două părți. Roma și partea de vest a imperiului au căzut sub atacul barbarilor. Partea de est a Imperiului Roman, care s-a separat în 395, a format Imperiul Bizantin (grec). Include Egiptul și Siria, Asia de Vest și regiunea Balcanică. Capitala statului era orașul „Bizanțul” (a fost capitala Imperiului Roman din 330) – prenumele Constantinopolului, redenumit în cinstea împăratului creștin Constantin. Statul bizantin a fost adesea numit grec de către vecinii săi datorită faptului că limba greacă predomina acolo. Cu toate acestea, oamenii care au trăit în acest stat se numeau romani. Imperiul Bizantin, a adoptat complet sistemul de management și criteriile civilizației romane. Inițial, arhitectura și motivele decorative au fost fidele tradiției romane. Mobilierul, formele și motivele decorative bizantine nu diferă de mobilierul roman târzie. Totuși, mai târziu, de-a lungul timpului, a început să absoarbă gusturile și obiceiurile orientale, ținându-se tot mai mult spre lux și pompozitate. Drept urmare, frumusețea formelor și eleganța au dispărut pe fundal, pe primul loc au ocupat materialele folosite și costul acestora, din care a fost realizat mobilierul. Mobilierul amintea din ce în ce mai puțin de roman, s-au folosit din ce în ce mai multe decorațiuni cu volan, a devenit masiv și dur. În comparație cu mobilierul greco-roman, o fascinație uriașă pentru lux, un exces de decorațiuni în mobilier, au distrus eleganța mobilierului. Ceea ce a dus la o simplificare semnificativă a formelor. Paturile și mesele, cuferele, scaunele și fotoliile, chiar și pentru împărați și regi, aveau o formă primitivă, aceasta se reflectă în diverse miniaturi ale vremii.

La fabricarea mobilierului, în special pentru biserică, s-a pus accent pe materiale valoroase, scumpe - metale prețioase, fildeș, incrustații de smalt, pietre prețioase, email colorat. De asemenea, mobilierul era realizat integral din metal sau finisat cu metal sau marmură. În același timp, în casele artizanilor și țăranilor obișnuiți, mobilier simplu. Scaunele și scaunele aveau formele obișnuite. Au rămas scaune pliante populare. Elementele lor au fost realizate sub formă de animale, sculptura în lemn cu diverse motive și ornamente a fost utilizată pe scară largă. La depozitarea lucrurilor, se foloseau cufere care nu diferă prin grație.

Mobilierul era reprezentat în principal de produse: cufere (capacul lor era folosit pentru ședere), paturi, taburete și scaune pliante. Apropo, de obicei doar o femeie, stăpâna casei, dormea ​​pe pat, în timp ce bărbaților li se atribuiau nișe în pereții casei în aceste scopuri. Bizantinii foloseau și mobilier tapițat, canapele joase și otomani - împrumutate de la perși și de la alte popoare orientale. La fel ca un omagiu adus Orientului în decorul locuințelor bizantine, țesăturile, în special mătasea, au jucat un rol important. Mătasea și țesăturile cu model au fost folosite pentru a face perne pentru scaune și fotolii, precum și fețe de masă, perdele și cuverturi de pat. În ornamentația pe mobilier, cele mai frecvente au fost motivele religioase creștine: monograma lui Hristos, porumbei, o creangă de măslin, păuni, un ciorchine de struguri, berbeci etc. Mai târziu, au început să fie folosite ornamente grecești, motive „animale”.

Accentul pus pe pasiunea excesivă pentru lux și utilizarea materialelor valoroase a contribuit la distrugerea aproape completă a obiectelor de uz casnic și a mobilierului locuinței bizantine. Utilizarea materialelor scumpe a jucat un rol important în capturarea orașului Constantinopol de către ordinele cruciaților și căderea acestuia în august 1453. Din păcate, obiectele de uz casnic și mobilierul locuinței bizantine practic nu au supraviețuit până în prezent, doar au supraviețuit mostre individuale de mobilier bisericesc și imagini de mobilier în miniatură.

stil bizantin Nu am adus nimic nou în dezvoltarea formelor de mobilier. Dar totuși, datorită orientării sale creștine și utilizării ornamentației cu motive creștine, a avut un impact semnificativ asupra apariției și dezvoltării stilurilor Europei medievale. În primul rând, este un stil romanic. Stilul bizantin, ne interesează ca precursor al formelor de mobilier din Evul Mediu creștin.

Deci, să facem următorul pas prin etapele istoriei și să trecem la considerarea dezvoltării mobilierului ca parte a vieții de zi cu zi în Europa medievală.

„Stil roman”

Pe ruinele vechiului Imperiu Roman, Biserica Creștină a început să lumineze regiunea europeană, să convertească populația la credința lor. Călugării și preoții s-au repezit în cele mai îndepărtate și îndepărtate colțuri ale Europei, iar mănăstirile și bisericile formate în urma activităților lor au devenit noi centre culturale. Dintre mobilierul bizantin, doar mostre de mobilier bisericesc au supraviețuit până în vremea noastră. Mobilierul din restul Europei era încă foarte simplu, nepoliticos și primitiv. În perioada în jurul anului 800 în arhitectură și artă se formează „stilul romanic”. Este cea mai răspândită, abia la începutul mileniului II. În acest moment, conform citatelor unuia dintre gânditorii vremii - „Europa a scăpat de antichitate și s-a îmbrăcat în rochii albe ale bisericilor”. Imperiul Roman a pierit în vârtejul marii migrații a popoarelor. Europa s-a dovedit a fi un teritoriu vast locuit de nomazi și triburi barbare. Comerțul și meșteșugul s-au stins, a rămas doar trocul primitiv. Sclavia, ca atare, a dispărut în societatea feudală, dar iobăgia și cea mai brutală exploatare a țăranilor erau la maxim. Cavalerii și domnii feudali trăiau în cetăți. Biserica, ierarhia ei, corespundea pe deplin puterii lumești. Știința și arta, aspirațiile și viața spirituală a unei persoane, oricare dintre activitățile sale creatoare erau fezabile numai sub controlul ei și la ordinul bisericii. „Stil roman” a existat de aproape 400 de ani pe continentul european. Și-a dobândit numele în începutul XIX secol, în legătură cu utilizarea elementelor de mobilier roman în el, dar acest nume este înșelător. Arta acestei perioade s-a alimentat din mai multe surse: din formele bizantine și cele mai timpurii creștine, din elemente antice și orientale, din arta popoarelor care locuiesc în Europa. În cele din urmă, ca urmare a acestor factori, în secolul al X-lea pe continentul european, în diferitele sale părți, independent unele de altele, a apărut primul stil internațional, remarcat uneori prin mare originalitate în diferite regiuni.

Funcția fundamentală a arhitecturii acestei perioade a fost apărarea împotriva oricăror. Ca urmare, arhitectura este caracterizată de statică și închisă, forme severe. În această perioadă, dorința de confort și lux este foarte mică. Prin urmare, meșteșugurile de mobilier nu sunt solicitate și sunt foarte primitive. Erau puține tipuri de mobilier. Diverse articole de uz casnic sunt realizate ca parte a agriculturii de subzistență, în principal în gospodăriile țărănești. Mobilierul cel mai des folosit, practic și versatil al acestui stil a fost lada. A înlocuit multe articole - o masă și o bancă, a fost folosit ca pat, desigur, a fost folosit și în scopul propus, pentru depozitarea lucrurilor. Proporțiile și formele cufere își trag originea din sarcofagul antic, devenind treptat din ce în ce mai diverse. Inițial, în biserici și temple au apărut cufere cu picioare și uși, ele sunt un fel de precursoare ale dulapurilor moderne (cufărul, care era așezat vertical, era prototipul dulapului).

În perioada romanică(secolele X-XII) au apărut noi tipuri de mobilier: scaune cu spătar înalt, asemănătoare scaunelor curule din epoca romană și taburete cu trei picioare. Scaunele în sine, spatele lor, erau destul de înalte, acest lucru indica nobilimea originii persoanei așezate. Adesea erau acoperite cu vopsea și acoperite cu pânză, după care se aplica tencuiala, iar apoi întreaga structură era vopsită cu vopsele. Scaunele și fotoliile, precum și băncile, au fost asamblate din bare rotunde, dăltuite.

Mesele dreptunghiulare au fost realizate din două panouri laterale, în loc de picioare legate printr-o grindă, care apoi au fost prinse cu pene de lemn. Adesea, mesele erau pliabile și asamblate la momentul potrivit. În casele simple, masa era o scândură simplă, largă, așezată pe două capre. În această perioadă, factorii de confort și confortul patului devin din ce în ce mai importanți. Formele lor, reproduse pe baza desenelor bizantine, seamănă cu ramele pe picioare și sunt înconjurate de o zăbrele. Mai departe, începând cu secolul al XII-lea, în toate casele bogate au început să fie folosite ca adaos copertine, care serveau la acea vreme drept protecție împotriva frigului. Baldachinul a fost atașat de cadrul patului sau de grinda tavanului. Numeroase ornamente și motive florale sculptate sau pictate colorate sunt folosite pentru decorarea mobilierului. La decorarea mobilierului se foloseau adesea benzi de fier, rânduri de cuie sau căptușeli metalice. Materialul pentru fabricarea mobilierului a fost molid, stejar și cedru. Producția de mobilă era realizată în principal de dulgheri și fierari. stil roman a existat de aproape 400 de ani în Europa, este importantă ca etapă în dezvoltarea civilizației și prezintă interes pentru istorici.

„Stil gotic”

În acest proces, deși o dezvoltare lentă, dar continuă a relațiilor sociale și a artei în Evul Mediu, a apărut un nou stil care reflecta foarte exact schimbările care au avut loc în societate. Noul stil își are originea în Franța, în nordul acestui stat, și a existat de mai bine de 3 secole, începând din secolul al XIII-lea. A intrat în istorie drept „stil gotic”. Porecla batjocoritoare „Gotic” a fost inventată de umaniștii italieni în timpul Renașterii. Termenul „gotic” - a desemnat tot ce nu are legătură cu mostrele clasice, antice. Având un aspect urât asociat cu „barbarismul” (goții sunt un trib germanic „barbar”). Concomitent cu Franța, acest stil a apărut în Belgia și Elveția, puțin mai târziu, acest stil s-a dezvoltat în Germania. Acest stil a existat în Europa în secolele XIII - XIV și a devenit cea mai înaltă sinteză a imaginilor artistice din Evul Mediu. Principala formă de artă în „gotic” a fost arhitectura, cu realizările ei în construcția de catedrale. În perioada gotică, datorita reinventarii in Europa a fierastraului cu doua maini, a devenit posibila obtinerea de placi subtiri si folosirea acestora pentru a realiza un mobilier mai usor si mai rezistent. Ca urmare, designul mobilierului s-a schimbat. La fabricarea oțelului, au făcut mai întâi un cadru, în care au fost apoi introduse panouri - părți din lemn acoperite cu sculpturi, picturi și aurire iscusite. Și totuși, mobilierul perioadei gotice era destul de greu și stângaci. De regulă, a fost plasat de-a lungul pereților. Mobilierul gotic are o formă alungită „încordată”. Adesea, acest mobilier, vizual, este împărțit în mai multe părți. Spătarul scaunului seamănă cu turnurile lancete ale unei catedrale gotice.

Mobilierul a fost decorat cu diverse elemente de arhitectură bisericească. Mai târziu, în timp ce facem produse din lemn, începeți să utilizați un ornament bizar și artistic, precis din punct de vedere geometric. Mobilierul este decorat cu motive arhitecturale și vegetale ajurate, imagini cu scene de viață, decorațiuni sculpturale, țesut de panglici și benzi de fier au fost, de asemenea, folosite foarte des. Un ornament caracteristic pentru acea perioadă este un ornament sculptat sub forma unui sul sculptat sau gravat sau o imitație a texturii țesăturii, aranjate complex în pliuri. În această perioadă, în Anglia, cioplirea stejarului de mlaștină devine larg răspândită. Acest material a fost folosit și la fabricarea panourilor de perete, care, atunci când sunt folosite cu mobilier, formau un ansamblu impresionant. Germania, Boemia (Republica Cehă) au fost renumite pentru sculptura lor. Pentru Italia, Franța - utilizarea auririi și încrustațiilor, pictura pitorească este tipică. Mobilierul, ale cărui tipuri au apărut în această perioadă, s-au păstrat multă vreme în Europa, în special în viața de zi cu zi a țăranilor. Acestea sunt fotolii, mese cu rame, paturi cu baldachin din lemn, cufere lari (cheson), rechizite - dulapuri care provin din cufere așezate vertical și erau folosite pentru depozitarea vaselor.

Cufărul rămâne principalul tip de mobilier, în timp ce îndeplinește o varietate de funcții. Cufărul devine în cele din urmă un cufăr de bancă.

Mobilierul de scaune în această perioadă a fost destul de variat. Băncile au fost folosite peste tot. Fotoliile și scaunele au fost folosite împreună cu cufere și bănci lângă pereți. Scaunele erau cu o bază în formă de cutie, cu cotiere și un scaun de ridicare. Spătarul scaunelor era surd și înalt, decorat cu sculpturi frumoase și un baldachin mic. Băncile erau și ele asemănătoare, adesea cu baldachin (baldachin). Baldachinul băncii era uneori decorat cu elemente preluate din arhitectură.

Patul, dacă nu era încorporat într-o nișă în perete, era furnizat cu un baldachin sau un cadru din lemn - ca un dulap, în sudul Europei, unde clima este mai blândă, baldachinul a fost înlocuit cu o structură din lemn decorată. cu panouri, sculpturi și finisaje în diferite culori.

Tabelele din această perioadă au avut multe varietăți și au căpătat forme mai stabile. Cel mai des produs a fost o masă cu un blat proeminent și pereți de capăt, care avea un sertar adânc. De asemenea, destul de des exista o masă cu un suport pentru picioare, în picioare pe patru suporturi oblice.

Odată cu dezvoltarea vieții publice urbane, au devenit solicitate și au apărut noi obiceiuri casnice, odată cu acestea au apărut și noi articole de interior și mobilier. De exemplu, un dulap pentru vase este un „bufet”, care este un rafturi de scânduri împărțite pe care au fost așezate vasele. De asemenea, inventat birou cu un blat ridicându-se în sus, sub care se află o cutie pentru instrumente de scris. Astfel de birouri erau adesea folosite de comercianți în birourile lor.

Materialele folosite la fabricarea mobilierului au fost în principal stejarul, nucul, pinul, molidul, cedrul și castanul. Fabricarea mobilierului angajat în - un tâmplar și un cioplitor, decorarea a fost realizată de pictori și auritori. Artizanii în această perioadă au început să formeze ateliere profesionale. În producție, calitatea și volumul mărfurilor produse au fost strict monitorizate de comunitățile breslelor. Tâmplăria s-a schimbat cu siguranță. A devenit mai dezvoltat, capabil să rezolve cerințele și nevoile societății în domeniul designului de mobilier. Inițial, abilitățile tehnice ale maeștrilor erau încă destul de imperfecte, dar de-a lungul timpului, meșterii din magazin au dobândit o înaltă pricepere în producția de construcții de mobilier cu cadru și panou, în fabricarea de piese mici. Au stăpânit perfect tehnicile dificile: sculptură, pictură și puțin mai târziu, incrustații. În perioada „stilului gotic”, meșteșugul dulgherilor a obținut un bun succes, care a oferit ulterior premisele pentru îndeplinirea cerințelor societății și îndeplinirea sarcinilor mai complexe în următoarele epoci ale istoriei, precum stilul „Renașterii”. Stilul gotic- oportună și una dintre principalele etape în dezvoltarea stilurilor de mobilier. Datorită acestui stil au apărut și alte tipuri de mobilier, iar tehnica uitată a mobilierului din antichitate a fost reînviată. Acest stil a reînviat și a adus în ascensiune meșteșugul dulgherilor și a reînviat forma originală de decorare a mobilierului - ornament.

Mobilier renascentist.

O atenție sporită acordată confortului și confortului vieții în perioada secolelor XIII-XIV, a dat un impuls progresului în continuare a interiorului și a mobilierului. Din secolul al XIV-lea, spațiul de locuit al caselor este din ce în ce mai umplut cu mobilier, dar mobilierul încă nu prezintă diferențe semnificative față de mobilierul din perioada gotică. Cufărul principal este încă decorat cu o cornișă și un soclu cu pilaștri. Vine Renașterea. Termenul „Renaștere” sau „Renaștere” din fr. „Renaștere” sau italiană. „Rinascimento” („re/ri” – „din nou” și „nasci” – „născut”) – subliniază revenirea idealurilor culturale din antichitate. Termenul a apărut în secolul al XIV-lea pentru a desemna o nouă eră care a înlocuit Evul Mediu. Italia a devenit locul de naștere al stilului renascentist, unde producția de mobilier a fost bine dezvoltată. Trecerea de la „gotic” la „Renaștere” a avut loc foarte rapid, în perioada unei generații, afectând în același timp toate domeniile viziunii asupra lumii și viziunii despre lume a unei persoane. Opoziția dintre „Renaștere” și „Gotic” nu a fost atât de profundă pe cât credeau contemporanii. „Stilul gotic” a fost cel care a creat tipul de clădire rezidențială care a devenit predominant în Renaștere.

În această perioadă încep să se formeze relații capitaliste, când producătorul lucrează deja pentru piață (cerere) și nu pentru un anumit consumator. Un număr tot mai mare de artizani încep să formeze și să-și întrețină propriile ateliere, pentru producția și comercializarea mobilierului în loturi, și nu bucată cu bucată. În atelierele începe, se folosește munca ucenicilor și a ucenicilor. În cursul perioadei renaştere s-a inventat o mașină care putea produce foi subțiri lemn - placaj. Invenția acestei mașini a făcut posibilă dezvoltarea și punerea în practică a tehnicii furnirului, iar ca urmare a recepționării decorațiunii de mobilier prin metoda intarsia (din italianul „intarsio” - un tip de incrustație realizată de un tip de lemn pe alt copac). Măsurarea și schițarea structurilor antice romane au fost efectuate în mod activ. Imaginile romane ale antichității au fost luate drept model, deoarece dragostea pentru splendoarea și luxul din interior, inerentă perioadei Renașterii, nu putea fi mulțumită cu formele simple și destul de stricte ale decorului grecesc. Numărul de tipuri de mobilier care au apărut în etapele istorice trecute a crescut ușor în timpul Renașterii. A fost inventată și pusă în practică o masă pliabilă cu suporturi retractabile. Apar dulapuri și vestiare (dulapuri).

Apare tip nou fotolii (scaune), cu picioare și spătar sub formă de tije rotunde, răsucite, cu cuburi specifice la joncțiunea pieselor individuale. Sezutul si spatarul scaunelor sunt tapitate cu tapiserie sau piele, folosind cuie cu capace mari.

Numărul de mobilier funcțional a crescut- Birou, dulapuri, secretariat, mobilier tapitat. În această perioadă, tehnologia a fost dezvoltată și aplicată în producție pentru a produce foi mari de sticlă și oglinzi. În consecință, devine posibilă utilizarea sticlei și a oglinzilor în mobilier. Drept urmare, articolele de mobilier, cum ar fi comodele și bufetele din sticlă, devin populare și distribuite pe scară largă. Scaunele ajurate sunt realizate din metal, destul de frumoase și elegante. Mobilierul este din ce în ce mai decorat cu picturi (care au fost adesea realizate de artiști importanți precum Uccello, Botticelli etc.) și aurire, sculpturi bogate sub formă de compoziții de plante - atât de populare în motivele vechilor romani. Decorul este dominat de incrustații, intarsii și mozaicuri din piatră. Suprafețele plane sunt încrustate cu fildeș, sidef, coajă de țestoasă.

Aspectul mobilierului este subliniat de elemente arhitecturale - pilastri, coloane, frize si capiteluri, arcade si nise. Detaliile de mobilier sub formă de capete de berbec, labe de leu, diverse măști grotești și alte atribute inerente mobilierului antic sunt utilizate pe scară largă. În timpul Renașterii tâmplăria a atins un nivel artistic și estetic foarte înalt. Tâmplarul trebuia să aibă o senzație excelentă pentru designul și forma mobilierului, să fie pregătit tehnic și să poată desena schițe și desene.

Pentru diferite regiuni și orașe mari din Italia, sunt aprobate direcții diferite în producția și prelucrarea materialelor, sunt produse tipuri de mobilier caracteristice regiunii. În Siena, Bologna și Roma, mobilierul a fost produs cu propriile sculpturi decorative. Regiunile, Lombardia și Veneția sunt renumite pentru mozaicurile lor geometrice în lumină sau abanos și fildeș. Un astfel de mozaic a fost numit „Mozaicul Chertosa”, după numele mănăstirii Certosa-Pavia, situată lângă Milano. În Liguria și Genova s-au produs credens, cu uși și multe sertare, dulapuri de birou acoperite cu sculpturi frumoase în relief. Mobila renaştere era destul de diversă, dar totuși în viața de zi cu zi, cele mai utilizate tipuri de mobilier erau: Cufăr „cassone” (cassone). Scopul principal, care a fost - depozitarea, transportul lucrurilor, utilizarea ca bancă. Lăzile, care au formă de cutie dreptunghiulară, au picioare curbate, dăltuite, pereții cufărului devin convexi, sunt finisați cu sculpturi. Mai târziu, dintr-un astfel de cufăr, se dezvoltă strămoșul canapelei - o bancă-cufă cu cotiere și un spate - "cassapanka". A fost destinat oaspeților de onoare.

Mesele erau în principal de două tipuri: cu un blat dreptunghiular fixat pe patru suporturi masive, sau cu un blat rotund (poligonal) cu un suport central.

Au fost răspândite două tipuri de scaune - pe două scânduri sculptate cu scaune poligonale și cele obișnuite, pe patru picioare. Paturile - devin joase, fără baldachin, cu adăugarea de coloane sculptate în colțuri.

Materialul principal și cel mai comun pentru producția de mobilier este lemnul de nuc. Este usor de manevrat, are o textura frumoasa si este destul de durabil. În producția de mobilier, artiștii au căutat adesea să sublinieze textura naturală și culoarea lemnului și, prin urmare, schema de culori a mobilierului renascentist se distingea prin reținere. Mobilierul gotic, s-ar putea spune, a avut ghinion, din cauza ignoranței și intoleranței primilor creștini, față de tot ce este păgân. O stare de lucruri complet diferită dezvoltată în Renaștere - o legătură de familie cu această epocă poate fi urmărită în aproape toate stilurile ulterioare de mobilier, inclusiv în stilul retro de astăzi. Trebuie spus că trăim într-o macro-epocă, al cărei început a fost pus de maeștrii Renașterii.

Notă

Materialele folosite

stil roman

Stilul romanic (din latină - roman) a fost primul sistem artistic al Evului Mediu, și a dominat timp de aproximativ 400 de ani, acoperind cea mai mare parte a Europei. În timpul domniei lui Carol cel Mare, în jurul anului 800, la Aachen au fost construite o biserică și un palat. Aici, în arhitectura epocii dinastiei carolingiene, se naște stilul romanic. S-a răspândit abia la începutul mileniului al II-lea și a existat până la sfârșitul secolului al XII-lea. Ecouri ale formelor sale pot fi urmărite în mobilierul popular al multor națiuni și la sfârșitul secolului al XIX-lea.

Stilul s-a bazat pe arta bizantină, în plus, influența formelor antice și arta popoarelor barbare a afectat formarea stilului. Și-a primit numele în secolul al XIX-lea. datorită folosirii elementelor romane în ea.

functie principala Arhitectura romanica a fost defensiv, deci se caracterizează prin forme închise statice și grele.

În această perioadă, cea mai mare parte a populației, țăranii, aproape că nu aveau mobilier ca atare, războaiele și jafurile constante nu le-au permis să-și îmbunătățească locuințele. În condițiile agriculturii de subzistență, mobilierul pentru nevoile proprii era realizat chiar de țăranii. De cele mai multe ori, acestea erau bănci și ciucuri cioplite pe care stăteau în jurul vatrăi. Principalii producători de mobilier pentru biserici și castele au fost fierarii și dulgherii. De regulă, mobilierul romanic are un design simplu și o formă masivă aspră. Dulapurile din scânduri prost rindeluite erau susținute cu plăci de fier forjat. Această tehnică își are originea în Franța. În mobilierul romanic târziu apar coloane, cornișe de profil, arcade.

Primul loc în rândul mobilierului a fost ocupat de un cufăr, care a jucat rolul unui dulap, masă, pat, scaun și valiză de călătorie. În timpul călătoriilor, oamenii nobili își transportau bunurile în cufere. Primele cufere au fost scobite din trunchiurile copacilor, ca la popoarele primitive. Apoi au început să fie făcute din scânduri brute cu un capac de fronton, adesea decorate cu sculpturi sub formă de crestături în formă de pană. Foarte des, cuferele erau decorate cu plăci forjate, care erau și elemente de fixare.

Forma timpurie a pieptului cu suprapuneri grele forjate

Piept pe picioare cu căptușeală forjată

Cufă franțuzească decorată cu suprapuneri în spirală. secolul al XIII-lea

Tâmplele foloseau cufere mai înalte cu picioare scurte și uși, partea din față era decorată cu sculpturi.

Piept pe picioare cu arcade false. secolul al XII-lea

Cufărul așezat vertical a fost prototipul dulapului. Rozete realizate cu sculptură plată, grifoni pe părțile laterale ale frontoanelor, benzi masive de canturi de fier au servit drept decor pentru garderoba romanică.

Dulap din fier forjat

1- Dulap pe picioare cu rozete sculptate. secolul al XII-lea

2- Dulap în picioare cu dragoni fante și o rozetă sculptată, legată cu benzi de fier.

Ulterior au apărut dulapuri cu elemente arhitecturale.

Garderoba din sacristia templului. secolul al XIII-lea

Ca mobilier pentru scaune erau folosite bănci sau cufere masive, scaunele separate se bazau doar pe capii familiilor nobiliare. Scaunul avea un suport pentru picioare pentru a nu le pune pe podeaua rece. Scaunele aveau picioare drepte sau dăltuite și spătar drept. Tapițeria nu a fost aplicată. Suplimentat cu cotiere, scaune transformate în fotolii.

Fotoliu răsucit. secolul al XIII-lea

Scaun sculptat. secolul al XII-lea

Fotoliu sculptat lucrare norvegiană. secolele XIII-XIV

Mobilierul în cele mai multe cazuri a fost acoperit cu un strat de vopsea în culori vii pentru a ascunde defectele îmbinărilor. brut rama de lemn l-au acoperit cu pânză, l-au acoperit cu un strat de ipsos sau cretă, iar pe alocuri au pictat acest grund, creând un fel de pictură. În stilul romanic târziu, la aceasta se adaugă sculptura în lemn și accesorii decorative fine din fier.

Paturi. Paturile erau o cutie cu o crestătură în partea de mijloc a peretelui lateral. Picioarele raftului terminate cu elemente dăltuite. La cap a fost amenajat un perete înalt cu un mic baldachin de lemn.

Pat din lemn din Tirol

Începând din secolul al XII-lea. sub influența structurii cortului oriental, deasupra patului au apărut copertine, care erau atașate de grinzile din tavan sau de un cadru special.

Mesele romanice aveau un design simplu. În perioada timpurie, acestea reprezentau un blat larg montat pe două capre, mesele erau pliabile. Mesele ulterioare stau pe două scuturi masive fixate cu una sau două bare masive. Capetele barelor trec dincolo de culoarele scuturilor și sunt înțepate. design decorativ redusă la forma ondulată a scuturilor laterale.

Masa dreptunghiulara cu un singur picior

Masa dreptunghiulara cu doua picioare

Mai complexe în design sunt mesele cu un blat rotund și octogonal, care este instalat pe un cadru de tâmplărie de formă complexă.

Masa rotunda

Masa octogonala

Pentru fabricarea mobilierului s-au folosit specii locale: pin, molid, stejar.

La fel de elemente decorative folosite: plăci de fier forjat, rânduri de cuie forjate, pictură, sculptură plată, motive arhitecturale. Ornamentele foloseau motive vegetale (frunze stilizate, plante cățărătoare, ciorchini), forme geometrice, linii în zig-zag, figuri de oameni și animale, animale mistice.

Literatură:

1. Bartaşevici A.A., Aldanova N.I., Romanovsky A.M. Istoria interiorului și a mobilierului. Educațional / Sub general. Ed. A.A. Bartaşevici. - Minsk: UE „Technoprint”, 2002. - 284 p.

2. Kes D. Stiluri de mobilier. - Budapesta, 1979.

3. Sobolev N.N. stiluri în mobilier. M.: „SVAROG și K”, 2000.

4. Cherepakhina A.N. Istoria prelucrării artistice a produselor din lemn: Proc. Pentru PTU. - Ed. a 3-a, revizuită. si suplimentare - M.: Mai sus. şcoală, 1993. - 176 p.: ill.

După declinul culturii antice, arta multă vreme se supune religiei. Arhitectura bizantină este asociată cu construcția religioasă și a templului. Templele erau principala structură arhitecturală, erau construite peste tot și marimi diferite, a coborât bogat. Cultura antică este treptat uitată, iar stagnarea s-a instalat în perfecţionarea forţelor productive. Vechiul a fost distrus, noul nu a fost construit, arhitectura a devenit primitivă.

Fragmentarea principatelor feudale în război a provocat fortificații masive. Castelele-cetăți au fost înconjurate de ziduri, viața orașului a înghețat, iar centrele de cultură s-au mutat la mănăstiri. Arhitectura grăsimii este grea și închisă.

În designul interior, bizantinii au continuat tradițiile romanilor. Formele de mobilier au fost simplificate în comparație cu cele grecești și romane. Efectul artistic a fost obținut printr-o abundență de metale prețioase.

Primul sistem artistic din Evul Mediu, care a acoperit cea mai mare parte a Europei, a fost stilul romanic. Cel mai important element al compozițiilor arhitecturale ale acestui stil au fost pereții masivi, a căror greutate a fost subliniată de ferestrele înguste.

În această perioadă, conceptul de „mobilier” în sensul modern nu a existat, deoarece războaiele și jafurile constante nu au creat condiții pentru îmbunătățirea locuinței. În cetățile domnilor feudali, pentru locuințe erau echipate turnuri rezidențiale - săli înalte, semiîntunecate, împrejmuite cu ziduri de piatră. Ceva mai târziu, a apărut învelișul de lemn. Spațiile de locuit erau înguste și sumbre, fără mobilier de lux.

În Evul Mediu, mobilierul, la fel ca și alte obiecte, era fabricat aproximativ. Desenele erau primitive, formele voluminoase și masive. De exemplu, dulapurile erau făcute din scânduri groase brute, fără utilizarea tricotării, acestea erau ținute cu ajutorul căptușelilor din fier forjat. Uneltele principale în fabricarea mobilei erau un secure și un plug, iar executanții erau un dulgher și un fierar.

Cel mai important articol a fost cufărul, care a fost înlocuit ulterior cu un dulap. Masă cunoscută cu planuri verticale ca suport. Pentru șezut s-au folosit bănci, taburete trepied, scaune din lemn cu spătar înalt.

Mobilierul a fost decorat cu suprapuneri și cuie forjate, precum și cu ornamente pictate colorate. Motivele arhitecturale au fost folosite în mod liber și aleatoriu în mobilier. Ornamentele au fost aplicate la întâmplare și adesea fără a respecta proporțiile și relația cu produsul. Vopselele folosite, ca și formele mobilierului în sine, erau simple și brute.

În ciuda primitivității, trăsăturile stilului romanic s-au dovedit a fi tenace în mobilierul popular, care a fost eliberat de excesul de material, iar proporțiile sale au fost ușor ușoare.

Creșterea intensivă a orașelor, dezvoltarea meșteșugurilor, comerțului, formarea de noi relații sociale și-au găsit expresia artistică în perioada de glorie a stilului gotic (secolele XII - XV), al cărui loc de naștere este Franța. În gotic, influența feudal-bisericească s-a manifestat clar.

Pe exemplul formelor de arhitectură și obiectelor de uz casnic din perioada gotică, se poate urmări unitatea stilului lumii obiective. Un costum, ca și arhitectura, are propria sa tectonică și claritate constructivă. trăsătură caracteristică Silueta costumului gotic este de proporții alungite și linii verticale, corespunzătoare arhitecturii către cer. Ceasurile și mobilierul sunt, de asemenea, decorate în acest stil, ceea ce s-a datorat nevoii de a-și potrivi formele cu același interior gotic.

În perioada gotică timpurie, mobilierul era încă greu și neîndemânatic; tricotarea cutiei a rămas în centrul designului mobilierului. Dar în ceea ce privește varietatea obiectelor și în ceea ce privește tehnica de execuție, mobilierul gotic timpuriu este deja mai perfect decât mobilierul din Evul Mediu timpuriu. Invenția de la începutul secolului al XIV-lea a contribuit la îmbunătățirea în continuare a mobilierului, la crearea noilor sale forme și tipuri. ferăstrău cu două mâini, utilizarea îmbinărilor cu țepi și a tricotării cu cadru (cunoscut de vechii romani, dar uitat). În loc de dulgher și fierar, mobila a început să fie făcută de un dulgher, cioplitor, pictor și auritor.

Odată cu îmbunătățirea tehnologiei de producție a mobilierului, produselor primesc armonie și simplitate a formei. În perioada de prosperitate gotică, casele feudalilor și ale cetățenilor bogați erau bogat mobilate. Se realizeaza cufere traditionale, dulapuri diverse, rechizite, fotolii, scaune, paturi.

Stilul gotic avea aspecte comuneîn diferite țări: accentuarea verticalelor, o anumită siluetă geometrică a unui obiect, articularea fețelor, sculptură bogată etc. Ornamentul era în principal de trei tipuri - ajurat, cu frunze și țesut cu panglici (așa-numitele pliuri de in, sau șervețele) . Ornamentul a fost sculptat în jos relief, care corespundea tipurilor de lemn folosite (pin și stejar). Odată cu folosirea unei scânduri cu un ornament tăiat, care se suprapunea peste altul, unul de fundal, ornamentul s-a adâncit și a devenit mai în relief. Cadrul era decorat cu săgeți, turnulețe, coloane etc. Pe lângă sculptură, pictura a fost folosită pe scară largă pentru decorarea produselor.