Ostrovsky Alexander Nikolaevich - Kontrollspørsmål for dramaet til A. N. Ostrovsky "Thunderstorm"

Kontrollspørsmål med selektive svar på dramaet av A. N. Ostrovsky "Thunderstorm"

kontrolnye-voprosy-k-drame-a.-n.-ostrovskogo-grozakontrollspørsmål med selektive svar på dramaet. n. Ostrovsky "tordenvær"
Hvor og når finner handlingen i dramaet «Tordenvær» sted? Hvilke fenomener i russisk liv gjenspeiles i det?

Gi navn til hovedpersonene i stykket. Hvem er motstandere av hvem? Handler det om kampen til generasjoner av «fedre» og «barn» eller om motsetningen til psykologi, synspunkter, tro?

Hovedpersonene i stykket kontrasteres til en viss grad som mennesker fra forskjellige generasjoner, "fedre" (Dikoi, Kabanikha) og "barn" (Katerina, Varvara, Boris, Tikhon). Men det viktigste er annerledes: holdningen til livet, psykologien til antikkens voktere, som er redde for alt nytt som truer deres makt, og ønsket om individuell frihet, frigjøring fra undertrykkelse av tradisjoner og familieundertrykkelse, fra despotisme i alle sine manifestasjoner av yngre mennesker er motarbeidet. Men Kuligin, for eksempel, er ikke veldig ung, men er med hele sitt hjerte på Katerinas side, Tikhon er et offer for despotisme, men også hans støtte, Boris er ryggradsløs og kan ikke våge å ta avgjørende handlinger, Varvara er frihet- kjærlig, men er ikke i stand til å kjempe ærlig, åpent, alt hun har en "sydd-dekket". Derfor er Katerina alene i det "mørke riket" av despotisme og løgner.

Hva er felles i forhold til Vill og villsvin for liv og mennesker? Hva er forskjellene og hva forårsaker dem?

Både Wild og Boar legemliggjør det "mørke riket" av hjerteløshet, grusomheten til konservatisme, despotisme og vilkårlighet. Men Wild, som en mann, handler åpent, frekt; han, en despot, en gnier, føler seg som herre over situasjonen, han er ikke redd for noen. Galten (selv hun!) ser kvinnenes ulik stilling i samfunnet. Derav hennes hykleri og familievilkårlighet: med fremmede er hun til og med salig og kjærlig, "kler de fattige", og familien hennes, spesielt hennes ulykkelige sønn (Tikhon - stille), "satte seg helt fast". Hun er vokteren av Domostroy-tradisjonene og mest av alt er hun redd for enhver ulydighet, enhver nyhet.

Hva lærer vi om Katerina under hennes første opptreden på scenen?

Hvordan utvikler forholdet seg i Kabanov-familien? Hvorfor kan Katerina aldri være sin egen i denne familien? Tror du hennes sammenstøt med Kabanikha er uunngåelig? Hvorfor?

Hvilken plass inntar Varvara, Tikhon og Boris i dramaet? Har de alle eller noen av dem skylden for Katerinas tragedie? Hvorfor tror du det?

Hva var styrken til Katerinas karakter, hennes kjærlighet til frihet? Hvorfor kunne hun verken rettferdiggjøre eller skjule sin kjærlighet til Boris?

Hos Katerina ser vi både styrken og svakheten til den russiske kvinnelige nasjonalkarakteren. Dens styrke ligger i ærlighet, naturens integritet, troskap mot ens "jeg". Svakhet - i religiøse fordommer, overdreven godtroenhet, iver.

Hvorfor tror du Dobrolyubov kalte Katerina "en stråle av lys i et mørkt rike"? Er du enig med ham?

Betrakter du Katerinas selvmord som en protest eller svakhet? Deler du synspunktet til Dobrolyubov?

Forklar betydningen av tittelen på dramaet "Tordenvær". Hva er rollen til naturbilder i den? Hva bringer "Groza" nærmere tradisjonene innen folklore?

Bare ideer, ikke ord, har en fast makt over samfunnet.
(V.G. Belinsky)

Litteraturen på 1800-tallet er kvalitativt forskjellig fra litteraturen fra den foregående "gullalderen". I 1955–1956 frihetselskende og frihetsrealiserende tendenser i litteraturen begynner å manifestere seg mer og mer aktivt. Kunststykke er utstyrt med en spesiell funksjon: den må endre systemet med referansepunkter, omforme bevisstheten. Sosialitet blir et viktig startstadium, og et av hovedproblemene er spørsmålet om hvordan samfunnet forvrenger en person. Selvfølgelig prøvde mange forfattere i sine arbeider å løse problemet. For eksempel skriver Dostojevskij «Fattige mennesker», der han viser fattigdommen og håpløsheten til de lavere lag av befolkningen. Dette aspektet var også i dramatikernes oppmerksomhetssfære. N. A. Ostrovsky i Tordenværet viste de grusomme skikkene til byen Kalinov ganske tydelig. Publikum måtte reflektere over de sosiale problemene som var karakteristiske for hele det patriarkalske Russland.

Situasjonen i byen Kalinovo er ganske typisk for alle provinsbyene i Russland i andre halvdel av 1800-tallet. I Kalinov kan du finne ut Nizhny Novgorod, og byene i Volga-regionen, og til og med Moskva. Uttrykket "grusom moral, sir" uttales i første akt av en av hovedpersonene i stykket og blir hovedmotivet knyttet til byens tema. Ostrovsky i Tordenstormen gjør Kuligins monolog om grusom moral ganske interessant i sammenheng med Kuligins andre fraser i tidligere fenomener.

Så stykket begynner med en dialog mellom Kudryash og Kuligin. Menn snakker om naturens skjønnhet. Curly anser ikke landskapet som noe spesielt, det ytre landskapet betyr lite for ham. Kuligin, på den annen side, beundrer Volgas skjønnhet: «Mirakler, sannelig må det sies at mirakler! Krøllete! Her, min bror, i femti år har jeg sett utover Volga hver dag, og jeg kan ikke se nok»; “Utsikten er enestående! Skjønnheten! Sjelen gleder seg." Så dukker andre karakterer opp på scenen, og samtaleemnet endres. Kuligin snakker med Boris om livet i Kalinovo. Det viser seg at livet faktisk ikke er her. Stagnasjon og tetthet. Dette kan bekreftes av setningene til Boris og Katya om at du kan kveles i Kalinovo. Folk ser ut til å være døve for manifestasjonen av misnøye, og det er mange grunner til misnøye. I utgangspunktet er de assosiert med sosial ulikhet. All makten i byen er kun konsentrert i hendene på de som har penger. Kuligin snakker om Dikoy. Dette er en frekk og smålig person. Rikdom løste hendene hans, så kjøpmannen mener at han har rett til å bestemme hvem som kan leve og hvem som ikke kan. Tross alt er det mange i byen som ber om et lån fra Dikoy til enorme renter, mens de vet at Dikoy mest sannsynlig ikke vil gi disse pengene. Folk prøvde å klage på kjøpmannen til ordføreren, men dette førte heller ikke til noe – ordføreren har faktisk absolutt ingen makt. Savl Prokofievich tillater seg fornærmende kommentarer og banning. Mer presist er talen hans bare dette. Han kan i høyeste grad kalles marginal: Dikoy drikker ofte, er blottet for kultur. Forfatterens ironi er at kjøpmannen er materielt rik og fullstendig åndelig fattig. Det ser ikke ut til å ha de egenskapene som gjør en person til en person. Samtidig er det de som ler av ham. For eksempel en viss husar som nektet å etterkomme forespørselen fra Wild. Og Kudryash sier at han ikke er redd for denne småtyrannen og kan svare Diky for en fornærmelse.

Kuligin snakker også om Marfa Kabanova. Denne rike enken "under dekke av fromhet" gjør grusomme ting. Hennes manipulasjon og behandling av familien kan skremme enhver person. Kuligin karakteriserer henne som følger: "hun kler de fattige, men spiste helt opp i husholdningen." Karakteriseringen er ganske nøyaktig. Villsvinet ser ut til å være mye mer forferdelig enn villsvinet. Hennes moralske vold mot sine kjære stopper aldri. Og de er hennes barn. Med sin oppvekst gjorde Kabanikha Tikhon til en voksen infantil fylliker, som gjerne ville rømme fra mors formynderskap, men er redd for vreden hennes. Med sine raserianfall og ydmykelser driver Kabanikha Katerina til selvmord. Kabanikhi har en sterk karakter. Forfatterens bitre ironi er at den patriarkalske verden ledes av en imperialistisk og grusom kvinne.

Det er i første akt de mørke rikets grusomme skikker er tydeligst skildret i Tordenværet. skremmende bilder sosialt liv i kontrast til det pittoreske landskapet på Volga. En sosial sump og gjerder er i motsetning til plass og frihet. Gjerdene og boltene, bak som innbyggerne inngjerdet fra resten av verden, er tilstoppet i bredden, og ved å utføre lynsjing råtner de vilkårlig av mangel på luft.

I Tordenværet vises de grusomme skikkene til byen Kalinov ikke bare i et par karakterer av Kabanikh - Wild. I tillegg introduserer forfatteren flere mer betydningsfulle karakterer. Glasha, tjeneren til Kabanovs, og Feklusha, utpekt av Ostrovsky som en vandrer, diskuterer livet i byen. Det virker for kvinner som bare her er de gamle husbyggingstradisjonene fortsatt bevart, og huset til Kabanovs er det siste paradiset på jorden. Vandreren snakker om andre lands skikker og kaller dem utro, fordi det ikke er noen kristen tro der. Folk som Feklusha og Glasha fortjener "bestial" behandling fra kjøpmenn og filister. Tross alt er disse menneskene håpløst begrenset. De nekter å forstå og akseptere noe hvis det er i strid med den kjente verden. De føler seg bra i den "bla-a-adati" som de har bygget for seg selv. Det er ikke det at de nekter å se virkeligheten, men at virkeligheten anses som normen.

Selvfølgelig vises de grusomme skikkene til byen Kalinov i "Tordenvær", karakteristisk for samfunnet som helhet, noe grotesk. Men takket være en slik overdrivelse og konsentrasjon av negativitet, ønsket forfatteren å få en reaksjon fra publikum: folk burde innse at endringer og reformer er uunngåelige. Det er nødvendig å delta i endringene selv, ellers vil denne hengemyren vokse til en utrolig skala, når foreldede ordrer vil underlegge alt seg selv, og til slutt fjerne til og med muligheten for utvikling.

Beskrivelsen ovenfor av moralen til innbyggerne i byen Kalinov kan være nyttig for 10 klasser for å forberede materialer til et essay om emnet "Grusom moral i byen Kalinov".

Kunstverk test

Seksjoner: Litteratur

Leksjonstype: lære nytt materiale.

Leksjonens mål:

Opplæringen:

• vekke interesse for dramatikerens liv og virke;
• å bli kjent med hovedstadiene i den kreative banen til Ostrovsky;
• fortelle elevene om egenskapene til dramasjangeren, om den kreative historien til skuespillet "Tordenvær";
• finn ut hva som er essensen av hovedkonflikten;
• bli kjent med karakterene, bestemme betydningen av deres navn og etternavn.

Pedagogisk:

• å fremme utdanning av en patriotisk holdning til russisk litteratur;
• utdanne elevenes moralske leseposisjon.

Utvikler: Bidra til utvikling av følgende kompetanse:

• språklig kompetanse: å fremme utviklingen av studentenes fantasi, mestre ferdighetene til introspeksjon; utvikling av ferdigheter for å sammenligne, kontrastere, generalisere);
• kommunikativ kompetanse: fremme berikelse ordforråd);
• språkkompetanse: å utvikle elevenes evne til å bruke ord, deres former, syntaktiske strukturer i samsvar med det litterære språkets normer).

Metodisk mål: bruk av metoder for aktivering av kognitiv aktivitet i litteraturtimene.

Utstyr: Multimediaskjerm (presentasjoner av Ostrovskys biografi og historien om opprettelsen av "Thunderstorm"), fragmenter av en dokumentarfilm, lister over prestasjoner, en ordbok over forfatterens språk, en tabell, et diagram over sjangere.

I løpet av timene

I. Motivasjon, målsetting.

Jeg vil starte leksjonen vår med en lignelse.

En dag kom gamle mennesker til vismannen fra en fjern landsby.
– Kloke mann, vi hørte at du gir kloke råd til alle, peker ut den rette veien, avslører sannheten. Hjelp oss også! Den yngre generasjonen i bygda vår har sluttet å forstå oss, og det er veldig vanskelig for oss å leve med dette. Hva skal vi gjøre?
Vismannen så på dem og spurte:
– Hvilket språk snakker du?
– Alle den eldre generasjonen snakker sludder.
Hva med de unge beboerne?
De gamle tenkte og tilsto:
Vi spurte dem ikke.
– Derfor kan du bare høre på dem, men ikke høre dem!

– Temaet for leksjonen vår vil være konflikten mellom den eldre og yngre generasjonen, som ble gitt uttrykk for av den berømte dramatikeren på 1800-tallet Alexander Nikolayevich Ostrovsky i hans verk "Tordenvær". Problemet er like gammelt som verden, men likevel er det fortsatt aktuelt for oss.

- Så, temaet for leksjonen vår: Livet og arbeidet til dramatikeren Alexander Nikolayevich Ostrovsky. Den kreative historien til stykket "Tordenvær". Hovedkonflikten og arrangementet av karakterene i Tordenværet. (Elevene skriver ned emnet).

Hovedmålet med leksjonen vår er å bli kjent med hovedstadiene i livet og arbeidet til Alexander Nikolayevich Ostrovsky, samt begynne å jobbe med å lese og analysere arbeidet hans "Thunderstorm". På slutten av leksjonen vil du bli bedt om å skrive og deretter muntlig svare på følgende spørsmål:

II. Lære nytt stoff.

1) Melding fra læreren om hovedstadiene i livet og arbeidet til Alexander Nikolayevich Ostrovsky.

Skrevet på tavlen epigraf:

Hvorfor lyver de om at Ostrovsky er «utdatert»?
For hvem? For et stort antall Ostrovsky er fortsatt ganske nytt - dessuten er det ganske moderne, men for de som er raffinerte, på jakt etter alt nytt og komplisert, er Ostrovsky vakker, som en forfriskende kilde, som du blir full av, som du vask, som du hviler fra - og setter av igjen.på veien.
Alexander Rafailovich Kugel(teaterkritiker )

Lærerens historie + presentasjon av Ostrovskys biografi

Alexander Nikolayevich Ostrovsky ble født 31. mars 1823 i Moskva. Faren hans, Nikolai Fedorovich, jobbet mesteparten av livet i rettsavdelingen. Mor, Lyubov Ivanovna, døde da Alexander var åtte år gammel. Miljøet der A.N. Ostrovsky, bidro til hans bekjentskap med livet og skikkene til den "tredje eiendommen": farens klienter, naboer i Zamoskvorechye, venner var for det meste kjøpmenn og borgerlige. På Slide ser du Shchelykovo eiendom, hvor Alexander Nikolaevich tilbrakte hver sommer. Her skrev han nitten skuespill. Hovedhuset, bygget på 1700-tallet, har aldri blitt gjenoppbygd. Det huser minnemuseet til A.N. Ostrovsky.

På lysbildet er House-Museum of A. N. Ostrovsky i Zamoskvorechye (Malaya Ordynka, 9). Den store dramatikeren ble født i dette huset, hvor ostrovskyene leide en leilighet av diakonen i forbønnskirken i Goliki.

Studier

I 1835 gikk Alexander inn på Moskva Provincial Gymnasium. Under studiene viste han særlig interesse for litteratur: faren hadde et rikt bibliotek. En viktig begivenhet i livet hans var opptredenen i huset til stemoren hans, baronesse Emilia Andreevna von Tessin. Hun betalte stor oppmerksomhet lære barn musikk, fremmedspråk, sekulære manerer.

Etter endt videregående skole i 1840 A.N. Ostrovsky gikk inn på det juridiske fakultetet ved Moskva-universitetet, men han studerte her i bare tre år: hans lidenskap for teater og litterær kreativitet hindret ham.

Service

I 1843 A.N. Ostrovsky gikk inn i tjenesten til en skriver i den konstituerende domstolen, som omhandlet straffbare forhold og sivile søksmål på klager foreldre til barn og barn til foreldre. I 1845 ble han overført til Handelsretten.

Familie liv

I 1840-årene ble A.N. Ostrovsky ble interessert i den enkle borgerlige Agafya Ivanovna og tok henne i 1849 inn i huset som sin kone. Til tross for forskjellen i oppvekst og utdanning, brakte Agafya Ivanovna orden og komfort inn i livet hans. Imidlertid har far A.N. Ostrovsky var imot det - han brøt forholdet til sønnen og nektet ham økonomisk hjelp. Dessverre døde alle barna som ble født i dette ekteskapet, og i 1867 døde Agafya Ivanovna selv.

Med sin andre kone, Marya Vasilievna, A.N. Ostrovsky levde lykkelig til sin død. De hadde fem barn: Alexander, Sergey, Lyubov, Maria og Mikhail.

Samarbeid med magasiner

På begynnelsen av 1850-tallet, A.N. Ostrovsky ble med i de "unge redaktørene" av magasinet "Moskvityanin". Medlemmene (poeten og kritikeren A.A. Grigoriev, forfatteren A.F. Pisemsky, utøveren av folkesanger GI Filippov, artisten P.M. Sadovsky og andre) tok til orde for bevaring av kunstens originalitet og nasjonalitet.

På slutten av 1850-tallet brakte hyppige reiser fra Moskva til St. Petersburg, i forbindelse med oppsetninger ved Alexandrinsky-teatret, A.N. Ostrovsky til en ny litterær sirkel - salongen til I.I. Panaev. Her møtte han L.N. Tolstoy, I.S. Turgenev, F.M. Dostojevskij og ble en av forfatterne av tidsskriftet "Moderne". I mange år har A.N. Ostrovsky samarbeidet med ham, og etter nedleggelsen i 1866 begynte han å publisere skuespillene sine i magasinet "Innenlandssedler"(sjefredaktøren for begge tidsskriftene var N.A. Nekrasov).

Sosial aktivitet

14. november 1865 A.N. Ostrovsky, sammen med komponisten N.G. Rubinstein, dramatiker og oversetter K.A. Tarnovsky og forfatter V.F. Odoevsky åpnet i Moskva Kunstnerisk krets. Her ble det holdt musikalske og litterære kvelder, skuespill ble oppført, verker lest, kostymeball. Et amatørorkester ble dannet ved sirkelen, og deretter ble et amatørkor, et bibliotek åpnet.

I 1863 publiserte A.N. Ostrovsky i avisen "Northern Bee" en artikkel "Omstendigheter som hindrer utviklingen av dramatisk kunst i Russland" om den overdrevne alvorlighetsgraden av sensur og mangelen på rettigheter til forfattere. For å løse disse problemene under hans ledelse i Society of Dramatic Writers and Opera Composers ble grunnlagt i 1874..

Opprettelse av et folketeater

I 1882 A.N. Ostrovsky sendte et "notat om situasjonen for dramatisk kunst i Russland for tiden" til en spesiell kommisjon, hvor han uttrykte sin mening om behovet for å opprette et russisk folketeater i Moskva: " Vi har en russisk malerskole, vi har russisk musikk, det er tillatt for oss å ønske oss en russisk skole for dramatisk kunst... Nasjonalteateret er et tegn på at en nasjon blir voksen.»

Begjæringen ble tatt til følge, og A.N. Ostrovsky startet prosjektet. Det var imidlertid ikke mulig å fullføre den. I 1885 A.N. Ostrovsky ble utnevnt til sjef for repertoaret til Moskva-teatrene og sjef for teaterskolen til de keiserlige Moskva-teatrene, og 2 juni 1886 døde han på jobb på kontoret hans på Shchelykovo eiendom.

Periodisering av kreativitet

I arbeidet til A.N. Ostrovsky kan deles inn i flere perioder:

kreativitet (slutten av 1840-tallet - begynnelsen av 1850-tallet)

1847–1851– A.N. Ostrovsky leter etter sin vei i litteraturen, og skriver både prosa og dramatiske verk. Etter komedien "Konkurs"("Egne folk - vi vil telle") N.V. Gogol gjenkjenner i ham et "avgjørende talent."

1852–1855– A.N. Ostrovsky samarbeider aktivt med de "unge redaktørene" av magasinet "Moskvityanin". På denne tiden lager han komedier "Ikke sitt i sleden din", "Fattigdom er ikke en last", "Ikke lev som du vil."

Kreativitet (slutten av 50-tallet - begynnelsen av 1880-tallet)

1856–1860- verdensbildet er endelig dannet og de kreative prinsippene til A.N. Dramatikeren Ostrovsky. Høyeste prestasjon - Drama "Tordenvær".

1861–1886- det er en utvidelse av temaene og problemene til verkene til A.N. Ostrovsky, kunstneriske teknikker blir mer kompliserte. På denne tiden dukker det opp skuespill: en historisk kronikk "Dmitry the Pretender og Vasily Shuisky", satirisk komedie "Skog", psykologisk drama "Medgift".

Dokumentarfilm om Ostrovsky.

Spørsmål til ham:

• Rollen til Ostrovsky i utviklingen av det russiske teatret.
• Hvilken rolle spilte den biografiske omstendigheten - livet i Zamoskvorechye - i den kreative skjebnen til Ostrovsky? (skrives på tavlen).

- Alt vi nå har lært om livet og arbeidet til Ostrovsky ble utvilsomt reflektert i verkene hans. I tillegg er Alexander Nikolayevich en innovatør i utviklingen av den tradisjonelle sjangeren - drama, som verket "Thunderstorm" tilhører.

Derfor, til å begynne med, la oss fortsatt analysere trekkene til dramaet for å forstå funksjonene til Tordenværet.

Drama– dette er en vanskelig type litteratur, ikke bare for forfatteren, men også for leseren. Figurativ tenkning er nødvendig for å presentere helten i en gitt situasjon. Den virkelige leseren gjør jobben med å forstå karakteren til karakteren som skuespilleren gjør i prosessen med å jobbe med rollen.

Alle har et utdelingsark på bordet, la oss gå til diagrammet der dramaet analyseres (Slektsskjema og litteraturtyper). Les trekkene i dramaet.

– Så hva er vanskeligheten med å oppfatte et dramatisk verk?

Drama er preget av skuespill og skuespill. Teksten er også delt inn i handlinger og fenomener, vi lærer om hendelsene fra replikaene til karakterene, det er ingen forfatters tale i stykket. Det er her vanskeligheten vil ligge ved å lese Tordenværet.

Kreativ historie til "Thunderstorm"(melding og presentasjon av eleven).

– Faktisk har hvert verk sin egen kreative skapelseshistorie, og «Tordenvær» er intet unntak. For å forstå hvilke øyeblikk og detaljer fra Ostrovskys liv som påvirket skrivingen av The Thunderstorm, la oss nå lytte til historien om opprettelsen av dette verket.

Opprettelsen av "Tordenværet" ble innledet av Ostrovskys tur langs Øvre Volga, utført etter instrukser fra sjødepartementet. Resultatet av denne turen var Ostrovskys dagbok, som avslører mye i hans oppfatning av livet i den provinsielle øvre Volga-regionen.

"Merya begynner fra Pereyaslavl," skriver han i dagboken sin, "et land rikt på fjell og vann, og mennesker og høye, og vakre, og smarte, og ærlige og obligatoriske, og et fritt sinn og en vidåpen sjel.

«Vi står på det bratteste fjellet, under føttene våre er Volga, og skip går frem og tilbake på den, enten på seil eller lektere, og en sjarmerende sang hjemsøker oss uimotståelig ... Og det er ingen ende på denne sangen ...

Inntrykk fra Volga byer og landsbyer, fra den vakreste naturen, møter med interessante mennesker fra menneskene samlet i sjelen til dramatikeren og poeten i lang tid, før et slikt mesterverk av hans arbeid som "Thunderstorm" ble født.

I lang tid ble det antatt at Ostrovsky tok plottet til dramaet "Thunderstorm" fra livet til Kostroma-kjøpmennene, og den oppsiktsvekkende saken om Klykovs ble satt i hjertet av arbeidet.

Fram til begynnelsen av 1900-tallet pekte mange innbyggere i Kostroma med sorg til stedet for Katerinas selvmord - et lysthus ved enden av en liten boulevard, som i disse årene bokstavelig talt hang over Volga. De pekte på huset der hun bodde.

A.P. Klykova ble gitt bort i en alder av seksten til en dyster handelsfamilie, bestående av gamle foreldre, en sønn og en datter. Husets elskerinne, en streng gammel troende, tvang den unge svigerdatteren til å gjøre noe slemt arbeid, og nektet hennes forespørsler om å se hennes slektninger.

På tidspunktet for dramaet var Klykova 19 år gammel. Tidligere ble hun oppdratt av sin elskede bestemor, hun var en munter, livlig, munter jente. Hennes unge ektemann, Klykov, en bekymringsløs, apatisk mann, kunne ikke beskytte sin kone fra svigermorens nit-plukking og behandlet dem likegyldig. Klykovene hadde ingen barn.

Og så sto en annen person i veien for Klykova, Maryin, en ansatt på postkontoret. Begynte mistanker, scener av sjalusi. Det endte med at den 10. november 1859 ble liket av A.P. Klykova funnet i Volga. Det var en støyende rettssak, som fikk bred omtale.

Det gikk mange år før forskerne av Ostrovskys arbeid slo fast at "Tordenvær" ble skrevet før Kostroma-kjøpmannen Klykova stormet inn i Volga. Men selve faktum av en slik tilfeldighet taler om dramatikerens klokskap av geni, som dypt følte den dramatiske konflikten mellom det gamle og det nye som vokste i handelslivet i Øvre Volga, en konflikt der Dobrolyubov så "noe forfriskende og oppmuntrende" av en grunn.

Ostrovsky begynte å skrive «Tordenvær» i juni – juli 1859 og avsluttet 9. oktober samme år. Stykket ble først publisert i magasinet Library for Reading i januar 1860-utgaven. Den første forestillingen av «Thunderstorm» på scenen fant sted 16. november 1859 på Maly Theatre til fordel for S.V. Vasiliev med L.P. Nikulina-Kositsina som Katerina

– Til slutt kan vi si at det var reisen langs Volga at Ostrovsky satte et utvilsomt preg på arbeidet hans, siden det er nettopp disse stedenes skjønnhet han beskriver i Thunderstorm. Og hvordan liker du historien om Klykova? Her opptrer Ostrovsky allerede som en klarsynt.

III. ordforrådsarbeid.

– Og nå går vi over til selektiv lesing og analyse av verket. Men før det, la oss bli kjent med ordboken for forfatterens språk. Når du leste et verk, så kom du selvfølgelig over ord hvis betydning du ikke vet eller ikke har full forståelse for, siden mange av dem allerede er utdaterte. Før du ligger ark, den såkalte Forfatterspråklige ordbøker(Vedlegg 2), la oss lese betydningen av noen ord. I dag vil vi bli kjent med bare to ord som vi møter når vi leser 1 handling ( Perpetu - mobil, hykler, jesuitt, handelsmann, kontorist).

IV. Lesing og analyse av handlingene til "Tordenværet". Karakteristikker til skuespillerne.

- La oss kalle skuespillerne "Tordenvær" ( På pulten). Hva betyr deres navn og etternavn?

- Etternavn i Ostrovskys skuespill "snakker" ikke bare om karakteren til helten, men gir faktisk informasjon om ham. Ostrovskys forsiktige holdning til navnene på karakterene er en av grunnene til deres realisme. Her manifesteres en så sjelden egenskap som leserens intuisjon. ( Vedlegg 3).

Spørsmål og oppgaver for analyse av 1 handling i stykket (1-4 fenomener)

- Nå skal vi lese i roller 1 til 4 fenomen 1 av "Thunderstorm"-handlingen.

Spørsmål:

– Hvor foregår handlingen? (byen Kalinov, som ligger ved elven Volga).

– Hvilket bilde vises foran betrakteren når teppet åpnes? Hvorfor tegner forfatteren dette pittoreske bildet foran oss? (Skjønnheten i naturen understreker det stygge, tragedien i det som skjer i menneskenes verden).

- Betydningen av de første 4 fenomenene av 1 handling? (Fra dem lærer vi om ordenen som råder i byen Kalinov, om dens mest innflytelsesrike innbyggere, om Boris kjærlighet til Katerina).

– Hva lærte vi av det vi leste om Dikoy, Boris, Kuligin, Kudryash?

– Hvilket kjennetegn gir Kuligin til livet i byen?

Spørsmål og oppgaver for analyse av 1 handling i stykket (5-6 fenomener)

I det femte fenomenet introduseres hovedpersonene i stykket, Katerina og Kabanikha.

– Hvilken konklusjon om disse to heltinnene kan trekkes fra denne dialogen?

Hvorfor hater Kabanova Katerina så mye?

- Hva betyr ordet "ordre" i munnen til en villsvin?

V. Utfylling av tabellen

Hva er konflikten i stykket?

– Så, vi kan allerede dele alle karakterene i stykket i to leire: «livets herrer» og «ofre for disse mestrene». Du har allerede lest dette stykket hjemme, så la oss prøve å karakterisere hver karakter ved å fylle ut tabellen, det er ark med tomme bord foran deg, der du vil skrive inn karakteristikken ( Vedlegg 4).

– Hjemme gjorde du en kjempejobb, nemlig skrev du ut sitater, dialoger som preger karakterene. Derfor jobber vi som følger. Først leser du, så gir vi generelle egenskaper og skriv inn i tabellen Vedlegg 5).

"Livets mestere"

"Ofre"

vill- en vill, tøffhjertet, dominerende person. Pengenes makt er grunnlaget for tyranni. Uhøflighet, uvitenhet, overgrep, banning er vanlig for Wild. Kabanova- legemliggjørelsen av despotisme, dekket med hykleri. Hun skjerper stadig og subtilt husholdningen. Kabanikha er forsvareren av skikker og ordener fra den patriarkalske antikken. "Domostroy". Feklusha - fremmed, analfabet. Kjøpmenn pynter med tomme dyder.

Tikhon- viljesvak, rolig, utmattet av bebreidelser fra sin mor. Men han elsker Catherine. Boris- han forstår virkelig Katerina, men han er ikke i stand til å hjelpe henne; ubesluttsom, ute av stand til å kjempe for sin lykke. Boris velger ydmykhetens vei. Kuligin – talentfull person fra folket. Han går ikke inn i en avgjørende kamp med småtyranner, han overtaler dem mer, overbeviser dem om å gjøre noe til felles beste. barbar- forstår meningsløsheten i protesten, hun lever etter prinsippet: alt er mulig, men sørg for at ingen vet om det. For Barbara er løgn normen. Krøllete- desperat, skrytende, men samtidig i stand til oppriktige følelser. Han bekymrer seg for Katerina, er ikke redd for sin herre.

– Nå vil jeg legge litt vekt på følgende. Da vi karakteriserte Kabanova, sa vi at hun var forsvareren av skikker og ordener i den patriarkalske antikken. Ja, det var faktisk lover om oppførsel og skikker for hver familie, dessuten ble disse ordrene fastsatt skriftlig. Det skrevne "dokumentet" til den patriarkalske orden var Domostroy, et anonymt monument over russisk litteratur fra 1500-tallet, som er en samling av regler, råd og instruksjoner på alle områder av menneske- og familieliv, inkludert sosialt, familiemessig, økonomisk og religiøst. problemer. Det er mest kjent i utgaven på midten av 1500-tallet på Old Church Slavonic, tilskrevet erkeprest Sylvester. Skrevet i et levende språk, med hyppig bruk av ordtak og ordtak.

Hjemme jobbet du med denne boken om elektroniske medier og måtte velge hvilke regler som kjennetegner forhold i familien, forhold mellom foreldre og barn, koner og ektemenn. (Lese tekster).

– Selvfølgelig var påleggene strenge, men riktige og nødvendige. Hvorfor tror du? (Jeg vil at du skal forstå alt riktig, i prinsippet er det ingenting galt med disse lovene, siden de bidro til å redde familien, forbedre forholdet mellom familiemedlemmer, tilpasse seg hverandre. Det er bare at essensen til en russisk person har en særegenhet - å bringe alt til det absurde, til det ekstreme, for eksempel, som med Kabanikh, ikke bare for å hedre foreldre, men for å bøye seg for dem, selv i ordets sanneste betydning (Tikhons farvel til moren).

VI. Oppsummering

– Leksjonen vår går mot slutten, men i neste leksjon vil vi fortsette å jobbe med tordenværet, for å analysere konflikten som vi nettopp begynte å snakke om i dag.

Avslutningsvis, la oss svare på spørsmålet som ble stilt i begynnelsen av leksjonen: Hvilken betydning har Ostrovskys dramaturgi for kulturen til det russiske folket?(Merk til epigrafen)

- Og til slutt, du har ark med prestasjoner foran deg ( Vedlegg 1), som vil hjelpe deg med å navigere i følgende: har vi nådd målene våre i leksjonen. Disse små tabellene vil hjelpe meg med å formulere nye riktige læringsmål, og de vil gi deg en impuls til nye oppdagelser. (Elevene leverer inn prestasjonsark.)

– Elevvurdering.

VII. Hjemmelekser.

1. Les Dobrolyubovs artikkel "En lysstråle i et mørkt rike";
2. Svar på det problematiske spørsmålet: Kan vi fordømme Kabanikha for hennes holdning til svigerdatteren, hvis svigermoren til slutt viste seg å ha rett i frykten sin, fordi Katerina var utro mot mannen sin.

Litteratur:

1. A. "Tordenvær" Ostrovsky. –M., 1975.
2. Astafiev Ashukin N.S., Ozhegov S.I., Filippov V.A. Ordbok for Ostrovskys skuespill. - M., 1983.
3. Ostrovskys drama "Tordenvær" i russisk kritikk. - L., 1990.
4. Dudyshkin S.S. To folkedramaer // Drama av A.N. Ostrovsky "Tordenvær" i russisk kritikk. - L., 1990.
5. Zhuravleva A.I., Nekrasov V.N. Ostrovsky-teatret. - M., 1986.
6. Zhuravleva A.I. Ostrovsky er en komiker. - M., 1981.
7. Kutuzov A.G., Romanicheva E.S. osv. I litteraturens verden. 10. klasse. Lærebok for allmenndannelse utdanningsinstitusjoner. - M, 2000.
8. Lakshin V.Ya. Alexander Nikolaevich Ostrovsky. - M., 1982.
9. Lebedev Yu.V. Russisk litteratur på 1800-tallet. Karakter 10. Lærebok for utdanningsinstitusjoner. - M., 2000. Del 2.
10. Lotman L.M. Dramaturgi Ostrovsky// Russisk dramaturgis historie. - L., 1987.

Litteraturtime i klasse 10 basert på arbeidet til N. Ostrovsky "Thunderstorm" Byen Kalinov og dens innbyggere.
Hensikten med leksjonen: å skape forutsetninger for forståelse moralske verdier i analysen av bildet av byen Kalinov og dens innbyggere skapt av forfatteren.
Leksjonsfremgang Sjekke lekser
Samtale
Nevn hovedpersonene i stykket, deres sosiale posisjon.
I dramaet «Tordenvær» er det ingen tilfeldige navn og etternavn. Hvilket prinsipp legger forfatteren inn i systemet av karakterer i stykket?
Prøv å definere navnene og etternavnene til karakterene i dette dramaet: Savel Prokofich Wild, Marfa Ignatievna Kabanova (Kabanikha). Tikhon, Katerina, Kuligin og andre.
Hvordan uttrykker forfatteren sin holdning til det som skjer i stykket gjennom karaktersystemet?
Hvor og når utspiller hendelsene seg?
lærerens ord
Fra de første sidene i stykket trekker vi oppmerksomheten til dyktigheten til dramatikeren Ostrovsky. Første akt finner sted en sommerkveld, i en offentlig hage ved bredden av Volga. Et slikt valg av sted og handlingstid ga dramatikeren muligheten til å gjøre leseren og betrakteren kjent med hovedpersonene i stykket, for å introdusere essensen av konflikten i de første manifestasjonene. Landskapskronen til "Tordenværet" gir også en viss følelsesmessig stemning, som derimot gjør det mulig å føle den tette atmosfæren i livet i Kalinov skarpere.
For å forestille deg Volga-landskapene, tenk på Levitans maleri "Kveld. Gyldent sprut". Dette er hva du ville se hvis du var på bredden av Volga, på de stedene der handlingen i stykket fant sted: saftige, grønne busker oversvømmet med strålene fra solnedgangen, oransje, gylne farger på vann og himmel. Tåke stiger over elven. Den motsatte bredden ligger i en gråblå dis. Stillhet og fred.
Vær oppmerksom på ordene til Kuligin: "Mirakler! Jeg kan ikke se." Kuligin beundrer ikke bare sjarmen til Volga-landskapene, men søker også å vise andre "hvilken skjønnhet som er sølt i naturen." Tross alt, etter hans mening, kunne gleden av naturen myke den grusomme moralen til innbyggerne i Kalinov.
IV. Arbeid med teksten i stykket
Hva lærer vi av karakterenes dialoger om Diky og Boar?Hvordan behandler Kudryash, Shapkin, Kuligin kjøpmennene? Hva er forskjellen i deres livsposisjoner?
Trening.
Tegn et portrett av Wild, fortell om hans forhold til husholdningen og innbyggerne i byen, gi talens egenskaper.
(Dikoi er en kraftig, kraftig kjøpmann med bredt skjegg, han er i frakk, oljede støvler, står på hoftene, snakker med lav, dyp stemme ... eller Dikoi er en liten, mager gammel mann med sparsomt skjegg og rastløst skiftende øyne; denne ynkelige personen er i hovedsak i stand til å skremme andre.)
Hva er grunnlaget for tyranniet til mennesker som Dikoy?
(Om makten til penger, materiell avhengighet og den tradisjonelle lydigheten til kalinovitene. Dikoy forkorter bønder ærlig. Dikoy er klar over sin styrke - dette er kraften til en pengesekk. Det er derfor han verdsetter hver eneste krone så mye , det er grunnen til at møtene hans med Boris, som hevder å være en del av arven, er så irriterende. Dikoy er uhøflig og slår ut mot Boris, og han blir tvunget til å tåle fornærmelser: han vil tross alt motta en arv bare hvis han viser respekt ... Og Dikoi er godt klar over at Boris er avhengig av ham, og svir åpent over ham. Materiell avhengighet er grunnlaget for forholdet mellom stykkets helter.) Hva er livsposisjonen til Kuligin?
(Kuligin snakker med smerte om den "grusomme moralen" i byen, men råder "på en eller annen måte å tilfredsstille" småtyranner. Han er ikke en fighter, men en drømmer; prosjektene hans er ikke gjennomførbare. Han bruker kreftene på å finne opp en evighetsbevegelse maskin. tale, emosjonell, men gammeldags. Han bruker ofte gamle slaviske ord og fraseologiske enheter, sitater fra "Den hellige skrift" ("Brødets haster", "liten godhet", "det er ingen ende på pine", etc.) Arkaisk og kunstnerisk smak av Kuligin Litteraturen på 1800-tallet – Pushkin, Gogol, Lermontov – gikk forbi ham, han forble trofast mot Lomonosov og Derzhavin. Hvem er skuespillerne, deres rolle?
(Et rom i huset til Kabanov. Vinduene er lukket med skodder, skumring; flimrende strømmer fra lampene som henger foran ikonene, kister med mesterens varer står på veggene. Feklushas monolog høres spesielt uttrykksfull ut i dette dystre rommet. ) Hvem er Feklusha? Hva er ditt førsteinntrykk av henne?
Hva forteller hun Glasha om? Hvilken helt kan hun sammenlignes med?
(I løpet av utviklingen går ikke handlingene til Kuligin og Feklusha inn i en åpen kamp, ​​men er avbildet i stykket som antipoder.) Det Feklusha forteller om i D. II, yavl. en?
Så hvis Kuligin bringer kultur til samfunnet, så bringer Feklusha mørke, uvitenhet. Hennes latterlige historier skaper forvrengte ideer om verden blant kalinovitter, innpoder frykt i sjelen deres.
Hvordan gjenspeiler Feklushas tale karakteren hennes?
(Feklushas livsposisjon bestemmer også funksjonene i talen hennes. Hun søker å vinne over de rundt seg, derfor er tonen i talen hennes insinuerende, smigrende. Hun beholder denne vanlige tonen selv når hun henvender seg til hushjelpen Glasha. Feklushas obseriøsitet er også understreket av at hun sa "kjære".)
Vi gjenles Feklushas historie om de "urettferdige landene", å holde
trekk ved talen hennes.
D. III, yavl. 1. Kabanikhs samtaler med Feklusha Hva nytt gir denne samtalen for å karakterisere disse heltene?
(De sørger over slutten av de gode gamle tider, fordømmer den nye orden. Forfatteren viser hvor uvitende de er. Det nye trer kraftig inn i livet, undergraver grunnlaget for husbyggingsordenene. Feklushas ord lyder symbolsk at de "siste tider" kommer, og til og med "tiden er kommet for å forringe". Ja, den patriarkalske verdenen til Kabanovs og de ville lever ut sine siste dager. Et tordenvær samler seg over dem.) D. III, yavl. 2. Hvilke nye ting lærer vi om karakteren til Wild?
(Ingen kan glede ham, bare villsvinet kan "snakke", fordi uhøflighet til uhøflighet ("Du åpner ikke halsen så mye ... men jeg er kjær for deg ...") D. III, yavl 3. Det er en varm sommerkveld, og igjen fra Kuligins lepper hører vi en historie om Kalinovs moral.Les monologen, trekk en konklusjon.
Trening.
Beskriv Marfa Ignatievna Kabanova
(En høy, overvektig gammel kvinne har på seg en mørk, gammeldags kjole; holder seg rett, med verdighet, går sakte, rolig, snakker tungt, betydelig.) Og hva er hennes åndelige utseende? Hennes karaktertrekk, forhold til andre karakterer?
Hvem gir henne den første karakteristikken?(Javl. 3). Er denne karakteriseringen begrunnet i yavl. 5?
Hvilket grunnlag bør familielivet ifølge Kabanikhi bygges på?
(Kabanikha ser på livets husbyggingslover innviet av gamle dager som grunnlaget for familien. Kabanikha er oppriktig overbevist om at hvis disse lovene ikke blir overholdt, vil det ikke være noen orden. Hun snakker på vegne av en hel generasjon, konstant bruke moraliserende fraser: "De respekterer egentlig ikke eldste i dag," "Tross alt, av kjærlighet er foreldre strenge mot deg, av kjærlighet skjeller de deg ut..." Alt dette gir Kabanikhs figur monumentalitet. Bildet hennes vokser til et symbol på den patriarkalske antikken.) Hva er trekk ved Kabanikhs tale, hvordan henger de sammen livsposisjon og karakter til Kabanikh?
(Som stole på antikkens autoritet, bruker Kabanikha mye folkefraseologi, ordtak i sin tale ("Hvorfor later du som om du er foreldreløs? repetisjoner av ord, setninger ("... hvis jeg ikke så med mine egne øyne og hørte ikke med mine egne ører”, “... at moren beklager, at moren ikke gir pass, krymper fra lyset ...”) gir en monoton karakter til Kabanikhs tale.
Hva synes Tikhon, Varvara, Katerina om Kabanikha og hennes lære? Hva er deres holdning?
(Husholdninger som er avhengige av Kabanikha har en annen holdning til hennes lære. Tikhon tenker bare på å glede moren sin, søker å overbevise henne om hans lydighet. Flertallsappell, det gjentatte ordet "mor" gir talen hans en nedsettende karakter, og bare en bemerkning til siden ("Oh, my God!") uttrykker sin sanne holdning til mors lære. Under dialogen sa Varvara ikke et eneste ord høyt, men hun håner moren til seg selv, fordømmer henne ("Du vil ikke respekter deg, hvordan kan du det!" "Jeg fant et sted for instruksjon å lese"), er Varvara overbevist om at du ikke kan bo her uten påskudd. Og bare Katerina erklærer åpent sin menneskeverd. ("Ja, til og med forresten, hvorfor fornærmer du meg?" hvem er glad!")
Således, allerede i de første manifestasjonene, avsløres skarpe sammenstøt av helter foran oss, som utgjør en enkelt konflikt mellom småtyranner og deres ofre. Kuligins monolog tar oss utover de personlige relasjonene til skuespillerne og gir denne konflikten en bred offentlig lyd.
D. IV, yavl. 1.2. Igjen bilder av det mørke rikets ville uvitenhet.
Hvordan viser forfatteren disse bildene i denne handlingen?
(Hvis de tidligere ble assosiert med historiene om Feklusha, viser nå Ostrovsky en hel mengde byfolk som personifiserer kalinov-filistinismen. Byfolks samtaler om Litauen, som "falt på oss fra himmelen", og deres overtroiske frykt for et tordenvær, og en forsiktig holdning til ord er også karakteristisk for Kuligin, og ydmykheten som de utfører ordrene til Dikoy med.) Hvordan uttrykker byfolket sin holdning til Dikoy?
(Under samtalen mellom Diky og Kuligin sympatiserer publikum tydelig med Diky, og ler sint og dumt av Kuligin.)
Hva er forholdet mellom Dikoy og Kuligin? (Kuligin fungerer som en pedagog. Han overtaler Dikoy til fordel for byen, ber ham om penger til et solur og en lynavleder, men som svar minner Dikoy Kuligin om at den ormen: "Hvis jeg vil, vil jeg ha barmhjertighet, hvis jeg vil, knuser jeg.» Han liker å vise sin styrke, han liker å svirre over de forsvarsløse. Vill, som villsvinet, holder seg fast til den gamle orden.) Oppgave.
Les denne episoden og trekk en konklusjon om utviklingen og uavhengigheten av tenkningen til innbyggerne i byen.
Yavl. 6. Hva er forholdet mellom Varvara, Tikhon og Katerina?
Yavl. 7. Hvilke scener og episoder inneholder, etter din mening, handlingen i dramaet? Hva er dets unike?
Hva er betydningen av Katerinas monolog i begynnelsen av yavl. 7?
Hva lærer vi om Katerinas liv i foreldrenes hus?
Hvordan påvirket innflytelsen fra folkediktningen og kirkelitteraturen Katerinas tale?
Hva er essensen av Katherine? Hvordan avsløres Katerinas indre kamp i hennes dialog med Varvara? Hvordan påvirker den gradvise økningen i indre angst talen hennes?
V. Lærerens ord
Handlingen til «Tordenvær» er definert på forskjellige måter. A.I. Revyakin anser Boris sin kjærlighetserklæring til Katerina, kombinert med Katerinas gjensidige tilståelse, for å være handlingen. E. Kholodov hevder at handlingen er Katerinas beslutning om å gå på date med Boris. Begge synspunktene gjenspeiler kjærlighetskonflikten i dramaet. Men essensen av drama kan ikke reduseres til et kjærlighetsforhold. Konflikten er basert på sammenstøtet mellom småtyranner og deres ofre. "Tordenværet" fra de første opptredenene introduserer leseren og betrakteren inn i en atmosfære av intens kamp. Vi finner heltene i et øyeblikk da motsetningene mellom dem allerede har nådd betydelig skarphet.
Katerinas tale tilsvarer bildet av en kvinne fra folket. Grunnlaget for talen hennes er folkesangens poetikk; repetisjoner, inversjoner, retoriske utrop gir Katerinas tale oppriktighet, melodiøsitet ("Hvilke drømmer jeg hadde, Varenka, hvilke drømmer!"), sammenligninger, ord med diminutive suffikser ("nøkkel", "vann"). Innflytelse på Katerinas tale i kirken, åndelige vers ("gyldne templer", "lukter av sypress", "hviskende listig"). Gjennom talen ser vi en dobbel påvirkning på Katerinas karakter: 1) fra folkesangkunsten - en impuls mot frihet, lykke, lys; 2) fra kirken - selvfornektelse, ydmykhet. Språket reflekterer allerede den dype motsetningen som er essensen i Katerinas åndelige tragedie. Katerina har vært vant til uavhengighet siden barndommen, og prøver å forsvare friheten sin, men anser drømmene og ambisjonene hennes som syndige. Heltinnens sinnstilstand gjenspeiles i talen hennes. Katerina husker hjemmet sitt og snakker rolig, uopplagt. Når hun snakker om sin kjærlighet, følelsesmessige kamp, ​​blir talen hennes engstelig, impulsiv. ("Hva skal jeg gjøre! Styrken min strekker ikke til. Hvor skal jeg gå..."). De dystre profetiene til den gale damen, der Katerina hører bekreftelse på hennes forvarsel om forestående død, bildene av et tordenvær forsterker dramatikken i situasjonen ...
I neste leksjon vil vi vie samtalen vår til denne heltinnen.
Hjemmelekser
Fyll ut tabellene (etter alternativer):
Tabell for alternativ I "Bilde av byen Kalinov (bilde i spill)"
Scener fra livet til innbyggerne i byen Kalinov, avbildet i skuespillet City Orders, som vi lærer om fra heltene i stykket Funksjoner ved livsstilen til Kalinovites nevnt i monologer
Handling-
Fenomeninnholdshandling-
Fenomeninnholdshandling-
fenomen innhold
Tabell for alternativ II "Byen Kalinov gjennom øynene til stykkets helter"
Handling-
fenomen Aktiv
ansikt Replikaer om byen Kalinov, skikkene og livsstilen til innbyggerne
2. Individuell oppgave. Bildet av Katerina i vurderingen av Dobrolyubov og Pisarev.

Vedlagte filer

BETYDNING AV VERKETTS TITTEL

Tittelen på stykket inneholder ordet tordenvær – et naturfenomen som ofte vekker frykt hos mennesker. Helt fra begynnelsen av stykket blir et tordenvær en varsler om en slags ulykke som skulle skje i den rolige byen Kalinovo. Første gang et tordenvær buldrer i første akt etter ordene til den halvgale damen som profeterte Katerina tragisk skjebne. I fjerde akt hører byfolk torden igjen. Katerina hører også ham, som etter å ha møtt Boris ikke kan undertrykke samvittighetskvalene i seg selv. Stormen kommer, det begynner å regne.

I tordentiden ser Katerina Guds vrede. Hun er redd for å stå foran Gud med synd i sjelen. I samme handling av stykket tilstår Katerina alt for mannen sin. Tordenvær karakterer oppfatter annerledes. For Katerina er dette et symbol på gjengjeldelse for synder og et symbol på mental lidelse. For the Wild er dette Guds straff. For Kuligin er et tordenvær et naturfenomen, som du kan beskytte deg mot med en lynavleder. Stormen personifiserer stormen i Katerinas sjel. Frykt holder orden i byen Kalinov.

[gjemme seg]

SAMMENSETNING

Stykket består av fem akter og begynner med en scene der Kuligin, Kudryash, Dikoy og Boris møtes på bredden av Volga. Dette er en slags utstilling, hvorfra leseren lærer om stedet og tidspunktet for handlingen, forstår verkets fremtidige konflikt. Hendelser utspiller seg i en provinsby ved Volga i et borgerlig miljø, og handlingens handling ligger i det faktum at Boris er forelsket i gift kvinne. Stykkets klimaks er scenen for Katerinas tilståelse til mannen sin. Det støttes ikke bare av den emosjonelle intensiteten knyttet til opplevelser hovedperson, men også et tordenvær, hvis bilde symboliserer lidelsen til Katerina. Begivenhetenes klimaks er uvanlig ved at det ikke inntreffer helt på slutten av stykket, klimakset og denouementet er atskilt av en hel handling.

Oppløsningen av stykket er døden til hovedpersonen, som på grunn av sitt stolte sinn og naturens oppriktighet ikke fant en annen vei ut av konfliktsituasjon der den dukket opp. Handlingen i stykket slutter der den begynte, ved bredden av Volga. Dermed bruker Ostrovsky teknikken for ringsammensetning. Likevel går forfatteren fra de klassiske kanonene for konstruksjonen av et dramatisk verk.

Ostrovsky introduserer romantiske naturbeskrivelser, og kontrasterer dem med de grusomme skikkene i byen Kalinov. Ved hjelp av dette «utvider» han rammene for verket, og understreker stykkets sosiale og hverdagslige karakter. Ostrovsky bryter den klassiske regelen om tre enheter, karakteristisk for drama. Handlingen til stykket strekker seg over flere dager, og hendelsene finner sted på gatene i byen Kalinov, og i lysthuset i hagen, og i Kabanikhs hus, og på bredden av Volga. Det er to kjærlighetslinjer i stykket: Katerina - Boris (hoved) og Varvara - Kudryash (sekundær).

Disse linjene gjenspeiler ulike oppfatninger av en tilsynelatende lik situasjon. Hvis Barbara lett later som, tilpasser seg, bedrar og skjuler eventyrene sine, og deretter generelt løper hjemmefra, så tåler ikke Katerina samvittighetskvalene, og døden blir for hennes utfrielse fra uutholdelig lidelse. I tillegg er det mange mindre karakterer i stykket, som hjelper forfatteren til mer levende og fullstendig å formidle de grusomme skikkene til kjøpmannens "mørke rike".

[gjemme seg]

KONFLIKT

Hovedkonflikten i stykket er skissert helt i begynnelsen. Det er assosiert med de grusomme skikkene til byen Kalinov og bildet av hovedpersonen, som ikke kan eksistere i en atmosfære av treghet, hensynsløshet og obskurantisme. Dette er en sjelekonflikt, som ikke tåler trelldom og uhøflighet, og det omkringliggende samfunnet der hovedpersonen er tvunget til å leve. Katerina er ikke i stand til å tilpasse seg livsstilen til Kabanov-familien, hvor man, for å overleve, må lyve, late som, smigre, skjule sine følelser og tanker.

Ved første øyekast ser det ut til at bare Kabanikha motsetter seg Katerina, forgifter livet hennes, finner feil og bebreider alt. Faktisk er Kabanikha familiens overhode. Alle i huset lytter til henne. Hun styrer ikke bare saker, men også det personlige livet til husholdningen. Kabanikha, som Katerina, har en sterk karakter og vilje. Hun kan ikke annet enn å vise respekt. Tross alt beskytter denne kvinnen livsstilen, som hun anser som den beste, men som etter en stund vil gå uopprettelig tapt. Hvis det ikke var for Kabanikh, ville Katerina ha levd mye mer fritt, fordi mannen hennes ikke er grusom og harmløs.

Konflikten brygger også i sjelen til hovedpersonen, som plages av anger. Inne i henne kan ikke kjærlighet til Boris og en pliktfølelse overfor ektemannen eksistere side om side. Denne konflikten blir destruktiv og blir fatal for Katerina. Stykkets konflikt er imidlertid ikke privat, men offentlig. Villsvinet personifiserer hele handelsklassen, sammen med Wild, den gale damen og andre tilhengere av den provinsielle livsstilen. Stykket reiser problemet med en internt fri og oppriktig person som møtte det inerte miljøet til kjøpmennene på den tiden.

Dette er et sammenstøt av personlighet med livsstilen til helheten sosial gruppe. Tvistene mellom Wild og Kuligin er også en refleksjon av den sosiale konflikten. På den ene siden dukker det opp en trangsynt, men rik og innflytelsesrik handelstyrann, og på den andre en intelligent, talentfull, men fattig handelsmann. Og ingen av Kuligins argumenter kan påvirke Diky. Tordenværet er ikke en klassisk tragedie, men et sosialt drama. Uten å tilpasse seg, vil ikke en sensitiv og snill person kunne overleve i en verden dominert av folk som Dikoi og Boar.

[gjemme seg]

KATERINA

Katerina er kona til Tikhon, svigerdatteren til Kabanikhi, hovedpersonen i verket. Hun er motstander av andre karakterer i stykket. Katerina er ung og attraktiv. Oppriktig prøver å tilpasse seg den livsstilen som falt på hennes lodd. Hun prøver å respektere svigermoren, som bebreider henne i det uendelige. Talen hennes er full av verdighet, jenta er godt oppdratt. Katerina har en poetisk sjel, som er tynget av hverdagen og streber etter frihet. Hennes berømte monolog "Hvorfor flyr ikke folk som fugler?" avslører hovedpersonens indre verden. Hun streber etter harmoni i sjelen, for fred og frihet.

Katerinas karakter ble dannet i atmosfæren av fred og ro i farens hus, hvor det ikke var uhøflighet og misbruk. Katerina er troende, hun tror oppriktig på Gud, elsker å gå i kirken fordi hun føler behov for det, og ikke fordi det er vanlig. Katerina er fremmed for pretensjoner og smiger. I kirken fant Katerinas sjel fred og skjønnhet. Hun elsket å lytte til de helliges liv, å be, å snakke med vandrere.

I sin tro er Katerina uvanlig oppriktig. Katerina blir motarbeidet av Varvara Kabanova, en annen kvinnelig karakter i stykket. Stillingen til Barbara er lik den til Katerina. De er omtrent like i alder og sosial status. Begge bor i Kabanovas hus under hennes strenge oppsyn, i en atmosfære av konstante forbud, nit-plukking og streng kontroll. Bare Varvara, i motsetning til Katerina, klarte perfekt å tilpasse seg omgivelsene. For å se Kudryash stjal Varvara nøkkelen til porten fra moren og inviterte Katerina til å overnatte i lysthuset for ikke å vekke mistanke.

Et kjærlighetsforhold til Curly er blottet for en dyp følelse. For Varvara er dette bare en måte å fordrive tiden på og ikke syte bort av kjedsomhet i morens hus. Etter å ha lurt mannen sin, opplever Katerina samvittighetskvaler, først og fremst foran seg selv. Hennes sjel kan ikke leve i en løgn. Hun er ikke redd for Guds straff, som Vill eller Villsvin, selv kan hun ikke leve med synd i sjelen. Selvmord, som også regnes som en synd, skremmer Katerina mindre enn å bli tvunget til å returnere til svigermors hus. Manglende evne til å leve med dårlig samvittighet i en atmosfære av løgn og grusomhet tvinger heltinnen til å skynde seg inn i Volga.

[gjemme seg]

VILLSVIN

Kabanikha - Marfa Ignatievna Kabanova, en rik handelskone som holder hele familien i frykt. Hun har en sterk og dominerende personlighet. Villsvinet er gretten, frekk, grusom, egoistisk. Samtidig gjemmer hun seg stadig bak fromhet og gudstro. Kabanikha følger de gamle patriarkalske tradisjonene, og regulerer livet til hennes voksne barn. Hun mener at mannen skal undervise og instruere sin kone, til og med har rett til å slå henne, og kona skal klage og gråte og vise kjærlighet til mannen sin. Kuligin sier om henne: "Hykleren ... Hun kler de fattige, men spiste helt opp husholdningen." Selv sønnen drømmer bare om hvordan han skal forlate hjemmet og flykte fra morens makt. Livet til Kabanikhs svigerdatter gjør henne spesielt uutholdelig. Frykt er det familielivet skal være basert på.

Galten lærer sønnen hvordan han skal behandle sin kone: «Hvorfor være redd! Hvorfor være redd! .. Du vil ikke være redd, og enda mer meg. Hva slags rekkefølge vil dette være i huset? I følge Kabanikha er hennes voksne barn ikke i stand til å "leve etter sin egen vilje", og hun, som instruerer dem, gjør dem gode gjerninger. Scenen for Tikhons avgang er veiledende, når moren gir ham instruksjoner.

Hun er ikke interessert i sønnens kommende forretningsreise, men hun ønsker å demonstrere sin egen betydning i huset. Galten ber Tikhon lære sin kone: «Fortell meg at jeg ikke skal være frekk mot svigermoren din ... Slik at du ikke sitter passivt som en dame! .. Slik at hun ikke stirrer på vinduene! .. Slik at jeg ikke ser på unge gutter uten deg!» Tikhon gjentar resignert ordene til moren sin, uten å forstå hvorfor han skulle lære kona og hva hun har skylden for. Det ser ut til at Kabanikha ikke går glipp av en eneste mulighet til å vise hvem som er sjefen i huset. Hun ser ut til å være redd for at tiden hennes snart går mot slutten.

Tross alt prøver unge mennesker - en datter og en sønn - åpent eller i hemmelighet å leve på sin egen måte. Alderen til Boar and the Wild går over. På slutten av arbeidet hører Kabanikha den allerede utilslørte protesten fra sønnen når han klandrer moren sin for døden til hans kone. Hun truer Tikhon, som ikke lenger hører henne. Kabanikha er et symbol på den russiske patriarkalske handelsklassen, som bekjenner seg til tradisjonelle åndelige verdier, men i dette har de nådd punktet av frekkhet og grusomhet.

[gjemme seg]

TIKHON OG BORIS

Tikhon Ivanych Kabanov er sønn av Kabanikhi. Han er fullstendig underkastet sin egen mor, som ydmyker ham på alle mulige måter. Tikhon tør ikke å si åpent et eneste ord på tvers, selv om han internt er uenig med moren og er lei av hennes diktater. I offentligheten er han selve ydmykheten og obsequiousness. Av natur er han snill, mild og imøtekommende. Han vil ikke være frekk mot kona. Han trenger at kona elsker ham, og ikke være redd (selv om moren får ham til å mobbe kona). Han vil ikke være grusom og hensynsløs, han vil ikke slå kona, noe som anses som normalt i handelsfamilier.

Når moren ber Tikhon om å instruere sin kone om hvordan hun skal oppføre seg i hans fravær, forstår han ikke hva Katerina har skylden for, og prøver til og med å forsvare henne. Da han fikk vite om sin kones utroskap, ble Tikhon tvunget, etter ordre fra sin mor, til å straffe henne, noe han selv senere angret på, og opplevde derfor samvittighetskvaler. Tikhon er svak i karakter. Han kan ikke motstå en viljesterk og maktsyk mor. På slutten av stykket protesterer imidlertid til og med Tikhon. Han tør å klandre Kabanikha foran alle for døden til sin kone, uten frykt for konsekvenser. Boris er nevøen til kjøpmannen Diky.

Han vokste opp i Moskva, tilsynelatende i en kjærlig familie, fikk en god utdannelse. Boris er den eneste av heltene som er kledd i en europeisk kjole. Han snakker riktig og vakkert. Fra arbeidet lærer vi hvorfor Boris var i en avhengig posisjon fra sin onkel. Mangelen på midler til selvstendig eksistens gjør at helten tåler uhøflighet og ydmykelse, selv om de forårsaker ham lidelse.

Boris velger en vente-og-se-posisjon, og prøver ikke på en eller annen måte å endre denne situasjonen. Det viser seg å være lettere for ham å vente på en mulig arv, og tåle onkelens urettferdighet og vilkårlighet. Ved første øyekast er Boris og Tikhon motstandere av hverandre. Hovedpersonen forelsker seg i Boris. Det ser ut til at han ikke er som de andre innbyggerne i byen Kalinov. Boris og Tikhon har imidlertid mye til felles. De er svake i karakter, viljesvake og ute av stand til å beskytte Katerina.

Avskjedsscenen til Katerina og Boris før han dro til Sibir er veiledende. Han forlater Katerina i denne byen, vel vitende om hva livet hennes vil bli til. Samtidig sier han at hun er gift, og han er fri. Boris klarer ikke å redde Katerina.

[gjemme seg]

"Dark KINGDOM"

Byen Kalinov, der handlingen til stykket "Tordenvær" finner sted, ligger på et pittoresk sted - ved bredden av Volga. I begynnelsen av stykket beundrer Kuligin utsikten over elven fra den høye bredden. Kalinov er en provinsby der livet går sakte, uten hastverk. Fred og kjedsomhet råder overalt. Imidlertid skjuler provinsbyens stillhet de grusomme og frekke småborgerlige skikkene. Rike tyranner styrer byen, mens de fattige er maktesløse og usynlige.

Kuligin selv, talentfull og flink mann, innrømmer at den eneste måten å overleve i denne byen på er å late som og skjule tankene dine under ydmykhetens maske. Han sier bittert: «Grusom moral, sir, i byen vår, grusom! I filistinisme, sir, vil du ikke se annet enn uhøflighet og bar fattigdom. Og vi, sir, vil aldri bryte ut av denne bjeffingen! Grådighet og svik hersker i Kalinov. En ærlig person kan ikke komme gjennom her. Og de som har penger gjør hva de vil med fattige mennesker. Selv i forretningsforbindelser kjøpmenn forakter ikke svik. "De undergraver hverandres handel, og ikke så mye av egeninteresse, men av misunnelse." Wild - en kjøpmann, "eieren" av byen Kalinov. Han er rik og fremtredende. Hans mening blir lyttet til, han er fryktet.

Wild føler sin makt, som kommer til uttrykk i en følelse av straffrihet (han nøler ikke med å skjelle ut nevøen sin foran hele byen, mens Kabanikha skjuler sitt sanne ansikt under fromhetens maske). Shapkin sier respektfullt og ikke uten frykt om Dikoy: "... Savel Prokofich ... Han vil avskjære en person for ingenting." Og Kudryash legger til: «Skingrende mann!» Wild er nådeløs ikke bare for fremmede, men spesielt for slektninger.

Boris, Dikiys nevø, blir tvunget til å tåle mobbingen sin for å motta arven lovlig tilkommer ham: «Han vil først bryte over oss, skjelle oss ut på alle mulige måter, som hans hjerte ønsker, men likevel ende opp med å gi ingenting eller så , litt lite". Dikoy selv ser ikke ut til å forstå hvorfor han behandler folk så frekt og grusomt. Uten grunn skjelte han ut bonden som kom for pengene han hadde tjent: «Jeg syndet: Jeg skjelte, så skjelte at det var umulig å kreve bedre, jeg slo ham nesten. Her er det, for et hjerte.

Kuligin utbryter at utad er byen Kalinov og dens innbyggere ganske positive. Imidlertid hersker grusomhet, vilkårlighet, vold og drukkenskap i familier: «Nei, sir! Og de låser seg ikke opp mot tyver, men for at folk ikke skal se hvordan de spiser husholdningen deres og tyranniserer familiene sine ... Og hva, sir, bak disse låsene er mørkets og drukkenskapens utskeielser! Og alt er sydd og dekket ... ”Dikoy, sammen med Kabanikha, personifiserer den gamle, patriarkalske livsstilen, karakteristisk for handelsklassen i Russland på 1800-tallet. De er fortsatt sterke og har makt over de som er svakere og fattigere, men de føler også at tiden begynner å renne ut.

Et annet liv bryter gjennom, ungt, fortsatt engstelig og umerkelig. Den nye generasjonen av innbyggere i Kalinov prøver på forskjellige måter å motstå kraften til Dikoy og Boar. Kuligin, selv om han er redd for Wild og prøver å være lite iøynefallende, gir ham likevel sine progressive forslag, for eksempel å arrangere en byklokke eller en lynavleder. Varvara og Kudryash er slett ikke redde for hverken villsvinet eller villdyret. De prøver å leve på sin egen måte og bryte ut under de eldstes autoritet. Tikhon finner en vei ut i fylla så snart han er ute av huset. For Katerina blir selvmord en slik utvei.

[gjemme seg]

SPRÅK I STEK

«Tordenvær» ble på mange måter et nyskapende verk for sin tid. Dette kan sies om de kunstneriske virkemidlene forfatteren bruker. Hver helt er preget av sin egen stil, språk, bemerkninger. Dette er språket til det russiske folket, hovedsakelig kjøpmennene, levende og usminket. Wild er uvitende, talen hans er full av språklige (forvirrede, håndflatede) og banneord (tosk, røver, orm, fordømt).

Villsvinet, en hykler og en hykler, bruker religiøse ord i talen sin (Herre, synd, synd), lærer husholdninger, bruker ordtak (en annen sjel er mørk, fjerne ledninger er ekstra tårer) og dagligdagse ordforråd (å sutre, sykepleier avskjediget) . Boris, en utdannet person, snakker riktig, han har holdt en tale. Tikhon minnes konstant moren sin og bøyer seg for hennes vilje. Katerina er emosjonell, i talen hennes er det mange utropssetninger (Ah! Ødelagt, ødelagt, ødelagt!) Og poetiske ord (barn, engel, kornblomst i vinden).

Kuligin, en opplyst person, en vitenskapsmann, bruker vitenskapelige termer (tordenstenger, elektrisitet), er emosjonell på samme tid, siterer både Derzhavin og kunstverk. Ostrovsky bruker en slik teknikk som å snakke navn og etternavn. Betydningen av etternavnet Wild er gjennomsiktig, noe som indikerer den uhemmede disposisjonen til tyrannkjøpmannen. Det var ikke for ingenting at kjøpmannens kone Kabanova fikk kallenavnet Kabanikha.

Dette kallenavnet indikerer grusomheten og voldsomheten til eieren. Det høres ubehagelig og frastøtende ut. Navnet Tikhon er konsonant med ordet stille, som understreker karakteren til denne karakteren. Han snakker stille, og gjør også opprør mot moren når han er ute av huset. Søsteren hans heter Barbara, som på gresk betyr fremmed, navnet snakker om hennes uhemmede og opprørske natur. Og faktisk, til slutt, forlater Varvara hjemmet.

Samtidig må vi ikke glemme at de begge er Kabanovs, det vil si at de også er preget av egenskaper som er karakteristiske for hele familien. Etternavnet Kuligin er konsonant med etternavnet til den berømte oppfinneren Kulibin og med navnet på fuglen kulik. Kuligin, som en fugl, er sjenert og stille. Navnet på hovedpersonen karakteriserer henne spesielt nøyaktig. Katerina på gresk betyr ren. Hun er den eneste oppriktige og rene sjelen i byen Kalinov.

[gjemme seg]

«GROZA» I RUSSISK KRITIKK

Stykket "Tordenvær" ble et verk som skapte heftig debatt blant kritikere av 1800-tallet. De mest kjente publisistene på den tiden uttrykte kritiske kommentarer om Ostrovskys drama: D. I. Pisarev i artikkelen "Motives of Russian Drama", A. A. Grigoriev i artikkelen "Etter tordenværet" av Ostrovsky "og mange andre. Den mest kjente artikkelen av N. A. Dobrolyubov "A Ray of Light in the Dark Kingdom", skrevet i 1860.

I begynnelsen av artikkelen snakker Dobrolyubov om den tvetydige oppfatningen av Ostrovskys arbeid fra andre kritikere. Forfatteren bemerker selv at dramatikeren "besitter en dyp forståelse av det russiske livet og en stor evne til å skildre skarpt og levende dets viktigste aspekter." Skuespillet «Tordenvær» er det beste beviset på disse ordene. Det sentrale temaet i artikkelen er bildet av Katerina, som ifølge Dobrolyubov er en «lysstråle» i tyranniets og uvitenhetens rike. Karakteren til Katerina er noe nytt i rekken av positive kvinnebilder i russisk litteratur.

Dette er en "resolutt, integrert russisk karakter." Det er det mest grusomme handelsmiljøet avbildet av Ostrovsky som forårsaket fremveksten av en så sterk kvinnelig karakter. Tyranni «har gått til det ekstreme, til fornektelse av all sunn fornuft; det er mer enn noen gang fiendtlig naturlige krav av menneskeheten og prøver hardere enn noen gang å stoppe deres utvikling, fordi i deres triumf ser han nærme seg hans uunngåelige død.

Sammen med dette er Dikoy og Boar ikke lenger så sikre på seg selv, de har mistet sin fasthet i handlinger, har mistet noe av styrken og forårsaker ikke lenger generell frykt. Derfor holder de heltene hvis liv ennå ikke har blitt uutholdelig ut og ønsker ikke å kjempe. Katerina er fratatt ethvert håp om det beste.

Etter å ha følt frihet, strever sjelen til heltinnen imidlertid etter et nytt liv, selv om hun måtte dø i denne impulsen. Hva er døden for henne? Det spiller ingen rolle - hun vurderer ikke livet og det vegetative livet som falt på hennes lodd i Kabanov-familien. Slik forklarer Dobrolyubov finalen i stykket, når heltinnen begår selvmord. Kritikeren bemerker integriteten og naturligheten til Katerinas natur.

I karakteren hennes er det ingen «ekstern, fremmed, men alt kommer på en eller annen måte ut fra ham; hvert inntrykk blir behandlet i det og deretter smelter sammen med det organisk. Katerina er følsom og poetisk, med henne, "som en direkte, livlig person, er alt gjort i henhold til naturens tilbøyelighet, uten en distinkt bevissthet ...". Dobrolyubov sympatiserer med Katerina, spesielt når han sammenligner livet hennes før ekteskapet og eksistensen i Kabanikh-familien. Her "er alt dystert, skummelt rundt henne, alt puster kaldt og en eller annen uimotståelig trussel ...". Døden blir en utgivelse for Katerina. Kritikeren ser styrken til karakteren hennes i det faktum at heltinnen var i stand til å bestemme seg for dette forferdelige trinnet. Boris kan ikke redde Katerina. Han er svak, heltinnen ble forelsket i ham "i villmarken." Boris ligner på Tikhon, bare han er "utdannet".

Slike helter er avhengige av «det mørke riket». Dobrolyubov bemerker at i skuespillet "Tordenvær" er det "en høyde som vårt folkeliv når i sin utvikling, men som svært få i vår litteratur var i stand til å heve seg til, og ingen visste hvordan de skulle holde på det så godt som Ostrovsky." Dramatikerens dyktighet besto i det faktum at han var i stand til å "skape en slik person som tjener som representant for den store nasjonale ideen."

[gjemme seg]

Akt én

Hendelsene som er avbildet finner sted om sommeren i byen Kalinov, som står ved bredden av Volga. Den selvlærte urmakeren Kuligin og kontoristen Vanya møtes i den offentlige hagen.
Krøllete og handelsmann Shapkin. Kuligin, en mann med en poetisk sjel og subtil følelse vakker, sitter på en benk, beundrer skjønnheten til Volga.

Heltene ser hvordan kjøpmannen Savel Prokofievich Dikoi i det fjerne skjeller ut nevøen Boris. "Han fikk Boris Grigoryevich som et offer, så han rir på det." Shapkin sier at det ikke er noen som kan blidgjøre Wild. Til dette svarer Kudryash at han ikke er redd verken for den formidable kjøpmannen eller hans overgrep.

Dikoy og Boris Grigoryevich, en ung utdannet mann, dukker opp. Wild skjeller ut Boris og anklager ham for lediggang og lediggang. Så går Wild.

Resten av karakterene spør Boris hvorfor han tolererer slik behandling. Det viser seg at Boris er økonomisk avhengig av Wild. Faktum er at, i henhold til testamentet til Boris' bestemor og hans søster, er Dikoy forpliktet til å betale dem en arv hvis de viser respekt for ham. Boris forteller om livet sitt.

Boris' familie bodde i Moskva. Foreldre oppdro sønnen og datteren godt, de sparte ingenting for dem. Boris ble utdannet ved Commercial Academy, og søsteren hans gikk på en internatskole. Men foreldrene døde plutselig av kolera, og barna ble foreldreløse. Nå, uten å ha noen form for livsopphold, blir Boris tvunget til å leve med Wild og adlyde ham i alt, i håp om at han en dag vil oppfylle løftet sitt og gi ham en del av arven.

Dikoi ville at søsteren til Boris skulle bo hos ham, men morens slektninger ville ikke la henne gå. Kuligin og Boris blir stående alene. Boris klager over at han ikke er vant til et slikt liv: han er ensom, alt her er fremmed for ham, han kjenner ikke de lokale skikkene, forstår ikke livsstilen.

Boris utbryter fortvilet: «Alle ser vilt på meg, som om jeg var overflødig her, som om jeg forstyrret dem.» Kuligin svarer at Boris aldri vil kunne venne seg til de grove filisterskikkene i lokalsamfunnet. "Grusom moral" hersker i byen, til og med kjøpmenn gjør forretninger uærlig seg imellom, og prøver å lure hverandre ikke så mye for profitt, men av ondskap.

Kuligin, viser det seg, skriver poesi, men er redd for å bringe dem til offentligheten: «De vil spise dem, de vil svelge dem levende.

I privatlivet til folk er ting ikke bedre. Vi snakker om Kabanov-familien, der den gamle kjøpmannskonen har både saker og hele husholdningen i hendene, mens hun later som hun er from og barmhjertig.

Etterlatt alene angrer Boris på sin ødelagte ungdom, at han ble forelsket i en gift kvinne som kommer med ektemannen og svigermoren. Boris går.
Marfa Ignatievna Kabanova dukker opp, en rik handelskone, en enke med kallenavnet Kabanikha. Med sønnen Tikhon Ivanovich, svigerdatteren Katerina og datteren Varvara.

Villsvinet bebreider Tikhon for å være ute av lydighet, han rettferdiggjør seg selv. Hun lærer sønnen hvordan hun skal behandle sin kone, klager over at Tikhons kone nå har blitt søtere enn moren, og hun ser ikke sin tidligere kjærlighet fra ham.

Tikhon kan åpent ikke protestere mot Kabanikha, men han er faktisk tynget av hennes moralisering. Kabanova drar. Tikhon bebreider sin kone, lærer hvordan hun skal svare moren hennes slik at hun blir fornøyd. Men Katerina vet ikke hvordan hun skal late som. Barbara beskytter henne. Tikhon går. Jentene blir. Tikhons søster forbarmer seg over Katerina. Katerina drømmer om å bryte ut
ut av dette livet, bli fri som en fugl. Med lengsel minner hun om livet før ekteskapet.

I farens hus var ikke Katerina fanget, hun levde slik hun ville, i fred og ro. Hun sto opp tidlig, gikk til nøkkelen, vannet blomstene. Så gikk hun til kirken med moren. Heltinnen husker: «Før min død elsket jeg å gå i kirken! Nettopp, det skjedde, jeg vil gå inn i paradis ... ".

I huset hadde de alltid pilegrimer og vandrere som fortalte hvor de var og hva de så. Da ble Katerina glad. Til Varvaras ord om at de bor på samme måte i kabanikkenes hus, svarer Katerina at her "synes alt å være fra under fangenskap."

Katerina sier plutselig at hun snart skal dø. Hun blir overveldet av dårlige forvarsel: «... noe vondt skjer med meg, et slags mirakel! Dette har aldri skjedd meg. Det er noe så ekstraordinært med meg. Det er som om jeg begynner å leve igjen, eller ... jeg vet ikke.» Katerina sier at hun har en synd i sjelen – fordi hun elsker en annen og derfor lider. Varvara forstår ikke hvorfor hun plager seg selv slik: «For et ønske om å tørke opp! Selv om du dør av lengsel, vil de synes synd på deg! .. Så for en trelldom å torturere deg selv!»

Når mannen hennes drar, vil Katerina få muligheten til å møte kjæresten sin uten innblanding. Men heltinnen er redd for at hun ikke lenger vil kunne reise hjem etter å ha møtt ham. Varvara svarer rolig at det blir å se senere.

En dame som går forbi, en halvgal gammel kvinne på rundt sytti, truer Katerina og Varvara og sier at skjønnhet og ungdom fører til døden; mens hun peker mot Volga. Disse ordene skremmer Katerina enda mer. Hun blir overveldet av uvennlige forvarsel om sin tragiske skjebne.

Varvara etterligner damen og kaller henne en gammel tosk: «Det hele er tull. Du må virkelig lytte til hva hun snakker om. Hun profeterer til alle. Jeg har syndet hele livet siden jeg var ung. Spør hva de sier om henne!

Det er derfor han er redd for å dø. Det hun er redd for, det skremmer andre. Barbara forstår ikke Katerinas frykt. Plutselig hører Katerina torden. Hun er redd for Guds vrede og hva som kan dukke opp for Gud med synd i sjelen: «Det er ikke så skummelt at det skal drepe deg, men at døden plutselig finner deg som du er, med alle dine synder, med alle onde tanker. Jeg er ikke redd for å dø, men når jeg tenker på at jeg plutselig vil dukke opp for Gud slik jeg er her med deg, etter denne samtalen, er det det som er skummelt.

Katerina skynder seg hjem, og har ikke tenkt å vente på Tikhon. Varvara sier at hun ikke kan vise seg hjemme uten mannen sin. Til slutt kommer Tikhon, og alle skynder seg hjem.

Handling to

Handlingen åpner med en dialog mellom vandreren Feklusha og Glasha, en hushjelp i Kabanovs hus. Glasha samler inn eierens ting til reisen. Feklusha forteller jenta enestående historier om oversjøiske land. Dessuten har hun ikke selv vært i disse landene, men hun har hørt mye. Historiene hennes er som fiksjon. Glasha er overrasket over det hun hører og utbryter: «Hvilke andre land er det! Det er ingen mirakler i verden! Og vi sitter her, vi vet ingenting."

Varvara og Katerina samler Tikhon for en tur. Varvara kaller navnet til Katerinas elskede. Dette er Boris. Varvara advarer Katerina om forsiktighet og behovet for å late som og skjule følelsene hennes. Men forstillelse er fremmed for Katerina. Hun sier hun vil elske mannen sin. Hun blir igjen overveldet av dystre forvarsel.

Katerina snakker om karakteren sin, at hun er i stand til å holde ut til et visst punkt, men hvis hun blir sterkt fornærmet, kan hun forlate hjemmet, at ingen krefter vil holde henne. Hun husker hvordan hun som barn seilte bort på en båt, fornærmet av slektningene sine, Varvara inviterer Katerina til å overnatte i lysthuset, ellers vil ikke moren alene gi slipp.

Og han legger til at Tikhon bare drømmer om å dra for å rømme fra makten til Kabanikha for en stund. Marfa Ignatievna beordrer Tikhon å gi instruksjoner til sin kone før han drar.

Hun dikterer instruksjoner, og sønnen gjentar. Han ber Katerina ikke være frekk mot moren sin, ikke krangle, ære henne som sin egen mor.

Alene ber Tikhon sin kone om tilgivelse. Katerina ber mannen sin om ikke å forlate eller ta henne med seg. Hun forventer problemer og vil at Tikhon skal kreve en slags ed fra henne. Men han forstår ikke Katerinas tilstand. Han vil bare én ting – å forlate foreldrehjemmet så fort som mulig og være fri.

Tikhon går. Kabanikha bebreider Katerina at hun ikke elsker mannen sin og ikke klager etter hans avgang, slik en god kone burde gjøre.

Etterlatt alene tenker Katerina på døden og angrer på at hun ikke har barn. Hun skal gjøre husarbeid før mannen hennes kommer for å distrahere fra triste tanker.

Varvara tok fram nøkkelen til porten i hagen og ga den til Katerina. Det virker for henne som om nøkkelen brenner i hendene hennes. Katerina tenker: kast nøkkelen eller gjem den. Til slutt bestemmer hun seg for å forlate nøkkelen og se Boris.

Tredje akt

Galten og vandreren Feklusha sitter på en benk. Feklusha berømmer byen Kalinov og sier at det er rolig og godt her, det er ingen oppstyr, alt er "anstendig".

Wild vises. Han sier at hans største glede er å skjelle ut noen. Villsvinet og Dikoy går inn i huset.

Boris dukker opp. Han leter etter onkelen sin, men han tenker på hvordan han skal se Katerina. Etter Boris dukker Kuligin opp. Han forteller at i byen, bak masken av velvære og fred, skjuler det seg frekkhet og fyll. De legger merke til at Varvara og Kudryash kysser. Boris nærmer seg dem. Varvara inviterer ham til porten til hagen hennes.

Om natten møtes Kudryash og Boris ved porten. Boris tilstår for ham at han ble forelsket i en gift kvinne. Curly sier at hvis en kvinne er gift, må du forlate henne, ellers vil hun dø, folks rykter vil ødelegge henne. Så gjetter han at Boris' elskede er Katerina Kabanova. Curly forteller Boris at det tilsynelatende var hun som inviterte ham på en date. Boris er fornøyd.

Barbara dukker opp. Hun tar Curly bort og ber Boris vente her. Boris er spent. Catherine kommer. Boris tilstår sin kjærlighet til Katerina. Hun er veldig spent. Først jager hun Boris, så viser det seg at hun elsker ham også. Boris er glad for at mannen til Katerina dro i lang tid, og det vil være mulig å møte henne uten innblanding. Katerina forlater ikke tanker om døden. Hun lider fordi hun anser seg selv som en synder.

Kudryash og Varvara dukker opp. De gleder seg over hvor bra alt fungerte med port og datoer. De elskende sier farvel.

akt fire

Innbyggere går langs kysten med utsikt over Volga. En storm samler seg. Dikoy og Kuligin dukker opp. Kuligin ber kjøpmannen installere en klokke på gaten slik at alle som går rundt kan se hva klokken er. I tillegg vil klokken tjene som en dekorasjon av byen. Kuligin henvendte seg til Wild som en innflytelsesrik person som kanskje vil gjøre noe til fordel for byfolket. Som svar skjeller Wild bare oppfinneren.

Kuligin foreslår å installere lynavledere og prøver å forklare for kjøpmannen hva det er. Wild forstår ikke hva som står på spill, og snakker om et tordenvær som en straff fra himmelen. Samtalen mellom ham og oppfinneren førte ikke til noe.

Varvara og Boris møtes. Varvara rapporterer at Tikhon kom tilbake på forhånd. Katerina selv er ikke seg selv, hun gråter, hun er redd for å se mannen sin i øynene. Galten mistenker noe. Boris er redd. Han er redd for at Katerina skal fortelle mannen sin om alt, han ber Varvara snakke med Katerina.

En storm kommer. Det begynner å regne. Katerina, Kabanikha, Varvara og Tikhon går langs bulevarden. Katerina er veldig redd for tordenvær. Når hun ser Boris, blir hun helt redd. Kuligin beroliger henne og prøver å forklare at stormen ikke angriper, men "nåde" for naturen. Boris går med ordene: «Det er skumlere her!»

Folk i mengden sier at stormen vil drepe noen. Catherine er i panikk. Hun hevder at stormen vil drepe henne. Den gale damen dukker opp. Ordene hennes om skjønnhet og synd blir dråpen for Katerina: det ser ut til at hun er døende, hun ser et brennende helvete ... Katerina faller på kne foran mannen sin og innrømmer at ti
netter gikk med Boris. Tikhon prøver å roe sin kone, han vil ikke ha en skandale i offentligheten.

Barbara benekter alt. Det buldrer av torden. Katerina kollapser. Villsvinet jubler.

Femte akt

Tikhon og Kuligin møtes. Da Kabanov dro til Moskva, i stedet for å gjøre forretninger, drakk han alle ti dagene. Kuligin hadde allerede hørt hva som skjedde i Kabanov-familien. Tikhon sier at han er lei for kona, og han slo henne ganske mye, slik moren beordret. Galten sa at Katerina skulle begraves levende i bakken.

Men Tikhon er ikke grusom mot sin kone, han bekymrer seg for henne. Katerina, på den annen side, "gråter og smelter som voks." Kuligin sier at det er på tide at Tikhon slutter å gjøre som moren beordrer. Kabanov svarer at han ikke kan og vil ikke leve etter sitt eget sinn: «Nei, sier de, hans eget sinn. Og lev derfor som en fremmed. Jeg tar det siste, det jeg har, jeg drikker det: la
mamma da med meg, som med en tosk, og sykepleiere.

Villsvinet og Varvara ble fortalt at hun hadde stukket av med Kudryash, og ingen visste hvor hun var. Dikoy skal sende Boris på jobb i tre år hos en kjent kjøpmann, borte fra Kalinov. Glasha dukker opp. Hun sier at Katerina har dratt et sted. Tikhon er bekymret, han mener at det er nødvendig å finne henne umiddelbart. Han er redd for at Katerina skal gjøre noe med seg selv.

Katerina alene. Hun tenker på Boris, bekymret for at hun har vanæret ham. Heltinnen bryr seg ikke om seg selv. Hun drømmer om døden som en utfrielse fra uutholdelig lidelse, hun plages av det faktum at hun har ødelagt sjelen sin. Katerina drømmer om å se Boris minst en gang til.

Boris dukker opp. Katerina skynder seg til ham. Helten sier at han drar veldig langt. Katerina klager til ham over svigermoren og mannen hennes. I huset til Kabanov ble hun helt uutholdelig. Boris er bekymret for at de ikke ville bli tatt sammen. Katerina er glad for at hun kunne se sin elskede igjen. Hun beordrer ham på veien til å gi til alle tiggerne, slik at de
ba for henne.

Boris har det travelt med å dra. Plutselig begynner han å frykte at Katerina planlegger å gjøre noe vondt mot seg selv. Men hun trøster ham. Boris er plaget av lidelsene til Katerina og hans egne, men han kan ikke gjøre noe. «Å, hvis bare disse menneskene visste hvordan det føles å si farvel til deg! Min Gud! Å, hvis det bare var styrke!

Boris har til og med tanker om Katerinas død, slik at hun ikke lenger lider: "Bare én ting du trenger å be Gud om å dø så snart som mulig, slik at hun ikke lider på lenge!" Heltene sier farvel. Boris, hulker, går.

Katerina alene. Hun vet ikke hva hun skal gjøre eller hvor hun skal gå. «Ja, hva er hjemme, hva er i graven! det i graven! Det er bedre i graven... Det er en liten grav under treet... så fint! Så stille, så bra! Jeg føler meg bedre!"

Katerina vil ikke leve, folk er ekle mot henne. Hun drømmer om døden. Hun kan ikke stikke av fordi hun skal hjem. Og så bestemmer Katerina seg for å skynde seg inn i Volga. Kabanikha, Tikhon og Kuligin dukker opp. De er på elvebredden. Tikhon er redd for kona si. Villsvinet bebreider ham. Ingen så Katherine.

Kuligin trakk den døde Katerina opp av vannet og brakte kroppen hennes: «Her er din Katerina. Gjør med henne hva du vil! Kroppen hennes er her, ta den; og sjelen er ikke din nå; hun står nå for en dommer som er mer barmhjertig enn deg!» Tikhon skynder seg til sin kone og bebreider moren sin at hun har skylden for Katerinas død: "Mor, du ødela henne! Du, du, du..."

Det ser ut til at han ikke lenger er redd for Kabanikhi. Helten utbryter fortvilet: «Det er bra for deg, Katya! Hvorfor blir jeg overlatt til å leve i verden og lide!»

5 / 5. 7