1. Siya ay hindi. Sa una, tila sa iyo na ito ay wala sa lahat. At maging ang lahat sa paligid ay kinukumpirma ito. Nang dumating ako sa Israel 8 taon na ang nakalilipas at sinabing ako ay isang arkitekto at taga-disenyo, ako ay hinulaan lamang na hugasan ang mga pasukan at subukang makakuha ng ibang propesyon. Nakahanap ako ng trabaho sa ikatlong araw ng paghahanap, iyon ay, inalok ako nito. Sinabi ng rector ng Faculty of Architecture na wala akong dapat pag-aralan dito, at pagkaraan ng dalawang araw ay nagpadala siya ng alok na magtrabaho sa kanyang opisina, na imposibleng tanggihan.

2. Ang lahat ay pareho at puti at murang kayumanggi. Pagkatapos, pagkatapos magtrabaho sa ilang mga opisina, maghanap ng malalaking website at disenyo ng mga magazine, natanto ko na pagkatapos ng lahat, may disenyo sa bansang ito! Mahirap lang alisin ang pakiramdam na patuloy kang naglalakad sa iisang apartment. Mga puting dingding, beige tile, puting sofa at wardrobe at isang malaking bintana sa sala, puting silid ng mga bata, walang pasilyo...

3. At pagkatapos lamang, pagkatapos ng mahabang paghahanap, ang buong gamut ng mga panlasa, mga kulay at mga kulay ay ipinahayag. Sa pangkalahatan, tulad ng sa pagkain, at sa mga pelikula, at sa kasaysayan, ang mga Israeli ay isang paputok na pinaghalong mga layer ng kultura, tradisyon at kagustuhan. Ito ay sunod sa moda, siyempre, ngayon upang subukang i-pack ang lahat sa isang maginhawang "minimalism" na may mga puting dingding, kulay-abo na kusina, sahig at dilaw na mga accent (at ilang taon na ang nakalilipas na may beige kitchen at coffee floor at turquoise accent), ngunit kung minsan hindi ito gumagana, at dito ito nagsisimula Ang pinaka-kawili-wili.

4. Magsanay. Ang lahat ay dapat may layunin, kahulugan, at solusyon. Anuman ang istilo, hindi ka makakakita ng layered wall decor, magagarang kurba ng kasangkapan, o chandelier. Dapat praktikal ang lahat. Sofa - nakaupo ba sila dito? Kaya hayaan ito, una sa lahat, malambot at komportable, mabuti, kung ito ay maganda, sa pangkalahatan ay mahusay! At kung ito ay puti, at ang mga guhit ay madaling nahuhugasan gamit ang mga panulat, ang tsaa, kape, at ang mga aso ay hindi ngumunguya, ang mga pusa ay hindi napupunit ang kanilang mga kuko, sa pangkalahatan ito ay kahanga-hanga! Ito ba ay isang naka-texture na takip sa dingding? Bakit gagawin ito? Hindi, mas magandang istante na may iba't ibang bagay. Oo, sarado para hindi lumabas ang alikabok. Iniuugnay ito ng marami sa katotohanan na ang mismong ritmo ng buhay dito sa silangan ay tulad na kailangan mong gawin ang lahat at kaunti pa, at pamahalaan upang mabuhay. Samakatuwid, walang gumugol ng maraming oras sa paglilinis - ito (oras) ay hindi umiiral. Samakatuwid, ang lahat ng mga desisyon sa disenyo ay napakapraktikal.

5. Klima. Ang Israel ay isang oasis sa disyerto. Ngunit kung minsan ang isang mainit na hangin na may buhangin at alikabok ay lumalabas, ang tinatawag na khamsin, at lahat ng magagandang accessories sa mga bukas na istante ay natatakpan ng makapal na layer ng parehong alikabok mula sa Sahara. Pagkatapos nito, hindi mo gugustuhin ang anumang bukas na istante. At hindi mo gusto ang mga silid na hindi maganda ang bentilasyon (kahit saan, kahit sa maliliit na banyo, palaging may bintana), makintab na ibabaw (mahirap linisin), madilim na dingding (mag-iinit sila sa araw) at iba pang mga bagay. At siguraduhing kailangan ng malaking air conditioner sa bawat kuwarto. Sa tag-araw pinalamig namin ang hangin, sa taglamig pinainit namin ito. Alam ng lahat ang tungkol sa mga baterya, ngunit sa paanuman ay hindi ko nais na i-install ang mga ito para sa kapakanan ng ilang buwan ng taglamig. At dahil sa init at dami ng alikabok, mayroong pambansang pagmamahal para sa mga tile na sahig, dahil napakaginhawang magbuhos ng isang balde ng tubig sa sahig at ipunin ang lahat ng dumi gamit ang tubig na may malaking mop sa kanal sa kanal. kanto o sa hagdan. Walang parquet ang nanaginip ng ganoong bagay.

6. Relihiyon. Pagdating sa bahay, mauunawaan mo kaagad kung anong uri ng mga Israeli ang nakatira dito. Ang mga relihiyoso ay magkakaroon ng dalawang lababo at dalawang microwave oven (kailangan ng kashrut ang pagluluto at pagkain ng karne at mga pagkaing pagawaan ng gatas nang hiwalay, sa iba't ibang pinggan. Kahit papaano ay nagplano ako ng dalawang buong kusina na magkatabi, buti na lang, pinapayagan ang lugar). Ang bahay ng Muslim ay magkakaroon ng magandang itim na makintab na kusina para sa mga bisita at ang sarili nitong simple, sa likod ng bahay para sa pagluluto. Ito ay pareho sa sala - ang pangunahing isa sa tabi ng kusina para sa mga lalaki, at sa tabi ng panloob na kusina - ang sala para sa mga kababaihan. Gusto ko pa nga ang ideyang ito, lahat ay may kanya-kanyang kumpanya! Ang mga Ruso ay tiyak na magkakaroon ng isang bagay na katulad ng pasilyo, sa mga bahay ng Russia ay hindi sila nagsusuot ng mga sapatos sa kalye, tulad ng kaugalian sa mga Israelis. Sa mga simpleng sekular na apartment magkakaroon ng malaking sala at maliliit na silid kung saan may kama, aparador at mesa. Ang lahat ng buhay ay nagaganap sa sala, ang buong pamilya ay nakikipag-usap, at hindi nagkakalat sa kanilang mga silid.

7. Sa mga bagong apartment ay walang isang parallel o patayo na ibabaw. Alam ito ng lahat ng mga taga-disenyo: kapag ang isang wardrobe ay binalak hanggang sa kisame, ang itaas na bahagi nito ay hindi magiging parallel sa mismong kisame na ito. Ang opisyal na pinapayagang paglihis ay 1.5 cm bawat metro ng haba. Kaya, malamang, ang wardrobe mula sa tindahan ay hindi magkasya sa sulok. Para sa lahat ng mga problemang ito, mayroong isang milyong mga trick upang itago ang mga ito. Ngunit naiinggit pa rin ako sa aking mga kasamahan sa Europa na gumagawa ng mga guhit sa pinakamalapit na milimetro!

8. Lahat ay magiging maayos! « Ikaw besedr! Ito ay isang lokal na zen na naaangkop sa lahat, kabilang ang disenyo. Isang kusinang gawa sa pinakabagong nanotechnological na materyal ang ilalagay ng isang sundalo na kalalabas lang mula sa hukbo. Sabihin mo sa kanya, "oh, magkakaroon ng ganoong detalye ng isang istante, built-in na ilaw, isang manipis na profile" ... At sinabi niya sa iyo "Ikaw besedr!", at i-ugoy ang kutsilyo. Pagkatapos nito, natututo kang i-coordinate ang lahat ng mga banayad na mahahalagang bagay nang dalawampung beses, suriin ang produksyon, at kahit minsan ay mag-hang / humawak / mag-stack nang mag-isa upang ang lahat ay gumana.

9. Lahat sa paligid ay mga designer. Hindi ako nagbibiro, bawat isa sa mga manggagawa ay isang pusong taga-disenyo. Halos lahat ay nakikialam sa aking disenyong proyekto sa panahon ng pagpapatupad, mula sa isang drywaller na, tingnan mo, ay nagpasiya na magiging mahusay na gumawa ng isang arko dito, at dito isang sulok, hanggang sa mga tile na hinahalo ang layout at nagsasabi na ito ay talagang mas maganda. . At, siyempre, kung hindi mo gusto ang "disenyo" na ito, kung gayon ang sama ng loob ng dugo, paghihiganti, hiyawan at kahit luha mismo sa lugar ng konstruksiyon. Kahit sino ay maaaring makasakit sa isang artista!

10. Marahil, ang panloob na disenyo sa Israel ay hindi talaga umiiral, sa pangkalahatang tinatanggap na konsepto ng mundo. Dito, ang mga customer ay walang pagnanais na gumawa ng "sa istilo ng Imperyo" o "tulad ng sa isang kastilyo", walang gustong magpakita sa sinuman. Maaaring may mga motibo, ngunit ang bawat panloob ay ipanganak muli, para sa isang partikular na customer, na umaayon sa kanyang mga kinakailangan, panlasa at pagkakataon. Hindi kami interesado sa kung ano ang uso ngayon sa isang eksibisyon sa Milan o Moscow. Ang klima nito, ang mismong lokasyon ng bansa sa pagitan ng Silangan at Europa ay nagbibigay ng mga sagot sa lahat ng mga katanungan. Hindi mo maintindihan, kailangan mong maramdaman. Kaya panloob na disenyo sa Israel, ito ay una sa lahat tungkol sa kalayaan! Binabati kita sa holiday ng kalayaan at ang paglabas mula sa Ehipto, mahal na mga Israelis! Maligayang panloob na disenyo!

Mga larawan mula sa personal na archive ni Alexandra.

Muwebles- isa sa mga pinaka-kailangan at kapaki-pakinabang na mga likha ng mga kamay ng tao, na may sariling kasaysayan.
Halimbawa, alam mo ba na ang bar counter ay naimbento sa Wild West at ang mga unang bar counter ay ginawa upang ang bartender ay makapagtago mula sa mga bala. Ang mga sheet ng bakal ay natahi sa kanila, na madaling sumasalamin sa mga bala mula sa mga pistola.

Narito ang ilang mas kawili-wiling mga sandali mula sa kasaysayan ng mga kasangkapan.

1. Sa Egypt, sa panahon ng mga arkeolohikal na paghuhukay, natagpuan nila ang pinakalumang kasangkapan sa mundo, para sa paggawa kung saan ginamit ang kahoy, buto at bato. Siya ay inilibing kasama ng kanyang may-ari pagkatapos ng kanyang kamatayan. Noong mga panahong iyon, tanging mga pharaoh, pari at iba pang maharlikang Egyptian ang kayang bumili ng mga kasangkapan. Ang muwebles mula sa sinaunang Egyptian at Mesopotamia na mga libing ay higit na katulad ng mga bato na halos naproseso para sa mga pangangailangan ng mga tao. Ngunit ang mga sinaunang Romano ay nagsimulang mag-upholster ng mga upuan at bangko na may mga balat ng hayop.

2. Noong ika-5 siglo BC lamang. Ang Greece ay nagsimulang gumawa ng mga kasangkapang gawa sa kahoy. Hanggang sa puntong ito, lahat ng mga bangko at kama ay gawa sa bato. Nakakita ang mga arkeologo ng mga mararangyang kasangkapan sa mga royal burial sa Egypt - mga chic chest na gawa sa ebony, ivory, malachite at turquoise. Dito, ang mga siyentipiko, sa kanilang sorpresa, ay natuklasan ang mga dumi, at ang mga binti nito ay inukit sa anyo ng mga hooves ng hayop. Ang pinaka-kagiliw-giliw na bagay ay ang isa sa mga dumi ay natitiklop.
3. Ayon sa impormasyong tinukoy sa opisyal na sertipiko, ang sikat sa mundo na mafia na si Al Capone ay nagbebenta ng mga ordinaryong kasangkapan.

4. Noong 1911, ang imbentor na may pambihirang diskarte, si Thomas Edison, ay lumikha ng mga kasangkapan mula sa kongkreto, na tinitiyak na ang materyal na ito ang pinakamurang. Sa kabutihang palad, ang kanyang ideya para sa mga konkretong kasangkapan ay hindi nakuha.

5. Ang hitsura ng ninuno ng lahat ng mga upholstered na kasangkapan ay nahuhulog sa panahon ng klasisismo. Malambot na upuan at ang mga sofa noong panahong iyon ay nakatayo sa mga kastilyong Europeo.


6. Noong 1895, sinubukan ni Linford Root na lumikha ng kauna-unahang inflatable na kasangkapan sa mundo sa pamamagitan ng pagpapalaki ng matigas at hindi komportable na mga kutson na mahalagang bahagi ng mga tren noong panahong iyon gamit ang singaw. Pagkatapos ng maikling pagsubok, ang ideya ay inabandona, dahil. ang mga kutson ay pinalaki ng mainit na singaw at madalas na sumasabog, nasusunog ang mga pasahero ..

7. At ang unang natitiklop na sofa ay lumitaw sa France noong ika-17 siglo. Kapag humiga ang armrests, ito ay magiging isang kama na may adjustable tilt headboard.

8. Ang pinakamahalagang piraso ng muwebles noong 1990 ay isang chest of drawer na gawa sa ebony noong 1726. Ang item na ito, na pinalamutian ng mga kahoy at tansong figure, ay naibenta sa auction sa halagang 15 milyon 178 libong dolyar lamang.

9. Ang kama ay may sariling monumento. Matatagpuan ito sa Ohio, USA at, akala mo, tama, isang kama.

10. Mahirap paniwalaan, ngunit sa Russia naisip nila ang isang simpleng imbensyon bilang isang kama lamang sa simula ng ikalabinpitong siglo, at mas maaga sila ay natulog sa isang kalan, isang malawak na bangko o mga kama.

11. Ang paghahanap ng ginto sa isang upuan, tulad ng sa pelikulang "12 Chairs" ay napakadali sa simula ng huling siglo, ito ay isa sa mga tanyag na paraan na ginamit ng mga tao sa pagtatangkang makatipid ng pera.

12. Ang orihinal na muwebles ng Italyano sa istilong BOULLE ay ginawa pa rin mula sa tortoiseshell, ngunit sa loob ng tatlumpung taon ay ipinagbabawal na pumatay ng mga pagong sa buong mundo, at ang mga hilaw na materyales ay inani noong dekada otsenta ng huling siglo. Totoo, sinasabi ng mga masasamang dila na ang ilang mga tao ay bumili ng mga shell mula sa mga mangangaso ...

13. Ang pinaka puting apartment, interior at furniture ay nasa apartment ni John Lennon, na isang sira-sira at mahilig sa lahat ng bagay na puti.

Gayunpaman, ang mga modernong designer at arkitekto ay hindi rin tumitigil na humanga sa amin ng mga kagiliw-giliw na katotohanan tungkol sa mga kasangkapan. Halimbawa, ang mga arkitekto ng Dutch ay nakaisip ng isang kama na, salamat sa makapangyarihang mga magnet, ay maaaring lumutang sa hangin at makatiis ng timbang hanggang sa 900 kg. Ang gayong lumulutang na kama ay naimbento ng arkitekto na si Janjaapom Ruijssenar, nang walang anumang mga lubid, pumailanlang siya sa hangin, na nasa isang malakas na magnetic field.

14. Si Mario Filippona, isang Dutch na taga-disenyo, ay nakabuo ng isang modelo ng muwebles na nakakaakit tulad ng isang babae. Ang katotohanan ay ang mga cabinet, sideboard at mesa nito ay nililok, na ginawa sa anyo ng isang babaeng katawan. Ang kanyang serye ng mga muwebles ay malinaw na erotiko sa kalikasan, at marami sa mga walang malasakit ay nagmadali upang pag-iba-ibahin ang kanilang panloob na may mga mesa na may mga babaeng binti at mga cabinet na may malalaking suso.

Ang gawain ng mga designer, lalo na ang mga may sikat na pangalan, ang mga connoisseurs ay pinahahalagahan ng mas mataas at mas mahal kaysa sa mass-produced furniture na ginawa sa pabrika. Ang mga gawa sa disenyo ay nakikilala sa pamamagitan ng kanilang "sariling istilo", salamat sa kung saan ang gawain ng taga-disenyo ay nakikilala, kahit na lumipat siya mula sa isang kumpanya patungo sa isa pa. Minsan ang mga hugis, disenyo o kumbinasyon ng kulay sa mga kasangkapan ay humanga sa kanilang pagka-orihinal, kung minsan sila ay mga remake ng mga sikat na produkto ng mga nakaraang taon o iba pang mga designer sa pangkalahatan, ngunit ginawa sa isang bagong paraan, sa kanilang sariling estilo.

Halimbawa, si Eileen Gray, isang kinikilalang classic modernong disenyo, noong 1922 ay ipinakita sa publiko sa eksibisyon ng French art sa Amsterdam ang isang dalawang-kulay na tea table. Ang modelo ay nalulugod sa mga arkitekto ng Dutch group na de Stijl, na nagsulong ng mga bagong anyo sa modernong arkitektura sa simula ng siglo. Ang talahanayan ay pinangalanang DE STIJL, na naging isang klasikong modelo constructivist na kasangkapan. Pagkatapos ay gumawa si Eileen ng coffee table sa parehong istilo.

.

Ngayon ang mga reproduced table ay gawa sa plastic. Ngunit, bilang karagdagan sa eksaktong pagpaparami ng mga nakaraang sample, ang mga modernong taga-disenyo ay lumikha din ng kanilang sariling mga modelo, na umaalingawngaw sa estilo sa mga modelo ng mga nakaraang taon. Halimbawa, ang PANDORA sliding bar table ay kahawig ng coffee table mula sa nakaraang larawan at akmang-akma sa mga modernong interior.

Ang Italyano na taga-disenyo na si Luciano Bertoncini ay kilala hindi lamang sa larangan ng disenyo ng muwebles: bumuo siya ng mga modelo ng mga motorsiklo, nagtatag ng kanyang sariling studio na nagtatrabaho sa larangan ng pang-industriyang disenyo. Ngayon ay mabunga siyang nakikipagtulungan sa kumpanyang Bellato. Ang modelo ng mesa, na naimbento ng craftsman, ay isang pinagsama-samang stack ng limang square table top. Ngunit kung ilalahad mo ang mga ito sa isang axis na naayos sa isa sa mga sulok, makakakuha ka ng hindi pangkaraniwang disenyo ng limang eroplano na naka-install sa iba't ibang antas. Maaari silang paikutin na may kaugnayan sa bawat isa, at hitsura magbabago ang talahanayan. Ang mga modelong ROTOR at ALTERNATIVA - na may mga maaaring iurong karagdagang worktop - ay ang pinaka-functional at maganda!

Ang taga-disenyo na si Jane Warington ay nakikipagtulungan sa Swiss company na de Sede. Nakatira siya sa Holland at nagtuturo sa Academy of Visual Arts. Ang kanyang mga modelo ay nakikilala sa pamamagitan ng kanilang mga orihinal na anyo, tulad ng, halimbawa, ang pulang armchair na ipinapakita sa susunod na larawan.

Ngunit bilang karagdagan sa mga praktikal na modelo, ang kumpanya ay mayroon ding mga gawa na nilikha na may katatawanan. Halimbawa, isang sofa sa hugis ng isang boxing glove.

O isang armchair na may mahusay na pangalan na SKELETON. Kahit na ang kadalian ng paggamit ng mga modelong ito ay ginagarantiyahan din ng isang kilalang tatak ng kasangkapan.

Sa walang gaanong katatawanan, ang mga modernong designer, tulad ng Gumagawa din ang Studio Job's Industry ng marquetry furniture na na-paste ng mga larawan ng mga skeleton :-). Iniisip ang ginhawa, katahimikan at kapayapaan, ang imahinasyon ay nakakakuha ng pahinga sa harap ng fireplace, isang mainit na kumot at mabangong tsaa, isang lola na may mga lutong bahay na cake, isang mapagmahal na tamad na pusa at, siyempre, isang tumba-tumba. Maraming mga artista, na naglalarawan ng isang maaliwalas na kumportableng silid, ginamit ang mga larawang ito sa kanilang mga pagpipinta. Sa paglipas ng panahon, ang tumba-tumba ay hindi nauugnay sa isang upuan para sa mga lola, at ang hitsura nito ay nag-iiba salamat sa mga taga-disenyo. Ano ang pakiramdam mo, halimbawa, tungkol sa ganoong pahinga - upang umupo sa iyong mga tuhod sa balangkas, na kung saan ay iyanig ka ng kaunti? .

Ang kumpanyang Italyano na Minotti, kung saan nakikipagtulungan ang arkitekto at pang-industriyang taga-disenyo ng mga kasangkapan at accessories na si Rodolfo Dardoni, ay gumagawa ng tunay na upholstered na kasangkapan, nang walang matutulis na sulok. Panloob na mga modelo - metal na bangkay at foam polyurethane, at ang tapiserya ay maaaring tela, katad at balahibo. Ang mga talahanayan sa naturang mga set ay bilog, katulad ng mga tablet at malambot din (alinman sa isang mesa, o ottoman kung saan maaari kang umupo)

.

Ang lahat ng mga item ng koleksyon ay medyo mababa, ang kanilang makinis na mga linya at naka-streamline na mga hugis ay nakakabighani, nagpapa-relax sa iyo. Ang kilalang kumpanyang Baker, na itinatag noong 1923 ni Hollis Baker, ay mayroon ding sariling pagkakakilanlan sa korporasyon: gumagawa ito ng mga muwebles na gumagawa ng mga antigong disenyo ng kasangkapan. Ang ideya para sa pagtatatag ng kumpanya ay dumating sa Baker sa panahon ng kanyang paglalakbay sa paghahanap ng mga specimen para sa koleksyon ng muwebles research museum. Ang kanyang mga eksibit ang nagsilbing batayan para sa paglikha ng mga reproduksyon ng muwebles ng mga nakaraang panahon.

Muwebles ng Lacca Povera: ang mga unang halimbawa ng pagdikit ng mga larawan sa muwebles sa halip na pagpipinta ay kilala mula sa pagtatapos ng ika-16 na siglo. Ang mga larawan, indibidwal na mga pigura, mga plot, palamuti at mga elementong pang-adorno ay pinutol mula sa mga ukit. Ang lahat ng ito ay nakadikit, pininturahan, isang bagay ay iginuhit ng kamay at pagkatapos ay barnisan. Ngayon ito ay tinatawag na "decoupage", isang salita na nagmula sa Pranses, ngunit noong ika-17-18 siglo ang mga kasangkapan mula sa Venice, Florence, Genoa, at iba pang mga lungsod ng Italya ay pinakatanyag. Sa misa, ang mga naturang muwebles ay ginawa mula sa hindi sapat na pondo, kapag hindi posible na mag-veneer na may mahalagang mga species at kahit na mag-order mula sa isang propesyonal na sinanay na artist

Sa kabila ng katotohanan na ang muwebles na ito ay itinuturing na mura, ang oras ay kinuha nito. Ang mga bagay mula sa ika-17 at ika-18 na siglo ay mahusay na nagbebenta sa mga auction, ngunit maraming mga kasunod na pag-uulit ng ika-19 at ika-20 siglo ay nagbara sa merkado nang labis na kinakailangan upang itaguyod ang fashion para sa "estilo ng probinsya", kung hindi man kakaunti ang mga tao na bibili ng mga muwebles na may hindi maayos na pagpipinta at kahina-hinalang kabuuang komposisyon.

At narito ang hitsura ng mga modernong halimbawa ng decoupage ng muwebles:

Isang modernong orihinal na koleksyon ng decoupage marquetry furniture ang ipinakita sa Carpenters Workshop Gallery sa London at pag-aari trabaho sa studio. Ang lahat ng mga kasangkapan sa bahay ay gawa sa Indian rosewood at pinalamutian ng mga masining na larawan ng mga hayop, insekto, ibon, kasangkapan at iba't ibang bagay na pang-industriya. Ang mga buto at kalansay ay ginawa sa mga mapusyaw na kulay sa istilo ng pana-panahong mga graphics sa isang madilim na background ng rosewood. .

@milendia.

Hindi lihim na ang kulay ay may mga espesyal na katangian upang maimpluwensyahan ang pang-unawa ng isang tao sa nakapaligid na katotohanan. Ang ilang mga kulay at lilim ay nagpapaginhawa at nagpapatahimik, habang ang iba, sa kabaligtaran, ay nakakahimok ng pagkilos. Samakatuwid, ang impluwensya ng kulay sa interior ay dapat isaalang-alang kapag pumipili ng finish shade para sa magkaibang kwarto sa bahay.

Impluwensya ng kulay sa interior:

1. Pula.
2. Puti.
3. Berde.
4. Bughaw.
5. Bughaw.
6. kayumanggi.
7. Itim.
8. Kulay-abo.
9. Ang pagpili ng kulay sa interior.

Pula

Ang pula ay sumisimbolo ng dugo, pagsinta at enerhiya. Ang kulay na ito ay tiyak na hindi angkop para sa zone ng pagtulog at pahinga, dahil hindi ito makakaapekto sa psyche ng tao nang kapana-panabik. Ngunit para sa mga sala, ito ay magiging angkop kung ang may-ari ng bahay ay isang aktibong tao na may bahagyang adventurous na kalikasan.

Puti

Ang puting kulay sa interior ay kadalasang ginagamit upang biswal na mapalawak ang isang maliit na silid. Gayunpaman, sa sarili nitong kulay puti ay medyo boring, hindi ito angkop para sa mga taong malikhain na naghahanap ng mga mapagkukunan ng inspirasyon sa kanilang paligid.

Berde

Ang berde ay nauugnay sa kalikasan at ang pagkakaisa na likas dito. Ang berde ay may mga katangian ng pagpapatahimik. Sa iba't ibang shades kulay berde magiging angkop sa dekorasyon ng mga silid-tulugan at kusina. Ang isang madilim na berde ay perpekto para sa opisina. Makakatulong ito sa iyo na tumuon sa pagkumpleto ng mga gawain.

Bughaw

Ang asul ay ang kulay ng mga taong masigla, mapagmahal sa kalayaan. Ang kulay na ito ay may maraming simbolikong kahulugan, kaya ang mga sinaunang Egyptian ay nagpinta Kulay asul ang loob ng mga pyramid. Naniniwala ang mga psychologist na ang asul na kulay ay nakapagpapawi ng pagkapagod, nagpapaginhawa. Ito ay angkop para sa mga sala at mga lugar ng libangan.

Bughaw

Asul - kulay Maaliwalas na kalangitan, ay nauugnay sa kalayaan sa paglipad, kaya naman ito ang pinaka-angkop para sa mga taong may likas na malikhaing. Maaari mong pinturahan ang parehong mga sala at mga silid para sa trabaho sa asul.

kayumanggi

Ang kayumanggi ay itinuturing na kulay ng kalmado at kumpiyansa, ngunit ito ay bihirang angkop sa mga interior ng mga gusali ng tirahan. Ngunit ang kayumanggi na kulay sa mga detalye, ang mga elemento ng palamuti ay napupunta nang maayos sa iba't ibang mga kakulay, na ginagawa itong halos unibersal na kulay para sa mga kasangkapan, iba't ibang mga dekorasyon ng tela at iba pang mga bagay.

Itim

Ang itim ay madalas na nauugnay sa pagluluksa at kalungkutan. Gayunpaman, sa katunayan, maaari itong maging isang napakarangal na kulay, na nagbibigay-diin sa katayuan at panlasa ng may-ari ng bahay. Ang pangunahing panuntunan para sa paggamit ng itim sa interior ay ang pag-moderate at isang karampatang kumbinasyon sa iba pang mga kulay. Bilang isang patakaran, ang itim ay mukhang mahusay sa duet na may pula at puti.

Kulay-abo

Ang grey ay ang pinaka nakakainip sa mga kulay na maaari mong piliin para sa interior ng iyong tahanan. Sa katunayan, ito ay hindi isang kulay, ngunit ang kawalan nito. Ang isang silid na idinisenyo sa kulay abong mga kulay ay maaaring maging mapagpahirap. Samakatuwid, mas mahusay na tanggihan ang pagpili ng kulay abo bilang pangunahing kulay sa panloob na disenyo.

Ang pagpili ng kulay sa interior

Ngayon ay pag-uusapan natin ang pagpili ng kulay sa interior. Pagkatapos ng lahat, ang kulay ay pangunahing, na maaaring parehong makapinsala sa disenyo at gawin itong orihinal. Ang kumbinasyon ng mga kulay sa interior ay isang simpleng agham, ngunit hindi lamang ang mga advanced na taga-disenyo ay kailangang pamilyar dito, kundi pati na rin ang mga taong nagsimula ng pag-aayos.

Ang unang tuntunin ng pagsasama-sama ng mga kulay sa interior ay batay sa simpleng matematika. Alinman sa mga siyentipiko o taga-disenyo ay napatunayan na ang isang tao ay pinakamahusay na nakikita ang mga kulay sa ratio na ito: 60 porsiyento ang nangingibabaw na kulay, 30 porsiyento ay isang pantulong, at 10 porsiyento ay mga accent ng kulay. Sa pamamagitan ng paraan, ang panuntunang ito ay nalalapat din kapag pumipili ng mga damit, kaya pinapayuhan namin ang lahat ng mga fashionista at fashionista na tandaan ito.

Upang makapagpasya kung aling kulay ang mas magandang pagtutuunan, gamitin ang color fan. Ang aparato nito ay binubuo ng mga karagdagang, pangunahin at analog na mga kulay, na ginagawang ang pagpili ng kulay sa interior ay hindi tulad ng isang pandaigdigang gawain. Ito ay mga analog na kulay na pinaka-angkop para sa paggamit sa interior, dahil sa ang katunayan na ang mga ito ay pinaka pinagsama sa bawat isa. Ang pagpili ng mga pangunahing kulay sa interior, kailangan mong mag-isip tungkol sa mga accent. Inirerekomenda ng mga taga-disenyo na huwag pansinin ang itim, dahil ginagawang mas dalisay at puspos ang iba pang mga kulay.

Kung, pagkatapos na tingnan ang tagahanga ng kulay, hindi mo nalaman kung anong mga kulay ang palamutihan ang hinaharap na interior, tumingin sa paligid mo. Ang mga natural na kulay ay ang pinakasikat, subukang gawin ang scheme ng sahig - madilim na parang lupa, mga dingding - mga puno (hindi kinakailangang lahat ng mga kulay ng berde at dilaw, mahalaga na ang mga dingding ay mas magaan kaysa sa sahig, ngunit mas madidilim kaysa sa kisame) , kisame - mga light shade. Sa diskarteng ito, ang kumbinasyon ng mga kulay sa interior ay magiging mas kapaki-pakinabang.

Kapag pumipili ng isang kulay sa interior, isaalang-alang ang panuntunan ng samahan. Ang bawat kulay ay nagpapaalala sa amin ng isang bagay sa isang hindi malay na antas, subukang gawin ang mga kulay na pukawin positibong emosyon at hindi pangangati. Kapag pumipili ng isang kulay sa interior, mahalagang sundin ang panuntunan ng paggalaw ng kulay: dito kailangan mong maglaro sa mga halftone at repetitions.

Interesado sa iba't ibang aspeto ng interior art, ang mga mambabasa ng Design Museum ay bihirang makatagpo makasaysayang katotohanan may kaugnayan sa nakalipas na mga siglo. Iyon ang dahilan kung bakit ang ilang mga kuwento tungkol sa isang simpleng bagay bilang isang upuan ay maaaring maging lubhang kakaiba para sa kanila.

Halimbawa, ang isang patent para sa isang self-adjusting opera chair ay nakuha ni Aaron Allen noong 1854. Kahit noon pa man, sa Boston, ang gayong mga upuan ay lumitaw sa mga pampublikong lugar na nahulog kapag ginamit at bumangon kasama ng tao. Tinutulungan nila hanggang ngayon ang mga tao sa mga sinehan at concert hall sa mundo para maging komportable sa harap ng entablado.

Ang pinakaunang mga upuan ay natuklasan ng mga siyentipiko sa panahon ng pag-aaral ng sibilisasyon ng Sinaunang Ehipto. Ang mga ito ay bahagi lamang ng mga ritwal at ginamit ng mga pari o pharaoh sa maikling panahon. Sila rin ang naging mga ninuno ng mga trono ng mga magiging hari ng Europa.

Maging ang mga mayayamang tao ay nagsimulang gumamit ng kasangkapang ito pagkaraan lamang ng ika-labing-anim na siglo. Bago iyon, mga bangko at maliliit na bangko ang ginagamit, pati na rin ang mga mababang mesa.

Ang mga panahong inilalarawan sa Bibliya ay hindi alam ang gayong mga kasangkapan bilang isang upuan. Hindi siya binanggit dito kahit isang beses, sa kabila ng katotohanang ito ay isinulat nang tumpak sa Middle Ages.

Ang sikat na Thomas Edison ay lumikha ng tatlong mga modelo ng electric chair hindi para sa pagpapahirap, ngunit para sa mga eksperimento sa bagong enerhiya na ito, na hindi pa gaanong pinag-aralan noong panahong iyon.

Ang isa sa kanila ay binili ni Emperor Menelik II para magamit sa Abyssinia. Natapos ang insidente sa katotohanang walang pinagkukunan ng kuryente sa bansa.

Kaya, ang modernong kasaganaan ng mga anyo at istilo ng kahanga-hangang detalyeng ito sa loob ay isang pamana ng medyo kamakailang panahon, ngunit ang ating mga ninuno ay napakakaunting alam tungkol dito tatlong daang taon na ang nakalilipas.

Kung gusto mong lubos na maunawaan ang proseso ng disenyo ng web, kailangan mong tumingin nang mas malalim kaysa sa ibabaw lamang. Iniisip ng maraming tao ang hitsura lamang ng site, pati na rin ang ilan sa mga aksyon na nagaganap dito. Ngunit pagkatapos ng lahat, kailangan mong ganap na i-link ang lahat ng bagay sa site nang magkasama, gawin ang bawat pindutan na gumana, bigyan ang lahat ng isang pagtatanghal, at i-optimize din ito upang ang site ay mag-load nang mabilis hangga't maaari at walang mga error. Bukod dito, kailangan itong gawing multi-platform upang mabuksan ito sa lahat ng mga browser, at sa mga nakaraang taon, ang mga mobile na bersyon ng mga site ay naging lalong mahalaga. Tulad ng nakikita mo, ang disenyo ng web ay isang napakakomplikadong konsepto, kaya dapat mong tingnan ang ilang mga katotohanan na malamang na hindi mo alam.

Mga browser

Kung titingnan mo ang site sa pamamagitan ng isang web browser, maaari kang makakita ng isang larawan, ngunit kapag na-load mo ito mula sa isa pang browser, may posibilidad na makakakita ka ng isang ganap na magkakaibang pahina, kung saan ang mga elemento ay ilalagay nang iba, marahil ay hindi magkasya sa screen, at iba pa. Ito ay dahil ang bawat browser ay may sariling page rendering engine. Samakatuwid, ang isang may karanasan na web designer ay nakikilala sa pamamagitan ng katotohanan na palagi niyang sinusuri ang kanyang site sa ilang nangungunang mga browser nang sabay-sabay at tinitiyak na ang bawat pahina ay eksaktong pareho sa lahat ng mga browser. Kung matagal ka nang gumagawa ng web design, malamang na alam mo na kung paano lutasin ang problemang ito, ngunit sa simula pa lang kailangan mong i-double check ang bawat page sa lahat ng browser para maiwasan ang mga problema.

Focus

Maraming mga tao ang nag-iisip na nakikita nila ang lahat ng mga site sa Internet sa parehong paraan, ngunit sila ay mali. Sila mismo ay walang malay na sumusunod sa landas na idinidikta sa kanila ng mga taga-disenyo. Kung tutuusin tamang lokasyon Ang mga elemento sa pahina ay isa ring paraan upang pamahalaan ang kliyente. Maaari kang lumikha ng mga pokus na lugar na makaakit ng pansin sa unang lugar. Ginagawa ito gamit ang mga font, kulay, highlight, at iba pa. Sa anumang kaso, maraming mga paraan upang ituon ang atensyon ng bisita sa mga partikular na elemento, sa gayon ay pagpapabuti ng mga kondisyon para sa parehong service provider at may-ari ng site, at para sa mga bisita.

Ang dalawang taon ay marami

Isinasaalang-alang kung paano umuunlad ang teknolohiya sa ganap na lahat ng mga lugar, hindi nakakagulat na ang isang dalawang taong gulang na site ay maaaring ituring na luma na. Ang mga bagong produkto ay patuloy na lumalabas sa larangan ng disenyo, web programming at iba pa. Samakatuwid, kailangan mong patuloy na i-update ang iyong site, dalhin ito sa linya sa mga modernong pamantayan at pamantayan, magdagdag ng mga bagong tampok dito, at iba pa. Kung hindi, sa loob ng dalawang taon ang iyong site ay ituturing na luma at hindi gumagana.

Mga template

Maraming mga tao ang nagpasya na talikuran ang mga serbisyo ng mga propesyonal na web designer, dahil madali kang makakahanap ng libre o napakamurang mga yari na template sa Internet. Kakailanganin mo lamang na bumuo ng nilalaman - ang site mismo ay magiging handa. Gayunpaman, sa paggawa nito, kailangan mong maunawaan na nililimitahan mo ang paggana ng iyong site, ang mga kakayahan at mga prospect nito. Nalalapat din dito ang dalawang taong panuntunan - magagamit mo lang ang iyong template sa loob ng limitadong panahon bago ito maging lipas na. At sa panahong ito, hindi mo magagamit ang lahat ng pagkakataong maiaalok sa iyo ng manu-manong ginawang site.

mga search engine

Ang iyong website ay maaaring magmukhang perpekto at maging isang piraso ng sining ng disenyo, ngunit hindi mahalaga kung walang sinuman ang makakakita nito sa milyun-milyong iba pang mga pahina sa web. Dito, kung paano binubuo ang code ng iyong pahina ay gumaganap ng isang malaking papel, dahil tinutukoy nito kung paano makikita ng mga search engine ang iyong pahina. Nasa code na nakatago ang mga keyword at tag na hinahanap. Samakatuwid, napakahalaga na ang iyong site ay hindi lamang mukhang maganda at gumagana nang tama, kundi pati na rin na ito ay na-optimize para sa mga search engine, iyon ay, kapag naghahanap ng ilang mga salita at kumbinasyon, ang mga tao ay tumatanggap ng isang link sa iyong site kasama ng mga resulta.

Multimedia

Hindi lihim na ang multimedia sa isang website ay maaaring makaakit ng maraming bisita, gawing mas kaakit-akit at kawili-wili ang pahina. Gayunpaman, dito kailangan mong bumalik muli sa salitang patuloy na magmumulto sa iyo kung ikaw ay nakikitungo sa disenyo ng web - pag-optimize. Kung ang iyong video ay naglo-load nang kahanay sa lahat ng data sa page, ang site mismo ay magtatagal ng napakatagal na oras upang ma-load. Kailangan mong i-optimize ang media - hayaan ang mga user na pumili kung gusto nilang isama ang video at audio o hindi, i-compress ang laki ng mga larawan nang hindi nawawala ang kalidad, at iba pa.

Presyo

Ang halaga ng isang website ay nasa pagitan ng $500 at $5,000. Kung nagulat ka dito, subukang isipin kung gaano karaming trabaho ang kailangang gawin ng isang web designer.

Mobile at tumutugon na disenyo

Madalas nalilito ng mga tao ang mga mobile at tumutugon na disenyo. Pinaliit at nililimitahan ng disenyo ng mobile ang lahat upang mas mabilis na mag-load ang page sa mga telepono at hindi nangangailangan ng maraming trapiko. Ang tumutugon na disenyo ay nababaluktot at nagbibigay-daan sa iyong i-load ang site sa ganap na lahat ng mga browser at sa lahat ng mga platform.