Retușare foto- una dintre cele mai populare caracteristici atunci când lucrați în Photoshop. Numărul de metode pentru a obține un rezultat sau altul este excesiv de mare, iar metodele au o varietate destul de mare. În mod tradițional, fiecare fotograf profesionist sau designer de retușuri foto are propriile sale trucuri și subtilități pentru a obține acest sau acel efect. Mai jos sunt descrise diferite tehnici, care vă vor permite să vă extindeți abilitățile în acest domeniu.

În fotografiile cu lumină naturală, lumina soarelui creează cumva o anumită textură. Unele locuri par prea umbrite, în timp ce zonele în care razele soarelui lovesc fără obstacole par prea luminoase. În astfel de cazuri, devine necesar să controlați cumva intensitatea luminii și luminozitatea din fotografie. Pentru a face acest lucru, creați un nou strat folosind combinația de taste Shift + Ctrl + N sau accesați meniul „Straturi” (Strat) → „Nou” (Nou) → „Strat” (Strat) și schimbați modul de amestecare aici : „Lucerarea elementelor de bază” (Color Dodge). Opacitatea ar trebui să fie setată la 15%.

Folosind pipeta, selectați o culoare în zona fotografiei pe care doriți să o faceți mai deschisă. Apoi, luați o perie cu margini moi și începeți să reglați lumina, alegând de fiecare dată tonul care se potrivește cel mai bine cu zona cu care lucrați. Folosind această metodă, nu numai că puteți crește luminozitatea unor zone din imagine, ci și puteți regla saturația. culorile. Ca rezultat, puteți obține un efect care este cel mai apropiat de imaginea reală.

Mai întâi, deschideți fotografia utilizând formatul Camera Raw. Puteți face acest lucru în programul Photoshop însuși, urmând calea „Fișier” (Fișier) → „Deschidere ca obiect inteligent” (Deschidere ca obiect inteligent). În plus, puteți folosi Bridge, aici, făcând clic dreapta pe mouse, selectați „Open in Camera Raw”. Pentru a optimiza imaginea originală, va trebui să setați setările de bază. Puteți face acest lucru, de exemplu, jucându-vă cu glisoarele Fill Light sau Recovery. Acum mergem la fila „Scale de gri” (HSL / Tonuri de gri), acolo facem clic pe elementul „Conversie în tonuri de gri” (Conversie în tonuri de gri) și selectăm valoarea „Galben” la aproximativ +20, „Albastru” la -85, „Verzi” la +90. Rezultatul ar trebui să fie un cer aproape negru, iar tufișurile vor deveni albe.

Nu te poți opri la acest rezultat și să dai imaginii mai multă granulare. Pentru a face acest lucru, accesați fila „Efecte” (Efecte) și setați următorii parametri: pentru rugozitatea 80, pentru dimensiunea 20 si 15 pentru cantitate. De asemenea, puteți utiliza efectul Vigneta folosind -35 pentru rotunjime, -30 pentru cantitate, 40 pentru punctul de mijloc. Datorită acțiunilor întreprinse, fotografia devine ca o imagine în infraroșu.

Manipularea nivelului

Cu instrumentul „Ajustare niveluri”, puteți seta punctele albe și negre pentru a ajusta nuanțele Culori diferite. Dar atunci când lucrați, există o problemă cu determinarea celor mai întunecate și mai luminoase locuri din fotografie. Pentru a rezolva această problemă, trebuie să accesați meniul „Layers” (Nivel) → „Adjustment Layer” (New Adjustment Layer) → „Isohelia” (threshold) sau faceți clic în partea de jos a paletei „Layers” (Layer) . Setați parametrii glisorului în așa fel încât să rămână doar câteva puncte pe imagine culoare alba. Setați un punct pe unul dintre aceste puncte folosind instrumentul Color Sampler. Acum mutați glisorul spre stânga până când rămân doar câteva puncte negre, puneți un al doilea punct pe una dintre ele.

Căutăm un semiton de gri neutru în imaginea rezultată. Creați un nou strat între imaginea originală și stratul de ajustare a pragului. Acum trebuie să mergeți la elementul „Editare” (Editare) → „Umplere” (Umplere) sau țineți apăsate tastele Shift + F5, completați noul strat gol cu ​​gri cu 50%, selectând în câmpul „Conținut” (Conținut ) 50% „gri”.

Faceți stratul activ „Isohelia” (Prag) și schimbați modul de amestecare la „Diferență” (Diferență). Selectați din nou „Isohelia” (Prag), mutați glisorul până la stânga, apoi mutați-l ușor spre dreapta până când apar puncte negre mici - acestea sunt tonuri medii neutre. Pe zona neagră, adăugați un „Spot Color Sampler” și ștergeți stratul plin cu gri (50% „Gray”) și stratul de ajustare (Threshold). Creați un nou strat de ajustare gol și utilizați prima pipetă pe cea mai neagră zonă și a treia pe cea mai deschisă zonă și utilizați-o pe cea din mijloc pe al treilea punct al standardului de culoare. Astfel, am redus numărul de nuanțe din fotografia originală.

În meniul „Layers” (Layer) selectați „Adjusting new layer” (New Adjustment Layer) → „Hue / Saturation” (Hue / Saturation), selectați modul de amestecare „Soft light” (Soft Light) și bifați caseta de pe poziţia „ Toning ” (Colorare). Prin manipularea glisoarelor „Luminozitate” (Luminozitate), „Ton de culoare” (Nuanță) și „Saturație” (Saturație), facem tonurile imaginii mai reci sau mai calde.

Puteți utiliza, de asemenea, straturi de culoare. Pentru a face acest lucru, utilizați funcția „Creați un strat de umplere sau un nou strat de ajustare” (Strat de ajustare / Umplere nouă), schimbați modul de amestecare la „Lumină strălucitoare” (Lumină vie) și setați opacitatea stratului la 11-13%, țineți apăsate tastele Ctrl + I și inversați masca de strat. Vopsim zona care trebuie vopsită cu o pensulă mare cu margini moi albe. Rezultatul lucrării este vizibil mai ales în fotografiile portret cu fundal texturat.

Adesea, atunci când editați fotografii de peisaj și peisaj, este nevoie de îmbunătățirea detaliilor. Pentru a atinge acest obiectiv, puteți încerca să creșteți contrastul tonurilor medii. Apăsați Ctrl + J pentru a copia stratul de fundal într-unul nou. Trecem la meniul „Filtru” (Filtru) → „Convertire pentru filtre inteligente” (Conversie pentru filtre inteligente), apoi din nou „Filtru” (Filtru) → „Altele” (Altele) → „Contrast de culoare” (Pasă înaltă), unde setați raza pixelului la 3. Schimbați suprapunerea în „Overlay” (Suprapunere) și deschideți fereastra „Layer Style” (Layer Style) făcând dublu clic lângă numele stratului.

Pentru primul gradient „Acest strat” (Acest strat) setați valorile la nivelul de la 50/100 la 150/200, ținând apăsată tasta Alt și extinzând glisoarele. Acest lucru va crește contrastul doar în tonurile medii. În paleta de straturi, faceți dublu clic din nou pentru a activa filtrul „Color Contrast” (High Pass) ”și ajustați valorile razei. Rezultatul este o fotografie cu contrast crescut de tonuri medii.

Imităm un apus de soare

Apusul în sine, ca fenomen natural, poate fi deja extraordinar de frumos. Dacă vorbim despre mare în razele soarelui apus, putem vorbi cu încredere despre pitorescul unei astfel de fotografii. Cu câteva trucuri și trucuri în Photoshop, este ușor să simulezi un apus de soare. Puteți schimba tonurile folosind harta gradient. Accesați meniul „Strat de umplere sau strat de ajustare nou” (Strat de ajustare-Hartă Gradient / Umplere nouă), deschide panoul de gradient.

Deschideți editorul făcând clic pe gradient în sine. Pentru primul marker, schimbați culoarea gradientului în roșu, pentru celălalt marker, setați culoarea la galben și, în același timp, schimbați modul de amestecare la „Soft light” (Soft Light), în timp ce scădeți opacitatea la 50% . Rezultatul ar trebui să fie un apus de soare cald, auriu.

Folosind metoda descrisă mai jos, poți crea cu ușurință un zâmbet frumos și relaxat.

Selectați instrumentul „Polygon Lasso” (instrumentul Polygon Lasso) și selectați zona din jurul gurii, acest lucru se poate face destul de condiționat, mult dincolo de marginile buzelor. În meniul „Selectare” (Selectare) → „Modificare” (Modificare) → „Feathering” (Pene), selectați o rază de 10 pixeli. Apoi, țineți apăsat Ctrl + J și copiați într-un nou strat. Accesând meniul „Editare” (Editare) → „Deformare marionetă” (Puppet Warp), ca urmare, va apărea o grilă în jurul selecției noastre anterioare. În panoul de opțiuni, găsiți opțiunea „Expansie”, cu ea puteți ajusta volumul și dimensiunea grilei. Așezați știfturile în punctele de ancorare - adică în locurile care ar trebui să rămână staționare. Modificați rețeaua trăgând-o până când obțineți un zâmbet frumos.

Cu fotografia macro, puteți crea fotografii colorate cu apă și picături de apă. Uneori nu este de prisos să le subliniem pitorescul cu ajutorul corectării culorii. Pentru a obține picături de apă cu culori optimizate, puteți utiliza un gradient: „Layer” (Layer) → „Layer Style” (Layer Style) → „Gradient Overlay” (Gradient Overlay). Schimbați suprapunerea la „Culoare” (Culoare), reduceți opacitatea la 50%, gradientul „Culoare din prim plan la culoarea de fundal” și setați unghiul la 90 °. În acest fel, gradientul este salvat ca stil de strat și poate fi schimbat în orice moment făcând dublu clic pe stratul din paletă.

De asemenea, puteți picta suprafața cu un gradient liniar, puteți crea un nou stil de strat și un gradient de la #772222 (RGB 119, 34, 34) la #3333bb (RGB 51, 51, 187). Ca rezultat, obținem picături de apă iluminate.

Uneori, după retușare, pielea din fotografie nu arată destul de naturală și perfectă. Acest lucru se poate datora tonului general de culoare al imaginii. Acest defect poate fi eliminat prin crearea unui „New Adjustment Layer” (New Adjustment Layer) → „Hue / Saturation” (Hue / Saturation). Acum inversați masca de strat făcând clic pe miniatura acesteia și țineți apăsate tastele Ctrl + I. Pictați peste zonele pielii, a căror culoare o considerați nesatisfăcătoare. În acest caz, folosim o pensulă cu margini moi în alb. De asemenea, puteți regla culorile folosind glisoarele „Luminozitate” (Luminozitate)

Nuanță, Saturație. Este dificil să recomanzi valori specifice aici, totul depinde de fotografie, așa că ghidează-te după preferințele tale.

Potrivirea tonului pielii

În fotografiile în pereche sau în grup, paloarea pielii unei persoane poate declanșa în mod nefavorabil bronzul alteia sau invers. Pentru a optimiza diferite nuanțe de piele, aceștia recurg la utilizarea instrumentului Match Color. Să spunem că într-o fotografie în care sunt 2 persoane pielea unei persoane este foarte roșie. Începem să lucrăm cu o astfel de imagine prin deschiderea acesteia folosind instrumentul de selecție rapidă. Mai întâi, selectați pielea roșie, aplicați selecției

Scurgeți cu 10-15 pixeli și copiați într-un nou strat cu comanda rapidă de la tastatură Ctrl + J.

Acționând conform secvenței descrise mai sus, lucrează pe pielea palidă.

Faceți activ stratul pe care se află pielea roșie și accesați meniul „Imagine” (Imagine) → „Corectare” (Ajustări) →> „Preluare culoare” (Potrivire culoare). Folosiți glisoarele pentru a regla tonul pana se obtine rezultatul dorit. Intensitatea efectului poate fi ajustată prin mișcarea glisoarelor „Luminance” și „Color Intensity”. Odată ce rezultatul este salvat, puteți varia efectul schimbând opacitatea stratului.

Reducerea intensității zgomotului

Imaginile „zgomotoase” pot să nu fie foarte plăcute pentru ochiul privitorului. Încercați să reduceți zgomotul folosind canale. Apăsați Ctrl + J pentru a copia stratul original. În paleta „Canale”, selectați canalul cu cel mai scăzut nivel de zgomot, trageți-l cu mouse-ul în „Canal nou”, care se află lângă coș. Apoi, accesați meniul „Filtru” (Filtru) → „Stilizare” (Stilizare) → „Selectare margini” (Găsiți margini) și aplicați „Neclaritate gaussiană” cu o rază de 3 pixeli.

Acum țineți apăsată tasta Ctrl și faceți clic pe miniatura noului canal, selectând astfel conținutul acestuia. Porniți din nou modul RGB și mergeți la panoul Straturi, unde creăm o mască „Adăugați mască de strat” (Adăugați mască de strat). Faceți clic pe miniatură pentru a activa stratul și mergeți la meniul de filtru: „Filtru” (Filtru) → „Estoțoșare” (Neclaritate) → „Esteclară pe suprafață” (Esteclară suprafață). Acum ajustăm valorile glisoarelor „Radius” (Radius) și „Isohelia” (Prag) astfel încât zgomotul să fie redus cât mai mult posibil. Esența metodei descrise constă în faptul că contururile - adică cele mai întunecate locuri din fotografie, datorită măștii create, rămân neatinse, în timp ce totul devine neclar.

Efect retro în Photoshop

Vom obține efectul dorit folosind curbe. Accesați meniul „Layers” (Layer) → „New Adjustment Layer” (New Adjustment Layer) → „Curves” (Curves) și schimbați modul RGB la Roșu. Joacă-te cu glisorul trăgându-l puțin în jos pentru umbre și puțin în sus pentru lumini. Apoi, schimbați modul în Verde. Și facem totul pentru el exact ca și pentru Red. Pentru canalul Albastru, trebuie să faceți opusul, astfel încât umbrele să înceapă să arunce lumină albastră, iar zonele mai deschise să devină gălbui.

Acum creați un nou strat, țineți apăsat Shift + Ctrl + N și setați modul de amestecare la „Excepție” (Excludere). Umpleți stratul creat cu culoarea #000066 (RGB 0, 0, 102). Apăsați Ctrl + J, copiați stratul de fundal al imaginii, setați modul de amestecare la „Lumină moale” (Lumină moale). Dacă doriți, puteți grupa straturile foto apăsând Ctrl + G și vă puteți juca cu opacitatea lor până când obțineți un rezultat potrivit.

Definiţia layers

Adesea, atunci când lucrați cu un șablon complex și un colaj, există o supraabundență de straturi cu nume standard, deoarece numele straturilor originale sunt cel mai adesea neglijate. Ca rezultat, avem o mulțime de nume similare, cum ar fi „layer 53 / layer 5 copy 3”, etc. Există probleme cu identificarea stratului. Pentru a preveni confuzia, Photoshop oferă mai multe soluții. De exemplu, puteți selecta „Mutați” (instrumentul de mutare) și faceți clic dreapta pe el, astfel încât să puteți vedea ce straturi se află în spatele stratului curent. Această metodă este convenabilă pentru un număr relativ mic de straturi, altfel nu va fi foarte ușor să găsiți stratul dorit în lista derulantă.

Puteți face clic pe elementul „Mutare” (instrumentul Mutare) cu butonul stâng al mouse-ului în timp ce țineți apăsată tasta Ctrl, acest lucru vă va muta la stratul pe care ați făcut clic.

În plus, puteți modifica dimensiunea miniaturilor și stilul de afișare a acestora. Pentru a face acest lucru, faceți clic pe săgeata din colțul din dreapta sus al panoului „Layers” (Straturi) și selectați „Panel Options” (Layers Palette Options), se va deschide fereastra de setări a paletei de straturi. Setați opțiunile și stilul după cum doriți.

Economisim resurse

Când utilizați pluginuri în munca dvs., este posibil să fi observat că funcționează programe Photoshopîncetinește vizibil, iar timpul de încărcare și răspuns crește. Pentru a elimina acest neajuns, puteți crea un folder nou în directorul Adobe → Adobe Photoshop CS5, denumește-l Plugins_deactivated. Toate extensiile neutilizate momentan sunt trase acolo și, data viitoare când programul este încărcat, aceste plugin-uri nu vor porni, deși vor fi gata să funcționeze în orice moment. Astfel, vei elibera RAM-ul computerului, ceea ce îi va crește semnificativ performanța.

Sepia

Nuanțele clasice de sepia este puțin probabil să-și piardă vreodată relevanța. Pentru a îmbunătăți sepia pe o imagine alb-negru, deplasați-vă pe calea „Layer” (Layer) → „Adjustment New Layer” (New Adjustment Layer) → „Photo Filter” (Photo Filter) și aplicați filtrul „Sepia” cu 100 % densitate. Deschideți fereastra Stil strat făcând dublu clic pe strat. Mutați glisorul alb de pe primul gradient la stânga în timp ce țineți apăsată tasta Alt. Deci tranziția dintre zona ajustată și cea necorectată a fotografiei va fi lină și moale.

Adesea programul, încercând să ne ajute, pune obiectele în locul greșit, unde ne-am dori. Uneori, această caracteristică este utilă, uneori doar iese în cale. Faptul este că Photoshop, implicit, leagă elementul nostru de alte obiecte. Pentru a elimina temporar ancorarea elementelor, trebuie doar să țineți apăsată tasta Ctrl în timp ce poziționați elementele.

Umbre multiple pentru un singur obiect

Uneori devine necesar să creați două sau trei umbre dintr-un obiect. La prima vedere, pare complicat, dar este foarte posibil să se creeze un astfel de efect. Vom crea pe rând umbre, mai întâi aruncăm una. Urmați calea tradițională „Layers” (Layer) → „Layer Style” (Layer Style) → „Shadow” (Drop Shadow). Faceți clic dreapta pe pictograma stratului și selectați „Convert to Smart Object” (Convertire în Smart Object), acum umbra și obiectul nostru sunt una, puteți de asemenea să aruncați o umbră din ea în același mod. Și convertiți-l din nou într-un obiect inteligent. În mod similar, puteți crea câte umbre doriți pentru un obiect.

În plus, umbra poate fi, de asemenea, convertită într-un nou strat făcând clic dreapta pe FX. Aici selectăm „Form a layer” (Creare Layer). Acest lucru este util pentru a aplica un filtru diferit pentru fiecare dintre umbrele create.

Pe baza materialelor de pe site:

Adesea fotografiile pe care le facem ies întunecate și plictisitoare. Acest lucru se poate întâmpla din mai multe motive, cum ar fi atunci când fotografiați pe vreme înnorată, noaptea sau într-o cameră slab iluminată. Și, bineînțeles, când vizualizați fotografii pe un monitor sau le imprimați, erați pur și simplu supărați și indiferent de modul în care încercați să selectați, rezultatul dvs. lăsa de dorit. Dar nu vă descurajați, deoarece în acest tutorial, veți învăța cum să vă îmbunătățiți fotografiile în doar câțiva pași!

Frumusețea acestui tutorial este că toți acești pași sunt foarte ușor de înțeles și universali pentru aproape toate fotografiile. Folosind un exemplu simplu, vă vom ghida prin pașii de procesare precum: decuparea și corectarea orizontului, creșterea contrastului și luminozitatea folosind curbe, crearea unui efect bokeh folosind maparea texturii și clarificarea. Deci sa începem!

De exemplu, am ales această fotografie a pisicii Snowball:

Fotografie realizată cu Pentax K-5, obiectiv de 50 mm la f/1.6, 1.40c și ISO 800

Nota: Voi face o mică digresiune. Am folosit Photoshop CS2 pentru a edita această fotografie. De ce? În primul rând, Adobe acum vă permite oficial să descărcați și să utilizați Photoshop CS2 absolut gratuit! Am scris despre asta. Pentru începători, acesta este doar un basm. În al doilea rând, toate instrumentele sunt prezente aici instrumentele necesare, așa cum este permis în versiunea CS6. Deci, să începem în sfârșit să corectăm fotografia.

Pasul 1 - Corectarea orizontului și a încadrării

Unele poze sunt obținute cu un orizont plin, precum și cu obiecte suplimentare surprinse în cadru. Pentru a remedia acest lucru, trebuie să utilizați două instrumente:

1. Transformă selecția(Instrumentul de transformare a selecției)
2. A decupa(Instrument de decupare)

Despre aceste două instrumente, am scris o lecție separată: unde totul este descris și descris în detaliu. Cu toate acestea, să aruncăm o privire rapidă asupra modului în care funcționează din nou.

Pentru a utiliza instrumentul Transformă selecția, mai întâi trebuie să faceți o selecție a pânzei apăsând comanda rapidă de la tastatură CTRL+A.

Tine minte: fără un obiect selectat, nu veți putea activa instrumentul de transformare.

Veți observa că apar linii întrerupte în jurul pânzei. Aceasta este selecția noastră. Acum puteți activa instrumentul Transformă selecția apăsând o comandă rapidă de la tastatură CTRL+T:

Acordați atenție punctelor evidențiate. Datorită acestor puncte, puteți întinde imaginea. Cu toate acestea, pentru moment, trebuie doar să rotim imaginea și să aplatizăm orizontul. Pentru a face acest lucru, mutați cursorul mouse-ului în afara pânzei. Cursorul ar trebui să ia forma a două săgeți. Acum țineți apăsat butonul stâng al mouse-ului și rotiți fotografia:

Acum să folosim instrumentul A decupa pentru tăierea și tunderea tot ce este de prisos. Acest instrument, îl puteți activa atât din paletă, cât și cu puterea unei taste rapide C:

Deselectați făcând clic CTRL+Dși trăgând punctele, decupați zona așa cum se arată mai jos:

Apoi apăsați tasta introduce:

Pasul 2 - Luminează cu niveluri

Acum să facem fotografia noastră mai luminoasă și mai contrastată. Putem folosi un strat de ajustare pentru aceasta. Curbe(curbe) sau doar un instrument Curbe(Curbe).

Pentru această fotografie vom folosi instrumentul Curbe(Curbe), dar mai întâi faceți o copie a stratului principal apăsând comanda rapidă de la tastatură CTRL+J:

După acel clic CTRL+M pentru a activa instrumentul:

Experimentați cu curba până când imaginea devine mai strălucitoare și mai ușoară. Ridicând punctul curbei în sus, creșteți luminozitatea, coborând punctul în jos, faceți tonurile mai închise. asta am facut:

De cele mai multe ori, va trebui să creați mai multe puncte pe o curbă, ca în acest caz. Puteți afla mai multe despre curbe.

Pasul 3 - Creați lumini și umbre în ochi și eliminați defectele

În acest pas, vom oferi ochilor pisicii expresivitate. Cel mai bun mod de a face acest lucru este să utilizați două instrumente:

• DodgeTool(Instrumentul Dodge)
• Instrument de ardere(Instrumentul Dimmer)

Selectați DodgeTool(Clarifier) ​​​​și în setările sale setați parametrul Highlights (Light). Datorită acestui fapt, instrumentul va afecta doar zonele luminoase:

Acum încercați să faceți luminile din ochi mai strălucitoare:

După aceea, activați instrumentul A arde(Dimmer), iar în setările sale setați valoarea Umbră(Umbre), astfel încât efectul de umbrire să afecteze doar zonele întunecate. Întunecă unele zone ale ochilor:

În afară de ochi, am întunecat și nările pisicii. Să înlăturăm defectele din zona ochilor. În acest caz, este cel mai convenabil și mai ușor să eliminați defectele folosind un instrument convențional. timbru(Timbru). Dar pentru a o face cât mai de înaltă calitate posibil, trebuie să reduceți opacitatea efectului instrumentului în setările sale.

Alegeți un instrument timbru(Ștampilă) și setați parametrul în setările acestuia Opacitate Valoarea (opacitate) la 25%

Acest instrument vă permite să utilizați textura de oriunde pe pânză. Pentru a selecta textura, țineți apăsată tasta ALT și faceți clic pe zona de lângă ochi:

Toată textura este selectată, acum eliberați tasta și cu câteva clicuri de mouse retușați zona „murdară”:

Faceți același lucru cu celălalt ochi:

Pasul 4 - Ascutire

Acum fotografia nu arată atât de clar pe cât ne-am dori. Dar Photoshop vă permite să corectați acest neajuns. Metoda care va fi prezentată aici, după părerea mea, este una dintre cele mai reușite și corecte, deoarece este mai flexibilă și, în plus, nu „distruge” imaginea, spre deosebire de filtre.

Mai întâi, îmbinați toate straturile într-unul singur apăsând combinația de taste CTRL+SHIFT+E.Și apoi faceți o copie a acestui strat (CTRL + J)

Schimbați modul de amestecare al primului strat la acoperire(Suprapune)

După aceea, aplicați filtrul Hight Pass... (Contrast de culoare)

Urmăriți contururile în setările filtrului. Ajustați-l astfel încât contururile să devină puțin vizibile, dar aveți grijă, principalul lucru aici este să nu exagerați. Veți vedea imediat rezultatul ajustării clarității.

Când sunteți mulțumit de rezultat, faceți clic pe OK și îmbinați toate straturile într-unul singur apăsând CTRL+SHIFT+E.

Puteți afla mai multe despre setarea clarității.

Pasul 5 - Creați efectul Bokeh

În pasul final, vom oferi fotografiei o stare de spirit prin crearea unui efect bokeh. Pentru a face acest lucru, puteți folosi o varietate de texturi, de exemplu, pentru această fotografie, am folosit textura de aici.

Tot ce trebuie să faceți este să adăugați textura necesară pe pânză:

Apoi schimbați modul de amestecare la lumina slaba(Lumina moale) și reduceți puțin opacitatea:

Puteți folosi radiera pentru a șterge o parte a texturii de pe corpul pisicii. Apoi puteți crește puțin luminozitatea cu același instrument Curbe.

Asta e tot. Amintiți-vă că acești pași sunt universali pentru aproape toate fotografiile. Acum cunoașteți succesiunea acțiunilor și instrumentele necesare. Sper că ai găsit ceva util pentru tine. Pune întrebări, abonează-te la actualizările site-ului, adaugă la rețelele sociale, like și toate cele bune pentru tine.

Instruire

Faceți o fotografie aleatorie. De exemplu, aici este.

Îmbunătățirea calității unei fotografii începe întotdeauna cu o analiză detaliată a acesteia. După cum vedem, această fotografie este estompată, întunecată, lipsită de claritate, detalii minore prinse în cadru distrage privirea privitorului de la animal. Mai întâi, tăiați partea inutilă a cadrului. Instrumentul Decupare este situat pe bara de instrumente între perie și pipetă. Țineți apăsat butonul din dreapta al mouse-ului și încadrați cadrul după cum doriți.

Următorul pas este să faceți clic pe meniul Image - Adjustmens - Levels. Veți vedea fereastra de ajustare a nivelului. După cum puteți vedea, histograma este puternic deplasată spre stânga, ceea ce explică subexpunerea generală a imaginii. Deplasați glisoarele sub histogramă până când ajung la marginile histogramei. Va arata cam asa.

Vei observa imediat cât de mult mai luminoasă a devenit imaginea ta. Dar îi lipsește claritatea. Duplicați stratul făcând clic pe Strat – Duplicați strat. Aplicați filtru – Altele – High Pass în stratul superior. Reglați parametrii săi astfel încât contururile imaginii să fie ușor ghicite pe imaginea gri. Apăsați OK, schimbați modul de amestecare a stratului în Overlay. Faceți clic dreapta pe stratul superior din paletă, Megre Down.

În general, fotografia a devenit deja vizibil mai bună, dar cumva este prea maro-verde. Accesați meniul Imagine - Adjustmens - Photo Filter. Cooling Filter a fost mai potrivit pentru această fotografie, a echilibrat culorile și a făcut fotografia armonioasă.

Să ne uităm la fotografiile „înainte” și „după”. În general, fotografia a devenit mai bună. Puteți, desigur, să lucrați în continuare la ea, să atenuați evidențierile nefocalizate din fundal, să utilizați instrumentul de clonare pentru a retușa plasa gardului, poate să estompați ușor scoarța copacului în prim-plan. Procesarea fotografiilor nu are niciodată un singur algoritm, fiecare fotografie are nevoie de o abordare individuală, în timp veți învăța să determinați ce fel de procesare are nevoie o anumită imagine. Abilitatea vă va veni cu experiență.

Adobe Photoshop este unul dintre cele mai avansate programe pentru crearea și editarea graficelor. Conține un număr mare de instrumente care pot fi folosite pentru editare fotografii. Desigur, va fi nevoie de timp pentru a stăpâni această varietate, dar, pe de altă parte, rezultatul poate fi obținut de la cele mai bune editore grafice disponibile unui simplu utilizator.

Vei avea nevoie

• Editor grafic Adobe Photoshop.

Instruire

Lansați Photoshop și încărcați fotografia în el. Pentru a deschide dialogul de descărcare, utilizați combinația de taste Ctrl + O. Acest dialog, cu excepția prezenței unei imagini de previzualizare, nu diferă de cele utilizate în alte programe de aplicație.

Creați o copie a stratului cu fotografia - apăsați comanda rapidă de la tastatură Ctrl + J. Cel mai probabil, fișierul foto este în format jpg, iar stratul de fundal al unor astfel de imagini este protejat de modificări de către editorul grafic. Duplicatul creat de dvs. poate fi editat fără restricții și, dacă este necesar, creați una sau mai multe copii din stratul de fundal în același mod.

Dacă scopul editării este de a îmbunătăți calitatea fotografiei, utilizați secțiunea „Corectare” din secțiunea „Imagine” din meniul editorului foto. Conține mai mult de două duzini de link-uri care deschid diverse instrumente pentru modificarea proprietăților imaginii. Multe nume de linkuri definesc clar ce parametri sunt ajustați de instrumentele pe care le deschid - de exemplu, Luminozitate / Contrast, Nuanță / Saturație, etc. Acțiunea celorlalți poate fi determinată vizual - modificați setările în timp ce monitorizați modificarea imaginii.

Pentru a adăuga o varietate de efecte grafice unei fotografii, utilizați elementele de meniu din secțiunea „Filtru”. Instrumentele din acesta sunt grupate în secțiuni separate, unite prin metode de transformare.