Композиция: Пиесата „Вишнева градина“ е комедия, драма или трагедия. Комедия и драма в пиесата "Вишнева градина" Вишнева градина драма или комедия

(347 думи) Жанрът на литературното произведение играе огромна роля при създаването на поема, трагедия или роман. Особеностите на жанра засягат сюжета и конструкцията на текста, както и поведението на героите и изхода от събитията. Ето защо е важно ясно да се разбере към кой сорт принадлежи работата. Въпреки това художествената литература познава такива случаи, когато за читателя е трудно да направи заключение кой жанр все пак е избрал поетът или писателят. Такъв пример е пиесата на руския драматург А.П. Чехов "Вишнева градина".

Самият Антон Павлович нарича "Вишнева градина" комедия. Но струва ли си да подходим към този въпрос толкова категорично? Разбира се, трудно е да се даде недвусмислен отговор на въпроса към какъв жанр принадлежи това произведение, тъй като съчетава характеристиките на фарс, лирична комедия и трагедия.

Въпреки съмненията, струва си да се доверите на автора на пиесата, тъй като A.P. Чехов изобразява героите по комичен начин. Достатъчно е да си припомним триковете на Шарлот Ивановна, разговорите между Гаев и сестра му Раневская с мебелите и стаите на бащината им къща, както и „двадесет и две нещастия“ или неудобния Епиходов. В това отношение образът на Петя Трофимов също се смята за забележителен: младият мъж се въобразява едва ли не като философ, той се осмелява да изрази шокиращи за по-старото поколение идеи за човешките взаимоотношения („Ние сме над любовта!“). В същото време Трофимов остава „вечен ученик“, който дори не подлежи на грижа за собствените си галоши.

Важно е да се отбележи, че повечето герои в творбата си противоречат. Например, натъжен от продажбата на къщата, Гаев, след като чу обичайното почукване на билярдни топки, моментално се оживи и забрави за всички проблеми наоколо. Подобно поведение на героите подсказва трагикомичността на пиесата. От една страна, те наистина са помрачени от предстоящото изсичане на черешовата градина, но от друга страна... горчивината и съжалението им за загубата на любимия и роден дом са толкова мимолетни. Затова за читателя е трудно да реши дали да се смее или да плаче над книгата. Нееднозначен е и образът на Фирс. Този герой олицетворява образа на остарялата Руска империя. Изглежда, че трябва да го съжалява, защото господата, въпреки неговата преданост, напълно забравиха за него. Но Чехов разбираше, че страната във всеки случай има нужда от промени, което означава, че той не е имал ясна цел да ни разплаче за смъртта на Фирс.

Така пиесата на А.П. „Вишневата градина“ на Чехов може да бъде призната за трагикомедия или комедия, както смята самият автор.

Интересно? Запазете го на стената си!

"Вишнева градина" - драма или комедия? НО.П. Чехов нарича "Вишнева градина" комедия. Но в пиесата има всичко: и трагедия, и фарс, и лирична комедия. Как да определим жанра на такава сложна пиеса? Как да обясня защо И. С. Тургенев нарича такива тъжни пиеси като "Безплатникът", "Месец на село" комедии? Защо А. Н. Островски класифицира такива произведения като "Гората", "Последната жертва", "Виновни без вина" като комедиен жанр?

„Вишнева градина“ е пиеса от 20 век. Разбирането на Пушкин за високата комедия, което според него се доближава до трагедията, вече може да бъде предадено с друг термин: трагикомедия. В трагикомедията драматургът отразява едни и същи явления от живота както в комично, така и в трагично покритие. В същото време трагичното и комичното, взаимодействайки, се подсилват и се получава органично единство, което вече не може да бъде разделено на съставни части.

Така че „Вишнева градина“ най-вероятно е трагикомедия. Спомнете си третото действие: в деня, когато имението се продава на търг, в къщата се организира празник. Нека прочетем бележката на автора. Диригентът на балните танци се оказва ... Симеонов-Пищик. Едва ли се е преоблякъл във фрак. И така, както винаги, с палто и панталони, дебел, задъхан, той извиква необходимите бални команди и го прави на френски, който не знае. И тогава Чехов споменава Варя, която "тихо плаче и танцувайки, бърше сълзите си!" Ситуацията е трагикомична: танци, плач. Не е само Вар. Любов Андреевна, пеейки лезгинка, разтревожено пита за брат си. Аня, която току-що развълнувано предаде на майка си слуха, че черешовата градина вече е продадена, веднага отива да танцува с Трофимов.

Всичко това не може да бъде поставено на рафтовете: тук е комично, а там е трагично. Така възниква нов жанр, който ви позволява едновременно да предавате съжаление към героите на пиесата и гняв, и съчувствие към тях, и тяхното осъждане - всичко, което произтича от идеологическото и художествено намерение на автора.

Интересна е преценката на Чехов: „Не са необходими сюжети. В живота няма сюжети, всичко е смесено в него - дълбоко с малко, голямо с незначително, трагично със смешно. Очевидно Чехов е имал причини да не прави рязка разлика между смешното и драматичното.

Той не признава разделението на жанровете на високи и низки, сериозни и забавни. В живота няма такова нещо, нито трябва да има в чл. В мемоарите на Т. Л. Щепкина-Куперник има такъв разговор с Чехов:

„- Иска ми се да мога да напиша такъв водевил: двама души чакат дъжда в празна плевня, шегуват се, смеят се, обявяват любовта си - тогава дъждът минава, слънцето - и изведнъж той умира от разбито сърце!

Бог да е с теб! Чудех се. - Какъв водевил ще бъде?

Но е жизненоважно. Не става ли така? Тук се шегуваме, смеем се - и изведнъж - дрън! Край!"

Мисля, че жанрът на трагикомедията напълно отразява многообразието на живота, смесицата от радостно и тъжно, фарсово и тъжно в него.

А. П. Чехов написа през 1903 г. прекрасна пиеса "Вишнева градина". Светът на изкуството, както и обществено-политическият свят, изпитваха нужда от обновление. Като откривател на нови идеи в драматургията навлиза А. П. Чехов, който вече е талантлив писател, проявил умението си в разкази. Премиерата на пиесата "Вишнева градина" породи масови дискусии сред критици и зрители, сред актьори и режисьори за жанровите особености на пиесата. Помислете какво представлява "Вишнева градина" по отношение на жанра - драма, трагедия или комедия.

Докато работи върху пиесата, А. П. Чехов говори в писма за нейния герой като цяло: „Не излязох с драма, а с комедия, на места дори с фарс ...“ В писма до Вл. А. П. Чехов предупреди И. Немирович-Данченко, че Аня не трябва да има „плачещ“ тон, че като цяло в пиесата не трябва да има „много плач“. Продукцията, въпреки огромния успех, не задоволи А. П. Чехов. Антон Павлович изрази недоволство от общата интерпретация на пиесата: "Защо моята пиеса така упорито се нарича драма на плакати и реклами във вестниците? Немирович и Алексеев (Станиславски) виждат положително в моята пиеса не това, което съм написал, и аз съм готов да дайте дума нито един от тях нито веднъж да е прочел внимателно пиесата ми. Така самият автор настоява, че „Вишнева градина“ е комедия. Този жанр изобщо не изключва сериозното и тъжното в А. П. Чехов. Станиславски, очевидно, е нарушил мярата на Чехов в съотношението на драматичното към комичното, тъжното към смешното. Резултатът е драма, в която А. П. Чехов настоява за лирична комедия.

Една от особеностите на "Вишнева градина" е, че всички герои са представени в двойствена, трагикомична светлина. В пиесата има чисто комични герои: Шарлот Ивановна, Епиходов, Яша, Фирс. Антон Павлович Чехов се подиграва на Гаев, който „изживя богатството си от бонбони“, над сантименталната Раневская, която е извън възрастта си, и нейната практическа безпомощност. Дори над Петя Трофимов, който, изглежда, символизира обновлението на Русия, А.П. Чехов е ироничен, наричайки го „вечен ученик“. Това отношение на автора Петя Трофимов заслужава неговото многословие, което А. П. Чехов не толерира. Петя изказва монолози за работниците, които „ядат отвратително, спят без възглавници”, за богатите, които „живеят в дългове, за чужда сметка”, за един „горделив човек”. В същото време той предупреждава всички, че се „страхува от сериозни разговори“. Петя бездействаща Петя Трофимов повтаря на другите, че „трябва да работим“. И това е с трудолюбивата Варя и деловия Лопахин! Трофимов не учи, защото не може едновременно да учи и да се издържа. Петя Раневская дава много остра, но точна характеристика на "духовността" и "тактичността" на Трофимов: "... Ти нямаш чистота, но си просто изчистен." А. П. Чехов говори с ирония за поведението си в забележки. Трофимов ту вика „от ужас“, ту, задавен от възмущение, не може да каже нито дума, после заплашва да си тръгне и не може да го направи по никакъв начин.

А. П. Чехов има някои симпатични нотки в образа на Лопахин. Той прави всичко възможно, за да помогне на Раневская да запази имението. Лопахин е чувствителен и мил. Но в двойно покритие той далеч не е идеален: в него има бизнес липса на крила, Лопахин не може да се увлече и да обича. В отношенията с Варя той е комичен и неудобен. Краткотрайният празник, свързан с покупката на черешова градина, бързо се заменя с чувство на униние и тъга. Лопахин произнася със сълзи многозначителна фраза: „О, само ако всичко това щеше да мине, ако само нашият неудобен, нещастен живот по някакъв начин се промени“. Тук Лопахин директно се докосва до основния източник на драма: той не се крие в борбата за черешовата градина, а в недоволството от живота, преживяно по различен начин от всички герои на пиесата. Животът продължава абсурдно и неудобно, не носейки нито радост, нито щастие на никого. Този живот е нещастен не само за главните герои, но и за Шарлот, самотна и безполезна, и за Епиходов с постоянните му провали.

Определяйки същността на комичния конфликт, литературните критици твърдят, че той се основава на несъответствието между външния вид и същността (комедия на позициите, комедия на характерите и др.). В "новата комедия на А. П. Чехов думите, действията и действията на героите са точно в такова несъответствие. Вътрешната драма на всеки се оказва по-важна от външните събития (т.нар. "подводни течения"). Следователно "сълзливостта" на героите, която няма трагичен оттенък. Монолозите и репликите "през сълзи" най-вероятно говорят за прекомерна сантименталност, нервност, понякога дори раздразнителност на героите. Оттук и всепроникващата чеховска ирония. Изглежда, че авторът като че ли задава въпроси както на зрителите, читателите, така и на себе си: защо хората си пропиляват живота неумело? защо са толкова небрежни към близките си? защо така безотговорно хабят думи и жизненост, наивно вярвайки, че ще живеят вечно и ще има възможност да изживеят живота бял, наново?“ Героите на пиесата заслужават и съжаление, и безмилостен „смях през невидимите сълзи към света“.

В съветската литературна критика традиционно е обичайно да се "групират" героите на пиесата, като се позовават на представителите на "миналото" на Русия като Гаев и Раневская, нейното "настояще" - Лопахин и "бъдещето" - Петя и Аня. Мисля, че не е съвсем правилно. Според една от театралните версии на пиесата "Вишнева градина" бъдещето на Русия се оказва за хора като лакея Яша, който гледа натам къде са властта и финансите. Според мен и тук А. П. Чехов не може без сарказъм, тъй като не вижда мястото, където след малко повече от десет години ще се окажат Лопахини, Гаеви, Раневски и Трофимови, когато такива Якови ще ги съдят? А. П. Чехов с горчивина и съжаление търси Човека в своята пиеса и, струва ми се, не го намира.

Несъмнено пиесата „Вишнева градина” се отличава със сложност и многозначност. Ето защо и днес интересът на режисьори от много страни по света е прикован към него, "Вишнева градина" не слиза от театралната сцена. Споровете за жанра на произведението не стихват. Не забравяйте обаче, че самият А. П. Чехов нарече своето творение комедия.

Високата комедия не се базира
Единственият смях. и често
Близо до трагедия.
А. С. Пушкин
Защо А. П. Чехов нарича "Вишнева градина" комедия? Много е трудно да се отговори на този въпрос. През 19 век има известно смесване на жанрове, тяхното взаимодействие. Има такива пиеси като трагикомедия, драма-комедия, драма-трагикомедия, лирична комедия, комична драма.
Трудността е в това, че в пиесата „Вишнева градина“ има всичко: и трагедия, и фарс, и лирична комедия. Как да определим жанра на такава сложна пиеса?

/> А. П. Чехов не беше сам в това отношение. Как да обясним защо И. С. Тургенев нарича комедии такива тъжни пиеси като „Безплатникът“, „Месец в провинцията“? Защо А. Н. Островски класифицира произведения като „Гората“, „Последната жертва“, „Виновни без вина“ като комедиен жанр?
Вероятно това е свързано с все още живите традиции на сериозната, висока комедия, както я нарича А. С. Пушкин.
В руската литература, като се започне от А. С. Грибоедов, се развива специална жанрова форма, която се нарича точно така: висока комедия. В този жанр универсалният идеал обикновено влиза в конфликт с някое комично осветено явление. Нещо подобно виждаме в пиесата на Чехов: сблъсъка на един висок идеал, въплътен в символния образ на черешова градина, със света на хората, които не могат да го съхранят.
Но „Вишнева градина“ е пиеса от 20-ти век. Разбирането на Пушкин за високата комедия, което според него се доближава до трагедията, вече може да бъде предадено с друг термин: трагикомедия.
В трагикомедията драматургът отразява едни и същи явления от живота както в комично, така и в трагично покритие. В същото време трагичното и комичното, взаимодействайки, се подсилват и се получава органично единство, което вече не може да бъде разделено на съставни части.
Така че "Вишнева градина" най-вероятно е трагикомедия. Спомнете си третото действие: в деня, когато имението се продава на търг, в къщата се организира празник. Нека прочетем бележката на автора. Диригентът на балните танци се оказва. Симеонов-Пищик. Едва ли се е преоблякъл във фрак. И така, както винаги, с палто и панталони, дебел, задъхан, той извиква необходимите бални команди и го прави на френски, който не знае. И тогава Чехов споменава Варя, която "тихо плаче и танцувайки, бърше сълзите си!" Ситуацията е трагикомична: танци, плач. Не е само Вар. Любов Андреевна, пеейки лезгинка, разтревожено пита за брат си. Аня, която току-що развълнувано предаде на майка си слуха, че черешовата градина вече е продадена, веднага отива да танцува с Трофимов.
Всичко това не може да бъде поставено на рафтовете: тук е комично, а там е трагично. Така възниква нов жанр, който позволява едновременно да се предаде и съжаление към героите на пиесата, и гняв, и съчувствие към тях, и тяхното осъждане - всичко, което произтича от идейно-художествения замисъл на автора.
Интересна е преценката на Чехов: „Не са необходими сюжети. В живота няма сюжети, всичко е смесено в него - дълбоко с малко, голямо с незначително, трагично със смешно. Очевидно Чехов е имал причини да не прави рязка разлика между смешното и драматичното.
Той не признава разделението на жанровете на високи и низки, сериозни и забавни. В живота не е така, в изкуството не трябва да е така. В мемоарите на Т. Л. Щепкина-Куперник има такъв разговор с Чехов:

Блестящият руски писател А. П. Чехов, творил на границата на вековете, е създал много прекрасни произведения, които разказват за живота на руското общество в този преходен период. Разказите на този писател са отразени ...
Започналата през 1904 г. война с Япония толкова вълнува Антон Павлович, че дълго време не може да напише нито ред. Чехов седеше с часове над вестници и карти, изучавайки курса на военните ...
ТРИГОРИН е централният герой в комедията на А. П. Чехов „Чайка“ (1896). Линията на Т. в комедията е, така да се каже, умишлено намалена, прозаична. Личността му е лишена от всякакъв ореол на "известен писател, любимец на публиката". Т. ходи...
Много руски писатели, чиито души се задушаваха в безвъздушното пространство на филистерството и пошлостта, усещаха в себе си призвание да обърнат художествения си талант срещу това потискащо, смучещо блато. Чехов беше особено силно притеснен от това...
В произведенията си Чехов пропуска такава важна информация като родословието, биографията на героите. Основното средство за характеризиране беше портретът, въпреки че той също не отговаряше на обичайната идея. Това не беше описание на цвета на косата...
Темата за вулгарността и безсмислието на живота на един жител може да се нарече една от водещите в творчеството на Антон Павлович Чехов, забележителен руски писател от края на 19 век. Чехов разобличава глупавия, сънлив руски жител, показва му ...
Антон Павлович Чехов е известен руски писател, майстор на късия разказ. Прекрасен, благороден човек, той мечтаеше хората да са красиви, щастливи и свободни. Той каза: „Всичко в човека трябва...
Годините на младостта, които Некрасов веднъж нарече "празник на живота", сравнително рядко привличат вниманието на художника Чехов, поне по-рядко, отколкото например руските писатели от първата половина на 19 век. „Сега не можете да вземете герой по-млад от...
Като стилист Чехов е недостъпен. В. Трофимов Краткостта е сестра на таланта. А. Чехов Антон Павлович Чехов цял живот гравитира към театъра. Пиесите за самодейност са първите му младежки произведения. истории...
Антон Павлович Чехов с право се счита за майстор на разказа. Той има невероятен талант в малка творба по лек, хумористичен начин да докосва и разкрива големи и сложни социални проблеми: излагайки...
В разказа на А. П. Чехов „Скъпа“ фината ирония и дълбоката човечност са изненадващо тясно преплетени. За пореден път, отваряйки вътрешния свят на героя пред нас, авторът изпитва безкрайно съжаление, че вместо да бъде богат, ...
Цялата руска литература се характеризира с обръщение към моралните проблеми. В центъра на нейното внимание винаги са били вечните проблеми: доброто и злото, търсенето на смисъла на живота, влиянието на средата върху личността на човека и...
Когато четете късните разкази на А. П. Чехов, неволно обръщате внимание на факта, че те са пропити с някаква тъга, но имат мечта за непостижима хармония, в рязък контраст с жалкото и...
Известно е, че нравственият идеал на Чехов е хармонично развита личност. Но дори сред любимите му герои няма никой, за когото да се каже, че „с него всичко е наред -...
В пиесата Чехов обобщава темата за гибелта на благородническите гнезда, разкрива обречеността на дворянството и идването на нови обществени сили на негово място. Миналата Русия, Русия на черешовите градини с тяхната елегична красота, е представена с образи...
Идейно-художественият свят на руския и световен класик Антон Павлович Чехов. Дълбок и необятен с мащаба си, с майсторската трансформация на традиционния фолклор, в основата на ежедневните му теми, в новаторско оригинално разбиране...
Пречистващата сила на смеха е използвана от много писатели в техните творения. Смехът е особено изразен в сатиричните произведения на Н. В. Гогол и М. Е. Салтиков-Шчедрин. Чехов, следвайки своите велики предшественици, също...

Проблемът за определяне на жанра на пиесата "Вишнева градина" е актуален и до днес. Нарича се трагикомедия и лирическа комедия. Самият А. П. Чехов тълкува творбата си недвусмислено като комедия.

При първата постановка на пиесата Чехов е недоволен, въпреки успеха на публиката. Той смята, че актьорите и режисьорите не разбират напълно героите и представя пиесата като трагедия. Чехов каза, че пиесата му е била прочетена невнимателно и неразбрана.

На пръв поглед изглежда, че героите са нещастни и недоволни, измъчени от чувства. Но всъщност всичките им проблеми са резултат от слабоволни и слаби характери, нежелание да се откажат от миналото и да живеят в настоящето. Те не искат да слушат разумни съвети, предпочитайки да се наслаждават на славното минало.

Чехов смята, че единственият трагичен момент в пиесата е траурът на Раневская за мъртвия й син.

Някои герои са смешни и абсурдни - това е гувернантката Шарлот Ивановна, Епиходов, лакеят Яша и Дуняша. Трофимов и Аня са наивни млади хора, които се отдават на празни мечти. Трофимов обича да говори умно и дълго, но е бездействен. Наричат го иронично „вечния студент“. Любов Андреевна не е в състояние да мисли ясно и да се изправи пред истината. Брат й Гаев е представен като несериозен човек, на когото прислугата се подиграва.

Мисля, че единственият човек, който заслужава участие, е Лопахин. Вишневата градина за него е не само красиви плододаващи дървета, но и място, където неговите предци са претърпели мъки. Той се издигна от обикновените селяни, но не се самонадея и признава, че е "селянин от селянин". Лопахин е представител на настоящето, той разбира, че трябва да гледате напред, а не да живеете в миналото. Но все пак, за съжаление, Чехов не намира в пиесата нито един човек, който да не е жител, който да е способен на дълбок размисъл и велики дела. И затова, смята той, „Вишнева градина“ не може да бъде трагедия, в която читатели и зрители симпатизират на героите.

Чехов смята, че героите на произведението не са способни на дълбоки чувства и съпричастност към ближния. Те са повърхностни, обикновени, губят време и наистина цял живот.

Героите на пиесата някъде заслужават съжаление, някъде присмех. Пиесата "Вишнева градина" е многозначна. Но самият автор уверено приписва работата си на комедийния жанр.