Lo stesso signore delle forze dell'oscurità sotto forma di uno straniero Woland viene annunciato a Mosca, accompagnato dal suo fedele seguito: il gatto Behemoth, Koroviev-Fagot, Azazello e il vampiro Gella.

La trinità principale è un gruppo di personaggi chiave del romanzo "Il maestro e Margherita" di Mikhail Bulgakov, e allo stesso tempo personalità luminose e misteriose con le loro abilità originali e talenti unici. Tutti e tre i personaggi interpretano il ruolo di giullari e buffoni nel romanzo, la loro vocazione è l'organizzazione e la dimostrazione di buffonate e spettacoli oltraggiosi e scioccanti per la società moscovita, ma in realtà la divulgazione di debolezze e vizi umani.

Caratteristiche degli eroi del seguito

Il primo giullare e preferito di Woland è il carismatico e allegro gatto burlone Behemoth. Nel libro di Enoch dell'Antico Testamento, il Behemoth è chiamato un mostro marino, un demone con testa e zanne di elefante, mani umane, un corpo massiccio con gambe corte e una piccola coda come un normale ippopotamo (da cui il nome). Il mostro marino di Bulgakov si è trasformato in un gatto lupo mannaro e il suo prototipo nella vita reale era l'animale preferito dello scrittore: un enorme gatto grigio di nome Flyushka. Nel romanzo, anche il gatto Behemoth ha una taglia piuttosto impressionante, ma il colore del suo mantello è nero, dopotutto è un rappresentante degli spiriti maligni.

Nel romanzo, il gatto Behemoth, come un vero giullare di piselli, fondamentalmente scherza e scherza, spaventa gli abitanti di Mosca con le sue dimensioni gigantesche, parla come una persona e cammina sulle zampe posteriori, ama bere vodka o birra, fuma sigarette . È terribilmente affascinante, gli piace parlare, un terribile spaccone e insolente. Può sembrare una persona con una "faccia da gatto". Quasi sempre agisce, agisce male, si comporta male ed esegue le istruzioni di Woland con la partecipazione del suo inseparabile partner Koroviev. Il gatto, infatti, è un demone al servizio del diavolo, che, al ballo, togliendosi le sembianze di gatto, si trasforma in un magro giovane paggio - "il miglior giullare che esistesse al mondo".

Koroviev, soprannominato Fagot, è un fedele assistente e partner negli scherzi del gatto Behemoth. Ha una reputazione dubbia ed è, come lui stesso dichiara, "il diavolo sa chi": un mago, un ex reggente, uno stregone e un traduttore straniero. È il diavolo più anziano di tutti i demoni al servizio di Satana, sempre pronto a soddisfare le sue istruzioni. Ai vecchi tempi, scherzava senza successo sul tema della luce e dell'oscurità, ed era condannato a diventare un eterno giullare in stracci da circo sbrindellati con modi vili di una smorfia.

Ha una statura molto alta e una figura magra, una sgradevole faccia beffarda con baffi come piume di pollo, indossa un abito scozzese, un berretto da fantino e un pince-nez screpolato. Sembra molto disordinato e sciatto, dà l'impressione di un brutto e vile giullare e buffonate. Ovunque e ovunque è inseparabile dal suo partner Behemoth, facendo varie cose oscene con lui.

Azazello è un demone e l'assistente di Woland. In uno dei libri dell'Antico Testamento viene menzionato l'angelo caduto Azazel, che insegnava agli uomini a maneggiare le armi e mostrava alle donne "l'arte lasciva" della pittura del viso. Questo è un uomo con una "faccia da ladro" di piccola statura, corporatura atletica, ha i capelli rossi, un pugno nell'occhio e una zanna in bocca, indossa una bombetta e svolge il ruolo della forza bruta. È l'esecutore perfetto se devi uccidere, picchiare o sparare a qualcuno. Questo è un tipo molto pericoloso, un demone assassino, che si avvicina ai compiti che gli vengono assegnati in modo molto chiaro e organizzato. Non gli piacciono le donne e non fa cerimonie con loro, tratta il suo padrone con il dovuto rispetto e rispetto.

Il membro più giovane del seguito è la vampira Gella, una giovane strega dai capelli rossi e una cicatrice su tutto il collo. I vampiri in ogni momento erano considerati esseri inferiori, e quindi il suo ruolo nel seguito di Woland è secondario e insignificante.

L'immagine del seguito nell'opera

Il seguito di Woland, che rappresenta essenzialmente le forze del male, gioca in realtà un ruolo piuttosto insolito nel romanzo. Di solito immaginiamo che demoni e diavoli sviano le persone rispettabili, seducendole e tentandole con dolci frutti proibiti. Ma in questo caso, portano alla luce i peccatori che si nascondono sotto la maschera dei giusti, smascherano tutti i vizi nascosti della società e puniscono (e in modo molto particolare) coloro che se lo sono meritato da tempo.

Non è un caso che quasi tutti i membri del seguito siano presentati in immagini comiche, perché per non impazzire del tutto e alleviare la tensione che il lettore prova dalle tragiche risoluzioni dei problemi della vita e dall'escalation di eventi negativi che portano all'orrore, è possibile solo con l'aiuto di risate e ironia.

Il seguito di Woland fa la stessa cosa da molti secoli, punendo severamente coloro che non sono degni di luce e pace. Grazie all'ingegnoso design di Bulgakov, non sono affatto percepiti come un male assoluto, perché, secondo il loro proprietario Woland, senza oscurità non ci sarebbe luce.

3. Il seguito di Pilato - Il seguito di Woland

Un tentativo di trovare il seguito di Woland circondato da Pilato è logicamente giustificato da tutti gli argomenti precedenti. Ma prima di passare ai confronti, vorrei soffermarmi sul "pedigree" di Satana e dei suoi assistenti, che recitano nella parte moscovita del romanzo. Un capitolo a parte sarà dedicato a Woland (vedi Parte II, Capitolo 4), quindi per ora non ci soffermeremo su di lui. Di Azazello abbiamo parlato sopra (vedi parte I, cap. 6), ricordiamo brevemente: Azazel è il demone del deserto senz'acqua tra gli antichi ebrei, a Yom Kippur gli veniva sacrificato un capro espiatorio.

Concentriamoci sul resto dei personaggi demoniaci: Behemoth, Gella e Koroviev.

Il prototipo letterario diretto del Behemoth è stato trovato da M. Chudakova nel libro di M. A. Orlov "The History of Man's Relations with the Devil", che racconta come un demone di nome Behemoth sia emerso da una badessa posseduta. Indiscutibile (e principale) è un'altra fonte, vale a dire l'Antico Testamento. Nel libro di Giobbe (40:10–20; 41:1–26), Behemoth è descritto come un mostro vicino al Leviatano. Giobbe paragona Behemoth al Leviatano, o meglio, li rappresenta come un'unica entità: la descrizione di Behemoth entra nella sua descrizione del Leviatano. Behemoth è l'equivalente terrestre del caos e può essere identificato con la distruzione. È simile a numerose bestie - "i flagelli di Dio", che attaccano le persone alla fine dei tempi. La simbolica locusta, come i misteriosi cavalieri che colpiscono l'umanità peccatrice, compare tra i flagelli escatologici (Ap 9,3-10; Is 33,4). È guidato dall'angelo dell'abisso (Apocalisse 9:11), e nessuno lo lascerà se non ha "il sigillo di Dio sulla fronte" (Apocalisse 9:4).

Il Behemoth "affascinante" personifica la punizione nel romanzo. Il lettore riconoscerà il suo nome solo nel momento in cui uno degli spettatori del Variety ha chiesto cupamente di strappare la testa all'intrattenitore. Koroviev "ha risposto immediatamente a questa brutta proposta", gridando al gatto: "Behemoth! .. fallo! Ein, fiore, secco!!" (pag. 541). E poi è avvenuta una metamorfosi: un animale dotto, imponente, pacifico, si è improvvisamente trasformato in un terribile predatore, che "come una pantera, ha salutato il petto di Bengalsky", e poi "rimbombando, con zampe paffute ... ha afferrato l'intrattenitore capelli sottili e, ululando selvaggiamente, in due staccarono questa testa da un collo pieno ”(p. 541). Così, per la prima volta sulle pagine del romanzo, ha compiuto il suo destino biblico.

Il Behemoth biblico, una delle "bestie" escatologiche, anche a Mosca ha un aspetto animale, che, tra l'altro, cambia con molta riluttanza e raramente in umano. Ma anche allora, una bestia scivola attraverso le sembianze umane e chiunque incontri l'uomo grasso pensa che assomigli a un gatto.

La locusta simbolica è guidata dall'angelo dell'abisso - Abaddon. "Il suo nome è Abaddon, e in greco Apollyon" (Apocalisse 9:11). Abaddon - Abaddon in Il Maestro e Margherita. Non compare per le strade della città, perché non è ancora giunta la sua ora, e manda il suo "rappresentante" Behemoth a ricordare che la "fine dei tempi" non è lontana.

Non esiste un personaggio chiamato Hella nell'Antico Testamento, ma nella mitologia greca Hella è la figlia della dea delle nuvole Nemphela che annegò nel mare. Nel 1977, il ricercatore inglese dell'opera di Bulgakov L. Milne stabilì che Bulgakov prese in prestito il nome Gell dal dizionario enciclopedico di Brockhaus ed Efron: l'articolo "Stregoneria" menziona una diavolessa con quel nome. Questo fatto non spiega l'aspetto bizzarro della Gella di Bulgakov: macchie fumanti sul petto, una cicatrice sul collo, inclinazioni da vampiro. È dubbio che Bulgakov avesse bisogno di queste caratteristiche solo per enfatizzare l'esotismo della demonessa; per lui era importante non tanto prendere in prestito personaggi demoniaci da varie fonti quanto dimostrare la loro esistenza senza tempo. Bulgakov descrive Satana ei suoi associati, basandosi non solo sulla fantasia, ma anche su descrizioni tratte da fonti storiche e letterarie: altrimenti si perde la profondità dell'idea. Woland è circondato dagli spiriti dell'oscurità, che sono già balenati in letteratura, quindi il loro aspetto è riconoscibile, sebbene possa essere "composito". Certo, Brockhaus ed Efron non hanno alcuna descrizione dell'aspetto di Gella, ma l'annegata Gella, la figlia di Nemphela, è un personaggio mitologico dell'aldilà inferiore: da qui i diabolici occhi verdi da sirena di Bulgakov. Il nome greco del Gella di Mosca rimanda il lettore all'antico “strato” del romanzo e ritorna a Ponzio Pilato, al trucco “romano” di Satana.

Il procuratore, come i suoi servi, pensa e sente nel quadro dell'antica tradizione, secondo la sua cultura. Pilato odia Yershalaim, non gli piacciono le festività ebraiche. Vendicandosi di Giuda, non solo punisce il tradimento, ma anche, per così dire, reprime tutto ciò che è alieno, oscuro e odiato nella cultura, nella fede, nei costumi e nei costumi ebraici, in breve, con lo stile di vita di qualcun altro. I suoi soci indossano nomi latini. Mark Ratslayer non parla affatto l'aramaico. In una comunità con il romano Afranius, c'è una donna greca, Nisa, che vive nel quartiere greco, poiché gli stranieri si stabilirono separatamente dalla popolazione locale. Come Pilato, non celebra la Pasqua ebraica e parla persino greco con il suo amante Giuda. E Pilato, Afranio, Ratslayer e l'insidiosa bella donna greca sono stranieri a Yershalaim, come Woland e il suo seguito a Mosca. Nel romanzo del maestro, Niza è l'unico personaggio femminile. Woland ha solo una demone: Hella. Il nome di Niza è simbolico. Questo era il nome di coloro che allevarono il piccolo Dioniso ninfe dal nome greco della zona in cui vivevano - Nisa. Da qui non è difficile gettare un ponte semantico alla mitologica greca antica Helle e successivamente alla moscovita Helle.

Tratti caratteriali Woland Gella - nudità, occhi verdi, capelli rossi - indicano un'origine ctonia. Bulgakov sottolinea più volte la "cicatrice cremisi" sul collo. Questo accento continua il tema della testa "mozzata - attaccata". Ma qui c'è un'allusione letteraria diretta al "Faust" di I.-V. Goethe. In Walpurgis Night (scena XXI), Faust è attratto dall '"immagine di una fanciulla pallida e adorabile", in cui immagina Gretchen.

Che malessere, che tormento

Questo occhio brilla! È difficile separarsi da lui!

Che strano sotto la sua bella testa

Sul collo la striscia serpeggia con un filo rosso,

Non più largo di un coltello affilato!

Il fascino di Faust è dissipato da Mefistofele:

So tutto questo da molto tempo: e allora?

A volte prende la testa sotto il braccio,

Da quando Perseo l'ha abbattuta.

Medusa Gorgon è un altro personaggio ctonio dell'antica mitologia greca. Il greco "annegato" Hella, le ninfe nisaee, Medusa Gorgon - tutti i prototipi della demone di Bulgakov hanno radici nell'antica mitologia e sono personaggi degli inferi. L'immagine della spettrale Gorgone, invece, appartiene alla penna di un poeta tedesco, ed è questa Gorgone “tedesco-greca” che funge da anello di congiunzione tra il Pilato romano e il Woland “tedesco” (a Mosca, Satana è più incline a considerarsi un tedesco, a giudicare sia dal suo nome che dalla sua stessa affermazione, su cui si veda il capitolo successivo). Ma Gella è un personaggio così capiente che ha anche un prototipo tedesco. Nella trascrizione tedesca, questo è il nome dell'amante degli inferi dei miti tedesco-scandinavi: Hel (Hella). Il corpo di Hel è per metà blu (confronta le macchie fumanti sul petto del Gella di Mosca). Quindi, Gella è la personificazione delle forze elementali della natura dalle più "innocenti" (ninfe) alla formidabile padrona degli inferi, compreso un personaggio terribile che può uccidere con uno sguardo. Il comportamento modesto di Gella a Mosca nel ruolo della serva di Woland è ingannevole: è proprietaria di potenti incantesimi. Nel ruolo di Niza, questo diavolo attira Giuda in una trappola, conducendolo alla morte. A Mosca prepara Margarita al passaggio dal mondo dei vivi a quello dei morti, bagnandola di sangue fumante. (Non è un caso che Behemoth si sia precipitato ad aiutarla; entrambi sono mostri sotterranei.) È in suo potere trasformare una persona in un vampiro, come è successo con Varenukha, che ha perso conoscenza a causa dei suoi occhi splendenti. Le sue mani sono "fredde di gelo" (p. 520), sono in grado di allungarsi come la gomma; Hella non vola insieme al seguito di Woland, portando via il maestro e la sua ragazza, perché il suo percorso non è nelle sfere aeree degli spiriti neri, ma nelle profondità della terra.

Vediamo come Bulgakov abbia selezionato rigorosamente il materiale mitologico più vario per creare un personaggio apparentemente minore nel suo romanzo. La scelta del nome ha molto successo: non così tanti personaggi mitologici hanno gli stessi nomi in culture diverse. Anche se Bulgakov è partito dal nome della strega di Brockhaus ed Efron, ha dovuto attingere a materiale serio e profondo per combinare con successo caratteristiche greche e tedesche nell'aspetto di Gella.

Dopo aver determinato chi Hella era circondato da Pilato, prendiamoci cura del resto delle guardie del corpo del procuratore. Il modo più semplice è "trovare" Azazello tra loro: Mark Krysoboy ha assunto le sue funzioni. Un piccolo, tozzo, ma fisicamente molto forte, "ladro dai capelli rossi" "costruito atleticamente" Azazello (p. 617) a Yershalaim diventa un centurione gigante (B. Gasparov ha proposto la stessa analogia). La notevole forza fisica e la bruttezza esteriore rimangono comuni: Azazello ha una zanna gialla, una spina nell'occhio sinistro e periodicamente (come Woland) zoppia, il viso dell'Ammazzatopi è sfigurato da un colpo di mazza - il suo naso è appiattito. Sia Ratslayer che Azazello hanno i capelli rossi, entrambi sono nasali. La voce caratteristica dell'Ammazzatopi è menzionata una volta: nella scena dell'interrogatorio di Yeshua (p. 437), viene ripetutamente menzionata la mancanza di parola di Azazello (p. 639, 703, 761, ecc.). Il ruolo "punitivo" dell'Azazello di Mosca a Yershalaim è conservato: Ammazzatopi che flagella Yeshua, guida anche la centuria, scortando i criminali fino al luogo dell'esecuzione. È possibile che abbia preso parte all'omicidio di Giuda: uno dei due assassini era tarchiato (ovviamente non l'Ammazzatopi), ma il secondo non è descritto in alcun modo. Comicamente, questa scena è duplicata nell'attacco di Mosca a Varenukha, che è stato sconfitto da Behemoth e Azazello. Se partiamo dall'invarianza delle situazioni, allora non c'è nulla di inaccettabile in questo presupposto, tuttavia non ci sono prove dirette della partecipazione dell'Ammazzatopi all'omicidio di Giuda. Certo, può cambiare altezza e aspetto: a Mosca, dove lo spirito malvagio non nasconde le sue capacità e non cerca particolarmente di nascondere la sua essenza, avvengono molte trasformazioni. Ora Woland è zoppo, ora Azazello; o il gatto fa un passo importante o - invece di lui - un uomo grasso e tarchiato. Nel caso del professor Kuzmin, i demoni erano così sfrenati che assumevano alternativamente la forma di un passero zoppicante e di una falsa infermiera, la cui bocca era “maschio, storta, fino alle orecchie, con una zanna. Gli occhi di mia sorella erano morti” (p. 631). Nel gioco con Kuzmin, molto probabilmente, hanno preso parte Azazello, Koroviev e Behemoth, ma questa non è l'essenza: in un modo o nell'altro, non è difficile per loro cambiare altezza, aspetto e l'intero aspetto umano in un animale, oltre che istantaneamente trasportato nello spazio. È del tutto possibile che uno degli assassini di Giuda fosse Behemoth ("una figura maschile tozza" (p. 732)), e l'altro fosse l'Ammazzatopi.

Resta da scoprire tra il seguito di Pilato coloro che sono apparsi a Mosca sotto le spoglie di un gatto e il reggente in pensione Koroviev.

A Mosca, Behemoth raramente cambiava forma animale in umano; probabilmente, a Yershalaim, non ha cercato di "umanizzarsi". In questo caso, la conclusione è semplice: si nasconde sotto le spoglie del cane di Bungie. Questo è "un gigantesco cane dalle orecchie affilate di lana grigia, con un collare con placche dorate" (p. 725–726). Non è difficile per un ippopotamo passare dall'aspetto di un gatto a quello di un cane, pur mantenendo le sue rare dimensioni. È vero, il colore del cane è grigio e non nero, come quello di un gatto. Ma Satana è apparso ai Patriarchi in grigio: “Indossava un costoso abito grigio, con scarpe straniere, il colore dell'abito. Ha notoriamente attorcigliato il suo berretto grigio nell'orecchio ”(p. 426). C'è anche un piccolo dettaglio: anche il passaporto dello "straniero" è grigio. Il grigio è un nero liquefatto e diluito, un colore sfuggente e neutro del crepuscolo, favorevole al mimetismo, che vaga dal quasi bianco al quasi nero. Nella caratterizzazione di Woland, il grigio è un segno di inafferrabilità, la capacità di apparire in vari gradi di colorazione dell'ombra.

Al cane del procuratore è dedicato un ampio passaggio del capitolo 26 ("Sepoltura"), dal quale si evince che Banga svolge un ruolo importante nella vita di Pilato. È a lei che il procuratore vuole lamentarsi dell'estenuante male alla testa. Nella descrizione di Bulgakov, Banga è però privo di qualsiasi fantasia, come tutti i personaggi degli "apocrifi". Il cane “amava, rispettava Pilato e lo considerava il più potente del mondo, il padrone di tutte le persone, grazie al quale il cane si considerava un essere privilegiato, superiore e speciale” (p. 726). Sulla base della caratterizzazione umana di Pilato, non si vede niente di speciale in questo atteggiamento del cane, ma, tenendo conto della versione di Pilato-Woland, troviamo l'esatta caratterizzazione di Satana, data attraverso il principio demoniaco a lui subordinato. Di conseguenza, vengono alla ribalta il potere di Satana e l'elezione di coloro che sono direttamente collegati a lui.

Il cane incontra la notte festiva sul balcone con il proprietario: la situazione è abbastanza normale. Nelle vesti di Bunga, solo un dettaglio può essere correlato al Behemoth: "un collare con dorato placche” (p. 726). Come tutti i dettagli secondari, il collare serve per una maggiore chiarezza di ciò che è raffigurato, e allo stesso tempo è simbolico. Segno visivo dorato - appartenente al mondo di Pilato di Satana. Negli eventi di Mosca, il Behemoth si indora i baffi davanti al ballo. Il collare di Bunga per il gatto è sostituito da un papillon (alla palla) o da un centimetro che pende dal collo (nella varietà). Un capiente dettaglio degli “Apocrifi” nella parte moscovita del romanzo si scompone in tanti piccoli dettagli, come nella descrizione di Pilato e Woland, anche se qui lo scrittore fa il contrario, descrivendo il procuratore in mosaico e l'intera Mosca “fa -up” di Satana.

I nomi di un cane e di un gatto iniziano con la stessa lettera, hanno una vicinanza fonetica. Generalità e dimensioni degli animali. Banga - " gigante cane dalle orecchie aguzze." La prima descrizione del gatto dà un epiteto simile: " enorme come un maiale" (p. 466). In futuro, le sue dimensioni sono costantemente enfatizzate. La trasformazione di un cane qualunque in un mostro irreale ha una controparte letteraria: la metamorfosi che subì il barboncino di Faust trasformandosi in Mefistofele.

Ma cosa vedo? Realtà o sogno?

Il mio barboncino sta crescendo, è terribile,

Enorme! Che miracoli!

Cresce in lunghezza e larghezza.

Non sembra nemmeno un cane!

Gli occhi stanno bruciando; Come ippopotamo,

Mi ha scoperto la bocca.

In Bulgakov, la trasformazione di un cane in un uomo è in tre fasi: un cane - un gatto - un demone umanoide. A differenza della trasformazione del barboncino in Faust, si prolunga nel tempo, più precisamente nel tempo: il cane Yershalaim appare a Mosca come gatto e solo allora come persona. Il confronto del barboncino di Goethe con un ippopotamo potrebbe servire come ulteriore incentivo nella scelta di un nome per un gatto.

Non abbiamo assolutamente alcun accenno autoriale che Banga in forma umana abbia preso parte all'omicidio di Giuda, così come la partecipazione a questa operazione di Ratslayer, abbiamo. L'ipotesi può derivare solo dallo schema logico delle azioni della suite Volandov a Mosca e dal trasferimento di questo schema al romanzo del maestro. Tuttavia, è dopo l'assassinio di Giuda che l'Ammazzatopi, Banga, Afranio e Pilato si ritrovano insieme sulle pagine degli Apocrifi. Allo stesso tempo, l'autore, per così dire, sottolinea il loro "alibi". Prima dell'omicidio, il proprietario ha chiamato il cane in giardino, come per presentarlo appositamente al lettore. Rimase poi con Pilato finché il lettore non seguì Afranio nella Città Bassa. E quando Afranio tornò a palazzo per dire a Pilato che "Giuda... è stato pugnalato a morte poche ore fa" (p. 737), il cane era accanto al procuratore. Afranio iniziò una conversazione con Pilato, "assicurandosi che, a parte Bunga, non ci fossero comparse sul balcone" (p. 736).

Sembra che il centurione Ammazzatopi, tornato dall'esecuzione, non sia andato da nessuna parte. Quando Aphranius apparve, Ratslayer riferì personalmente del suo arrivo al procuratore: "Il capo della guardia segreta è qui per te", disse Mark con calma. L'intonazione di Ratslayer ferma l'attenzione: parla enfaticamente "con calma". Le definizioni di Bulgakov sono accurate, quindi perché enfatizza la calma di Ratslayer? La serenità del centurione suggerisce che dietro c'è qualcosa. In un modo o nell'altro, riunendo per la prima volta Pilato ei suoi scagnozzi sulle pagine degli Apocrifi, l'autore aveva in mente qualcosa di significativo. E l'assassinio di Giuda da Kiriath fu la ragione di questo incontro.

È curiosa la caratteristica che il procuratore dà alle persone che vengono a Yershalaim per le vacanze: “Molte persone diverse accorrono in questa città per le vacanze. Ci sono tra loro maghi, astrologi, indovini e gli assassini"(pag. 439). In secondo luogo, ritorna su questo tema dopo l'assassinio di Giuda: “Ma queste feste sono maghi, stregoni, stregoni…” (p. 719). A Mosca, come sappiamo, questi ruoli sono interpretati dal seguito di Volandov. Koroviev è definito direttamente come "un mago, uno stregone e il diavolo sa chi", il che ci consente di trarre una conclusione assurda, come sembra a prima vista: Koroviev e Aphranius potrebbero essere una persona. A prima vista a questo parallelo, è visibile solo una comunanza: né Aphranius né Koroviev ce l'hanno personale nome. Il romano (a giudicare dal nome e dalla posizione) Aphranius è descritto come una persona la cui nazionalità è difficile da stabilire (p. 718). Questo non si dice di Koroviev. Il "reggente in pensione" porta un cognome russo. "Unraveling" Koroviev, questo non dovrebbe essere trascurato. Il prototipo letterario di Koroviev è stato indicato da V. Lakshin. Se "vergine" nel senso dell'educazione, Ivan Bezdomny non è riuscito a riconoscere Satana in Woland, allora indovinare il diavolo in Koroviev non è più facile. “Con i suoi baffi e il pince-nez screpolato, con i calzini sporchi e i pantaloni scozzesi; è così che è apparso una volta a Ivan Karamazov e da allora non ha disturbato l'immaginazione dei lettori. Lakshin non chiama esattamente Woland "il tradizionale Mefistofele letterario", ma quanto a Koroviev, ha assolutamente ragione.

Risulta quanto segue: la genealogia diretta di Azazello, Behemoth e Woland risale all'Antico Testamento; Abbiamo trovato Gella nelle mitologie greca e tedesca, per non parlare del dizionario di Brockhaus ed Efron, e la biografia letteraria di Koroviev ha le sue radici nella letteratura russa, inoltre, il suo cognome è variato da Bulgakov: nell'epilogo del romanzo, tra quelli detenuti in la connessione con il "caso Woland" era "nove Korovin, quattro Korovkin e due Karavaev" (p. 802). Il cognome Korovkin è direttamente correlato al romanzo di Dostoevskij "I fratelli Karamazov": Ivan Karamazov racconta a un amico il suo saggio giovanile "La leggenda del paradiso" Korovkin. Si può presumere che Bulgakov abbia usato nel suo romanzo non solo l'aspetto del diavolo de I fratelli Karamazov, ma anche il nome modificato del confidente Ivan.

L'abito di Koroviev è menzionato anche da Bulgakov in un'altra opera: un "incubo" in pantaloni scozzesi appare in The White Guard. Il sogno dispiegato di Alexei è descritto nella prima scena del secondo atto dell'opera teatrale The White Guard, pubblicata nel libro The Unpublished Bulgakov. “Nightmare” racconta direttamente ad Alexei Turbin del suo “pedigree”: “Vengo da te, Alexei Vasilyevich, con un inchino di Fyodor Mikhailovich Dostoevsky. Vorrei, ah, ah, impiccarlo.

La situazione è più complicata con il soprannome di Koroviev "Frocio". Innanzitutto, facciamo riferimento a B. Gasparov, che ha proposto un parallelo: Kot Murr E.-T.-A. Hoffmann - cappellano Kreisler. Kreisler, secondo il ricercatore, è l'immagine positiva di Koroviev. Due volte nel romanzo di Bulgakov, Koroviev e Behemoth sono chiamati "una coppia inseparabile", il che rafforza l'associazione Murr-Kreisler. Ma è possibile anche un'altra associazione legata a Dostoevskij. In una conversazione con Ivan Karamazov, il diavolo ricorda la poesia di Ivan "Rivoluzione geologica", che propone una nuova versione dell'ordine mondiale - " antropofagia". Il greco phagos (fagoj) sta divorando, quindi Fagotto è un divoratore. Tutti le parole straniere in The Master and Margarita sono fornite nella trascrizione russa, quindi questa ipotesi non dovrebbe essere esclusa. Il significato di questo soprannome è approfondito dal fatto che nel contesto della "Rivoluzione geologica" viene proposta una versione peculiare di "phagia": il divoramento spirituale, la distruzione dell'idea stessa di Dio.

In connessione con il pedigree letterario di Koroviev, la sua risposta al "cittadino annoiato" all'ingresso di Griboedov è piena di ironia speciale:

"Non sei Dostoevskij", disse il cittadino, confuso da Koroviev.

"Beh, chissà, chissà", ha risposto.

"Dostoevskij è morto", disse il cittadino, ma in qualche modo non molto fiducioso.

- Protesto! Behemoth esclamò calorosamente. "Dostoevskij è immortale!" (pag. 769).

parola francese fagotto ha diversi significati, in particolare: sospettoso (nel senso di ispirare sospetto), portatore di sciocchezze (cfr. A.S. fagotto... "), vestito male. Tutti questi significati possono essere indirizzati a Koroviev. Naturalmente, il fagotto dello strumento musicale è altrettanto "allampanato" di Koroviev.

In questo caso è importante stabilire il rapporto tra Koroviev e Aphranius sulla base di una comune fonte letteraria, possibile prototipo delle loro immagini. Allungando il filo da Koroviev, che "il diavolo sa chi è", all'inferno con Dostoevskij de I fratelli Karamazov, useremo la descrizione di Ivanov il tentatore come chiave per rivelare l'ultimo parallelo: Afranio - Koroviev.

Bulgakov descrive dettagliatamente Afranius: “La cosa principale che determinava il suo volto era, forse, un'espressione di buona natura, che però era violata dai suoi occhi, o meglio, non dai suoi occhi, ma dai modi della persona che venuto a guardare l'interlocutore» (p. 718).

Leggiamo da Dostoevskij: "Il volto dell'ospite inaspettato non era esattamente bonario, ma ancora una volta, pieghevole e pronto, a giudicare dalle circostanze, per qualsiasi espressione gentile". La buona natura è un tratto che collega entrambi i personaggi, e in entrambi i casi questo tratto è relativo.

Al dito del diavolo Karamazov c'è "un massiccio anello d'oro con un opale poco costoso". L'anello donato da Pilato per l'uccisione di Giuda compare anche in Afranio: "...allora il procuratore tirò fuori un anello dalla tasca della cintura che giaceva sul tavolo e lo diede al capo dei servizi segreti" (p. 742).

Se Koroviev ha ereditato dal suo collega dal romanzo di Dostoevskij i pantaloni a scacchi, l'occhialino-pince-nez e l'aspetto buffonesco-clown di un "falco ambulante", allora Afranio è solo una buona natura (di fronte al tratto di Karamazov, solo un contorno, e in il volto di Afranio - parente). In generale, tutti e tre i personaggi si completano a vicenda e Koroviev è un'ovvia continuazione della linea delineata da Dostoevskij.

C'è un altro "fatto biografico generale" nel diavolo e in Afranio di Karamazov: il tema della morte. Afranio è presente all'esecuzione di Yeshua, assistendo alla sua morte. L'ospite notturno di Ivan Karamazov ammette di aver assistito alla morte di Cristo sulla croce. Forse Bulgakov ha spostato il diavolo dal romanzo di Dostoevskij nella sua opera, dividendo i suoi segni tra due personaggi. Unisce Koroviev e Aphranius e un debole per gli scherzi, sebbene il loro umorismo sia di natura diversa. "Si deve presumere che l'ospite del procuratore fosse incline all'umorismo" (p. 718). La natura buffonata di Korov'ev traspare già nella descrizione del primo autore: "La fisionomia, si noti, è beffarda" (p. 424). Quanto all'aspetto del "reggente in pensione", corrisponde al suo carattere: ha "occhi piccoli, ironici, mezzo ubriachi" (p. 462).

Afranio “teneva i suoi piccoli occhi ... sotto le palpebre chiuse, leggermente strane, come se fossero gonfie. Allora nelle fessure di quegli occhi brillava una dolce furbizia” (p. 718). Come puoi vedere, c'è un'innegabile somiglianza nella descrizione degli occhi di entrambi i personaggi.

Il seguito di Woland e il seguito di Pilato sono uniti dalla capacità di estrarre eventuali sigilli. Afranio rompe il sigillo del tempio dal pacco, che contiene il denaro dato a Giuda dal Sinedrio, e poi restituito dagli assassini a Caifa. Dopo aver mostrato il denaro a Pilato, sigilla nuovamente il pacco, poiché Afranio conserva tutti i sigilli, come assicura sia il lettore che lo stesso procuratore.

Behemoth fa lo stesso a Mosca: mette notoriamente un "sigillo ottenuto da qualche parte" sul certificato di Nikolai Ivanovich - un cinghiale, in cui si dice che quest'ultimo era al ballo con Satana. Il sigillo del giullare sigilla il certificato con la parola “appiattito” (p. 707). Le azioni fraudolente di entrambi i seguiti - Pilato e Woland - testimoniano la loro mancanza di giurisdizione sulle leggi umane, l'onnipotenza, che in realtà è inaccessibile anche a una persona come il "capo della guardia segreta".

Il seguito interpreta il re: il seguito imperiale, i granatieri di palazzo, la scorta.

Bulgakov Master Margarita Roman

Woland è il personaggio centrale del romanzo di M.A. Bulgakov "Il maestro e Margherita" (1928-1940). Il Diavolo, apparso «nell'ora di un caldo tramonto primaverile agli Stagni del Patriarca» per celebrare qui, a Mosca, «il gran ballo di Satana»; che, com'è giusto che sia, divenne causa di tanti eventi straordinari che crearono scompiglio nella vita tranquilla della città e causarono molta ansia ai suoi abitanti.

Nel processo di creazione del romanzo, l'immagine di V. ha svolto un ruolo chiave. Questo personaggio è stato il punto di partenza di un concetto artistico, che ha poi subito molte modifiche. Il futuro romanzo sul Maestro e Margherita iniziò come un "romanzo sul diavolo" (parole di Bulgakov dalla sua lettera al "Governo dell'URSS", 1930). Nelle prime edizioni, V., che non aveva ancora trovato il suo nome, chiamato o Herr Faland o Azazel, era la persona principale posta al centro della storia. Ciò è indicato da quasi tutte le varianti del titolo del romanzo, annotate nei manoscritti dal 1928 al 1937: "Black Magician", "Engineer's Hoof", "Consultant with a Hoof", "Satan", "Black Theologian", " Gran Cancelliere", "Il principe delle tenebre", ecc. Con l'espandersi della "distanza del romanzo libero" (si sviluppò la linea "antica", apparvero il Maestro e Margherita, così come molte altre persone).

Woland nell'edizione "finale", è stato messo da parte dai ruoli principali ed è diventato il tritagonista della trama, dopo il Maestro e Margherita, dopo Yeshua Ha-Nozri e Ponzio Pilato. Avendo perso la supremazia nella gerarchia delle immagini. Tuttavia, ha mantenuto l'evidente superiorità in termini di presenza della trama. Partecipa a quindici capitoli del romanzo, mentre il Maestro appare solo in cinque e Yeshua solo in due capitoli.

L'autore ha preso il nome V. dal Faust di Goethe: l'esclamazione di Mefistofele “Piatto! Junker Voland kommt "(" Way! - dannazione). La fonte dell'immagine per Bulgakov era il libro di M.N. Orlov "The History of Man's Relations with the Devil" (1904), nonché articoli su Satana, sulla demonologia del "Dizionario enciclopedico" di Brockhaus ed Efron. Nell'immagine del diavolo, lo scrittore ha utilizzato alcuni attributi tradizionali, emblemi, descrizioni di ritratti: zoppia, strabismo, bocca storta, sopracciglia nere - una più alta dell'altra, un bastone con una testa di barboncino, un berretto, notoriamente attorcigliato nel orecchio, sebbene senza piuma, e altro

Tuttavia, il V. di Bulgakov differisce in modo significativo dalle immagini di Satana raffigurate nella tradizione artistica. Gli studi dimostrano che queste differenze sono aumentate da un'edizione all'altra. "Early" V. era molto più vicino al tipo tradizionale di tentatore, il cacciatore di anime umane. Ha commesso blasfemia e ha chiesto atti blasfemi da parte di altri. Nella versione "finale", questi momenti sono scomparsi. Bulgakov interpreta in modo peculiare la provocazione del diavolo. Tradizionalmente, Satana è chiamato a provocare tutto ciò che è oscuro, in agguato nell'anima di una persona, come per accenderla. Il significato delle provocazioni di V. è lo studio delle persone, quello che sono veramente. Una sessione di magia nera in un teatro di varietà (una classica provocazione) ha rivelato sia il male (l'avidità) che il bene nel pubblico lì riunito, mostrando che la misericordia a volte bussa al cuore delle persone. L'ultima conclusione, mortale per Satana, non punge affatto il V. di Bulgakov.

Messire V., come viene rispettosamente chiamato dal suo seguito, composto dal loma-reggente Koroviev-Fagot, dal demone Azazello, dal gatto Behemoth e dalla strega Gella, non è affatto un ateo e non è un nemico della razza umana . V. è coinvolto nella verità. Certamente distingue tra il bene e il male: di solito Satana è un relativista, per il quale questi concetti sono relativi. Inoltre, V. è dotato del potere di punire le persone per il male che hanno commesso; lui stesso non calunnia nessuno, ma punisce calunniatori e delatori.

In tutto il romanzo, V. non cerca di catturare le anime. Non ha bisogno delle anime del Maestro e di Margherita, alle quali ha mostrato tanta partecipazione disinteressata. A rigor di termini, V. non è il diavolo, inteso come volontà malvagia che divide le persone. V. si intromette risolutamente nel destino del Maestro e Margherita, separati dalla volontà delle circostanze, li unisce e trova loro "rifugio eterno". Bulgakov ha delineato un crimine così chiaro di poteri diabolici nell'epigrafe del romanzo, tratta dal Faust di Goethe: "Faccio parte di quella forza che vuole sempre il male e fa sempre il bene".

La fonte filosofica e religiosa dell'immagine di V. era l'insegnamento dualistico dei manichei (secoli III-XI), secondo il quale Dio e il diavolo agiscono nel mondo, nelle parole del romanzo, ciascuno secondo il suo dipartimento. Dio comanda le sfere celesti, il diavolo dispone della terra, amministrando un giusto giudizio. Ciò è indicato, in particolare, dalla scena di V. con un globo, sul quale vede tutto ciò che accade nel mondo. Tracce della dottrina manichea si trovano chiaramente nel dialogo di V. con Levi Matthew sul tetto della casa di Pashkov. Nella prima edizione, la decisione del destino del Maestro e Margherita è arrivata a V. sotto forma di un ordine portato da un "messaggero sconosciuto" apparso sotto il fruscio di ali volanti. Nella versione finale, Levi Matthew trasmette una richiesta di ricompensare il Maestro e la sua amata con la pace. I due mondi, luce e ombra, divennero così uguali.

introduzione

2. Immagine ideologica e artistica delle forze del male

3. Woland e il suo seguito

Conclusione

Elenco della letteratura usata

Tra le leggi della creatività notate dai critici letterari, ce n'è una, la cui natura è ancora del tutto sconosciuta: l'impatto della composizione sull'autore stesso e su ciò che lo circonda. Succede che un'opera crei attorno a sé un'aura miracolosa, una zona magica di dispersione, in cui sono possibili le trasformazioni più inaspettate.

È stato a lungo notato che nella biografia di Bulgakov ci sono misteriose reticenze, fallimenti e coincidenze irrisolte. Alcuni di loro si riferiscono alla strana sensazione di connessione tra il suo destino e la personalità di un uomo con i baffi e la pipa, il cui ritratto era familiare a tutti. Era una forza potente, una forza malvagia, ma trattava Bulgakov, almeno lo pensava Elena Sergeevna, se non con simpatia, quindi con rispetto e segreta curiosità. Sembra che lo stesso Mikhail Afanasyevich a volte la pensasse allo stesso modo.

La cabala dei santi inseguiva Molière, mentre ci si poteva ancora aspettare una misericordia inaspettata dal re. Sarebbe vano cercare la verità storica in questo motivo bulgakoviano. Piuttosto, c'era un irrazionale senso di compiacenza, un'istintiva ricerca di protezione. Dopotutto, il demone del male - Woland potrebbe aiutare a ripristinare la giustizia. Bulgakov non era vendicativo e scortese, eppure non perdonava il male che gli era stato fatto, l'offesa inflitta, tanto più che le sue ferite non potevano guarire fino alla fine della sua vita: è facile perdonare solo il doloroso passato. Per questo ha tanto a cuore il tema del castigo, anche se tardivo e ristabilisce la giustizia solo su un foglio di carta da lettere.

Il fatto che Mikhail Afanasyevich Bulgakov ha confessato spirito maligno inoltre, non l'ha insultata, ma l'ha pacificata, addomesticata e presa come compagna, come un beffardo Koroviev, l'impudente Azazello o un gatto senza cerimonie, ha ricostruito attorno a sé l'intero modo di vivere e il modo di vivere, le persone e l'ambiente.

Anche Elena Sergeevna Bulgakova, conosciuta in tutto il mondo come Margarita (quando è arrivata in Ungheria, l'articolo "Margarita a Budapest" è apparso sul giornale), a poco a poco si è trasformata in una creatura accanto a Mikhail Afanasyevich - temo per dire, bada a me, bada a me!.. - Beh, diciamo solo, in parte del senso occulto. Forse non è nata strega, e chissà se dalla nascita aveva almeno una minuscola coda di cavallo. Ma è stata rieducata come strega, e ci sono prove letterarie molto autorevoli per questo.

Lo scopo di questo lavoro è rivelare l'argomento: "Il diavolo e il suo seguito nel romanzo "Il maestro e Margherita" di M. A. Bulgakov". Per coprire questo argomento, abbiamo bisogno di:

Analizza la storia della creazione del romanzo.

· Si consideri l'immagine ideologica e artistica usata da Bulgakov per descrivere le forze del male.

Considera i prototipi e gli stessi personaggi che agiscono nel romanzo.

· Determinare il ruolo e il significato delle "forze oscure" stabilite da Bulgakov nel romanzo "Il maestro e Margherita".

Questo lavoro è stato preparato sulla base di recensioni, critiche e articoli sul romanzo di M. A. Bulgakov "Il maestro e Margherita".

1. La storia della creazione del romanzo "Il maestro e Margherita"

Il romanzo di Mikhail Afanasyevich Bulgakov "Il maestro e Margherita" non è stato completato e non è stato pubblicato durante la vita dell'autore. Fu pubblicato per la prima volta solo nel 1966, 26 anni dopo la morte di Bulgakov, e poi in una versione abbreviata del giornale. Il fatto che questa più grande opera letteraria abbia raggiunto il lettore, lo dobbiamo alla moglie dello scrittore, Elena Sergeevna Bulgakova, che è riuscita a salvare il manoscritto del romanzo in tempi difficili di Stalin.

Bulgakov ha datato l'inizio del lavoro su The Master and Margarita in vari manoscritti nel 1928 o nel 1929. Nella prima edizione, il romanzo aveva varianti dei nomi Black Magician, Engineer's Hoof, Juggler with a Hoof, Son V., Tour. La prima edizione de Il maestro e Margherita fu distrutta dall'autore il 18 marzo 1930, dopo aver ricevuto la notizia del divieto dell'opera teatrale La cabala dei santi. Bulgakov lo ha riferito in una lettera al governo: "E personalmente, con le mie stesse mani, ho gettato nella stufa una bozza di un romanzo sul diavolo ..."

Il lavoro su The Master and Margarita riprese nel 1931. Furono realizzati schizzi approssimativi per il romanzo, e Margarita e il suo compagno senza nome, il futuro Maestro, apparvero già qui, e Woland acquisì il suo violento seguito. La seconda edizione, realizzata prima del 1936, aveva il sottotitolo "Romanzo fantastico" e varianti dei titoli "Il grande cancelliere", "Satana", "Eccomi", "Il mago nero", "Lo zoccolo del consigliere".

La terza edizione, iniziata nella seconda metà del 1936, si chiamava originariamente Il principe delle tenebre, ma già nel 1937 apparve l'ormai noto titolo Il maestro e Margherita. Nel maggio-giugno 1938 il testo integrale fu ristampato per la prima volta. Il montaggio dell'autore è continuato quasi fino alla morte dello scrittore, Bulgakov l'ha fermato alla frase di Margarita: "Allora, significa che gli scrittori stanno seguendo la bara?"

Bulgakov ha scritto Il maestro e Margherita per un totale di oltre 10 anni.

Dalla storia della creazione del romanzo, vediamo che è stato concepito e creato come un "romanzo sul diavolo". Alcuni ricercatori vedono in esso una scusa per il diavolo, ammirando il potere cupo, capitolazione al mondo del male. In effetti, Bulgakov si definiva uno "scrittore mistico", ma questo misticismo non oscurava la mente e non intimidiva il lettore.

Vale la pena ricordare ancora una volta che il lavoro sul romanzo fu completato nel 1937-1938. La rappresentazione satirica della realtà, che è “maestosa e bella”, era più che pericolosa in quegli anni. E sebbene Bulgakov non contasse sull'immediata pubblicazione del romanzo, forse inconsapevolmente, o forse deliberatamente, ammorbidì i suoi attacchi satirici contro certi fenomeni di questa realtà.

Bulgakov scrive di tutte le stranezze e deformità della vita dei suoi contemporanei con un sorriso, in cui però è facile distinguere sia tristezza che amarezza.

Un'altra cosa è quando il suo sguardo cade su coloro che si sono adattati perfettamente a queste condizioni e prosperano: corruttori e truffatori, prepotenti sciocchi e burocrati. Lo scrittore scatena anche su di loro gli spiriti maligni, come aveva programmato fin dai primi giorni di lavoro al romanzo.

Il romanzo è scritto in modo tale, "come se l'autore, sentendo in anticipo che questa era la sua ultima opera, volesse mettervi dentro senza lasciare traccia tutta l'acutezza del suo occhio satirico, l'immaginazione sfrenata, il potere dell'osservazione psicologica ." Bulgakov ha spinto i confini del genere del romanzo, è riuscito a raggiungere una combinazione organica di principi storico-epici, filosofici e satirici. In termini di profondità del contenuto filosofico e livello di abilità artistica, Il maestro e Margherita si colloca giustamente alla pari con la Divina Commedia di Dante, il Don Chisciotte di Cervantes, il Faust di Goethe, Guerra e pace di Tolstoj e altri "eterni compagni dell'umanità in la sua ricerca della verità della libertà.

Il numero di studi dedicati al romanzo di Mikhail Afanasyevich Bulgakov è enorme. Anche la pubblicazione dell'Enciclopedia Bulgakov non ha posto fine al lavoro dei ricercatori. Il fatto è che il romanzo è piuttosto complesso nel genere e quindi difficile da analizzare. Secondo la definizione del ricercatore britannico di creatività M.A. Bulgakov J. Curtis, data nel suo libro "The Last Bulgakov Decade: The Writer as a Hero", "Master and Margarita" ha la proprietà di un ricco deposito, dove minerali ancora da scoprire sdraiarsi insieme. Sia la forma del romanzo che il suo contenuto lo distinguono come un capolavoro unico: è difficile trovare parallelismi con esso nelle tradizioni culturali sia russe che dell'Europa occidentale.

I personaggi e le trame de Il maestro e Margherita sono proiettati simultaneamente sia sul Vangelo che sulla leggenda di Faust, su specifiche figure storiche dei contemporanei di Bulgakov, il che conferisce al romanzo un carattere paradossale e talvolta contraddittorio. Santità e demonismo, miracolo e magia, tentazione e tradimento sono inseparabilmente combinati in un unico campo.

2. Immagine ideologica e artistica delle forze del male

È consuetudine parlare dei tre piani del romanzo: antico, Yershalaim, eterna Mosca ultraterrena e moderna, che sorprendentemente risultano essere interconnessi, il ruolo di questo fascio è interpretato dal mondo degli spiriti maligni, guidato dal maestoso e Woland regale. Ma "non importa quanti piani emergano nel romanzo e non importa come vengano chiamati, è indiscutibile che l'autore avesse in mente di mostrare il riflesso di immagini e relazioni eterne e transtemporali nella superficie instabile dell'esistenza storica".

L'immagine di Gesù Cristo come ideale di perfezione morale attrae invariabilmente molti scrittori e artisti. Alcuni di loro aderirono alla tradizionale interpretazione canonica di esso, basata sui quattro vangeli e sulle lettere apostoliche, altri gravitarono verso storie apocrife o semplicemente eretiche. Come è noto, M. A. Bulgakov ha preso la seconda strada. Gesù stesso, come appare nel romanzo, rifiuta la credibilità dell'evidenza del Vangelo di Matteo (ricordiamo qui le parole di Yeshua su ciò che vide quando guardò nella pergamena della capra di Levi Matteo). E a questo proposito mostra una sorprendente unità di vedute con Woland-Satan: “... qualcuno, che”, Woland si rivolge a Berlioz, “ma dovresti sapere che assolutamente nulla di ciò che è scritto nei vangeli non è mai accaduto davvero. .." Woland è il diavolo, Satana, il principe delle tenebre, lo spirito del male e il signore delle ombre (tutte queste definizioni si trovano nel testo del romanzo). "È innegabile ... che non solo Gesù, ma anche Satana nel romanzo non sono presentati nell'interpretazione del Nuovo Testamento". Woland è in gran parte incentrato su Mefistofele, anche il nome stesso Woland è tratto dal poema di Goethe, dove è menzionato solo una volta e di solito è omesso nelle traduzioni russe. Anche l'epigrafe del romanzo ricorda il poema di Goethe. Inoltre, i ricercatori scoprono che durante la creazione di Woland, Bulgakov ricordava anche l'opera di Charles Gounod e la versione moderna di Faust di Bulgakov, scritta dallo scrittore e giornalista E. L. Mindlin, il cui inizio del romanzo fu pubblicato nel 1923. In generale, le immagini degli spiriti maligni nel romanzo portano con sé molte allusioni: letterarie, operistiche, musicali. Sembra che nessuno dei ricercatori ricordasse che il compositore francese Berlioz (1803-1869), il cui cognome è uno dei personaggi del romanzo, è l'autore dell'opera La condanna del dottor Faust.

Eppure Woland è, prima di tutto, Satana. Nonostante tutto ciò, l'immagine di Satana nel romanzo non è tradizionale.

L'anticonvenzionalità di Woland è che, essendo un diavolo, è dotato di alcuni evidenti attributi di Dio. Sì, e lo stesso Woland-Satan pensa a se stesso con lui nella "gerarchia cosmica" approssimativamente su un piano di parità. Non c'è da stupirsi che Woland faccia notare a Levi Matthew: "Non è difficile per me fare qualsiasi cosa".

Tradizionalmente, l'immagine del diavolo era disegnata in modo comico in letteratura. E nell'edizione del romanzo 1929-1930. Woland possedeva una serie di tratti degradanti: ridacchiava, parlava con un "sorriso picaresco", usava espressioni colloquiali, definendo, ad esempio, Homeless "un maiale bugiardo". E al barista Sokov, fingendo di lamentarsi: "Ah, gente bastarda a Mosca!", E supplicando piagnucolando in ginocchio: "Non rovinare l'orfano". Tuttavia, nel testo finale del romanzo, Woland è diventato diverso, maestoso e regale: “Indossava un costoso abito grigio, scarpe straniere, il colore dell'abito, un berretto grigio notoriamente attorcigliato dietro l'orecchio, sotto il braccio lui portava un bastone con un pomo nero a forma di testa di barboncino. La bocca è un po' storta. Rasato senza intoppi. Bruna. L'occhio destro è nero, quello sinistro è verde per qualche motivo. Le sopracciglia sono nere, ma una è più alta dell'altra. “Due occhi si posarono sul viso di Margarita. Quello di destra con una scintilla dorata in basso, che perfora chiunque fino in fondo all'anima, e quello di sinistra è vuoto e nero, una specie di cruna stretta, come un'uscita per un pozzo senza fondo di tutte le tenebre e le ombre. Il viso di Woland era inclinato di lato, l'angolo destro della bocca era abbassato, profonde rughe parallele alle sopracciglia affilate erano tagliate sulla sua alta fronte calva. La pelle del viso di Woland sembrava bruciata per sempre dall'abbronzatura.

Woland ha molte facce, come si addice al diavolo, e nelle conversazioni con persone diverse indossa maschere diverse. Allo stesso tempo, l'onniscienza di Satana di Woland è completamente preservata (lui e il suo popolo conoscono bene sia la vita passata che quella futura di coloro con cui entrano in contatto, conoscono anche il testo del romanzo del Maestro, che letteralmente coincide con il “Woland gospel”, quindi, quello che raccontavano gli sfortunati scrittori ai Patriarchi).

3. Woland e il suo seguito

I commentatori del romanzo Il maestro e Margherita finora hanno prestato attenzione principalmente alle fonti letterarie della figura di Woland; disturbava l'ombra del creatore di "Faust", interrogava i demonologi medievali. La connessione tra una creazione artistica e un'epoca è complessa, bizzarra, non unilineare, e può valere la pena ricordare un'altra vera fonte per la costruzione di un'immagine potente e cupo-allegra di Woland.

Chi tra i lettori del romanzo dimenticherà la scena dell'ipnosi di massa, a cui sono stati sottoposti i moscoviti al Variety Show a seguito delle manipolazioni del "consulente con lo zoccolo"? Nella memoria dei contemporanei di Bulgakov, che ho dovuto interrogare, è associata alla figura dell'ipnotizzatore Ornaldo (N. A. Alekseev), di cui si parlava molto a Mosca negli anni '30. Parlando nell'atrio dei cinema e delle case della cultura, Ornaldo ha compiuto esperimenti con il pubblico, che ricordano in qualche modo la performance di Woland: non solo ha indovinato, ma ha scherzato ed esposto. A metà degli anni '30 fu arrestato. Il suo ulteriore destino è oscuro e leggendario. Si diceva che avesse ipnotizzato l'investigatore, uscito dal suo ufficio, passato davanti alle guardie come se nulla fosse accaduto e tornato a casa. Ma poi misteriosamente scomparve di nuovo dalla vista. La vita, che forse ha suggerito qualcosa all'autore, ha ricamato essa stessa motivi fantastici su una tela familiare.

Woland osserva la Mosca di Bulgakov come un ricercatore che organizza un esperimento scientifico, come se fosse davvero mandato in viaggio d'affari dall'ufficio celeste. All'inizio del libro, ingannando Berlioz, afferma di essere arrivato a Mosca per studiare i manoscritti di Herbert Avrilaksky: interpreta il ruolo di scienziato, sperimentatore, mago. E i suoi poteri sono grandi: ha il privilegio di un atto punitivo, che non è in alcun modo con le mani del sommo bene contemplativo.

È più facile ricorrere ai servizi di tali Woland e Margarita, che disperavano della giustizia. "Certo, quando le persone vengono completamente derubate, come te e me", condivide con il Maestro, "cercano la salvezza da un potere ultraterreno". La Margherita di Bulgakov in una forma invertita allo specchio varia la storia di Faust. Faust ha venduto la sua anima al diavolo per amore della conoscenza e ha tradito l'amore di Margarita. Nel romanzo, Margarita è pronta a fare un patto con Woland e diventa una strega per amore e fedeltà al Maestro.

Gli spiriti maligni stanno facendo a Mosca, per volere di Bulgakov, molti oltraggi diversi. Non per niente a Woland è attaccato un violento seguito. Riunisce specialisti di vari profili: il maestro di trucchi e scherzi maliziosi - il gatto Behemoth, l'eloquente Koroviev, che possiede tutti i dialetti e i gerghi - dal semi-criminale all'alta società, il cupo Azazello, estremamente intraprendente nel senso di prendere a calci tutti tipi di peccatori fuori dall'appartamento n. 50, da Mosca, anche da questo mondo all'altro. E a volte alternandosi, a volte parlando a coppie oa tre, creano situazioni a volte inquietanti, come nel caso di Rimsky, ma più spesso comiche, nonostante le conseguenze devastanti delle loro azioni.

Il fatto che Woland non sia solo a Mosca, ma circondato da un seguito è insolito per l'incarnazione tradizionale del diavolo nella letteratura. Dopotutto, Satana di solito appare da solo, senza complici. Il diavolo di Bulgakov ha un seguito, inoltre, un seguito in cui regna una rigida gerarchia e ognuno ha la sua funzione. Il più vicino al diavolo in posizione è Koroviev-Fagot, il primo in rango tra i demoni, il principale assistente di Satana. Il fagotto obbedisce ad Azazello e Gella. Una posizione un po' particolare è occupata dal gatto mannaro Behemoth, giullare prediletto e una sorta di confidente del “principe delle tenebre”.

E sembra che Koroviev, alias Fagot, il più anziano dei demoni subordinati a Woland, che appare ai moscoviti come interprete con un professore straniero ed ex reggente del coro della chiesa, abbia molto in comune con la tradizionale incarnazione di un meschino demone. Dall'intera logica del romanzo, il lettore è portato all'idea di non giudicare gli eroi dal loro aspetto, e la scena finale della "trasformazione" degli spiriti maligni sembra una conferma della correttezza delle ipotesi che sorgono involontariamente. Lo scagnozzo di Woland, solo quando necessario, indossa varie maschere-maschere: un reggente ubriaco, un gaer, un abile truffatore. E solo nei capitoli finali del romanzo Koroviev si toglie il travestimento e appare davanti al lettore come un cavaliere viola scuro con una faccia che non sorride mai.

Il cognome Koroviev è modellato sul cognome del personaggio nella storia A.K. Il "Ghoul" di Tolstoj (1841) Consigliere di Stato Telyaev, che risulta essere un cavaliere e un vampiro. Inoltre, nella storia di F.M. "Il villaggio di Stepanchikovo e i suoi abitanti" di Dostoevskij ha un personaggio di nome Korovkin, molto simile al nostro eroe. Il suo secondo nome deriva dal nome dello strumento musicale fagotto, inventato da un monaco italiano. Koroviev-Fagot ha alcune somiglianze con il fagotto: lungo tubo sottile piegato in tre. Il personaggio di Bulgakov è magro, alto e in immaginaria sottomissione, a quanto pare, è pronto a triplicare davanti al suo interlocutore (per fargli del male con calma in seguito).

Ecco il suo ritratto: “... un cittadino trasparente dall'aspetto strano, su una piccola testa un berretto da fantino, una giacca corta a scacchi ... un cittadino un sazhen alto, ma stretto nelle spalle, incredibilmente magro, e una fisionomia , si prega di notare, beffardo”; "... le sue antenne sono come piume di pollo, i suoi occhi sono piccoli, ironici e mezzo ubriachi."

Koroviev-Fagot è un diavolo sorto dall'aria afosa di Mosca (un caldo senza precedenti per maggio al momento della sua apparizione è uno dei segni tradizionali dell'avvicinarsi degli spiriti maligni). Lo scagnozzo di Woland, solo per necessità, indossa varie maschere-maschere: un reggente ubriaco, un gaer, un abile truffatore, un traduttore canaglia con un famoso straniero, ecc. Solo nell'ultimo volo Koroviev-Fagot diventa chi è veramente - un cupo demone, un cavaliere Fagotto, non peggiore del suo padrone, che conosce il prezzo delle debolezze e delle virtù umane.

Il gatto lupo mannaro e il giullare preferito di Satana è forse il più divertente e memorabile del seguito di Woland. L'autore di The Master and Margarita ha ottenuto informazioni sul Behemoth dal libro di M.A. Orlov "The History of Man's Relations with the Devil" (1904), i cui estratti sono stati conservati nell'archivio Bulgakov. Lì, in particolare, è stato descritto il caso della badessa francese, vissuta nel XVII secolo. e posseduto da sette diavoli, il quinto demone è Behemoth. Questo demone era raffigurato come un mostro con la testa di un elefante, con proboscide e zanne. Le sue mani erano di uno stile umano e una pancia enorme, una coda corta e spesse zampe posteriori, come un ippopotamo, gli ricordavano il suo nome. Il Behemoth di Bulgakov divenne un enorme gatto lupo mannaro nero, poiché sono i gatti neri che sono tradizionalmente considerati associati agli spiriti maligni. È così che lo vediamo per la prima volta: “... sul pouf di un gioielliere, una terza persona è crollata in una posa sfacciata, ovvero un terribile gatto nero con un bicchiere di vodka in una zampa e una forchetta, su cui ha riuscito a fare leva su un fungo in salamoia, nell'altro” . Behemoth nella tradizione demonologica è il demone dei desideri dello stomaco. Da qui la sua straordinaria gola, soprattutto a Torgsin, quando ingoia indiscriminatamente tutto ciò che è commestibile.

La sparatoria tra Behemoth e i detective nell'appartamento n. problemi filosofici che il romanzo pone al lettore.

Nell'ultimo volo, la reincarnazione di questo allegro burlone è molto insolita (come la maggior parte delle mosse della trama in questo romanzo di fantascienza): "La notte strappò la soffice coda del Behemoth, gli strappò i capelli e li sparse a brandelli per il paludi. Quello che era il gatto che intratteneva il principe delle tenebre, ora si rivelava un giovanotto magro, un demone paggio, il miglior giullare mai esistito al mondo.

Questi personaggi del romanzo, a quanto pare, hanno una loro storia, non legata alla storia biblica. Quindi il cavaliere viola, a quanto pare, sta pagando per una specie di scherzo che si è rivelato infruttuoso. Il gatto Behemoth era il paggio personale del cavaliere viola. E non avviene solo la trasformazione di un altro servitore di Woland: i cambiamenti avvenuti con Azazello non lo hanno trasformato in un uomo, come altri compagni di Woland - in un volo d'addio su Mosca, vediamo un freddo e impassibile demone della morte.

Il nome Azazello è stato formato da Bulgakov dal nome dell'Antico Testamento Azazel. Questo è il nome dell'eroe negativo del libro di Enoch dell'Antico Testamento, l'angelo caduto che insegnò alle persone a fabbricare armi e gioielli. Probabilmente, Bulgakov è stato attratto dalla combinazione in un personaggio della capacità di sedurre e uccidere. È per l'insidioso seduttore che prendiamo
Azazello Margarita durante il loro primo incontro all'Alexander Garden:
“Questo vicino si è rivelato basso, rosso fuoco, con le zanne, in lino inamidato, con un bel vestito a righe, con scarpe di vernice e con una bombetta in testa. "Assolutamente una tazza da ladro!" pensò Margarita.Ma la funzione principale di Azazello nel romanzo è legata alla violenza. Lancia Styopa Likhodeev da Mosca a Yalta, espelle lo zio Berlioz dal cattivo appartamento e uccide il traditore barone Meigel con un revolver. Azazello ha inventato anche la crema, che regala a Margherita. La crema magica non solo rende l'eroina invisibile e capace di volare, ma la dota anche di una nuova bellezza stregata.

Nell'epilogo del romanzo, questo angelo caduto si presenta davanti a noi in una nuova veste: “Volando dalla parte di tutti, risplendendo dell'acciaio dell'armatura, Azazello. Anche la luna ha cambiato volto. La ridicola e brutta zanna è scomparsa senza lasciare traccia e lo strabismo si è rivelato falso. Entrambi gli occhi di Azazello erano uguali, vuoti e neri, e il suo viso era bianco e freddo. Ora Azazello volava nella sua vera forma, come un demone di un deserto senz'acqua, un assassino di demoni.

Gella è un membro del seguito di Woland, una donna vampira: “Consiglio la mia cameriera Gella. Veloce, comprensivo e non esiste un servizio del genere che lei non sarebbe in grado di fornire. Il nome "Gella" Bulgakov trasse dall'articolo "Stregoneria" del Dizionario enciclopedico di Brockhaus ed Efron, dove si notava che a Lesbo questo nome veniva chiamato ragazze morte prematuramente che diventavano vampiri dopo la morte.

La bellezza dagli occhi verdi Gella si muove liberamente nell'aria, acquisendo così la somiglianza con una strega. I tratti caratteristici del comportamento dei vampiri - schioccare i denti e schioccare le labbra, Bulgakov, forse, preso in prestito dalla storia di A.K. Tolstoj "Ghoul". Lì, una ragazza vampiro con un bacio trasforma il suo amante in un vampiro - da qui, ovviamente, il bacio di Gella, fatale per Varenukha.

Hella, l'unica del seguito di Woland, è assente dalla scena dell'ultimo volo. “La terza moglie dello scrittore credeva che questo fosse il risultato del lavoro incompiuto su The Master Margarita. Molto probabilmente, Bulgakov l'ha deliberatamente rimossa come il membro più giovane del seguito, svolgendo solo funzioni ausiliarie nel Variety Theatre, nel Bad Apartment e al Great Ball with Satan. I vampiri sono tradizionalmente la categoria più bassa degli spiriti maligni. Inoltre, Gella non avrebbe avuto nessuno a cui rivolgersi durante l'ultimo volo: quando la notte "ha messo a nudo tutti gli inganni", poteva solo ridiventare una ragazza morta.

4. Unità dialettica, complementarietà del bene e del male

Un'osservazione interessante è fatta da uno dei ricercatori: "" E finalmente Woland ha volato nella sua vera veste ". Quale? Non è stata detta una parola al riguardo".

L'anticonformismo delle immagini degli spiriti maligni risiede anche nel fatto che “di solito lo spirito malvagio nel romanzo di Bulgakov non è affatto incline a fare ciò in cui, secondo la tradizione, è assorbito: la tentazione e la tentazione delle persone. Al contrario, la banda di Woland difende l'integrità e la purezza dei costumi. In effetti, di cosa sono principalmente impegnati lui ei suoi parenti a Mosca, per quale scopo l'autore li ha lasciati andare per quattro giorni a camminare e comportarsi male nella capitale?

In effetti, le forze dell'inferno svolgono un ruolo alquanto insolito in The Master and Margarita. In realtà, solo una scena del romanzo - la scena dell'ipnosi di massa nel Variety show - mostra il diavolo nel suo ruolo originale di tentatore. Ma Woland qui agisce esattamente come correttore della morale, o, in altre parole, come scrittore satirico, è molto utile all'autore che lo ha inventato. "Woland, per così dire, restringe deliberatamente le sue funzioni, è incline non tanto a sedurre quanto a punire". Espone i desideri bassi e cresce insieme solo per marchiarli con disprezzo e risate. Non conducono tanto le persone buone e oneste fuori strada dal sentiero della rettitudine, ma conducono all'acqua pulita e puniscono i peccatori già affermati.

Styopa Likhodeev, il regista dello spettacolo di varietà, se la cava con il fatto che gli assistenti di Woland lo lanciano da Mosca a Yalta. E ha un intero carico di peccati: “... in generale, loro”, riferisce Koroviev, parlando di Styopa al plurale, “sono stati terribilmente maiali ultimamente. Si ubriacano, si mettono con le donne, usano la loro posizione, non fanno niente e non possono fare niente, perché non capiscono niente di ciò che gli viene affidato. Le autorità sono punti strofinati. - L'auto è guidata invano dal governo! - anche il gatto ha fatto la spia.

E per tutto questo, solo una passeggiata forzata verso Yalta. Un incontro con gli spiriti maligni viene evitato senza conseguenze troppo gravi per Nikanor Ivanovich Bosom, che in realtà non gioca con la moneta, ma accetta comunque tangenti, e lo zio Berlioz, astuto cacciatore dell'appartamento moscovita del nipote, e i leader dello Spectacular Commissione, tipici burocrati e fannulloni.

D'altra parte, punizioni estremamente severe cadono su coloro che non rubano e non sono imbrattati dai vizi di Stepin, ma hanno un difetto apparentemente innocuo. Il maestro lo definisce così: una persona senza sorpresa dentro. Per il direttore finanziario del varietà Rimsky, che sta cercando di inventare "spiegazioni ordinarie per fenomeni straordinari", il seguito di Woland organizza una scena così horror che in pochi minuti si trasforma in un vecchio dai capelli grigi con la testa che scuote. Sono anche del tutto spietati con il barman del varietà, proprio quello che pronuncia le famose parole sullo storione della seconda freschezza. Per cosa? Il barista si limita a rubare e imbrogliare, ma non è questo il suo vizio più grave: l'accaparramento, il fatto che si deruba. “Qualcosa, la tua volontà”, osserva Woland, “le cose brutte si nascondono negli uomini che evitano il vino, i giochi, la compagnia di donne adorabili e la conversazione a tavola. Queste persone sono gravemente malate o odiano segretamente gli altri.

Ma il destino più triste tocca alla testa di MASSOLIT, Berlioz. La colpa di Berlioz è che lui, una persona istruita cresciuta nella Russia pre-sovietica, ha cambiato apertamente le sue convinzioni nella speranza di adattarsi al nuovo governo (lui, ovviamente, potrebbe essere un ateo, ma non ha affermato che la storia di Gesù Cristo, su cui prese forma l'intera civiltà europea - "semplici invenzioni, il mito più ordinario.") e iniziò a predicare ciò che questo governo gli avrebbe chiesto. Ma c'è anche una richiesta speciale da parte sua, perché è a capo di un'organizzazione di scrittori - ei suoi sermoni tentano coloro che si stanno appena unendo al mondo della letteratura e della cultura. Come non ricordare le parole di Cristo: "Guai a coloro che tentano questi piccoli". È chiaro che la scelta fatta da Berlioz è consapevole. In cambio del tradimento della letteratura, gli viene dato molto potere: posizione, denaro, l'opportunità di occupare una posizione di comando.

È interessante osservare come viene predetta la morte di Berlioz. “Lo sconosciuto guardò Berlioz come se stesse per cucirgli un abito, borbottò qualcosa del tipo: “Uno, due ... Mercurio nella seconda casa ... la luna è sparita ... sei - sfortuna ... sera - sette ... "- e annunciò ad alta voce e con gioia: "La tua testa sarà tagliata!"

Ecco cosa leggiamo al riguardo nell'Enciclopedia Bulgakov: “Secondo i principi dell'astrologia, dodici case sono dodici parti dell'eclittica. La posizione di alcuni luminari in ciascuna delle loro case riflette determinati eventi nel destino di una persona. Mercurio nella seconda casa significa felicità nel commercio. Berlioz è davvero punito per aver introdotto i mercanti nel tempio della letteratura - membri del MASSOLIT da lui diretti, preoccupati solo di ottenere benefici materiali sotto forma di dacie, viaggi di lavoro creativi, buoni per un sanatorio (Mikhail Alexandrovich pensa a un tale buono nelle ultime ore della sua vita)”.

Lo scrittore Berlioz, come tutti gli scrittori della casa di Griboedov, ha deciso da solo che le azioni dello scrittore contano solo per il tempo in cui vive lui stesso. Il prossimo è la non esistenza. Alzando la testa mozzata di Berlioz al Gran Ballo, Woland si rivolge ad essa: "Ognuno sarà dato secondo la sua fede ..." Quindi, si scopre che "la giustizia nel romanzo celebra invariabilmente la vittoria, ma questo è spesso ottenuto da stregoneria, in un modo incomprensibile."

Woland si rivela portatore del destino, e qui Bulgakov si ritrova in linea con le tradizioni della letteratura russa, collegando il destino non a Dio, ma al diavolo. Con apparente onnipotenza, il diavolo amministra il suo giudizio e la sua rappresaglia nella Mosca sovietica. In generale, il bene e il male nel romanzo sono creati dalle mani della persona stessa. Woland e il suo seguito danno solo l'opportunità di manifestare quei vizi e virtù che sono inerenti alle persone. Ad esempio, la crudeltà della folla nei confronti di Georges of Bengal nel Variety Theatre è sostituita dalla misericordia, e il male iniziale, quando volevano strappare la testa allo sfortunato intrattenitore, diventa una condizione necessaria per la bontà: pietà per i senza testa intrattenitore.

Ma lo spirito malvagio nel romanzo non solo punisce, costringendo le persone a soffrire della propria depravazione. Aiuta anche coloro che non possono difendersi da soli nella lotta contro coloro che violano tutte le leggi morali. In Bulgakov, Woland fa letteralmente rivivere il romanzo bruciato del Maestro: un prodotto della creatività artistica, conservato solo nella testa del creatore, si materializza di nuovo, si trasforma in una cosa tangibile.

Woland, che per vari motivi ha spiegato lo scopo della sua visita nella capitale sovietica, ammette infine di essere arrivato a Mosca per adempiere all'ordine, o meglio alla richiesta, di Yeshua di portargli il Maestro e Margherita. Si scopre che Satana nel romanzo di Bulgakov è il servitore di Ga-Notsri "su tali commissioni, che la massima santità non può ... toccare direttamente". Forse è per questo che sembra che Woland sia il primo diavolo della letteratura mondiale, che ammonisce gli atei e punisce per il mancato rispetto dei comandamenti di Cristo. Ora diventa chiaro che l'epigrafe del romanzo "Faccio parte di quella forza che vuole il male e fa sempre il bene" è una parte importante della visione del mondo dell'autore, secondo la quale gli ideali elevati possono essere preservati solo nel Sovramundano. Nella vita terrena di un brillante Maestro, solo Satana e il suo seguito, che non sono vincolati da questo ideale nelle loro vite, possono salvare dalla morte. E per convincere il Maestro a se stesso con il suo romanzo, Woland, desiderando il male, deve fare del bene: punisce lo scrittore - l'opportunista Berlioz, il traditore Baron Meigel e molti piccoli truffatori, come il ladro barman Sokov o il rapinatore- manager Bosoy. Inoltre, si scopre che dare l'autore del romanzo su Ponzio Pilato al potere delle forze ultraterrene è solo un male formale, poiché è fatto con la benedizione e persino su istruzioni dirette di Yeshua Ha-Notsri, personificando le forze di Buono.

L'unità dialettica, la complementarietà del bene e del male, si rivela più chiaramente nelle parole di Woland, rivolte a Levi Matthew, che si rifiutava di augurare la salute allo “spirito del male e signore delle ombre”: “Saresti così gentile pensare a cosa farebbe il tuo bene se non ci fosse il male, e come sarebbe la terra se le ombre scomparissero da essa? Dopotutto, le ombre si ottengono da oggetti e persone. Ecco l'ombra della mia spada. Ma le ombre vengono dagli alberi e dagli esseri viventi. Non vuoi strappare via l'intero globo, togliendogli tutti gli alberi e tutti gli esseri viventi a causa della tua fantasia di goderti la nuda luce? Sei uno stupido".

Pertanto, l'eterna, tradizionale opposizione di bene e male, luce e oscurità, è assente nel romanzo di Bulgakov. Le forze dell'oscurità, con tutto il male che portano nella capitale sovietica, si rivelano assistenti delle forze della luce e del bene, perché sono in guerra con coloro che hanno da tempo dimenticato come distinguere tra entrambi - con il nuovo La religione sovietica, che ha cancellato l'intera storia dell'umanità, ha cancellato e rifiutato tutta l'esperienza morale delle generazioni precedenti.

5. Ballo con Satana come apoteosi del romanzo

Il gran ballo con Satana è un ballo dato da Woland nel cattivo appartamento nel romanzo Il maestro e Margherita nella mezzanotte infinita di venerdì 3 maggio 1929.

Secondo le memorie di E.S. Bulgakova, nel descrivere il ballo, ha utilizzato le impressioni di un ricevimento presso l'ambasciata americana a Mosca il 22 aprile 1935. L'ambasciatore statunitense William Bullitt ha invitato lo scrittore e sua moglie a questo solenne evento. Dalle memorie “Una volta all'anno, Bullitt dava un grande ricevimento in occasione di una festa nazionale. Sono stati invitati anche gli scrittori. Una volta che abbiamo ricevuto un tale invito. Nella sala con colonne ballano, dal coro - faretti multicolori. Dietro la rete - uccelli - massa - svolazzano. Orchestra ordinata da Stoccolma. MA Sono rimasto molto affascinato dal frac del direttore d'orchestra - fino alle dita dei piedi. Cena in una sala da pranzo appositamente annessa per questo ballo al palazzo dell'ambasciata, su tavoli separati. Negli angoli della sala da pranzo ci sono dei piccoli carri, su di essi ci sono capre, agnelli, cuccioli. Sulle pareti della gabbia con i galli. Verso le tre suonarono le armoniche ei galli iniziarono a cantare. Stile russo. Massa di tulipani, rose - dall'Olanda. All'ultimo piano c'è un barbecue. Rose rosse, vino rosso francese. Sotto - ovunque champagne, sigarette. Verso le sei salimmo sulla loro Cadillac dell'ambasciata e tornammo a casa. Hanno portato un enorme mazzo di tulipani dal segretario dell'ambasciata.

Per uno scrittore semidisonorato come Bulgakov, un ricevimento all'ambasciata americana è un evento quasi incredibile, paragonabile a un ballo da Satana. La propaganda visiva sovietica di quegli anni è stata spesso rappresentata
"Imperialismo americano" sotto le spoglie del diavolo. Al Gran Ballo di Satana, gli attributi della vita reale della residenza dell'ambasciatore americano sono combinati con dettagli e immagini di origine decisamente letteraria.

Per far entrare il Gran Ballo da Satana nel Cattivo Appartamento, è stato necessario espanderlo a dimensioni soprannaturali. Come spiega Koroviev-Fagot, "per coloro che conoscono bene la quinta dimensione, non costa nulla spingere la stanza ai limiti desiderati". Questo mi fa venire in mente il romanzo L'uomo invisibile (1897) di HG Wells. Bulgakov va oltre lo scrittore di fantascienza inglese, aumentando il numero di dimensioni dalle piuttosto tradizionali quattro a cinque. Nella quinta dimensione diventano visibili sale giganti, dove il Gran Ballo è tenuto da Satana, ei partecipanti al ballo, al contrario, sono invisibili alle persone circostanti, compresi gli agenti OGPU in servizio alla porta del Bad Apartment . Dopo aver decorato abbondantemente le sale da ballo con rose, Bulgakov ha tenuto conto del simbolismo complesso e sfaccettato associato a questo fiore. Nella tradizione culturale di molte nazioni, le rose sono la personificazione sia del lutto che dell'amore e della purezza. Con questo in mente, le rose al Gran Ballo di Satana possono essere viste sia come un simbolo dell'amore di Margarita per il Maestro sia come un presagio della loro morte imminente.
Le rose qui - e un'allegoria di Cristo, il ricordo del sangue versato, sono state a lungo incluse nel simbolismo della Chiesa cattolica.

L'elezione di Margarita a regina del Gran Ballo da parte di Satana e la sua assimilazione di una delle regine francesi vissute nel XVI secolo è associata al dizionario enciclopedico di Brockhaus ed Efron. Sono stati conservati estratti di Bulgakov dalle voci di questo dizionario, dedicati a due regine francesi che portavano il nome di Margaret: Navarre e Valois. Entrambe le Margarita storiche hanno patrocinato scrittori e poeti, e la Margarita di Bulgakov risulta essere collegata all'ingegnoso Maestro, che lei cerca di estrarre dall'ospedale dopo il Gran Ballo con Satana.

Un'altra fonte del Gran Ballo con Satana è la descrizione del ballo nel Palazzo Mikhailovsky, riportata nel libro del Marchese Astolf de Custine "La Russia nel 1839" (1843) (quest'opera è stata utilizzata anche da Bulgakov durante la creazione della sceneggiatura del film Dead Souls): “La grande galleria destinata alla danza era decorata con un lusso eccezionale. Un migliaio e mezzo di vasi e vasi con i fiori più rari formavano un boschetto profumato. In fondo alla sala, all'ombra fitta di piante esotiche, si vedeva una vasca dalla quale sgorgava continuamente il getto di una fontana. Spruzzi d'acqua, illuminati da luci intense, scintillavano come particelle di polvere di diamante e rinfrescavano l'aria ... È difficile immaginare la magnificenza di questa immagine. Ho completamente perso traccia di dove sei. Tutti i confini scomparivano, tutto era pieno di luce, oro, colori, riflessi e un'illusione ammaliante e magica. Margarita vede un'immagine simile al Satan's Great Ball, sentendosi in una foresta tropicale, tra centinaia di fiori e fontane colorate, e ascoltando la musica delle migliori orchestre del mondo.

Raffigurando il Gran Ballo da Satana, Bulgakov ha tenuto conto anche delle tradizioni del simbolismo russo, in particolare della sinfonia del poeta A. Bely e della commedia di L. Andreev "La vita di un uomo".

Il gran ballo con Satana può anche essere immaginato come frutto della fantasia di Margarita, che sta per suicidarsi. Molti eminenti nobili-criminali si avvicinano a lei come la regina del ballo, ma Margarita preferisce a tutti il ​​\u200b\u200bgeniale scrittore Master. Si noti che la palla è preceduta da una sessione magia nera nel Variety Theatre simile al circo, dove nel finale i musicisti suonano una marcia (e nelle opere di questo genere il ruolo della batteria è sempre ottimo).

Va notato che al Satan's Great Ball ci sono anche geni musicali che non sono direttamente collegati nel loro lavoro ai motivi del satanismo. Margarita incontra qui il "re dei valzer" il compositore austriaco Johann Strauss, il violinista e compositore belga Henri Vietana, e nell'orchestra suonano i migliori musicisti del mondo. Pertanto, Bulgakov illustra l'idea che ogni talento provenga in qualche modo dal diavolo.

Il fatto che una sfilza di assassini, avvelenatori, carnefici, meretrici e mezzane passi davanti a Margherita al Gran Ballo da Satana non è affatto casuale. L'eroina di Bulgakov è tormentata dal tradimento del marito e, seppur inconsciamente, mette il suo atto alla pari dei più grandi crimini del passato e del presente. L'abbondanza di avvelenatori e avvelenatori, reali e immaginari, è un riflesso nel cervello di Margarita del pensiero di un possibile suicidio con il Maestro che usa il veleno. Allo stesso tempo, il loro successivo avvelenamento, effettuato da Azazello, può essere considerato immaginario, e non reale, poiché storicamente tutti gli avvelenatori maschi al Gran Ballo di Satana sono avvelenatori immaginari.

Ma Bulgakov lascia anche una possibilità alternativa: il Gran Ballo con Satana e tutti gli eventi ad esso associati si verificano solo nell'immaginazione malata di Margarita, tormentata dalla mancanza di notizie sul Maestro e dal senso di colpa davanti al marito e pensando inconsciamente al suicidio. L'autore de Il maestro e Margherita offre una spiegazione alternativa simile in relazione alle avventure moscovite di Satana e dei suoi scagnozzi nell'epilogo del romanzo, chiarendo che è tutt'altro che esauriente ciò che sta accadendo. Inoltre, qualsiasi spiegazione razionale del Gran Ballo di Satana, secondo l'intenzione dell'autore, non può in alcun modo essere completa.

Conclusione

Di tutte le abilità di cui sono dotati maghi e maghi, il dono più semplice e comune è la divinazione. Inoltre, la profezia è un argomento preferito della poesia. Bulgakov ha correttamente giudicato che i manoscritti non bruciano e ha correttamente profetizzato il futuro per se stesso e per i suoi libri.

Quando apprendiamo che questo è il diavolo che ci ha visitato "con i compagni" per trarre il massimo profitto dalla presa in giro, l'autore non sembra affatto rattristato da questo. È allegro, spensierato e dolce in tutte le descrizioni della banda, che segue quasi con piacere di giornalista. Il suo tono è calmo e beffardo. Perchè è questo? Il primo pensiero che viene naturalmente in mente è dalla disperazione. Si è colpito sulla fronte, come l'Eugenio di Pushkin, e "ha riso". Ma non sembra esserci alcuna isteria qui. Il discorso è veloce, ma fluido e chiaro. Dall'indifferenza? Forse questa è già una risata impassibile per l'inutilità degli sforzi umani, dall'altezza astrale, da dove viene la Russia - "morte e vanità"? Sembra anche sbagliato: l'autore è troppo interessato alle persone che descrive, non le lascia andare senza esame, sospira: "Dei, miei dei ..." È pronto a condividere tutte le loro gioie e dolori. Allora perche?

Un dettaglio sembra dare alla comprensione il primo passo. Notiamo che ride anche del diavolo. Una strana svolta per la letteratura seria del 20° secolo, dove la gente rispettava il diavolo. Bulgakov ha qualcosa di completamente diverso. Ride delle forze del decadimento, in modo del tutto innocente, ma estremamente pericoloso per loro, perché di sfuggita ne indovina il principio.

Dopo il primo stupore per l'impunità dell'intera compagnia "diabolica", i nostri occhi iniziano a distinguere che si stanno beffando, si scopre, dove le persone stesse si sono già prese in giro prima di loro; che mangiano solo ciò che hanno lasciato da tempo.

Nota: da nessuna parte Woland, il principe delle tenebre di Bulgakov, ha toccato colui che è consapevole dell'onore, lo vive e avanza. Ma si insinua subito nel luogo dove gli è stato lasciato il vuoto, dove si sono ritirati, disintegrati e immaginati di nascondersi: al barista con “pesce di seconda freschezza” e dozzine d'oro nei nascondigli; al professore, che aveva quasi dimenticato il giuramento di Ippocrate; allo specialista più intelligente nell'“esporre” i valori, che lui stesso, tagliata la testa, manda volentieri a “niente”.

Il suo lavoro è distruttivo, ma solo nel mezzo del decadimento che ha già avuto luogo. Senza questa condizione, semplicemente non esiste; appare ovunque, come si nota alle sue spalle, senza ombra, ma questo perché lui stesso è solo un'ombra, che prende forza dove mancavano le forze del bene, dove l'onore non ha trovato il suo giusto corso, non si è accorto, ha perso il suo modo, o si è lasciato trascinare nella direzione sbagliata, dove - sentito - sarebbe stato vero. Fu allora che "yon", come disse una nonna a proposito del diavolo, l'afferrò.

In un modo o nell'altro, ma il pensiero è sempre più indubbio: le persone insolenti della compagnia di Woland interpretano solo ruoli che noi stessi abbiamo scritto per loro. Dove la situazione è relativamente normale, camminano al livello di un passero e di un gatto; dove è più scuro, un "scacchi" beffardo e ridacchiante con un partner con le zanne sta già correndo, e dove è molto duro, Woland nero si addensa, fissando questo punto con un occhio vuoto.

Ma ovunque, non importa quanto siano disgustosi gli spiriti maligni, resta da riconoscere che la fonte dei disastri che porta non è in essa. Non per niente lo sfortunato poeta Bezdomny, inseguendo i servi di Woland, sbatte la testa contro il vetro, la sua stessa testa, destinata a riprendersi solo più tardi; sono solo contenti di questa persecuzione. Perché qui, per gli inseguitori, la principale, vera causa della distruzione è completamente persa dagli occhi, cosa non facile da ammettere: il proprio dondolare e sputare, il desiderio di avere ragione a tutti i costi e cogliere qualsiasi valore, come un giocattolo, che, dicono, ha solo un'astuzia un segreto e niente di speciale, ma dopo averlo rotto - "lei sta andando lì", in una parola, proprio quello che un altro scrittore russo ha definito "stiamo morendo ... per mancanza di rispetto per noi stessi”.

Tuttavia, Bulgakov non ha mai pensato che stessimo morendo. Proprio perché alla decomposizione è permesso qui in varie sottigliezze invisibili all'occhio di mostrarsi, di aprirsi - e, tuttavia, di non compiere nulla di decisivo, diventa chiaro che sono posti dei limiti alla sua influenza, che può muovere, ma non trascendere . Siamo presenti, avvicinati e vediamo come questa forza straordinariamente interessante opera in tutta una serie di immagini e volti mutevoli; come, appena il vero si sveglia, si affretta subito a raggiungerlo, ma appena qualcuno rimane a bocca aperta, lo distrugge rapidamente, lo corrode, lo schernisce e lo calpesta; come striscia in giro, cercando un varco, scherzando, fingendo di essere un'amica, ecc. Ma non di più: non potrà mai cogliere questo inizio genuino. E questo significa che con tutta la sua astuzia - pulisce solo, brucia la sua debolezza. La spietata correzione di ciò che non voleva correggersi. La sua posizione rimane poco invidiabile; come dice l'epigrafe del libro: "parte di quel potere che sempre vuole il male e sempre fa il bene". Tutto ciò che ha rovinato viene ripristinato, i tralci bruciati germogliano di nuovo, la tradizione interrotta prende vita.

Naturalmente, la fonte della tranquillità dell'autore viene da lì. È anche da lontano - connesso con gli inizi, che la decomposizione non può raggiungere. Il romanzo è pieno di questo stato d'animo, che non si pronuncia direttamente, ma gli dà tutta la sua rincorsa interna.

1. Bulgakov MA Master e Margarita - M .: Pan Press, 2006

2. Galinskaya I. L. Enigmi di libri famosi - M.: Nauka, 1986

3. Groznova N. A. Creatività di Mikhail Bulgakov: ricerca. Materiali. Bibliografia - L.: Nauka, 1991

4. Enciclopedia Sokolov B. V. Bulgakov - M.: Mif, 1997

5. Sokolov B. V. Tre vite di Mikhail Bulgakov - M.: Lacca Ellis, 1997

6. Shneiberg L. Ya. Da Gorky a Solzhenitsyn - M.: Higher School, 1995

Galinskaya I. L. Enigmi di libri famosi - M.: Nauka, 1986 p.46

Groznova N.A. Creatività di Mikhail Bulgakov: ricerche. Materiali. Bibliografia - L.: Nauka, 1991 p.25

Bulgakov M.A. Master e Margarita - M.: Pan Press, 2006 p.112

Bulgakov MA Master e Margarita - M.: Pan Press, 2006 p.92

Sokolov B.V. Enciclopedia Bulgakov - M.: Mif, 1997p.96

Quando ho scritto un post su, mi sono interessato, da dove vengono le corna di Satana? Tutto si è rivelato piuttosto noioso... ma ho "fatto coming out" con il demone Azazel... e... mi sono ricordato di uno dei miei libri preferiti

Ed è diventato interessante per me chi è diventato il prototipo del seguito di Woland ... Non è stato difficile trovare informazioni - "Il maestro e Margherita" è un'opera abbastanza nota, sono state scritte molte opere e molti studi a proposito. C'è un ottimo sito su Bulgakov, dove puoi ottenere tutte le informazioni necessarie. Durante la lettura dei materiali, ho "delineato" un po '...

Quindi ... Monsieur Woland e il suo seguito.

Korov'ev - Fagotto

Koroviev-Fagot è il più anziano dei demoni subordinati a Woland, un diavolo e un cavaliere, che si presenta ai moscoviti come interprete con un professore straniero ed ex reggente del coro della chiesa.

Secondo vari ricercatori, il cognome Korov'ev si possono trovare associazioni con il signor Korovkin dal racconto di Dostoevskij "Il villaggio di Stepanchikovo e i suoi abitanti". E anche con il vile consigliere di stato Telyaev della storia di Alexei Tolstoy "Ghoul", che si rivela essere un cavaliere Ambrose e un vampiro.

La seconda parte del nome Fagotto molti considerano il nome di uno strumento musicale. Dicono che l'eroe assomigli a un fagotto: alto, magro e con le spalle strette. Tuttavia, esiste una versione più elegante di I. Galinskaya ritiene che il nome "Fagotto" fosse associato non tanto a uno strumento musicale quanto alla parola " eretico":" Bulgakov ha combinato in esso due parole multilingue: russo "fagotto" e francese " fagotto", e tra i significati del lessema francese" fagotto"("mazzo di rami") chiama un'unità fraseologica come " sentir le frocio"("dare via con l'eresia", cioè regalare con il fuoco, fasci di rami per il fuoco)".

Nell'ultimo volo, il buffone Koroviev si trasforma in un cupo cavaliere viola scuro con una faccia che non sorride mai. Questo cavaliere una volta scherzato senza successo ... il suo gioco di parole, che ha composto, parlando di luce e oscurità, non era molto buono. E il cavaliere ha dovuto chiedere dopo un po' di più e più a lungo di quanto si aspettasse"

Lo scapolo Samson Carrasco, uno dei personaggi principali della drammatizzazione di Bulgakov del romanzo "Don Chisciotte" (1605-1615) di Miguel de Cervantes (1547-1616), servì qui, con ogni probabilità, come una sorta di prototipo per il cavaliere Fagot .

Samson Carrasco dell'artista Jesus Barranco e Alexander Abdulov, nell'immagine del fagotto:

Sanson Carrasco, cercando di costringere Don Chisciotte a tornare a casa dai parenti, accetta il gioco da lui iniziato, si finge cavaliere della Luna Bianca, sconfigge in duello il cavaliere della Triste Immagine e costringe lo sconfitto a promettere di tornare dalla sua famiglia. Tuttavia, Don Chisciotte, tornando a casa, non può sopravvivere al crollo della sua fantasia, che è diventata la sua stessa vita, e muore. Don Chisciotte, la cui mente è annebbiata, esprime un inizio brillante, il primato dei sentimenti sulla ragione, e un dotto scapolo, che simboleggia il pensiero razionale, compie azioni sporche contrarie alle sue intenzioni. È possibile che sia stato il Cavaliere della Luna Bianca a essere punito da Woland con secoli di forzata buffoneria per il tragico scherzo al Cavaliere della Triste Immagine, che si è concluso con la morte di un nobile hidalgo.

Ippopotamo

Behemoth è probabilmente il più affascinante e divertente dei personaggi del romanzo. Ebbene, in effetti, l'immagine di una figa parlante è molto affascinante. In realtà, dovrebbe essere così, perché non è solo il paggio del cavaliere Koroviev, ma anche il giullare di Woland.

L'autore di The Master and Margarita ha ottenuto informazioni su Behemoth dal libro di M.A. Orlov "The History of Man's Relations with the Devil" (1904), i cui estratti sono stati conservati nell'archivio Bulgakov. Lì, in particolare, è stato descritto il caso della badessa francese, vissuta nel XVII secolo. e posseduto da sette diavoli, il quinto demone è Behemoth. Questo demone era raffigurato come un mostro con la testa di un elefante, con proboscide e zanne. Le sue mani erano di uno stile umano e una pancia enorme, una coda corta e spesse zampe posteriori, come un ippopotamo, gli ricordavano il suo nome. Behemoth nella tradizione demonologica è il demone dei desideri dello stomaco. Da qui la sua straordinaria gola, soprattutto a Torgsin, quando ingoia indiscriminatamente tutto ciò che è commestibile.

Nella terza immagine, un frammento del dipinto di William Blake "Behemoth and Leviathan" e Alexander Bashirov, che interpreta il ruolo di Behemoth nel film Bortko:

Il Behemoth di Bulgakov divenne un enorme gatto lupo mannaro nero, poiché sono i gatti neri che sono tradizionalmente considerati associati agli spiriti maligni. A meno che non avesse mani in stile umano, da qui il bicchiere di vodka in mano al gatto e la moneta che porse al capotreno.

L'ippopotamo nel romanzo per lo più scherza e scherza, il che manifesta l'umorismo davvero frizzante di Bulgakov, e provoca anche confusione e paura in molte persone con il suo aspetto insolito.
Noto anche che ci sono la maggior parte delle immagini del gatto Behemoth su Internet. Solo Woland è in grado di competere con lui.
A proposito di Behemoth nell'enciclopedia Bulgakov

Azazello

Azazello è "il demone del deserto senz'acqua, il demone assassino", come scrive di lui lo stesso Bulgakov.

Il nome Azazello fu formato da Bulgakov dal nome dell'Antico Testamento Azazel (o Azazel). La leggenda di Azazel come uno degli angeli caduti sorse piuttosto tardi (non prima del III secolo a.C.) nel folklore ebraico ed è registrata, in particolare, nel famoso Libro apocrifo di Enoch. Nel Libro di Enoch, Azazel è il capo dei giganti antidiluviani che si ribellarono a Dio. Ha insegnato agli uomini come combattere e alle donne come ingannare, ha sedotto le persone nell'empietà e ha insegnato loro la depravazione. Alla fine fu legato, per comando di Dio, a una roccia del deserto.

Al centro c'è un'antica incisione con il demone Azazel e l'esecutore del ruolo di Azazello Alexander Filippenko:

Grazie ad Azazel, le donne hanno imparato "l'arte lasciva" di dipingere i loro volti. Pertanto, è Azazello che dà a Margarita una crema che cambia magicamente il suo aspetto.

Vorrei anche menzionare la tradizione associata ad Azazel. Si credeva che nel giorno dell'espiazione fosse necessario fare due sacrifici: uno - a Yahweh, l'altro - ad Azazel. A tale scopo, scelsero due capre, sulle quali le persone, per così dire, trasferirono i loro peccati. L'animale che doveva essere sacrificato al demone fu liberato nel deserto, dove, secondo la leggenda, visse Azazel (da cui l'espressione "capro espiatorio")

Probabilmente, Bulgakov è stato attratto dalla combinazione in un personaggio della capacità di sedurre e uccidere. È per l'insidioso seduttore che Azazello Margarita prende durante il loro primo incontro nell'Alexander Garden.
Azazello nell'Enciclopedia Bulgakov

Gella

Gella è un membro del seguito di Woland, una donna vampira: " Raccomando la mia cameriera Gella. Veloce, comprensivo e non esiste un servizio del genere che lei non sarebbe in grado di fornire".

MA Bulgakov ha ottenuto il nome "Gella" dall'articolo "Stregoneria" del Dizionario enciclopedico di Brockhaus ed Efron, dove è stato notato che a Lesbo questo nome era usato per chiamare ragazze morte prematuramente che sono diventate vampiri dopo la morte.

L'unico del seguito di Woland, assente nella scena dell'ultimo volo. La terza moglie dello scrittore E. S. Bulgakov credeva che questo fosse il risultato dell'incompletezza del lavoro su Il maestro e Margherita. Secondo le memorie di V. Ya. Lakshin, quando le fece notare l'assenza di G. nell'ultima scena, "Elena Sergeevna mi guardò sconcertata e improvvisamente esclamò con un'espressione indimenticabile:" Misha ha dimenticato Gella !!! ".

Ma è possibile che Bulgakov abbia deliberatamente rimosso Hella. dalla scena dell'ultimo volo come membro più giovane del seguito, svolgendo solo funzioni ausiliarie, inoltre, non avrebbe avuto nessuno in cui trasformarsi nell'ultimo volo, dopotutto conservava il suo aspetto originale. Quando la notte "ha rivelato tutti gli inganni", Hella non poteva che ridiventare una ragazza morta.
Gella nell'Enciclopedia Bulgakov

Abaddonna

Come nel caso di Azazello, il nome Abaddon è solo un nome leggermente modificato di un vero demone - Abaddon o Abaddon (sterminio ebraico) o la controparte greca: Apollyon, cioè il distruttore - nella teologia ebraica (e poi cristiana) - un angelo (demone) sterminio, distruzione e morte. Inizialmente, il nome non significava un'entità, ma un luogo. Nella letteratura rabbinica e nell'Antico Testamento, una delle regioni dell'inferno (Gehenna) è chiamata Abaddon. Quindi nell'Antico Testamento questo termine è usato sei volte. In Apocalisse, S. Giovanni il Teologo Abaddon è già inequivocabilmente personificato e rappresenta il signore dell'abisso, della morte e dell'inferno, alla guida di orde di locuste. Non citerò la rivelazione, ma se sei interessato - 9:7-11.

A proposito, Abaddon è menzionato in un altro romanzo di Bulgakov - "The White Guard", dove il paziente di Alexei Turbin, malato di sifilide e dopo aver letto l'Apocalisse di Giovanni il Teologo, il poeta Rusakov collega questo angelo con il capo militare del Bolscevichi L. D. Trotsky, il cui nome sarebbe "in ebraico Abaddon, e in greco Apollyon, che significa distruttore.

Si ritiene che Bulgakov abbia visto l'immagine del demone della guerra nel poema del poeta Vasily Zhukovsky "Abbadon" (1815), che è una traduzione libera dell'epilogo del poema del romantico tedesco Friedrich Gottlieb Klopstock "Messiad" ( 1751-1773).

In The Master and Margarita, Abaddon è un demone della guerra, che mantiene il globo di cristallo vivente di Woland, dove le persone muoiono e fumano colpite da bombe e proiettili a casa, e Abaddon osserva imparzialmente che la sofferenza per entrambi i belligeranti è la stessa.

La guerra scatenata da Abadona e presentata agli occhi di Margarita è una guerra molto concreta. Sul globo di Woland, "un pezzo di terra il cui lato è bagnato dall'oceano", che è diventato teatro di operazioni militari, c'è la penisola iberica. La Spagna si trova qui, dove nel 1936-1939. ci fu una sanguinosa guerra civile.
Informazioni su Abaddon nell'enciclopedia Bulgakov
A proposito di Abaddon su wikipedia

Woland

Sembrerebbe così chiaro chi sia ... il diavolo, Satana, "il principe delle tenebre", "lo spirito del male e il signore delle ombre" (tutte queste definizioni si trovano nel testo del romanzo) . Ma in ogni caso..

Indubbiamente, il Mefistofele di Goethe è il principale prototipo di Woland. Non per niente anche l'epigrafe del romanzo è una citazione di Faust. Sì, anche il nome Woland tratto da una poesia di Goethe, dove è menzionato una sola volta e di solito è omesso nelle traduzioni russe. Così si definisce Mefistofele nella scena della Notte di Valpurga, chiedendo che gli spiriti maligni cedano il passo: " Il nobile Woland sta arrivando!". Nella traduzione in prosa di A. Sokolovsky (1902), questo posto è dato come segue:
"Mefistofele: guarda dove sei andato! Vedo che devo usare i diritti del mio padrone. Ehi, tu! Posto! Il signor Woland sta arrivando!"

Nel commento, il traduttore ha spiegato la frase tedesca " Junker Voland commt": "Junker significa una persona nobile (nobile) e Woland era uno dei nomi del diavolo. La parola principale "Faland" (che significava un ingannatore, astuto) era già usata dagli scrittori antichi nel senso di un diavolo".
A proposito, il cognome si trova anche nel romanzo: dopo una seduta di magia nera, i dipendenti del Variety Theatre cercano di ricordare il nome del mago: " - In ... Dimmi, Woland. O forse non Woland? Forse Faland".
A proposito, secondo un'altra versione, questa designazione deriva dal nome del dio anglosassone Velund ...

Nell'edizione del 1929-1930. Il nome di Woland era riprodotto interamente in latino sul suo biglietto da visita: "Dr Theodor Voland". Nel testo finale, Bulgakov ha rifiutato l'alfabeto latino: Ivan Bezdomny sui Patriarchi ricorda solo la lettera iniziale del cognome - W ("doppio-ve"). La versione per cui l'autore ha sostituito l'originale V ("fau") è che il tedesco "Voland" è pronunciato come Foland, e questo, vedi, non è così impressionante.

Il ritratto di Woland viene mostrato prima dell'inizio del Gran Ballo" Due occhi si posarono sul viso di Margaret. Quello di destra con una scintilla dorata in basso, che perfora chiunque fino in fondo all'anima, e quello di sinistra è vuoto e nero, una specie di cruna di un ago stretto, come un'uscita per un pozzo senza fondo di tutte le tenebre e le ombre. Il viso di Woland era inclinato di lato, l'angolo destro della bocca era abbassato, profonde rughe parallele alle sopracciglia affilate erano tagliate sulla sua alta fronte calva. La pelle del viso di Woland sembrava bruciata per sempre dall'abbronzatura"

MV Nesterov richiama l'attenzione sulla somiglianza aspetto Woland e l'artista FI Chaliapin, che ha interpretato Mefistofele sul palco.

Fyodor Chaliapin come Mifistofele, Viktor Avilov e Oleg Basiashvili come Woland:

Inoltre, molti critici, registi e ricercatori tracciano un parallelo tra Woland e Stalin, menzionando la "leggenda dello zoccolo di Stalin" (secondo la leggenda, due dita del piede sinistro di Stalin erano completamente fuse come uno zoccolo), il titolo originale del romanzo "Lo zoccolo di un ingegnere", nonché una citazione del leader della gente messa in bocca a Woland: "I fatti sono una cosa ostinata"

Altri considerano il prototipo di Woland Lenin. B. Sokolov cita come esempio episodi della vita di V. Lenin, trasferiti da Bulgakov sulle pagine del romanzo. Ad esempio, la situazione in cui, nell'autunno del 1917, Lenin si nascondeva dal governo provvisorio e la polizia lo cercava con l'aiuto di un cane di nome Tref, ricorda un episodio del romanzo, che tratta della ricerca di Woland e il suo seguito dagli investigatori del dipartimento investigativo criminale e dal loro segugio Tuzbuben.

Tuttavia, secondo me, questi parallelismi sono solo un indizio di chi controlla i pensieri e le azioni dei leader dell'URSS ...

Inoltre, alcuni ricercatori sostengono che Woland, essendo un diavolo, è dotato di alcuni evidenti attributi di Dio. Il diavolo è un prodotto di Dio, ma Dio può creare qualcosa di malvagio? Satana rivolge contro Dio il potere ricevuto da lui e di conseguenza, contro la sua volontà, contribuisce al compimento del disegno di Dio. Questa è la principale differenza tra il personaggio di Bulgakov ei suoi "fratelli" ... Se lo stesso Mefistofele è un demone, un insidioso seduttore il cui obiettivo principale è distruggere l'anima di una persona, allora Woland è un servitore di Dio ed è nobile nel suo a modo suo, ad esempio, professa valori negati dai Mefistofili: fedeltà all'amore e devozione alla creatività...

Chi se ne frega degli altri personaggi del romanzo...