L'immaginazione come movimento letterario. età dell'argento

Immaginazione(da fr. E Inglese. immagine - immagine) è un movimento letterario e artistico sorto in Russia negli anni post-rivoluzionari sulla base della pratica letteraria del futurismo, i cui rappresentanti affermavano che l'obiettivo della creatività era creare un'immagine.

Le caratteristiche principali dell'immaginazione:

  • 1) il primato dell'“immagine in quanto tale”; l'immagine è la categoria più generale che sostituisce il concetto valutativo di abilità artistica;
  • 2) la creatività poetica è il processo di sviluppo del linguaggio attraverso la metafora;
  • 3) un epiteto è la somma di metafore, confronti e opposizioni di qualsiasi soggetto;
  • 4) il contenuto poetico è l'evoluzione dell'immagine e dell'epiteto come l'immagine più primitiva;
  • 5) un testo che abbia un certo contenuto coerente non può essere classificato come poesia, poiché svolge piuttosto una funzione ideologica; la poesia dovrebbe essere un “catalogo di immagini”, letto ugualmente dall'inizio e dalla fine.

Sviluppo dell'immaginazione

L'immaginazione è stata l'ultima scuola sensazionale della poesia russa del XX secolo. Questa direzione è stata creata due anni dopo la rivoluzione, ma in tutto il suo contenuto non aveva nulla in comune con la rivoluzione.

Il 20 gennaio 1919 si tenne la prima serata Imagist nella filiale di Mosca dell'Unione panrussa dei poeti. Il giorno successivo fu pubblicata la prima Dichiarazione (rivista "Sirena", Voronezh, 1919, n. 4/5, 30 gennaio), che proclamava i principi creativi dell'immaginazione. È stato firmato dai poeti S. Yesenin, R. Ivnev, A. Mariengof e V. Shershenevich, che si definivano "la prima linea degli immaginari", così come dagli artisti B. Erdman e G. Yakulov. È così che è apparso l'immaginario russo, che aveva in comune solo il nome con il suo predecessore inglese.

Il termine è preso in prestito dalla scuola d'avanguardia della poesia in lingua inglese - immaginismo. Questa parola venne per la prima volta all'attenzione dei lettori russi nel 1915 con la comparsa di un articolo di Z. Vengerova, che parlava del gruppo poetico londinese di immaginari, guidato da Ezra Pound e Wyndham Lewis.

Uno degli organizzatori e leader ideologico riconosciuto degli Imagisti in Russia era V. Shershenevich. Conosciuto come teorico e propagandista dell'immaginazione, critico accanito e sovvertitore del futurismo, iniziò come futurista. L'associazione comprendeva poeti abbastanza diversi e dissimili. Ad esempio, i critici hanno ripetutamente notato che la poesia di R. Ivnev non soddisfa del tutto i requisiti della teoria immaginista. Ma i suoi compagni nell’unificazione apprezzavano molto le poesie di Ivnev e lo consideravano uno di loro.

In tempi diversi, gli Imagists avevano a loro disposizione diverse case editrici: “Imagists”, “Chikhi-Pikhi” e “Sandro”. Nel corso di 5 anni di attività attiva, gli Imagisti riuscirono a guadagnare una grande, anche se scandalosa, fama. Si svolgevano costantemente dibattiti poetici, dove i maestri del nuovo movimento dimostravano la superiorità del nuovo sistema poetico su tutti i precedenti.

Le differenze creative degli Imagisti portarono a una divisione in destra (Esenin, Ivnev, Kusikov, Gruzinov, Roizman) e sinistra (Shershenevich, Mariengof, N. Erdman) con opinioni opposte sui compiti della poesia, il suo contenuto, la forma , Immagine. Nel 1924, S. Yesenin pubblicò una lettera sul giornale in cui annunciò il suo ritiro dal gruppo Imagist. Con la partenza di Esenin si è concluso l'organo ufficiale degli Imagisti, "Hotel per viaggiatori in bellezza".

Il risultato delle attività teoriche e pratiche degli Imagisti è stato riassunto da Shershenevich nell'articolo "Esistono gli Imagisti?" Riconoscendo che “l’immaginazione ora non esiste né come movimento né come scuola”.

Opere di poeti immaginisti

Vadim Shershenevich (1893 - 1942)

Hai corso spaventata, lasciando cadere il velo,

E dietro di te, urlando e urlando selvaggiamente,

La folla correva lungo il viale oscuro,

E i loro sospiri scivolavano sulle tue spalle.

Volpi e bassotti si gettarono ai nostri piedi,

Ti sei appoggiato allo schienale, piegando indietro la penna,

Sventolarono le carezze frenetiche,

Come le punture di zanzara di giugno.

E hanno sussurrato a qualcuno: “Non farlo!

Lascialo!"

Il tuo vestito bianco era sporco

Ma ti hanno inseguito con un giuramento isterico

E persone, edifici e persino un negozio.

La lanterna e la tenda furono strappate dal loro posto,

Tutto ti correva dietro, ridendo e urlando,

E solo il Diavolo, contemplando i fatti,

Camminò lentamente dietro di te e fece cadere le sue ossa.

Rurik Ivnev (1891 -1981)

Le parole sono un peso sulla strada,

La borsa è pesante, la carne è insanguinata.

Oh, se potessi trovarlo

Interparole misteriose.

A volte mi sembra così

Sono rumorosi come gli uccelli in un campo,

Tagliandomi la bocca fino a farmi male,

Correranno verso la libertà in mezzo alla folla.

Ma a volte la terra è morta

Il vento cocente porta via tutto.

E sembra che tutto nel mondo -

Nei primi anni dopo la Rivoluzione d'Ottobre del 1917, si dissociò dal futurismo e cominciò a chiamarsi imagismo - dalla parola francese image, che significa "immagine". Gli immaginari più famosi sono Sergei Yesenin, Anatoly Mariengof, Vadim Shershenevich, Rurik Ivnev.

Origine

Il termine è stato preso in prestito dagli immaginari: esisteva una scuola poetica inglese così all'avanguardia. I lettori russi videro per la prima volta questa parola in un articolo pubblicato da Z. Vengerova nel 1915. L'autore ha parlato di Ezra Pound e Wyndham Lewis, poeti immaginisti londinesi che hanno cercato di concentrarsi su quelle immagini costituite dall'elemento primordiale della poesia stessa. Gli Imagisti russi non hanno scritto nulla di simile alle poesie degli Imagisti, inizialmente non erano destinati a essere i loro successori, solo il termine è stato preso in prestito.

Questa è stata l'ultima scuola poetica tra quelle che hanno avuto successo nella prima metà del XX secolo. Nonostante il fatto che i poeti immaginisti si siano organizzati due anni dopo la rivoluzione, non hanno apportato nulla di rivoluzionario alla poesia. Anche se credevano di fare a modo loro. Gli Imagisti russi sono un piccolo gruppo di poeti che si sono allontanati dal futurismo e alcuni hanno continuato a scrivere nella stessa direzione. Tutti i poeti erano assolutamente diversi, nessuno di loro aderiva ai principi dichiarati della versificazione. La prima mostra Imagist ebbe luogo il 29 gennaio 1919, nei locali dell'Unione panrussa dei poeti.

Dichiarazione e composizione

Il giorno successivo, 30 gennaio, gli Imagisti pubblicarono la loro prima Dichiarazione di principi creativi, firmata da Yesenin, Ivnev, Mariengof e Shershenevich, nonché dagli artisti Erdman e Yakulov. Ricercatori e studiosi di letteratura non hanno ancora deciso se l’Imagismo debba essere affiancato all’Acmeismo, al Simbolismo e al Futurismo. un fenomeno interessante nel campo della creatività letteraria, ma dovrebbe essere considerato piuttosto come una delle fasi dello sviluppo del post-simbolismo, poiché questo movimento non ha potuto fornire un nuovo carico chiaro alla teoria della letteratura. In teoria, gli Imagisti sono futuristi, poiché non hanno scoperto un solo nuovo percorso per lo sviluppo della poesia.

Durante l'intero periodo pre e post rivoluzionario, il paese ha vissuto un boom creativo, compreso quello teorico. È stata effettuata una ricerca di metodi razionali e scientifici, oltre a mestiere e abilità, per generare un nuovo sistema poetico. L'immaginazione è uno di questi tentativi, ed è certamente praticabile, come ogni movimento che può influenzare lo sviluppo del linguaggio poetico. I teorici dell'immaginazione proclamavano che le immagini fossero il principio fondamentale della poesia. Non una parola-simbolo, che ha un numero infinito di significati, come i simbolisti, non una parola-suono, come i cubo-futuristi, non una parola-nome, come predicava l'acmeismo, ma una parola-metafora, con un unico e definito significato. Senso. L'immaginazione in letteratura è un'immagine e solo un'immagine, l'unico strumento di produzione di un vero maestro d'arte.

Come vedevano le immagini gli Imagisti?

I poeti immaginari chiamavano l'immagine naftalina, versandola sull'opera, salvandola dal tempo, che identificavano con le tarme. Credevano che la linea poetica sembrasse ricoperta da un'armatura dalla presenza di un'immagine, e l'intera immagine della poesia era protetta come da una conchiglia. Per l'azione teatrale del verso, l'immagine è l'artiglieria della fortezza.

Riguardo al contenuto di un'opera d'arte, gli Imagisti del XX secolo si sbagliavano leggermente; successivamente Mariengof corresse quanto detto nella Dichiarazione con un'affermazione assolutamente opposta. E all'inizio è stato affermato che il contenuto era un'assurdità priva di significato. Vedevano lo sviluppo del linguaggio solo attraverso la metafora. Naturalmente, non c'era nulla di nuovo in queste tecniche: l'immagine è una prerogativa del simbolismo e anche i futuristi utilizzavano questi principi. La subordinazione della forma e del contenuto all'immagine era nuova, ma piuttosto stupida.

Superare il futurismo

Lo sviluppo della poesia russa nei primi due decenni del XX secolo può essere caratterizzato come una lotta inconciliabile e una competizione infinita tra tutti gli altri. Proprio come i futuristi e gli acmeisti sono nati clamorosamente dal simbolismo, così avviene il superamento del futurismo.

Anche se è strano, proprio come l'omicidio di un parente stretto: augurare la morte del futurismo al futurismo, scrivere un necrologio che è morto un ragazzino di dieci anni chiacchierone (1909-1919), il futurismo è morto...” Buono”, non ha risparmiato il proprio fratello.

Vadim Shershenevich

Gli Imagisti dell'età dell'argento riconobbero all'unanimità Vadim Shershenevich come leader ideologico e principale organizzatore. Fu sia un teorico del nuovo movimento che il suo propagandista. Il fatto di aver cominciato (e continuato) come futurista non gli ha impedito di diventare un feroce critico e sovvertitore della sua stessa culla poetica.

Le ragioni probabilmente non erano tanto politiche quanto personali, dal momento che Shershenevich si espresse inequivocabilmente che, pur accettando il futurismo, non accettava i futuristi. Tuttavia, i suoi ulteriori esperimenti poetici e teorici confermano il legame di sangue con le idee di Marinetti e il lavoro di Khlebnikov e Mayakovsky. In tali circostanze, è difficile credere alle affermazioni secondo cui gli Imagisti sono poeti completamente diversi.

Anatoly Mariengof

Membro molto attivo anche del gruppo Imagist, Mariengof era teoricamente più conservatore, anche se si distingueva per un nichilismo estetico che molto spesso superava tutte le sperimentazioni d'avanguardia del futuristico Shershenevich. Mariengof è una figura piuttosto controversa. I ricercatori dell'immaginazione o lo identificano come un seguace di Yesenin, tenendo conto del fatto delle loro strette relazioni amichevoli, oppure lo contrappongono a Yesenin, unendolo a Shershenevich.

Essendo lo stesso teorico dell'immaginazione di Shershenevich, Mariengof non presta tanta attenzione all'immagine in quanto tale, ma si concentra anche sul contenuto. Denota l'arte con la forma e il contenuto con il riempimento di questa forma, e il tutto sarà bello solo in un caso: quando ciascuna di queste parti sarà bella.

Rurik Ivnev

Qualcosa in comune avrebbe dovuto unire poeti completamente diversi e dissimili. Di cosa si trattasse: i ricercatori non riescono ancora a spiegarlo chiaramente. Il fatto è che le posizioni estetiche e l'intera attività creativa di un singolo immaginista non erano così importanti per i suoi colleghi quanto gli affetti amichevoli, la comunicazione puramente quotidiana e le connessioni extra-letterarie.

Quindi gli immaginari russi li consideravano assolutamente loro, sebbene anche Bryusov notasse che Ivnev non solo non era un immaginista, ma era generalmente a metà strada dall'acmeismo al futurismo. Ma tutto ciò non significa che le poesie di Rurik Ivnev non siano buone. Al contrario, sono buoni e molto buoni.

Sergei Yesenin - immaginista

La teoria dell'immaginazione è stata fortemente influenzata dalla ricerca teorica e da tutto ciò che è poetico, che era il nucleo di questa associazione di poeti. Ancor prima della creazione del gruppo, ha scritto un trattato “Le Chiavi di Maria” con riflessioni sull'essenza della creatività e dell'arte verbale. La figuratività organica del linguaggio - come chiamava le immagini - dovrebbe basarsi sul folklore e sugli elementi nazionali, credeva Esenin. La mitologia popolare e il suo parallelo riguardante la natura e l’uomo sono sempre stati la base della visione poetica del mondo del poeta.

Ciò non è affatto coerente con i principi dell'imagismo, ma Esenin si unì comunque a questi ranghi e firmò la Dichiarazione, cioè i postulati ideologici di Mariengof e Shershenevich. Ricordiamo che il primo era attratto spiritualmente dal futurismo, il secondo proveniva da ambienti futuristi. Erano certamente irritati dal “nazionalismo” di Esenin, ma usarono saggiamente il grande nome di un cantante veramente russo e portarono la sua bandiera davanti al movimento in crescita. Bisogna ammettere che non potevano farlo a lungo. Esenin, un immaginista solo di nome, si allontanò dal gruppo, definendo le loro attività una buffonata e la loro presa in giro una mancanza di senso della patria.

Attività

Le poesie degli Imagist furono pubblicate ampiamente e quasi ininterrottamente. Ciò è stato facilitato dal fatto che possedevano diverse case editrici, il famoso caffè Pegasus Stable e la propria rivista. Sfruttando gli scandali come via verso il successo, come facevano un tempo i futuristi, non sono riusciti nemmeno in questo. Ci sono stati dibattiti in cui gli immaginari hanno cercato di fare storie, ma era tutto finto e secondario. Non abbastanza talento. Sebbene ci siano state azioni, se non divertenti, poi criminali: o i muri del monastero di Strastnoy sarebbero stati dipinti con parole blasfeme, poi la via Tverskaya sarebbe stata ribattezzata Yeseninskaya, cambiando i segni, quindi lo stato sarebbe stato separato dall'arte...

Ma l’attività editoriale andava alla grande. All'élite degli Imagisti appartenevano diverse case editrici stabili, due librerie e un cinema. Pubblicarono così tanti libri che i contemporanei rimasero stupiti da dove gli Imagisti ottenessero così tanta carta. Ci sono stati anche dei malintesi. Nel 1920, Shershenevich pubblicò un libro di poesie, "Un cavallo come un cavallo". Il titolo era deludente: l'intera tiratura andava al magazzino del Commissariato popolare dell'Agricoltura per distribuire il libro sui cavalli tra i contadini. Il fatto era così evidente che perfino Lenin ne fu informato.

Disaccordo e rottura

In compagnia di poeti così diversi per forma, appartenenza e qualità, si verificano inevitabilmente disaccordi creativi. Innanzitutto, il gruppo è diviso in due ali: Mariengof, Shershenevich ed Erdman erano a sinistra, e Yesenin, Kusikov, Ivnev, Roizman, Gruzinov erano a destra. Le opinioni sul contenuto e sulla forma della poesia, nonché sui suoi compiti - compresi i compiti dell'immagine - si sono rivelate diametralmente opposte. E nel 1924 Esenin, in una lettera aperta su un giornale, dichiarò che il gruppo degli Imagisti non esisteva più.

Il resto degli Imagisti non si aspettava un passo del genere, hanno cercato di confutare le parole del poeta-veggente, ma tutto è avvenuto come aveva predetto. La rivista chiuse, la pubblicazione con la fondazione di Glavlit divenne quasi impossibile, e anche “Pegasus Stable” non riuscì a essere ripresa. Senza Yesenin, l'immaginazione ha davvero cessato di esistere. "Moth of Time" ha comunque posto fine a quasi tutto ciò che hanno scritto gli Imagist, insieme alla "naftalina delle immagini". Non una sola scuola poetica formale può sopravvivere: non ci sono radici sotto di essa. Il “nazionalista” Esenin lo capì bene.

  • il primato dell'“immagine in quanto tale”; l'immagine è la categoria più generale che sostituisce il concetto valutativo di abilità artistica;
  • la creatività poetica è il processo di sviluppo del linguaggio attraverso la metafora;
  • un epiteto è la somma di metafore, confronti e opposizioni di qualsiasi argomento;
  • il contenuto poetico è l'evoluzione dell'immagine e dell'epiteto come immagine più primitiva;
  • un testo che abbia un certo contenuto coerente non può essere classificato come poesia, poiché svolge piuttosto una funzione ideologica; la poesia dovrebbe essere un “catalogo di immagini”, letto ugualmente dall'inizio e dalla fine.

L'immaginazione è stata l'ultima scuola sensazionale della poesia russa del XX secolo. Questa direzione è stata creata due anni dopo la rivoluzione, ma in tutto il suo contenuto non aveva nulla in comune con la rivoluzione.

Il 20 gennaio 1919 si tenne la prima serata Imagist nella filiale di Mosca dell'Unione panrussa dei poeti. Il giorno successivo fu pubblicata la prima Dichiarazione ( rivista "Sirena", Voronezh, 1919, n. 4/5, 30 gennaio), che proclamava i principi creativi dell'immaginazione. È stato firmato dai poeti S. Yesenin, R. Ivnev, A. Mariengof e V. Shershenevich, che si definivano "la prima linea degli immaginari", così come dagli artisti B. Erdman e G. Yakulov. È così che è apparso l'immaginario russo, che aveva in comune solo il nome con il suo predecessore inglese.

Il termine è preso in prestito dalla scuola d'avanguardia della poesia in lingua inglese - immaginismo. Questa parola venne per la prima volta all'attenzione dei lettori russi nel 1915 con la comparsa di un articolo di Z. Vengerova, che parlava del gruppo poetico londinese di immaginari, guidato da Ezra Pound e Wyndham Lewis.

Uno degli organizzatori e leader ideologico riconosciuto degli Imagisti in Russia era V. Shershenevich. Conosciuto come teorico e propagandista dell'immaginazione, critico accanito e sovvertitore del futurismo, iniziò come futurista. L'associazione comprendeva poeti abbastanza diversi e dissimili. Ad esempio, i critici hanno ripetutamente notato che la poesia di R. Ivnev non soddisfa del tutto i requisiti della teoria immaginista. Ma i suoi compagni nell’unificazione apprezzavano molto le poesie di Ivnev e lo consideravano uno di loro.

In tempi diversi, gli Imagists avevano a loro disposizione diverse case editrici: "Imagists", "Chihi-Pikhi" e "Sandro", il famoso caffè letterario "Pegasus Stall" (chiuso nel 1922), nonché la rivista "Hotel for Viaggiatori in bellezza" (in totale, durante la sua esistenza, 1922-1924, furono pubblicati 4 numeri). Nel corso di 5 anni di attività attiva, gli Imagisti riuscirono a guadagnare una grande, anche se scandalosa, fama. Si svolgevano costantemente dibattiti poetici, dove i maestri del nuovo movimento dimostravano la superiorità del nuovo sistema poetico su tutti i precedenti.

Le differenze creative degli Imagisti portarono a una divisione in destra (Esenin, Ivnev, Kusikov, Gruzinov, Roizman) e sinistra (Shershenevich, Mariengof, N. Erdman) con opinioni opposte sui compiti della poesia, il suo contenuto, la forma , Immagine. Nel 1924, S. Yesenin pubblicò sul giornale ( "Pravda", 31 agosto) lettera in cui annunciava le sue dimissioni dal gruppo Imagist. Con la partenza di Esenin si è concluso l'organo ufficiale degli Imagisti, "Hotel per viaggiatori in bellezza".

Il risultato delle attività teoriche e pratiche degli Imagisti è stato riassunto da Shershenevich nell'articolo "Esistono gli Imagisti?" ( giornale "Lettore e scrittore", 1928, 1 febbraio). Ammettendo che “l’Imagismo ora non esiste né come movimento né come scuola”, spiega la sua fine in questo modo: “Ciò è avvenuto per ragioni oggettive che esulano dalla poesia.<...>L'essenza della poesia è cambiata: da arte è diventata polemica.<...>La personalità è stata tolta alla poesia. E la poesia senza lirismo è come un cavallo da corsa senza gamba. Da qui il crollo del tutto comprensibile dell'immaginazione, che ha sempre insistito sulla poeticizzazione della poesia."

La "Naftalene delle immagini" si è rivelata non della massima qualità

L'inizio del secolo scorso nella letteratura mondiale è stato segnato dalla nascita e dal declino di numerose scuole e tendenze. La maggior parte di loro ha ricevuto un serio sviluppo in Russia. Tali movimenti includono simbolismo, acmeismo e futurismo.

È vero, al tempo della Rivoluzione d’Ottobre, tutte le scuole moderniste avevano praticamente posto fine alla loro esistenza. Il nuovo paese aveva bisogno di nuovi eroi sul fronte letterario. E non hanno mancato di farsi conoscere. Le richieste di leadership cominciarono a provenire da varie scuole e associazioni. Costruttivisti, Proletkultisti, neoclassicisti, Nichevok e tanti, tantissimi bussavano alle porte e perfino alle finestre della letteratura. Quasi tutti erano in ostilità tra loro, difendendo non solo con la penna, ma a volte con il pugno, il loro diritto alla verità.

Tuttavia, tra la varietà delle ambizioni letterarie, solo l '"imagismo" (dall'immagine francese e inglese - immagine) può, con grande forza, essere considerata l'ultima scuola seria della poesia russa del XX secolo. In generale, il movimento letterario stesso ebbe origine poco prima in Inghilterra. In Russia non sono state riprese tanto le idee dell'immaginazione, quanto piuttosto il suo bellissimo marchio.

Il 29 gennaio 1919 ebbe luogo la prima serata poetica degli Imagisti. Il giorno successivo fu pubblicata la Dichiarazione della nuova associazione, con le firme dei padri dell'immaginario russo: Shershenevich, Mariengof, Yesenin, Ivnev.

Nel loro primo documento, gli Imagisti russi sostenevano che l’unico mezzo espressivo della letteratura è l’immagine: “solo l’immagine, come naftalina versata su un’opera, salva quest’ultima dalle tarme del tempo”.

In sostanza non c’era nulla di innovativo e tanto meno di rivoluzionario in questo slogan. L'immagine è stata ampiamente utilizzata da futuristi e simbolisti e persino dai classici del realismo. La novità era solo l'invidiabile testardaggine con cui gli Imagisti gli portavano in dono sia il contenuto che la forma.

È interessante notare che uno degli organizzatori dell'immaginario russo era l'ex futurista Vadim Shershenevich. Questa circostanza non gli ha impedito di versare secchi di brodaglia sui rappresentanti della sua ex scuola. Un altro leader, Anatoly Mariengof, nonostante il suo nichilismo estetico, fu più conservatore in alcuni aspetti del nuovo movimento.

In generale, il gruppo degli Imagisti comprendeva poeti così diversi che molti contemporanei trovavano difficile capire cosa spingesse queste persone a creare all'interno della stessa scuola. Quindi, ad esempio, Rurik Ivnev, secondo Bryusov, era chiaramente sulla strada dall'acmeismo al futurismo. Forse anche la presenza in questo ambiente del grande poeta russo Sergei Esenin, la cui opera è chiaramente andata oltre gli argini dello stretto canale dell'immaginazione, dovrebbe essere considerata casuale.

Queste persone si univano più per alcune simpatie amichevoli e un piacevole passatempo che per serie questioni teoriche della poesia moderna. Non è un segreto che gli immaginari conducessero vite piuttosto scandalose, per le quali spesso finivano nelle stazioni di polizia. In tali situazioni, i collegamenti con gli stessi agenti di sicurezza hanno aiutato. Conoscevano bene Ivnev, che lavorava come segretario personale di Lunacarskij. Gli Imagisti mantennero rapporti amichevoli con Trotsky e Kamenev e con il rivoluzionario socialista Yakov Blumkin.

Insomma, l'organizzazione non era un'organizzazione orfana, come dimostra la presenza di diverse case editrici tra gli Imagisti: Chikhi-Pikhi, Sandro e il cinema Liliput. Possedevano anche il famigerato caffè Pegasus Stable.

Nel corso del tempo, gli Imagisti russi svilupparono seri disaccordi. Hanno portato alla divisione della scuola in due ali. Il gruppo giusto comprendeva: Ivnev, Gruzinov, Kusikov, Roizman e Yesenin. La sinistra era difesa da Mariengof e Shershenevich. È diventato chiaro che l'associazione era destinata a un'esistenza di breve durata. Yesenin e Gruzinov hanno segnato l'inizio della fine. Hanno “sciolto” il gruppo Immaginisti in un articolo di giornale. Questa pubblicazione suscitò una tempesta di proteste da parte degli altri membri dell'associazione, ma non era più possibile riportare indietro la storia.

Nel 1925, gli Imagists pubblicarono la loro ultima raccolta, molto infruttuosa, che provocò critiche feroci da parte della critica. In un articolo, parafrasando le parole della Dichiarazione Imagist, si osservava causticamente che la “falena del tempo” si è rivelata più tenace della “naftalina delle immagini”.

Esenin partì per Leningrado e ho saputo del suo discorso nella Sala F. Lassalle (ex Duma cittadina) dalle lettere dei membri dell'Ordine militante degli immaginari (V. Ehrlich, V. Richiotti, G. Schmerelson). Sergei ha provato a parlare di "abominio nella letteratura", a lanciare una "sfida ai compagni di viaggio" e, a proposito, ad annunciare pubblicamente "Libero pensatore". Ma il suo discorso non ha avuto il successo sperato e, al contrario, la lettura della poesia è stata accolta con una grandiosa ovazione. Sergei ha parlato agli Imagisti di Leningrado del "Libero Pensatore"? Come mi ha detto Wolf Ehrlich, Esenin gli ha parlato della rivista che stava fondando, ma senza molti dettagli. Forse perché gli stessi Imagisti di Leningrado avrebbero pubblicato la propria rivista: "Un incontro straordinario di amici". Tuttavia, al ritorno a Mosca, Sergei ha spiegato di essere d'accordo con qualcuno a Leningrado, ad esempio con Nikolai Nikitin. Esenin, dopo una lite con Mariengof, non ha dato le sue poesie al quarto numero di "Hotel". In una riunione dell'“ordine” si decise che la rivista, come le raccolte, sarebbe stata curata da un collegium. Vi furono eletti Mariengof, Shershenevich e Gruzinov. La destra stava chiaramente perdendo la sua influenza. Gruzinov mi ha detto di preparare la mia fotografia: Anatoly vuole posizionare i ritratti di tutti gli Imagisti.
- Dovremmo fare un ritratto di Yesenin! - Ho detto.
- Dove lo metto? - chiese Ivan. - Dopotutto, non ci sono poesie di Sergei!
- Scrivi un articolo su di lui!
- OK! Porrò la domanda al comitato!
- Mettilo a posto! Parlerò con Vadim!
Shershenevich era d'accordo con la mia proposta, ma quando questa domanda sorse nel consiglio, Mariengof divenne ostinato. Dopo l'uscita del quarto numero, Gruzinov giurò:
- Bagno! Un vero e proprio bagno!
- Ma tu sei un membro della redazione!
- Non puoi discutere con Mariengof!
- Perché?
- Vuoi sapere la verità, la suocera di Mariengof controlla l'immaginazione! Conoscevo questa vecchia innocua e sono rimasto sorpreso. Gruzinov ha spiegato: Anatoly ha grandi spese per la sua famiglia e ha bisogno di pubblicare e pubblicare.