Самият господар на силите на мрака под формата на чужденец Воланд е обявен в Москва, придружен от вярната си свита: котката Бегемот, Коровиев-Фагот, Азазело и вампирът Гела.

Основната троица е група от ключови герои в романа "Майстора и Маргарита" на Михаил Булгаков и в същото време ярки и мистериозни личности с техните оригинални способности и уникални таланти. И тримата герои играят ролята на шутове и шутове в романа, тяхното призвание е организирането и демонстрирането на възмутителни и шокиращи за московското общество лудории и шоута, но всъщност разкриването на човешките слабости и пороци.

Характеристики на героите от свитата

Първият шут и любимец на Воланд е харизматичният и весел майтапчия котарак Бегемот. В книгата на Енох от Стария завет Бегемотът се нарича морско чудовище, демон със слонска глава и зъби, човешки ръце, масивно тяло с къси крака и малка опашка като обикновен хипопотам (оттук и името). Морското чудовище на Булгаков се превърна в котка върколак, а неговият прототип в реалния живот беше любимият домашен любимец на писателя - огромна сива котка на име Флюшка. В романа котката Behemoth също има доста впечатляващ размер, но цветът на козината й е черен, в крайна сметка това е представител на злите духове.

В романа котката Бегемот, като истински шут, основно се лудува и се шегува, плаши жителите на Москва с гигантския си размер, говори като човек и ходи на задните си крака, обича да пие водка или бира, пуши цигари . Той е страшно чаровен, обича да говори, страшен самохвалко и нахално. Може да изглежда като човек с "котешко лице". Почти винаги действа, действа злобно, лошо се държи и изпълнява инструкциите на Воланд с участието на неговия неразделен партньор Коровиев. Всъщност котката е демон в служба на дявола, който на бала, хвърляйки прикритието на котка, се превръща в тънка млада страница - "най-добрият шут, който е съществувал в света".

Коровиев, по прякор Фагот, е верен помощник и партньор в шегите на котката Бегемот. Той има съмнителна репутация и, както самият той заявява, е "дявол знае кой": магьосник, бивш регент, магьосник и чужд преводач. Той е най-старият дявол от всички демони в служба на Сатана, винаги готов да изпълни неговите инструкции. Навремето той се шегуваше безуспешно на тема светло и тъмно и беше обречен да се превърне във вечен шут в парцаливи циркови дрипи с подлите маниери на измамник.

Той има много висок ръст и слаба фигура, неприятно подигравателно лице с мустаци като пилешки пера, носи кариран костюм, жокейска шапка и напукано пенсне. Изглежда много неподредено и мърляво, създава впечатление за гаден и подъл шут и лудории. Навсякъде и навсякъде той е неотлъчно до партньора си Бегемот, върши различни неприлични неща с него.

Азазело е демон и помощник на Воланд. В една от книгите на Стария завет се споменава падналият ангел Азазел, който научи мъжете да боравят с оръжия и показа на жените "похотливото изкуство" на рисуване на лица. Това е човек с „лице на разбойник“ с малък ръст, атлетично телосложение, има червена коса, рана в очите и зъб в устата си, носи бомбе и изпълнява ролята на груба сила. Той е идеалният изпълнител, ако трябва да убиете, победите или застреляте някого. Това е много опасен тип, демон убиец, който подхожда много ясно и организирано към възложените му задачи. Той не харесва жените и не се церемони с тях, той се отнася с уважение и уважение към господаря си.

Най-младият член на свитата е вампирът Гела, млада вещица с червена коса и белег по врата. Вампирите по всяко време са били считани за по-низши същества и затова нейната роля в свитата на Воланд е второстепенна и незначителна.

Образът на свитата в творбата

Свитата на Воланд, която по същество представлява силите на злото, всъщност играе доста необичайна роля в романа. Обикновено си представяме, че демоните и дяволите подвеждат почтените хора, като ги съблазняват и изкушават със сладки забранени плодове. Но в този случай те изваждат на бял свят грешниците, криещи се под маската на праведника, разкриват всички скрити пороци на обществото и наказват (и то по много особен начин) онези, които отдавна го заслужават.

Неслучайно почти всички членове на свитата са представени в комични образи, защото за да не се побърка напълно и да се разтовари напрежението, което читателят изпитва от трагичните разрешения на житейските проблеми и ескалацията на негативните събития, които носят за ужас, това е възможно само с помощта на смях и ирония.

Свитата на Воланд в продължение на много векове прави същото - жестоко наказва онези, които са недостойни за светлина и мир. Благодарение на гениалната идея на Булгаков, те изобщо не се възприемат като абсолютно зло, тъй като според техния собственик Воланд без тъмнина няма да има светлина.

3. Свитата на Пилат - свитата на Воланд

Опитът да се намери свитата на Воланд, заобиколена от Пилат, е логично оправдан от всички предишни аргументи. Но преди да премина към сравнения, бих искал да се докосна до "родословието" на Сатаната и неговите помощници, действащи в московската част на романа. На Воланд ще бъде посветена отделна глава (вижте част II, глава 4), така че засега няма да се спираме на него. Говорихме за Азазело по-горе (вижте част I, гл. 6), накратко припомняме: Азазел е демонът на безводната пустиня сред древните евреи, на Йом Кипур му е принесена в жертва изкупителна жертва.

Нека се съсредоточим върху останалите демонични герои: Бегемот, Гела и Коровиев.

Прекият литературен прототип на Бегемот е намерен от М. Чудакова в книгата на М. А. Орлов „Историята на отношенията на човека с дявола“, която разказва как демон на име Бегемот се появи от обладаната игуменка. Безспорен (и основен) е друг източник, а именно Стария завет. В книгата на Йов (40:10–20; 41:1–26) Бегемот е описан като чудовище, близко до Левиатан. Йов оприличава Бегемот на Левиатан или по-скоро ги представя като едно цяло: описанието на Бегемот влиза в неговото описание на Левиатан. Бегемот е земният еквивалент на хаоса и може да се идентифицира с разрушението. Сродно е на многобройни зверове - "бичовете Божии", атакуващи хората в края на времето. Символичният скакалец, подобно на тайнствените конници, които поразяват грешното човечество, се появява сред есхатологичните бичове (Откр. 9:3-10; Ис. 33:4). Той се води от ангела на бездната (Откр. 9:11) и никой няма да го напусне, освен ако няма "Божия печат на челата си" (Откр. 9:4).

„Очарователният“ Бегемот олицетворява наказанието в романа. Читателят ще познае името му само в момента, когато един от зрителите на Вариетето мрачно поиска да откъсне главата на артиста. Коровиев „незабавно отговори на това грозно предложение“, като извика на котката: „Бегемот! .. направи го! Ein, цъфти, изсъхни!!" (стр. 541). И тогава се случи метаморфоза: учено животно, внушително, мирно, внезапно се превърна в ужасен хищник, който „като пантера, махна право към гърдите на Бенгалски“, а след това „ръмжейки, с пухкави лапи ... сграбчи артиста тънка коса и, виейки диво, на две изключи тази глава от пълна шия ”(стр. 541). Така за първи път на страниците на романа той осъществява своята библейска съдба.

Библейският Бегемот, един от есхатологичните "зверове", дори в Москва има животински вид, който, между другото, много неохотно и рядко сменя с човешки. Но дори и тогава в човешките черти се прокрадва звяр и всеки, който срещне дебелия човек, си мисли, че прилича на котка.

Символичният скакалец се оглавява от ангела на бездната – Абадон. „Името му е Авадон, а на гръцки Аполион“ (Откр. 9:11). Абадон - Абадон в Майстора и Маргарита. Той не се появява по улиците на града, защото времето му още не е дошло и изпраща своя „представител“ Бегемот като напомняне, че „последните времена“ не са далеч.

В Стария завет няма герой на име Хела, но в гръцката митология Хела е дъщерята на богинята на облаците Немфела, която се удави в морето. През 1977 г. английският изследовател на творчеството на Булгаков Л. Милн установява, че Булгаков е заимствал името Гел от енциклопедичния речник на Брокхаус и Ефрон: в статията „Чародейство“ се споменава дявол с това име. Този факт не обяснява странния външен вид на Гела на Булгаков: тлеещи петна по гърдите, белег на врата, вампирски наклонности. Съмнително е Булгаков да е имал нужда от тези черти само за да подчертае екзотиката на демоната; за него беше важно не толкова да заема демонични герои от различни източници, колкото да демонстрира тяхното вечно съществуване. Булгаков описва Сатаната и неговите съратници, базирайки се не само на фантазия, но и на описания от исторически и литературни източници: в противен случай дълбочината на идеята се губи. Воланд е заобиколен от духовете на мрака, които вече са проблясвали в литературата, така че външният им вид е разпознаваем, въпреки че може да бъде „композитен“. Разбира се, Брокхаус и Ефрон нямат никакво описание на външния вид на Гела, но удавената Гела, дъщерята на Немфела, е митологичен герой от долния, отвъдния свят: оттук и дяволски зелените очи на русалка на Булгаков. Гръцкото име на московската Гела препраща читателя към древния „пласт“ на романа и се връща към Понтийски Пилат, към „римския“ грим на Сатана.

Прокураторът, както и неговите служители, мисли и чувства в рамките на древната традиция, в съответствие със своята култура. Пилат мрази Ершалаим, не обича еврейските празници. Отмъщавайки на Юда, той не само наказва предателството, но и като че ли разбива всичко чуждо, тъмно и омразно в еврейската култура, вяра, обичаи и нрави, накратко, с нечий друг начин на живот. Неговите сътрудници носят латински имена. Mark Ratslayer изобщо не говори арамейски. В общност с римския Афраний има гъркиня Ниса, която живее в гръцката махала, тъй като чужденците се заселват отделно от местното население. Подобно на Пилат, тя не празнува еврейската Пасха и дори говори на гръцки с любовника си Юда. И Пилат, и Афраний, и Плъхоубиецът, и коварната красива гъркиня са чужденци в Ершалаим, като Воланд и неговата свита в Москва. В романа на майстора Низа е единственият женски образ. Воланд има само една демоница - Хела. Името на Низа е символично. Така се казваха онези, които отгледаха бебето Дионис нимфипо гръцкото име на местността, в която са живели – Ниса. От тук не е трудно да се хвърли семантичен мост към митологичното древногръцко Helle и по-нататък към московското Helle.

Черти на характераВоланд Гела - голота, зелени очи, червена коса - показват хтоничен произход. Булгаков няколко пъти подчертава "пурпурния белег" на врата й. Този акцент продължава темата за "отсечената - прикрепена" глава. Но тук има пряка литературна алюзия към "Фауст" на И.-В. Гьоте. Във Валпургиева нощ (сцена XXI) Фауст е привлечен от "образа на бледа и мила девойка", в който той си представя Гретхен.

Какво неразположение, какво мъчение

Това око блести! Трудно се разделяш с него!

Колко странно под красивата й глава

На врата лентата змии с червен конец,

Не по-широк от остър нож!

Очарованието на Фауст е разсеяно от Мефистофел:

Всичко това го знам отдавна: какво от това?

Понякога хваща главата си под ръката си,

Откакто Персей я посече.

Медуза Горгона е друг хтоничен персонаж от древногръцката митология. Гръцката "удавена" Хела, нимфите от Нисея, Медуза Горгона - всички прототипи на демоната на Булгаков имат корени в древната митология и са герои от подземния свят. Образът на призрачната Горгона обаче принадлежи на перото на немски поет и именно тази „немско-гръцка“ Горгона служи като връзка между римския Пилат и „германския“ Воланд (в Москва Сатаната е повече склонен да се смята за германец, съдейки както по името му, така и по собственото му твърдение, за което вижте следващата глава). Но Гела е толкова обемен герой, че има и немски прототип. В немска транскрипция това е името на господарката на подземния свят на немско-скандинавските митове - Хел (Хела). Тялото на Хел е наполовина синьо (сравнете тлеещите петна по гърдите на московската Гела). И така, Гела е олицетворение на елементарните сили на природата от най-„невинните“ (нимфи) до страховитата господарка на подземния свят, включително ужасен характер, който може да убие с поглед. Скромното поведение на Гела в Москва в ролята на слуга на Воланд е измамно: тя е собственик на мощни магически заклинания. В ролята на Низа този дявол примамва Юда в капан, който го води към смъртта. В Москва тя подготвя Маргарита за прехода от света на живите към мъртвите, поливайки я с димяща кръв. (Неслучайно Бегемот се втурна да й помогне; и двамата са подземни чудовища.) В нейната власт е да направи човек вампир, както се случи с Варенуха, която загуби съзнание от блестящите си очи. Ръцете й са "студени с леден студ" (с. 520), те могат да се удължат като гума; Хела не лети заедно със свитата на Воланд, отнасяйки господаря и приятелката му, защото пътят й не е във въздушните сфери на черните духове, а надолу в дълбините на земята.

Виждаме как Булгаков стриктно подбира най-разнообразния митологичен материал, за да създаде един на пръв поглед второстепенен герой в своя роман. Изборът на име е много сполучлив - не толкова много митологични герои носят еднакви имена в различните култури. Дори ако Булгаков е изхождал от името на вещицата от Брокхаус и Ефрон, той е трябвало да черпи сериозен и дълбок материал, за да съчетае толкова успешно гръцки и немски черти в облика на Гела.

След като определихме коя Хела беше заобиколена от Пилат, нека се погрижим за останалата част от личната охрана на прокуратора. Най-лесният начин е да „намерите“ Азазело сред тях: Марк Крисобой пое неговите функции. Малък, набит, но физически много силен, „атлетично изграден“ „червенокоси разбойник“ Азазело (стр. 617) в Йершалаим се превръща в гигантски центурион (Б. Гаспаров предлага същата аналогия). Забележителната физическа сила и външната грозота остават често срещани: Азазело има жълт зъб, трън в лявото си око и периодично (като Воланд) куцота, лицето на Плъхобиеца е обезобразено от удар с тояга - носът му е сплескан. И Плъхобиецът, и Азазело са червенокоси, и двамата са носови. Гласът, характерен за Плъхоубиеца, се споменава веднъж: в сцената на разпита на Йешуа (стр. 437), липсата на реч на Азазело се споменава многократно (стр. 639, 703, 761 и т.н.). „Наказателната“ роля на московския Азазело в Йершалаим е запазена: Плъхоубиецът бичува Йешуа, той също води центуриона, ескортирайки престъпниците до мястото на екзекуцията. Възможно е той да е участвал в убийството на Юда: единият от двамата убийци е бил набит (явно не е Плъхоубиец), но вторият не е описан по никакъв начин. Комично, тази сцена се дублира в атаката на Москва срещу Варенуха, който беше бит от Бегемот и Азазело. Ако започнем от неизменността на ситуациите, тогава в това предположение няма нищо неприемливо, но няма преки доказателства за участието на Плъхобиеца в убийството на Юда. Разбира се, той може да промени височината и външния си вид: в Москва, където злият дух не крие способностите си и не се стреми особено да скрие същността си, се случват много трансформации. Ту Воланд куца, ту Азазело; или котката стъпва важно, или - вместо него - набит дебелак. В случая с професор Кузмин демоните бяха толкова разхлабени, че последователно приемаха формата на куцащо врабче и фалшива медицинска сестра, чиято уста беше „мъжка, крива, до ушите, с един кучешки зъб. Очите на сестра ми бяха мъртви” (стр. 631). В играта с Кузмин най-вероятно са участвали Азазело, Коровиев и Бегемот, но това не е същността: по един или друг начин за тях не е трудно да променят височината, външния вид и целия човешки вид на животно, както и незабавно транспортирани в космоса. Напълно възможно е единият от убийците на Юда да е Бегемот („набита мъжка фигура“ (стр. 732)), а другият да е Плъхобиецът.

Остава да открием сред свитата на Пилат онези, които се появиха в Москва под прикритието на котка и пенсионирания регент Коровиев.

В Москва Бегемот рядко сменя животинска форма на човешка; вероятно в Йершалаим той не се е стремял да "хуманизира себе си". В този случай изводът е прост: той се крие под прикритието на кучето на Бънджи. Това е „гигантско куче с остри уши от сива вълна, в яка с позлатени плаки“ (стр. 725–726). Хипопотамът не е трудно да промени външния вид на котка в куче, като същевременно запази редкия си размер. Вярно е, че цветът на кучето е сив, а не черен, като този на котка. Но Сатана се появи при патриарсите в сиво: „Той беше в скъп сив костюм, в чужди обувки, цвета на костюма. Той прочуто завъртя сивата си барета в ухото си” (стр. 426). Има и една дребна подробност - паспортът на "чужденеца" също е сив. Сивото е втечнено, разредено черно, неуловим, неутрален цвят, цветът на здрача, благоприятен за мимикрия, скитащ се от почти бяло до почти черно. В характеристиката на Воланд сивото е знак за неуловимост, способността да се появява в различна степен на оцветяване на сянка.

Кучето на прокуратора е посветено на голям пасаж в глава 26 („Погребение“), от който става ясно, че Банга играе важна роля в живота на Пилат. Именно на нея прокуристът иска да се оплаче от изтощението главоболие. В описанието на Булгаков Банга е лишен от всякаква фантазия, обаче, както всички герои на "апокрифа". Кучето „обичаше, уважаваше Пилат и го смяташе за най-могъщия в света, господаря на всички хора, благодарение на което кучето се смяташе за привилегировано, по-висше и специално същество“ (стр. 726). Въз основа на човешката характеристика на Пилат не се вижда нищо особено в това отношение на кучето, но, като вземем предвид версията на Пилат-Воланд, откриваме точната характеристика на Сатана, дадена чрез демоничното начало, подчинено на него. В резултат на това силата на Сатана и избраността на онези, които са пряко свързани с него, излизат на преден план.

Кучето посреща празничната нощ на балкона със собственика - ситуацията е съвсем обикновена. В маската на Bunga само един детайл може да бъде съпоставен с Behemoth - "яка с позлатенплакети” (с. 726). Както всички второстепенни детайли, яката служи за по-голяма яснота на изобразеното и същевременно е символична. Златен визуален знак - принадлежност към света на Пилат на Сатаната. В московските събития Бегемотът позлатява мустаците си преди бала. Нашийникът на Бунга за котката се заменя или с папийонка (на бала), или с висящ сантиметър от врата (в Разновидността). Един обемен детайл от "Апокрифа" в московската част на романа се разпада на няколко малки детайла, както в описанието на Пилат и Воланд, въпреки че тук писателят прави обратното, описвайки прокуратора в мозайка и холистично - Москва "грим" на Сатаната.

Имената на куче и котка започват с една и съща буква, имат фонетична близост. Общи и размери на животните. Банга - " гигантостроухо куче." Първото описание на котката дава подобен епитет: " огроменкато прасе" (стр. 466). В бъдеще непрекъснато се подчертават неговите размери. Трансформацията на обикновено куче в нереално чудовище има литературен двойник: метаморфозата, която претърпява пуделът на Фауст, превръщайки се в Мефистофел.

Но какво виждам? Реалност или мечта?

Пуделът ми расте, ужасен е,

Огромен! Какви чудеса!

Расте на дължина и ширина.

Дори не прилича на куче!

Очите горят; как хипопотам,

Той оголи устата си към мен.

При Булгаков превръщането на кучето в човек е триетапно: куче - котка - хуманоиден демон. За разлика от трансформацията на пудела във Фауст, тя е разтегната във времето, по-точно във времето: Ершалаимското куче се появява в Москва като котка и едва след това като човек. Сравнението на пудела на Гьоте с хипопотам може да послужи като допълнителен стимул при избора на име за котка.

Нямаме абсолютно никакви авторски намеци, че Банга в човешка форма е участвал в убийството на Юда, както и участието в тази операция на Ratslayer, имаме. Предположението може да възникне само от логическата схема на действията на апартамента Воландов в Москва и прехвърлянето на тази схема в романа на майстора. Но след убийството на Юда Плъхобиецът, Банга, Афраний и Пилат се оказват заедно на страниците на апокрифите. В същото време авторът сякаш подчертава тяхното "алиби". Преди убийството собственикът извика кучето в градината, сякаш специално, за да го представи на читателя. След това той остана с Пилат, докато четецът не последва Афраний в Долния град. И когато Афраний се върна в двореца, за да каже на Пилат, че „Юда... беше намушкан до смърт преди няколко часа“ (стр. 737), кучето беше до прокуратора. Афраний започва разговор с Пилат, „уверявайки се, че освен Бунга, на балкона няма екстри“ (стр. 736).

Изглежда, че центурионът Ratslayer, след като се върна от екзекуцията, не отиде никъде. Когато Афраний се появи, Плъхобиецът лично докладва за пристигането си на прокуратора: „Ръководителят на тайната охрана е тук за вас“, каза Марк спокойно. Интонацията на Плъхобиеца спира вниманието: той говори подчертано „спокойно“. Определенията на Булгаков са точни, защо тогава той набляга на спокойствието на Плъхобиеца? Спокойствието на центуриона подсказва, че нещо се крие зад него. По един или друг начин, събирайки Пилат и неговите поддръжници за първи път на страниците на апокрифа, авторът е имал нещо важно предвид. И убийството на Юда от Кириат беше повод за тази среща.

Любопитна е характеристиката, която прокураторът дава на хората, които идват в Ершалаим за празника: „Много различни хора се стичат в този град за празника. Сред тях има магьосници, астролози, гадателии убийците“ (стр. 439). На второ място, той се връща към тази тема след убийството на Юда: „Но тези празници са магьосници, магьосници, магьосници…” (с. 719). В Москва, както знаем, тези роли се изпълняват от свитата на Воландов. Коровиев е директно определен като "магьосник, магьосник и дявол знае кой", което ни позволява да направим абсурдно, както изглежда на пръв поглед, заключение: Коровиев и Афраний може да са един човек. На пръв поглед в този паралел се вижда само една обща черта: нито Афраний, нито Коровиев са личнииме. Римлянинът (съдейки по името и длъжността му) Афраний е описан като човек, чиято националност е трудно да се установи (стр. 718). Това не се казва за Коровиев. „Пенсионираният регент“ носи руска фамилия. „Разнищвайки“ Коровиев, това не бива да се пренебрегва. Литературният прототип на Коровиев е посочен от В. Лакшин. Ако „девственият“ в смисъл на образование Иван Бездомни не успя да разпознае Сатаната във Воланд, то отгатването на дявола в Коровиев не е по-лесно. „С неговите мустаци и напукано пенсне, с мръсни чорапи и карирани панталони; така се яви веднъж на Иван Карамазов и оттогава не вълнува въображението на читателите. Лакшин не съвсем точно нарича Воланд „традиционния литературен Мефистофел“, но що се отнася до Коровиев, той е напълно прав.

Оказва се следното: пряката генеалогия на Азазело, Бегемот и Воланд се връща към Стария завет; Открихме Гела в гръцката и немската митологии, да не говорим за речника на Брокхаус и Ефрон, а литературната биография на Коровиев има своите корени в руската литература, освен това фамилията му е променена от Булгаков: в епилога на романа сред задържаните в връзката с „делото Воланд“ е „девет Коровини, четирима Коровкини и двама Караваеви“ (стр. 802). Фамилията Коровкин е пряко свързана с романа на Достоевски "Братя Карамазови": Иван Карамазов преразказва на приятел младежкото си есе "Легендата за рая". Коровкин. Може да се предположи, че Булгаков използва в романа си не само външния вид на дявола от Братя Карамазови, но и модифицираното име на довереника Иван.

Облеклото на Коровиев се споменава и от Булгаков в друго произведение: в „Бялата гвардия“ се появява „кошмар“ в карирани панталони. Разкритият сън на Алексей е описан в 1-ва сцена от второ действие на пиесата „Бялата гвардия“, публикувана в книгата „Непубликуваният Булгаков“. „Кошмарът“ директно разказва на Алексей Турбин за неговото „родословие“: „Идвам при вас, Алексей Василиевич, с поклон от Фьодор Михайлович Достоевски. Бих, ха, ха, бих го обесил.

По-сложна е ситуацията с прякора на Коровиев "Фагот". Първо, нека се позовем на Б. Гаспаров, който предлага паралел: Kot Murr E.-T.-A. Хофман - капелан Крайслер. Крайслер, според изследователя, е положителният образ на Коровиев. Два пъти в романа на Булгаков Коровиев и Бегемот са наречени "неразделна двойка", което укрепва асоциацията Murr-Kreisler. Но е възможна и друга асоциация, свързана с Достоевски. В разговор с Иван Карамазов дяволът си припомня поемата на Иван „Геологическа революция“, която предлага нова версия на световния ред – „ антропофагия". Гръцкото phagos (fagoj) е поглъщащ, следователно Фагот е поглъщащ. всичкочуждите думи в Майстора и Маргарита са дадени в руска транскрипция, така че това предположение не трябва да се изключва. Значението на това прозвище се задълбочава от факта, че в контекста на „Геологическата революция“ се предлага своеобразна версия на „фагия“ - духовно поглъщане, унищожаване на самата идея за Бог.

Във връзка с литературното родословие на Коровиев отговорът му на „отегчения гражданин“ на входа на Грибоедов е изпълнен с особена ирония:

„Вие не сте Достоевски“, каза гражданинът, объркан от Коровиев.

„Е, кой знае, кой знае“, отговори той.

„Достоевски е мъртъв“, каза гражданинът, но някак не много уверено.

- Протестирам! — възкликна разпалено Бегемот. „Достоевски е безсмъртен! (стр. 769).

френска дума фаготима няколко значения, по-специално: подозрителен (в смисъл на вдъхващ подозрение), носещ глупости (вж. A.S. фагот... “), лошо облечен. Всички тези значения могат да бъдат отнесени към Коровиев. Естествено, музикалният инструмент фагот е също толкова „хилав“ като Коровиев.

В този случай е важно да се установи връзката между Коровиев и Афраний въз основа на общ литературен източник, възможен прототип на техните образи. Опъвайки нишката от Коровиев, който „дявол го знае кой е“, до ада с Достоевски от „Братя Карамазови“, ще използваме описанието на изкусителя Иванов като ключ за разкриване на последния паралел: Афраний – Коровиев.

Булгаков подробно описва Афраний: „Основното, което определяше лицето му, беше може би изражение на добродушие, което обаче беше нарушено от очите му, или по-скоро не от очите му, а от маниера на човека, който дойде да погледне събеседника” (с. 718).

Четем от Достоевски: „Лицето на неочаквания гост не беше точно добродушно, но отново сгънато и готово, съдейки по обстоятелствата, за всякакво изражение.“ Добрият характер е черта, която свързва и двата характера, като и в двата случая тази черта е относителна.

На пръста на дявола Карамазов има "масивен златен пръстен с евтин опал". Пръстенът, даден от Пилат за убийството на Юда, се появява и при Афраний: „...тогава прокураторът извади пръстен от джоба на колана си, който лежеше на масата, и го даде на началника на тайната служба“ (стр. 742).

Ако Коровиев е наследил от колегата си от романа на Достоевски карирани панталони, лорнет-пенсне и общия буфонско-клоунски вид на „хокер“, то Афраний е само добродушие (в лицето на дявола на Карамазов само контур, а в лицето на Афраний – роднина). Като цяло и трите образа се допълват, а Коровиев е очевидно продължение на линията, очертана от Достоевски.

В Карамазовия дявол и Афраний има още един „общ биографичен факт” – темата за смъртта. Афраний присъства на екзекуцията на Йешуа, като е свидетел на смъртта му. Нощният гост на Иван Карамазов признава, че е бил свидетел на смъртта на Христос на кръста. Може би Булгаков е преместил дявола от романа на Достоевски в своята творба, разделяйки знаците му между два героя. Обединява Коровиев и Афраний и склонността към шеги, въпреки че хуморът им е от различно естество. „Трябва да се приеме, че гостът на прокуратора е бил склонен към хумор“ (с. 718). Буфонадата на Коровиев прозира още в първото авторско описание: „Физиономията, забележете, е подигравателна” (с. 424). Що се отнася до външния вид на „пенсионирания регент“, той отговаря на характера му: той има „малки, иронични, полупияни очи“ (с. 462).

Афраний „държеше малките си очи ... под затворени, малко странни, сякаш подути, клепачи. Тогава в цепките на тези очи блесна нежна лукавост” (стр. 718). Както можете да видите, има неоспоримо сходство в описанието на очите и на двата героя.

Свитата на Воланд и свитата на Пилат са обединени от способността да извличат всякакви печати. Афраний чупи печата на храма от пакета, който съдържа парите, дадени на Юда от Синедриона и след това върнати от убийците в Каифа. След като показа парите на Пилат, той отново запечата пакета, тъй като Афраний пази всички печати, както уверява както читателя, така и самия прокуратор.

Бегемот прави същото в Москва: той прочуто поставя „печат, получен отнякъде“ върху свидетелството на Николай Иванович - глиган, в който се съобщава, че последният е бил на бала със Сатаната. Печатът на шута запечатва сертификата с думата „сплескан“ (стр. 707). Измамните действия на двете свити - Пилат и Воланд - свидетелстват за тяхната липса на юрисдикция над човешките закони, всемогъщество, което в действителност е недостъпно дори за такъв човек като "началника на тайната охрана".

Свитата играе краля: императорската свита, дворцови гренадири, ескорт.

Булгаков Майстор Маргарита Роман

Воланд е централният герой на романа на М.А. Булгаков "Майстора и Маргарита" (1928-1940). Дяволът, който се появи в "часа на горещия пролетен залез на Патриаршеските езера", за да отпразнува тук, в Москва, "великия бал на Сатаната"; което, както трябва да бъде, стана причина за много извънредни събития, които предизвикаха объркване в мирния живот на града и причиниха много тревоги на неговите жители.

В процеса на създаване на романа образът на В. играе ключова роля. Този герой беше отправна точка на една художествена концепция, която след това претърпя много промени. Бъдещият роман за Майстора и Маргарита започва като "роман за дявола" (думите на Булгаков от писмото му до "Правителството на СССР", 1930 г.). В ранните издания В., който все още не е намерил името си, наричан или хер Фаланд, или Азазел, е главният човек, поставен в центъра на историята. Това се доказва от почти всички варианти на заглавието на романа, отбелязани в ръкописите от 1928 до 1937 г.: "Черният магьосник", "Копитото на инженера", "Консултант с копито", "Сатаната", "Черен теолог", " Великият канцлер", "Принцът на мрака" и др. С разширяването на "дистанцията на свободния роман" (развиването на "античната" линия се появяват Майсторът и Маргарита, както и много други личности).

Воланд в „последната“ редакция, той беше изместен от главните роли и стана тритагонист на сюжета, след Майстора и Маргарита, след Йешуа Ха-Ноцри и Понтийски Пилат. Загубил надмощие в йерархията на образите. Въпреки това той запази очевидното превъзходство по отношение на сюжетното присъствие. Той участва в петнадесет глави на романа, докато Учителят се появява само в пет, а Йешуа само в две глави.

Авторът е взел името V. от „Фауст“ на Гьоте: възклицанието на Мефистофел „Чиния! Junker Voland kommt "(" Път! - по дяволите). Източникът на образа за Булгаков е книгата на М.Н. Орлов „История на отношенията на човека с дявола“ (1904), както и статии за Сатаната, за демонологията на „Енциклопедичния речник“ на Брокхаус и Ефрон. В образа на дявола писателят използва някои традиционни атрибути, емблеми, портретни описания: куцота, кривогледство, изкривена уста, черни вежди - една по-висока от друга, бастун с копче на главата на пудел, барета, известна сбръчкана в ухо, макар и без перце, и други

Въпреки това В. на Булгаков се различава значително от образите на Сатаната, изобразени в художествената традиция. Проучванията показват, че тези разлики се увеличават от едно издание на друго. "Ранният" В. беше много по-близо до традиционния тип изкусител, ловец на човешки души. Той извърши богохулство и изискваше богохулни действия от другите. В "крайния" вариант тези моменти изчезнаха. Булгаков тълкува по особен начин провокацията на дявола. Традиционно Сатаната е призован да провокира всичко тъмно, таящо се в душата на човек, сякаш да го запали. Смисълът на провокациите на В. е изучаването на хората, какви са те в действителност. Сеанс на черна магия във вариете (класическа провокация) разкри и лошо (алчност), и добро в събралата се публика, показвайки, че милостта понякога чука на сърцата на хората. Последното заключение, смъртоносно за Сатаната, изобщо не ужилва В. на Булгаков.

Месир В., както го наричат ​​с уважение неговата свита, състояща се от лома-регента Коровиев-Фагот, демона Азазело, котката Бегемот и вещицата Гела, в никакъв случай не е атеист и не е враг на човешката раса . В. е замесен в истината. Той със сигурност прави разлика между доброто и злото: обикновено Сатана е релативист, за когото тези понятия са относителни. Нещо повече, В. е надарен със силата да наказва хората за злото, което са извършили; самият той не клевети никого, а наказва клеветниците и доносниците.

В целия роман В. не се опитва да улови души. Той не се нуждае от душите на Майстора и Маргарита, към които той показа толкова безкористно участие. Строго погледнато, В. не е дяволът, разбиран като зла воля, която разделя хората. В. решително се намесва в съдбата на Майстора и Маргарита, разделени по волята на обстоятелствата, обединява ги и им намира "вечен подслон". Булгаков очерта такова ясно престъпление на дяволските сили в епиграфа на романа, взет от Фауст на Гьоте: „Аз съм част от онази сила, която винаги иска зло и винаги прави добро“.

Философският и религиозен източник на образа на В. е дуалистичното учение на манихеите (III-XI век), според което Бог и дяволът действат в света, по думите на романа, всеки според своя отдел. Бог командва небесните сфери, дяволът се разпорежда със земята, като произнася справедлива присъда. Това е посочено по-специално от сцената на В. с глобус, на който той вижда всичко, което се случва в света. Следи от манихейската доктрина ясно се откриват в диалога на В. с Леви Матей на покрива на къщата на Пашков. В ранното издание решението за съдбата на Майстора и Маргарита дойде при В. под формата на заповед, донесена от „неизвестен пратеник“, който се появи под шумоленето на летящи крила. В окончателната версия Леви Матей предава молба да възнагради Учителя и неговата любима с мир. Така двата свята, светлината и сянката, станаха равни.

Въведение

2. Идейно-художествено изображение на силите на злото

3. Воланд и неговата свита

Заключение

Списък на използваната литература

Сред законите на творчеството, отбелязани от литературните критици, има един, чиято природа все още е напълно неизвестна: въздействието на композицията върху самия творец и върху това, което го заобикаля. Случва се едно произведение да създаде около себе си чудна аура, магическа зона на разпръскване, в която са възможни най-неочаквани трансформации.

Отдавна е забелязано, че в биографията на Булгаков има мистериозни утайки, провали и неразгадани съвпадения. Някои от тях се отнасят до странното усещане за връзка между неговата съдба и личността на мъж с мустаци и лула, чийто портрет е бил познат на всички. Той беше могъща сила, зла сила, но той се отнасяше към Булгаков, поне така смяташе Елена Сергеевна, ако не със симпатия, то с уважение и тайно любопитство. Изглежда, че самият Михаил Афанасиевич понякога е мислил по същия начин.

Кабала на светците преследва Молиер, докато все още може да се очаква неочаквана милост от краля. Би било напразно да се търси историческа истина в този булгаковски мотив. По-скоро имаше ирационално чувство на самодоволство, инстинктивно търсене на защита. В крайна сметка демонът на злото - Воланд може да помогне за възстановяване на справедливостта. Булгаков не беше отмъстителен и нелюбезен, но въпреки това не прости злото, нанесено му, нанесената обида, особено след като раните му не бяха оставени да се излекуват до края на живота му: лесно е да се прости само болезненото минало. Ето защо той толкова обичаше темата за възмездието, макар и закъсняла и възстановяваща справедливостта само върху лист хартия.

Фактът, че Михаил Афанасиевич Булгаков призна зъл духДа, той не обиди, но я успокои, опитоми и я взе за спътник, като подигравателен Коровиев, нахален Азазело или безцеремонна котка, възстанови около себе си целия начин на живот и начин на живот, хора и среда.

Дори Елена Сергеевна Булгакова, която е известна на целия свят като Маргарита (когато пристигна в Унгария, във вестника се появи статията „Маргарита в Будапеща“), малко по малко се превърна в същество до Михаил Афанасиевич - страхувам се да кажеш, имай предвид, имай предвид!.. - Добре, нека просто кажем, отчасти от окултния смисъл. Може би не се е родила вещица и кой знае дали е имала поне малка конска опашка от раждането си. Но тя е превъзпитана в магьосница и за това има много авторитетни литературни свидетелства.

Целта на тази работа е да разкрие темата: "Дяволът и неговата свита в романа "Майстора и Маргарита" от М. А. Булгаков." За да покрием тази тема, имаме нужда от:

Анализирайте историята на създаването на романа.

· Разгледайте идеологическия и художествен образ, използван от Булгаков, за да опише силите на злото.

Помислете за прототипите и самите герои, действащи в романа.

· Определете ролята и значението на "тъмните сили", заложени от Булгаков в романа "Майстора и Маргарита".

Тази работа е изготвена въз основа на рецензии, критики и статии за романа на М. А. Булгаков "Майстора и Маргарита".

1. Историята на създаването на романа "Майстора и Маргарита"

Романът на Михаил Афанасиевич Булгаков "Майстора и Маргарита" не е завършен и не е публикуван по време на живота на автора. Публикуван е за първи път едва през 1966 г., 26 години след смъртта на Булгаков, и то в съкратен журнален вариант. Фактът, че това най-велико литературно произведение е достигнало до читателя, дължим на съпругата на писателя Елена Сергеевна Булгакова, която успя да спаси ръкописа на романа в трудни сталински времена.

Булгаков датира началото на работата върху „Майстора и Маргарита“ в различни ръкописи през 1928 или 1929 г. В първото издание романът има варианти на имената Черен магьосник, Копитото на инженера, Жонгльор с копито, Син В., Тур. Първото издание на „Майстора и Маргарита“ е унищожено от автора на 18 март 1930 г., след като получава новината за забраната на пиесата „Кабалът на светците“. Булгаков съобщава за това в писмо до правителството: „И лично, със собствените си ръце, хвърлих чернова на роман за дявола в печката ...“

Работата по „Майстора и Маргарита“ е възобновена през 1931 г. За романа са направени груби скици и Маргарита и нейният неназован спътник, бъдещият Майстор, вече се появяват тук, а Воланд придобива своята буйна свита. Второто издание, създадено преди 1936 г., имаше подзаглавие „Фантастичен роман“ и варианти на заглавията „Великият канцлер“, „Сатаната“, „Ето ме“, „Черният магьосник“, „Копитото на съветника“.

Третото издание, започнало през втората половина на 1936 г., първоначално е наречено „Принцът на мрака“, но още през 1937 г. се появява вече добре познатото заглавие „Майстора и Маргарита“. През май-юни 1938 г. пълният текст е препечатан за първи път. Редактирането на автора продължи почти до смъртта на писателя, Булгаков го спря на фразата на Маргарита: „Значи, това означава, че писателите следват ковчега?“

Булгаков пише „Майстора и Маргарита“ общо повече от 10 години.

От историята на създаването на романа виждаме, че той е замислен и създаден като "роман за дявола". Някои изследователи виждат в него апология на дявола, възхищение от мрачната сила, капитулация пред света на злото. Всъщност Булгаков нарича себе си „писател мистик“, но този мистицизъм не помрачава ума и не плаши читателя.

Струва си да припомним още веднъж, че работата по романа е завършена през 1937-1938 г. Сатиричното изобразяване на действителността, която е „величествена и красива“, в онези години е повече от опасно. И въпреки че Булгаков не разчиташе на незабавното публикуване на романа, той, може би несъзнателно или може би съзнателно, смекчи сатиричните си нападки срещу някои явления от тази действителност.

Булгаков пише за всички странности и уродства в живота на своите съвременници с усмивка, в която обаче лесно се различават и тъга, и горчивина.

Друго нещо е, когато погледът му попадне върху тези, които са се приспособили перфектно към тези условия и просперират: върху подкупници и мошеници, началници на глупаци и бюрократи. Писателят също отприщва зли духове върху тях, както е планирал от първите дни на работа по романа.

Романът е написан така, „сякаш авторът, чувствувайки предварително, че това е последното му произведение, иска да вложи в него без остатък цялата острота на своя сатиричен поглед, необузданото въображение, силата на психологическата наблюдателност. .” Булгаков разшири границите на жанра на романа, успя да постигне органично съчетание на историко-епически, философски и сатирични начала. По дълбочина на философското съдържание и степен на художествено майсторство „Майстора и Маргарита“ с право се нарежда до „Божествена комедия“ на Данте, „Дон Кихот“ на Сервантес, „Фауст“ на Гьоте, „Война и мир“ на Толстой и други „вечни спътници на човечеството в неговия стремеж към истината за свободата.

Броят на изследванията, посветени на романа на Михаил Афанасиевич Булгаков, е огромен. Дори публикуването на Енциклопедията на Булгаков не сложи край на работата на изследователите. Работата е там, че романът е доста сложен като жанр и следователно труден за анализ. Според определението на британския изследовател на творчеството М. А. Булгаков Дж. Къртис, дадено в книгата й „Последното десетилетие на Булгаков: Писателят като герой“, „Майстора и Маргарита има свойството на богато находище, където все още неоткрити минерали лежат заедно. Както формата, така и съдържанието на романа го отличават като уникален шедьовър: трудно е да се намерят паралели с него както в руската, така и в западноевропейските културни традиции.

Героите и сюжетите на „Майстора и Маргарита“ се проектират едновременно както върху Евангелието, така и върху легендата за Фауст, върху конкретни исторически личности от съвременниците на Булгаков, което придава на романа парадоксален и понякога противоречив характер. В едно поле са неразривно съчетани святост и демонизъм, чудо и магия, изкушение и предателство.

2. Идейно-художествено изображение на силите на злото

Обичайно е да се говори за трите плана на романа - древен, Ершалаим, вечна отвъдна и съвременна Москва, които изненадващо се оказват взаимосвързани, ролята на този пакет се играе от света на злите духове, начело с величествения и кралски Воланд. Но „колкото и планове да се открояват в романа и както и да се наричат, безспорно е, че авторът е имал предвид да покаже отражението на вечни, надвремеви образи и отношения в нестабилната повърхност на историческото битие“.

Образът на Исус Христос като идеал за морално съвършенство неизменно привлича много писатели и художници. Някои от тях се придържаха към традиционното, канонично тълкуване на това, основано на четирите евангелия и апостолските писма, други гравитираха към апокрифни или просто еретични истории. Както е известно, М. А. Булгаков пое по втория път. Самият Исус, както се появява в романа, отхвърля достоверността на доказателствата от Евангелието на Матей (нека си припомним тук думите на Йешуа за това, което видя, когато погледна в козия пергамент на Леви Матей). И в това отношение той показва поразително единство на възгледите с Воланд-Сатаната: „... някой, който, - обръща се Воланд към Берлиоз, - но трябва да знаете, че абсолютно нищо от написаното в евангелията не се е случило наистина никога.. ." Воланд е дяволът, Сатаната, принцът на мрака, духът на злото и господарят на сенките (всички тези определения се намират в текста на романа). „Безспорно е... че не само Исус, но и Сатана в романа не са представени в тълкуването на Новия завет.“ Воланд до голяма степен се фокусира върху Мефистофел, дори самото име Воланд е взето от поемата на Гьоте, където се споменава само веднъж и обикновено се пропуска в руските преводи. Епиграфът на романа също напомня стихотворението на Гьоте. Освен това изследователите установяват, че когато създава Воланд, Булгаков също си спомня операта на Шарл Гуно и съвременната версия на Булгаков на Фауст, написана от писателя и журналист Е. Л. Миндлин, началото на романа е публикувано през 1923 г. Най-общо казано, образите на злите духове в романа носят много алюзии – литературни, оперни, музикални. Изглежда никой от изследователите не си спомня, че френският композитор Берлиоз (1803-1869), чиято фамилия е един от героите в романа, е автор на операта „Осъждането на доктор Фауст“.

И все пак Воланд е преди всичко Сатана. Въпреки това образът на Сатаната в романа не е традиционен.

Неконвенционалността на Воланд е, че бидейки дявол, той е надарен с някои очевидни атрибути на Бога. Да, и самият Воланд-Сатана смята себе си с него в "космическата йерархия" приблизително на равна нога. Нищо чудно, че Воланд отбелязва на Леви Матю: „Не ми е трудно да правя нищо“.

Традиционно образът на дявола е нарисуван комично в литературата. И в изданието на романа 1929-1930. Воланд притежаваше редица унизителни черти: той се кикотеше, говореше с "пикарска усмивка", използваше разговорни изрази, наричайки например Бездомния "свински лъжец". И на бармана Соков, който се преструваше, че се оплаква: „Ах, копелето в Москва!“, И хленчещо моли на колене: „Не съсипвайте сирачето“. Но в окончателния текст на романа Воланд стана различен, величествен и царствен: „Той беше в скъп сив костюм, в чужди обувки, цвета на костюма, сива барета, известна зад ухото му, под мишницата му носеше бастун с черна дръжка под формата на глава на пудел. Устата е някак крива. Обръснат гладко. Брюнетка. Дясното око е черно, лявото е зелено по някаква причина. Веждите са черни, но едната е по-висока от другата. „Две очи се спряха на лицето на Маргарита. Дясната със златна искра на дъното, пробиваща всеки до дъното на душата, а лявата е празна и черна, нещо като тясно иглено ухо, като изход към бездънен кладенец от всякакъв мрак и сенки. Лицето на Воланд беше наклонено настрани, десният ъгъл на устата му беше дръпнат надолу, на високото му плешиво чело бяха изрязани дълбоки бръчки, успоредни на остри вежди. Кожата на лицето на Воланд сякаш беше изгоряла завинаги от тен.

Воланд има много лица, както подобава на дявола, и в разговорите с различни хораслага различни маски. В същото време всезнанието на Воланд за Сатаната е напълно запазено (той и хората му са добре запознати както с миналия, така и с бъдещия живот на тези, с които влизат в контакт, знаят и текста на романа на Учителя, който буквално съвпада с „Евангелието на Воланд“, по този начин това, което е казано на нещастните писатели при патриарсите).

3. Воланд и неговата свита

Коментаторите на романа „Майстора и Маргарита“ досега обръщат внимание предимно на литературните източници на фигурата на Воланд; смутили сянката на създателя на "Фауст", разпитани средновековни демонолози. Връзката между художественото творение и епохата е сложна, странна, нееднолинейна и може би си струва да припомним още един реален източник за изграждането на мощен и мрачно-весел образ на Воланд.

Кой от читателите на романа ще забрави сцената на масова хипноза, на която московчани бяха подложени във Вариетето в резултат на манипулациите на „консултанта с копито“? В спомените на съвременниците на Булгаков, които трябваше да разпитам, тя се свързва с фигурата на хипнотизатора Орналдо (Н. А. Алексеев), за когото много се говори в Москва през 30-те години. Говорейки във фоайето на кината и културните домове, Орналдо провежда експерименти с публиката, донякъде напомнящи изпълнението на Воланд: той не само гадае, но се шегува и излага. В средата на 30-те години е арестуван. По-нататъшната му съдба е мрачна и легендарна. Говореше се, че той хипнотизирал следователя, напуснал кабинета си, минал покрай охраната, сякаш нищо не се е случило, и се върнал у дома. Но след това мистериозно отново изчезна от погледа. Животът, който може би подсказа нещо на автора, сам бродира фантастични модели върху познато платно.

Воланд наблюдава Москва на Булгаков като изследовател, който поставя научен експеримент, сякаш наистина е изпратен в командировка от небесната канцелария. В началото на книгата, заблуждавайки Берлиоз, той твърди, че е пристигнал в Москва, за да изучава ръкописите на Херберт Аврилакски - той играе ролята на учен, експериментатор, магьосник. И силите му са големи: той има привилегията на наказващ акт, който по никакъв начин не е в ръцете на най-висшето съзерцателно добро.

По-лесно е да се прибегне до услугите на такива Воланд и Маргарита, които се отчаяха от справедливостта. „Разбира се, когато хората са напълно ограбени, като теб и мен – споделя тя с Учителя, – те търсят спасение от неземна сила. Маргарита на Булгаков в огледално обърната форма променя историята на Фауст. Фауст продаде душата си на дявола в името на страстта към знанието и предаде любовта на Маргарита. В романа Маргарита е готова да сключи сделка с Воланд и става вещица в името на любовта и лоялността към Учителя.

Злите духове правят в Москва, по заповед на Булгаков, много различни безчинства. Не напразно на Воланд е назначена буйна свита. Той обединява специалисти от различни профили: майсторът на палавите номера и шеги - котката Бегемот, красноречивият Коровиев, който владее всички диалекти и жаргони - от полукриминалния до висшето общество, мрачният Азазело, изключително изобретателен в чувство за изритане на всякакви грешници от апартамент № 50, от Москва, дори от този свят в онзи. И понякога редувайки се, понякога говорейки по двойки или трима, те създават ситуации, които понякога са зловещи, като при Римски, но по-често комични, въпреки пагубните последици от техните действия.

Фактът, че Воланд не е сам в Москва, а заобиколен от свита, е необичаен за традиционното въплъщение на дявола в литературата. В крайна сметка Сатаната обикновено се появява сам - без съучастници. Дяволът на Булгаков има свита, при това свита, в която цари строга йерархия и всяка има своя функция. Най-близо до дявола по позиция е Коровиев-Фагот, първият по ранг сред демоните, главният помощник на Сатаната. Фагот се подчинява на Азазело и Гела. Малко по-особена позиция заема котаракът Бегемот, любим шут и своеобразен довереник на „принца на мрака“.

И изглежда, че Коровиев, известен още като Фагот, най-старият от демоните, подчинени на Воланд, който се явява на московчани като преводач с чуждестранен професор и бивш регент на църковния хор, има много общо с традиционното въплъщение на дребен демон. По цялата логика на романа читателят е воден до идеята да не съди героите по външния им вид, а последната сцена на „трансформацията“ на злите духове изглежда като потвърждение за правилността на неволно възникващите предположения. Привърженикът на Воланд, само когато е необходимо, поставя различни маски-маски: пиян регент, гейр, умен измамник. И едва в последните глави на романа Коровиев сваля маскировката си и се появява пред читателя като тъмнолилав рицар с лице, което никога не се усмихва.

Фамилното име Коровиев е моделирано по фамилното име на героя от историята A.K. Толстой "Ghoul" (1841) Статски съветник Теляев, който се оказва рицар и вампир. Освен това в историята на F.M. В "Село Степанчиково и неговите жители" на Достоевски има герой на име Коровкин, много подобен на нашия герой. Второто му име идва от името на музикалния инструмент фагот, изобретен от италиански монах. Коровиев-Фагот има някои прилики с фагота - дълъг тънка тръбасгънат на три. Героят на Булгаков е слаб, висок и във въображаемо подчинение, изглежда, е готов да се утрои пред събеседника си (за да му навреди спокойно по-късно).

Ето неговия портрет: „... прозрачен гражданин със странен външен вид, На малка глава има жокейска шапка, карирано късокосо яке ..., гражданин сажен висок, но тесен в раменете, невероятно слаб, и физиономия, моля, забележете, подигравателна”; "... антените му са като пилешки пера, очите му са малки, иронични и полупияни."

Коровиев-Фагот е дявол, възникнал от знойния московски въздух (безпрецедентна жега за май по време на появата му е един от традиционните признаци за приближаването на злите духове). Привърженикът на Воланд, само по необходимост, слага различни маски-маски: пиян регент, гейр, умен измамник, измамен преводач с известен чужденец и т.н. Само в последния полет Коровиев-Фагот става това, което е в действителност - мрачен демон, рицар Фагот, не по-лош от господаря си, който знае цената на човешките слабости и добродетели.

Котката върколак и любимият шут на Сатаната е може би най-забавният и запомнящ се от свитата на Воланд. Авторът на Майстора и Маргарита получи информация за Бегемот от книгата на М.А. Орлов „История на отношенията на човека с дявола“ (1904), откъси от които са запазени в архива на Булгаков. Там по-специално е описан случаят с френската абатиса, живяла през 17 век. и обладан от седем дявола, като петият демон е Бегемот. Този демон беше изобразен като чудовище с глава на слон, с хобот и зъби. Ръцете му бяха в човешки стил, а огромен корем, къса опашка и дебели задни крака, като на хипопотам, му напомняха името му. Бегемотът на Булгаков се превърна в огромна черна котка върколак, тъй като именно черните котки традиционно се смятат за свързвани със зли духове. Ето как го виждаме за първи път: „... върху бижутерски пуф трето лице се строполи в нахална поза, а именно ужасна черна котка с чаша водка в едната лапа и вилица, върху която той успя да измъкне маринована гъба, в другия” . Бегемот в демонологичната традиция е демонът на желанията на стомаха. Оттук и неговата необикновена лакомия, особено в Торгсин, когато безразборно поглъща всичко годно за консумация.

Застрелването на Бегемот с детективи в апартамент номер 50, шахматният му дуел с Воланд, състезанието по стрелба с Азазело - всичко това са чисто хумористични сцени, много забавни и дори до известна степен премахващи остротата на онези светски, морални и философски проблеми, които романът поставя четец.

В последния полет превъплъщението на този весел шегаджия е много необичайно (както повечето от сюжетните ходове в този научно-фантастичен роман): „Нощта откъсна пухкавата опашка на Бегемот, откъсна косата му и я разпръсна на парчета из блата. Този, който беше котката, която забавляваше принца на мрака, сега се оказа слаб млад мъж, демон на пажа, най-добрият шут, който някога е съществувал на света.

Тези герои на романа, оказва се, имат своя собствена история, която не е свързана с библейската история. Така лилавият рицар, както се оказва, плаща за някаква шега, която се оказа несполучлива. Котката Бегемот беше личната страница на лилавия рицар. И само трансформацията на друг слуга на Воланд не се случва: промените, настъпили с Азазело, не го превърнаха в мъж, както другите спътници на Воланд - на прощален полет над Москва виждаме студен и безстрастен демон на смъртта.

Името Азазело е образувано от Булгаков от старозаветното име Азазел. Това е името на отрицателния герой от старозаветната книга на Енох, падналият ангел, който научи хората да правят оръжия и бижута. Вероятно Булгаков е бил привлечен от комбинацията в един герой на способността да съблазнява и убива. Това е за коварния прелъстител, който приемаме
Азазело Маргарита по време на първата им среща в Александровската градина:
„Този ​​съсед се оказа нисък, огнено червен, със зъби, в колосано бельо, в хубав раиран костюм, в лачени обувки и с бомбе на главата. „Абсолютно халба на разбойник!“ — помисли Маргарита, но основната функция на Азазело в романа е свързана с насилието. Той хвърля Стьопа Лиходеев от Москва в Ялта, изгонва чичо Берлиоз от Лошия апартамент и убива предателя барон Майгел с револвер. Азазело измисля и сметаната, която дава на Маргарита. Вълшебният крем не само прави героинята невидима и способна да лети, но и я дарява с нова, вещерска красота.

В епилога на романа този паднал ангел се появява пред нас в нов вид: „Летейки на страната на всички, блестящ със стоманената броня, Азазело. Луната промени и лицето му. Смешният, грозен зъб изчезна безследно, а кривогледството се оказа фалшиво. И двете очи на Азазело бяха еднакви, празни и черни, а лицето му беше бяло и студено. Сега Азазело летеше в истинската си форма, като демон от безводна пустиня, демон-убиец.

Гела е член на свитата на Воланд, жена вампир: „Препоръчвам моята прислужница Гела. Бърза, разбираща и няма такава услуга, която тя да не може да предостави. Булгаков получи името "Гела" от статията "Магьосничество" в Енциклопедичния речник на Брокхаус и Ефрон, където се отбелязва, че в Лесбос това име се използва за наричане на преждевременно починали момичета, станали вампири след смъртта.

Зеленооката красавица Гела се движи свободно във въздуха, като по този начин придобива прилика с вещица. Характерните черти на поведението на вампирите - щракване със зъби и пляскане с устни, Булгаков може би е заимствал от историята на А.К. Толстой "Ghoul". Там момиче-вампир с целувка превръща любовника си във вампир - оттук, очевидно, целувката на Гела, фатална за Варенуха.

Хела, единствената от свитата на Воланд, отсъства от сцената на последния полет. „Третата съпруга на писателя вярваше, че това е резултат от незавършената работа по Майстора Маргарита. Най-вероятно Булгаков умишлено я е отстранил като най-младия член на свитата, изпълнявайки само спомагателни функции в Театъра на естрадата, в Лошия апартамент и на Големия бал със Сатаната. Вампирите традиционно са най-ниската категория зли духове. Освен това Гела нямаше да има в кого да се превърне в последния полет - когато нощта "разкри всички измами", тя можеше отново да стане само мъртво момиче.

4. Диалектическо единство, взаимно допълване на доброто и злото

Интересно наблюдение прави един от изследователите: „„ И накрая Воланд полетя в истинския си вид. ” Кой? Нито дума не беше казана за това."

Неконвенционалността на образите на злите духове се крие и във факта, че „обикновено злият дух в романа на Булгаков изобщо не е склонен да прави това, в което според традицията е погълнат - изкушението и изкушението на хората. Напротив, бандата на Воланд защитава почтеността и чистотата на морала. Всъщност с какво са заети най-вече той и близките му в Москва, с каква цел авторът ги е пуснал четири дни да се разхождат и да се държат лошо в столицата?

Наистина, силите на ада играят малко необичайна роля в Майстора и Маргарита. Всъщност само една сцена в романа - сцената на масова хипноза във Вариете шоуто - показва дявола в първоначалната му роля на изкусител. Но Воланд действа тук точно като коректор на морала, или, с други думи, като писател сатирик, той е много полезен на автора, който го е измислил. „Воланд като че ли умишлено стеснява функциите си, той е склонен не толкова да съблазнява, колкото да наказва.“ Той излага низки желания и растат заедно само за да ги клеймят с презрение и смях. Те не толкова отклоняват добрите и почтени хора от пътя на правдата, но водят до чиста вода и наказват вече утвърдени грешници.

Стьопа Лиходеев, режисьорът на вариетето, се измъква от факта, че помощниците на Воланд го хвърлят от Москва в Ялта. И той има цял товар от грехове: „...въобще те – съобщава Коровиев, говорейки за Стьопа в множествено число – напоследък са страшни свинщини. Те се напиват, забъркват се с жени, използвайки положението си, нищо не правят и нищо не могат да направят, защото нищо не разбират от това, което им е поверено. Властите са натъркани точки. - Колата се кара напразно от правителството! - измърмори и котката.

И за всичко това, само една принудителна разходка до Ялта. Среща със зли духове се избягва без твърде сериозни последствия за Никанор Иванович Босом, който наистина не си играе с валутата, но все пак взема подкупи, и чичо Берлиоз, хитър ловец на апартамента на племенника си в Москва, и лидерите на Spectacular Комисия, типични чиновници и безделници.

За сметка на това изключително тежки наказания понасят онези, които не крадат и не са намазани с пороците на Степин, но имат един на пръв поглед безобиден недостатък. Майсторът го определя така: човек без изненада отвътре. За финансовия директор на вариететното шоу Римски, който се опитва да измисли "обикновени обяснения за необикновени явления", свитата на Воланд организира такава ужасна сцена, че за броени минути той се превръща в побелял старец с клатеща глава. Те също са напълно безмилостни към бармана на вариетето, точно този, който произнася известните думи за есетрата от втора свежест. За какво? Барманът просто краде и мами, но това не е най-сериозният му порок - в иманярството, в това, че сам се ограбва. „Нещо, по ваша воля“, отбелязва Воланд, „лоши неща се крият в мъжете, които избягват виното, игрите, компанията на прекрасни жени и разговорите на маса. Такива хора или са тежко болни, или тайно мразят другите.

Но най-тъжната съдба пада на ръководителя на MASSOLIT, Берлиоз. Вината на Берлиоз е, че той, образован човек, израснал в предсъветска Русия, открито промени убежденията си с надеждата да се адаптира към новото правителство (той, разбира се, може да бъде атеист, но не и да твърди че историята на Исус Христос, върху която се оформя цялата европейска цивилизация – „прости измишльотини, най-обикновен мит.“) и започва да проповядва това, което това правителство ще изисква от него. Но има и особено търсене от него, защото той е ръководител на писателска организация - а неговите проповеди изкушават онези, които тепърва се включват в света на литературата и културата. Как да не си спомним думите на Христос: „Горко на онези, които изкушават тия малките“. Ясно е, че изборът на Берлиоз е съзнателен. В замяна на предателството на литературата му се дава много власт - позиция, пари, възможност да заеме ръководна позиция.

Интересно е да се наблюдава как се предсказва смъртта на Берлиоз. „Непознатият погледна Берлиоз, сякаш щеше да шие костюм за него, промърмори нещо като: „Едно, две ... Меркурий във втория дом ... луната си отиде ... шест - нещастие ... вечер - седем ... "- и силно и радостно обяви: „Главата ви ще бъде отрязана!"

Ето какво четем за това в Енциклопедията на Булгаков: „Според принципите на астрологията дванадесет дома са дванадесет части на еклиптиката. Местоположението на определени светила във всяка от техните къщи отразява определени събития в съдбата на човек. Меркурий във втори дом означава щастие в търговията. Берлиоз наистина е наказан за това, че е въвел в храма на литературата търговци - членове на ръководения от него МАССОЛИТ, загрижени само за получаване на материални облаги под формата на летни къщи, творчески командировки, ваучери за санаториум (Михаил Александрович мисли за такъв ваучер в последните часове от живота му) ” .

Писателят Берлиоз, както всички писатели от дома Грибоедов, реши за себе си, че делата на писателя имат значение само за времето, в което живее самият той. Следващото е несъществуването. Вдигайки отсечената глава на Берлиоз на Големия бал, Воланд се обръща към нея: „На всеки ще се даде според вярата му ...“ Така се оказва, че „справедливостта в романа неизменно празнува победата, но това се постига най-често чрез магьосничество, по неразбираем начин."

Воланд се оказва носител на съдбата и тук Булгаков се оказва в крак с традициите на руската литература, свързвайки съдбата не с Бога, а с дявола. С привидно всемогъщество, дяволът прилага своята присъда и репресии в съветска Москва. Най-общо доброто и злото в романа са създадени от ръцете на самия човек. Воланд и неговата свита само дават възможност да се проявят онези пороци и добродетели, които са присъщи на хората. Например жестокостта на тълпата към Жорж Бенгалски във Вариете театъра е заменена с милост, а първоначалното зло, когато са искали да откъснат главата на нещастния артист, се превръща в необходимо условие за доброто - жалостта към безглавия артист.

Но злият дух в романа не само наказва, принуждавайки хората да страдат от собствената си поквара. Той също така помага на тези, които не могат да отстояват себе си в борбата срещу онези, които нарушават всички морални закони. В Булгаков Воланд буквално съживява изгорения роман на Майстора - продукт на художественото творчество, запазен само в главата на твореца, материализира се отново, превръща се в осезаемо нещо.

Воланд, който обясни целта на посещението си в съветската столица по различни причини, накрая признава, че е пристигнал в Москва, за да изпълни заповедта или по-скоро молбата на Йешуа да вземе Майстора и Маргарита при него. Оказва се, че Сатаната в романа на Булгаков е слуга на Га-Ноцри "по такива поръчки, които най-висшата светост не може ... директно да докосне". Може би затова изглежда, че Воланд е първият дявол в световната литература, увещаващ атеистите и наказващ за неспазване на заповедите на Христос. Сега става ясно, че епиграфът към романа „Аз съм част от онази сила, която иска зло и винаги прави добро“ е важна част от мирогледа на автора, според който високите идеали могат да бъдат запазени само в свръхземното. В земния живот на един брилянтен Учител само Сатана и неговата свита, които не са обвързани с този идеал в живота си, могат да спасят от смъртта. И за да привлече Учителя към себе си с романа си, Воланд, желаещ зло, трябва да направи добро: той наказва писателя - опортюниста Берлиоз, предателя барон Майгел и много дребни мошеници, като бармана крадец Соков или грабежа- управител Босой. Нещо повече, оказва се, че предаването на автора на романа за Пилат Понтийски на властта на неземните сили е само формално зло, тъй като се извършва с благословията и дори по преките указания на Йешуа Ха-Ноцри, олицетворяващ силите на добре.

Диалектическото единство, взаимното допълване на доброто и злото се разкрива най-ясно в думите на Воланд, отправени към Леви Матей, който отказва да пожелае здраве на „духа на злото и господаря на сенките“: „Бихте ли любезен да помислете какво би направило вашето добро, ако нямаше зло и как би изглеждала земята, ако сенките изчезнат от нея? В крайна сметка сенките се получават от предмети и хора. Ето я сянката на моя меч. Но сенките идват от дървета и живи същества. Не искаш ли да откъснеш цялото земно кълбо, да махнеш всички дървета и всички живи същества от него заради фантазията си да се наслаждаваш на голата светлина. Ти си тъп".

Така вечното, традиционно противопоставяне на доброто и злото, светлината и тъмнината отсъства в романа на Булгаков. Силите на мрака, с цялото зло, което носят на съветската столица, се оказват помощници на силите на светлината и доброто, защото воюват с онези, които отдавна са забравили да различават и двете – с новия Съветската религия, която зачеркна цялата история на човечеството, отмени и отхвърли целия морален опит на предишните поколения.

5. Балът със Сатаната като апотеоз на романа

Големият бал със Сатаната е бал, даден от Воланд в Лошия апартамент в романа Майсторът и Маргарита в безкрайната полунощ на петък, 3 май 1929 г.

Според мемоарите на E.S. Булгакова, описвайки бала, използва впечатления от прием в американското посолство в Москва на 22 април 1935 г. Посланикът на САЩ Уилям Булит покани писателя и съпругата му на това тържествено събитие. От мемоарите „Веднъж в годината Булит даваше голям прием по случай национален празник. Бяха поканени и писатели. Веднъж получихме такава покана. В залата с колони танцуват, от хора - многоцветни прожектори. Зад мрежата - птици - маса - пърхане. Оркестърът е поръчан от Стокхолм. М.А. Най-много ме плени кондукторският фрак – до петите. Вечеря в трапезария, специално прикрепена за този бал към имението на посолството, на отделни маси. В ъглите на трапезарията има малки фургони, върху тях козлета, агнета, малки. По стените на клетката с петли. Към три часа засвириха хармониките и петлите запяха. Руски стил. Маса лалета, рози - от Холандия. На последния етаж има барбекю. Червени рози, червено френско вино. Долу - навсякъде шампанско, цигари. Около шест се качихме в техния кадилак на посолството и се прибрахме. Те донесоха огромен букет от лалета от секретаря на посолството.

За един полуопозорен писател като Булгаков приемът в американското посолство е почти невероятно събитие, сравнимо с бала у Сатаната. Съветската визуална пропаганда от онези години често се изобразява
„американски империализъм“ под маската на дявола. На Големия бал на Сатаната реалните атрибути на резиденцията на американския посланик са съчетани с детайли и изображения с подчертано литературен произход.

За да се побере Големият бал при Сатаната в Лошия апартамент, беше необходимо да се разшири до свръхестествени измерения. Както обяснява Коровиев-Фагот, „за тези, които са добре запознати с петото измерение, не струва нищо да избутат стаята до желаните граници“. Това ни напомня за романа „Невидимият човек“ (1897) от Х. Г. Уелс. Булгаков отива по-далеч от английския писател на научна фантастика, като увеличава броя на измеренията от доста традиционните четири на пет. В петото измерение стават видими гигантски зали, където Голямата топка се държи от Сатана, а участниците в бала, напротив, са невидими за околните хора, включително агентите на ОГПУ, дежурни на вратата на Лошия апартамент . След като изобилно украси балните зали с рози, Булгаков взе предвид сложната и многостранна символика, свързана с това цвете. В културната традиция на много народи розите са олицетворение както на траура, така и на любовта и чистотата. Имайки предвид това, розите на Големия бал на Сатаната могат да се разглеждат както като символ на любовта на Маргарита към Майстора, така и като предвестник на тяхната близка смърт.
Розите тук - и алегория на Христос, споменът за пролятата кръв, те отдавна са включени в символиката на католическата църква.

Изборът на Маргарита за кралица на Големия бал от Сатаната и нейното асимилиране на една от френските кралици, живели през 16 век, се свързва с енциклопедичния речник на Брокхаус и Ефрон. Запазени са откъси на Булгаков от статиите в този речник, посветени на две френски кралици, носещи името Маргарет - Навара и Валоа. И двете исторически Маргарити са покровителствали писатели и поети, а Маргарита на Булгаков се оказва свързана с гениалния Учител, когото тя се стреми да измъкне от болницата след Големия бал със Сатаната.

Друг източник на Големия бал със Сатаната е описанието на бала в двореца Михайловски, дадено в книгата на маркиз Астолф дьо Кюстин „Русия през 1839 г.“ (1843) (това произведение е използвано и от Булгаков при създаването на филмовия сценарий „Мъртви души“): „Голямата галерия, предназначена за танци, беше украсена с изключителен лукс. Хиляда и половина вани и саксии с най-редките цветя образуваха ароматен боскет. В края на залата, в гъстата сянка на екзотични растения, се виждаше басейн, от който постоянно бликаше струя на фонтан. Водни пръски, осветени от ярки светлини, блестяха като диамантени прашинки и освежаваха въздуха... Трудно е да си представим великолепието на тази картина. Напълно загубих представа къде си. Всички граници изчезнаха, всичко беше пълно със светлина, злато, цветове, отражения и омайна, магическа илюзия. Маргарита вижда подобна картина на Големия бал на Сатаната, чувствайки се в тропическа гора, сред стотици цветя и цветни фонтани и слушайки музиката на най-добрите оркестри в света.

Изобразявайки Голямата топка при Сатаната, Булгаков също взе предвид традициите на руския символизъм, по-специално симфонията на поета А. Бели и пиесата на Л. Андреев "Животът на човека".

Големият бал със Сатаната може да си представим и като плод на въображението на Маргарита, която е на път да се самоубие. Много видни благородници-престъпници се доближават до нея като кралица на бала, но Маргарита предпочита пред всички брилянтния писател Майстор. Имайте предвид, че балът е предшестван от сесия Черна магияв цирково-подобния вариететен театър, където на финала музикантите свирят марш (и в произведенията от този жанр ролята на барабаните винаги е голяма).

Трябва да се отбележи, че на Satan's Great Ball присъстват и музикални гении, които не са пряко свързани в творчеството си с мотивите на сатанизма. Тук Маргарита среща "краля на валсовете" австрийския композитор Йохан Щраус, белгийския цигулар и композитор Анри Виетана, а в оркестъра свирят най-добрите музиканти в света. Така Булгаков илюстрира идеята, че всеки талант по някакъв начин е от дявола.

Фактът, че върволица от убийци, отровители, палачи, блудници и своднички минава пред Маргарита на Големия бал у Сатаната, съвсем не е случаен. Героинята на Булгаков е измъчвана от предателството на съпруга си и, макар и подсъзнателно, поставя постъпката си наравно с най-големите престъпления на миналото и настоящето. Изобилието от отровители и отровители, реални и въображаеми, е отражение в мозъка на Маргарита на мисълта за възможно самоубийство с помощта на Учителя с отрова. В същото време тяхното последващо отравяне, извършено от Азазело, може да се счита за въображаемо, а не реално, тъй като исторически всички мъже отровители на Големия бал на Сатаната са въображаеми отровители.

Но Булгаков оставя и алтернативна възможност: Големият бал със Сатаната и всички събития, свързани с него, се случват само в болното въображение на Маргарита, измъчвана от липсата на новини за Учителя и вина пред съпруга си и подсъзнателно мислеща за самоубийство. Авторът на „Майстора и Маргарита“ предлага подобно алтернативно обяснение по отношение на московските приключения на Сатаната и неговите поддръжници в епилога на романа, като дава да се разбере, че това далеч не изчерпва случващото се. Също така всяко рационално обяснение на Голямата топка на Сатана, според намерението на автора, по никакъв начин не може да бъде пълно.

Заключение

От всички способности, с които са надарени магьосниците и магьосниците, най-простият и най-често срещан дар е гадаенето. Освен това пророчеството е любима тема на поезията. Булгаков правилно прецени, че ръкописите не горят, и правилно пророкува бъдещето за себе си и своите книги.

Когато разберем, че това е дяволът, който ни е посетил „с другари“, за да се възползва максимално от подигравката, авторът като че ли изобщо не се натъжава от това. Той е весел, безгрижен и мил във всички описания на бандата, които следи почти с репортерско удоволствие. Тонът му е спокоен и подигравателен. Защо е това? Първата мисъл, която естествено идва на ум, е от отчаяние. Той се удари по челото, като Юджийн на Пушкин, и се „засмя“. Но тук май няма никаква истерия. Говорът е бърз, но гладък и ясен. От безразличие? Може би това вече е безстрастен смях над безполезността на човешките усилия, от астралната висота, откъдето идва Русия - "смърт и суета"? Изглежда също така погрешно: авторът е твърде заинтересован от хората, които описва, не ги пуска без преглед, въздиша: „Богове, богове мои ...“ Той е готов да сподели всичките им радости и скърби. Защо тогава?

Една подробност изглежда дава разбирането на първата стъпка. Забелязваме, че той се смее и на дявола. Странен обрат за сериозната литература на 20-ти век, където хората уважаваха дявола. Булгаков има нещо съвсем различно. Той се надсмива над силите на тлението, съвсем невинно, но изключително опасно за тях, защото мимоходом отгатва техния принцип.

След първото удивление от безнаказаността на цялата „дяволска“ компания, очите ни започват да различават, че се подиграват, оказва се, там, където самите хора вече са се подигравали пред тях; че изяждат само това, което отдавна им е останало.

Забележете: никъде Воланд, князът на мрака на Булгаков, не е докоснал този, който осъзнава честта, живее с нея и напредва. Но той веднага прониква на мястото, където за него беше оставена празнината, където те се оттеглиха, разпаднаха и си въобразиха, че са се скрили: до бармана с „риба втора свежест“ и златни десетки в скривалища; на професора, почти забравил Хипократовата клетва; на най-интелигентния специалист по „разобличаване” на ценностите, когото самият той, след като му отряза главата, на драго сърце изпраща в „нищото”.

Неговата работа е разрушителна - но само в средата на вече настъпилия разпад. Без това условие той просто не съществува; той се появява навсякъде, както забелязват зад него, без сянка, но това е така, защото той самият е само сянка, набираща сила там, където липсваха силите на доброто, където честта не намери своя правилен път, не осъзна, загуби своята начин, или се е оставил да бъде изтеглен в грешната посока, където - усетено - би било истина. Тогава я грабна „йон“, както каза една баба за дявола.

Така или иначе, но мисълта е все по-несъмнена: наглите хора от компанията на Воланд играят само роли, които ние сами сме написали за тях. Там, където ситуацията е относително нормална, те ходят на нивото на врабче и котка; където е по-тъмно, подигравателно и кикотещо се „каре“ с партньор с зъби вече тича наоколо, а където е много трудно, черният Воланд се сгъстява, гледайки в тази точка с празно око.

Но навсякъде, колкото и да са отвратителни злите духове, остава да се признае, че източникът на бедствията, които носи, не е в него. Не напразно нещастният поет Бездомни, преследвайки слугите на Воланд, блъска главата си в стъклото, собствената си глава, която е предназначена да дойде на себе си едва по-късно; те само се радват на това преследване. Защото тук за преследвачите е напълно изгубена от поглед основната, истинска причина за унищожението, което не е лесно да се признае: собственото замахване и плюене, желанието да бъдеш прав на всяка цена и да грабнеш всякаква стойност, като играчка , която, казват, просто има хитра тайна и нищо особено, но като я наруши - „тя отива там“, с една дума, точно това, което друг руски писател определи като „ние умираме ... от неуважение към себе си.”

Но Булгаков никога не е мислил, че загиваме. Именно защото тук е позволено разграждането в различни невидими за окото тънкости да се покаже, да се отвори - и въпреки това да не постигне нищо решаващо, става ясно, че са поставени граници на неговото влияние, които то може да премести, но не и да надхвърли . Ние присъстваме, приближаваме се и виждаме как тази изключително интересна сила действа в цяла поредица от образи и променливи лица; как щом истинският се събуди, тя веднага бърза да се присъедини към него, но щом някой зее, бързо го погубва, разяжда, подиграва и тъпче; как пълзи наоколо, търси пролука, маймунира, преструва се на приятелка и т.н. Но не повече: тя никога не може да схване това истинско начало. А това означава, че с цялата си хитрост - само чисти, изгаря слабостта му. Безпощадната корекция на онова, което не пожела да се коригира. Нейното собствено положение остава незавидно; както се казва в епиграфа към книгата: „част от онази сила, която винаги иска зло и винаги прави добро“. Всичко съсипано от него се възстановява, изгорелите издънки поникват отново, прекъснатата традиция оживява.

Разбира се, изворът на спокойствието на автора е оттам. Той също е отдалеч - свързан с началата, до които разложението не може да стигне. Романът е изпълнен с това настроение, което не се произнася пряко, но му придава целия вътрешен замисъл.

1. Булгаков М. А. Майсторът и Маргарита - М .: Пан Прес, 2006 г.

2. Галинская И. Л. Гатанки на известни книги - М .: Наука, 1986 г.

3. Грознова Н. А. Творчеството на Михаил Булгаков: Изслед. Материали. Библиография - Л.: Наука, 1991

4. Соколов Б. В. Булгаковска енциклопедия - М.: Миф, 1997 г.

5. Соколов Б. В. Три живота на Михаил Булгаков - М .: Ellis lacquer, 1997

6. Шнайберг Л. Я. От Горки до Солженицин - М .: Висше училище, 1995 г.

Галинская И. Л. Гатанки на известни книги - М .: Наука, 1986, стр.46

Грознова Н. А. Творчеството на Михаил Булгаков: Изследвания. Материали. Библиография - Л .: Наука, 1991, стр.25

Булгаков М.А. Майсторът и Маргарита - М .: Пан Прес, 2006 г. стр.112

Булгаков М.А. Майсторът и Маргарита - М .: Пан Прес, 2006 г. стр.92

Соколов B.V. Енциклопедия на Булгаков - М .: Mif, 1997p.96

Когато написах публикация за това, се заинтересувах откъде идват рогата на Сатаната? Всичко се оказа доста скучно... но "излязох" пред демона Азазел.. и.. си спомних една от любимите ми книги

И ми стана интересно кои станаха прототипите на свитата на Воланд ... Не беше трудно да се намери информация - "Майстора и Маргарита" е доста известна творба, написани са много произведения и много изследвания за това. Има страхотен сайт за Булгаков, където можете да получите цялата необходима информация. Докато четях материалите, "очертах" малко ...

И така... мосю Воланд и неговата свита.

Коровиев - Фагот

Коровиев-Фагот е най-възрастният от демоните, подчинени на Воланд, дявол и рицар, който се представя на московчани като преводач с чуждестранен професор и бивш регент на църковния хор.

Според различни изследователи фамилията Коровиевмогат да се намерят асоциации с г-н Коровкин от разказа на Достоевски "Село Степанчиково и неговите жители". А също и с подлия статски съветник Теляев от разказа на Алексей Толстой „Гул“, който се оказва рицар Амвросий и вампир.

Втората част от името Фаготмнозина смятат името на музикален инструмент. Казват, че героят прилича на фагот - висок, слаб и тесни рамене. Има обаче по-елегантна версия на И. Галинская, която смята, че името "Фагот" е свързано не толкова с музикален инструмент, колкото с думата " еретик":" Булгаков комбинира в него две многоезични думи: руски "фагот" и френски " фагот", и сред значенията на френската лексема " фагот"("куп клони") тя нарича такава фразеологична единица като " sentir le fagot"("раздайте с ерес", т.е. раздайте с огън, снопове клони за огън)".

При последния полет шутът Коровиев се превръща в мрачен тъмнолилав рицар с лице, което никога не се усмихва. Този рицар веднъж неуспешно се пошегува ... неговата игра на думи, която той състави, говорейки за светлина и тъмнина, не беше много добра. И рицарят трябваше да поиска след това малко повече и по-дълго, отколкото очакваше"

Ергенът Самсон Караско, един от главните герои в драматизацията на Булгаков по романа "Дон Кихот" (1605-1615) от Мигел де Сервантес (1547-1616), по всяка вероятност служи като своеобразен прототип на рицаря Фагот. .

Самсон Караско от художника Хесус Баранко и Александър Абдулов в образа на Фагот:

Сансон Караско, опитвайки се да принуди Дон Кихот да се върне у дома при роднините си, приема играта, която е започнал, преструва се на рицар на Бялата луна, побеждава рицаря на Тъжния образ в дуел и принуждава победения човек да обещае да се върне при семейството си. Въпреки това Дон Кихот, завръщайки се у дома, не може да преживее краха на фантазията си, превърнала се в самия негов живот, и умира. Дон Кихот, чийто ум е замъглен, изразява светло начало, първенство на чувствата над разума, а учен ерген, символизиращ рационалното мислене, върши мръсни дела, противни на намеренията му. Възможно е Рицарят на Бялата Луна да е бил наказан от Воланд с векове насилствена буфонада за трагичната шега с Рицаря на Тъжния образ, завършила със смъртта на благороден идалго.

Хипопотам

Бегемот е може би най-очарователният и забавен от героите в романа. Е, наистина, образът на говореща котка е много очарователен. Всъщност той трябва да бъде такъв, защото е не само пажът на рицаря Коровиев, но и шутът на Воланд.

Авторът на Майстора и Маргарита получи информация за Бегемот от книгата на М.А. Орлов „История на отношенията на човека с дявола“ (1904), откъси от които са запазени в архива на Булгаков. Там по-специално е описан случаят с френската абатиса, живяла през 17 век. и обладан от седем дявола, като петият демон е Бегемот. Този демон беше изобразен като чудовище с глава на слон, с хобот и зъби. Ръцете му бяха в човешки стил, а огромен корем, къса опашка и дебели задни крака, като на хипопотам, му напомняха името му. Бегемот в демонологичната традиция е демонът на желанията на стомаха. Оттук и неговата необикновена лакомия, особено в Торгсин, когато безразборно поглъща всичко годно за консумация.

В третата снимка, фрагмент от картината на Уилям Блейк "Бегемот и Левиатан" и Александър Баширов, който играе ролята на Бегемот във филма Бортко:

Бегемотът на Булгаков се превърна в огромна черна котка върколак, тъй като именно черните котки традиционно се смятат за свързвани със зли духове. Освен ако нямаше човешки ръце, оттук чашата водка в ръката на котката и монетата, която подаде на кондуктора.

Хипопотамът в романа предимно се шегува и се шегува, което показва наистина искрящия хумор на Булгаков, а също така предизвиква объркване и страх у много хора с необичайния си външен вид.
Също така отбелязвам, че в интернет има най-много изображения на котката Бегемот. Само Воланд е способен да се мери с него.
За Бегемот в Енциклопедията на Булгаков

Азазело

Азазело е „демонът на безводната пустиня, демонът убиец“, както пише за него самият Булгаков.

Името Азазело е образувано от Булгаков от старозаветното име Азазел (или Азазел). Легендата за Азазел като един от падналите ангели възниква доста късно (не по-рано от 3 век пр. н. е.) в еврейския фолклор и е записана по-специално в известната апокрифна Книга на Енох. В Книгата на Енох Азазел е водачът на допотопните гиганти, които се разбунтуваха срещу Бог. Той научи мъжете как да се бият, а жените как да мамят, съблазни хората в безбожие и ги научи на поквара. Накрая той бил вързан по Божия заповед за пустинна скала.

В средата има стара гравюра с демона Азазел и изпълнителя на ролята на Азазело Александър Филипенко:

Благодарение на Азазел жените са овладели "похотливото изкуство" да рисуват лицата си. Затова Азазело дава на Маргарита крем, който магически променя външния й вид.

Бих искал да спомена и традицията, свързана с Азазел. Смятало се, че в деня на умилостивението е необходимо да се направят две жертви: едната - на Яхве, другата - на Азазел. За целта избрали два козела, върху които хората като че ли прехвърляли греховете си. Животното, което трябваше да бъде принесено в жертва на демона, беше пуснато в пустинята, където според легендата живееше Азазел (оттук и изразът "изкупителна жертва")

Вероятно Булгаков е бил привлечен от комбинацията в един герой на способността да съблазнява и убива. Именно за коварния прелъстител Азазело Маргарита отвежда по време на първата им среща в Александровската градина.
Азазело в Енциклопедията на Булгаков

Гела

Гела е член на свитата на Воланд, жена вампир: " Препоръчвам моята прислужница Гела. Бърза, разбираща и няма такава услуга, която тя да не може да предостави".

М. А. Булгаков получи името "Гела" от статията "Магьосничество" от Енциклопедичния речник на Брокхаус и Ефрон, където се отбелязва, че в Лесбос това име се използва за наричане на преждевременно починали момичета, станали вампири след смъртта.

Единственият от свитата на Воланд, отсъстващ в сцената на последния полет. Третата съпруга на писателя Е. С. Булгаков смята, че това е резултат от незавършеността на работата по „Майстора и Маргарита“. Според мемоарите на В. Я. Лакшин, когато той й посочи отсъствието на Г. в последната сцена, „Елена Сергеевна ме погледна с недоумение и изведнъж възкликна с незабравимо изражение:„ Миша забрави Гела !!! “.

Но е възможно Булгаков нарочно да е отстранил Хела. от сцената на последния полет като най-младия член на свитата, изпълнявайки само спомагателни функции, освен това нямаше да има в кого да се превърне в последния полет, в края на краищата тя запази първоначалния си вид. Когато нощта „разкри всички измами“, Хела можеше отново да стане само мъртво момиче.
Гела в Енциклопедията на Булгаков

Абадона

Както в случая с Азазело, името Абадона е само леко модифицирано име на истински демон - Абадон или Абадон (еврейско изтребление) или гръцкия аналог: Аполион, тоест разрушителят - в еврейската (а след това и в християнската) теология - ангел (демон) изтребление, унищожение и смърт. Първоначално името означаваше не образувание, а място. В равинската литература и в Стария завет една от областите на ада (геена) се нарича Абадон. Така че в Стария завет този термин се използва шест пъти. В Откровение Св. Йоан Богослов Абадон вече е недвусмислено персонифициран и олицетворява господаря на бездната, смъртта и ада, предвождащ пълчища скакалци. Няма да цитирам откровението, но ако те интересува - 9:7-11.

Между другото, Абадон се споменава в друг роман на Булгаков - "Бялата гвардия", където пациентът на Алексей Турбин, болен от сифилис и прочел Откровението на Йоан Богослов, поетът Русаков свързва този ангел с военния лидер на болшевиките Л. Д. Троцки, чието име е уж „на еврейски Абадон, а на гръцки Аполион, което означава разрушител.

Има мнение, че Булгаков е видял образа на демона на войната в поемата на поета Василий Жуковски „Абадон“ (1815), която е свободен превод на епилога на поемата на немския романтик Фридрих Готлиб Клопщок „Месиада“ (1751-1773).

В „Майстора и Маргарита“ Абадон е демон на войната, който пази живия кристален глобус на Воланд, където хората умират и димят, ударени от бомби и снаряди у дома, и Абадон безпристрастно отбелязва, че страданията и за двете воюващи страни са еднакви.

Войната, отприщена от Абадона и представена пред очите на Маргарита, е много конкретна война. На глобуса на Воланд „парче земя, чиято страна се измива от океана“, превърнало се в театър на военни действия, е Иберийският полуостров. Тук се намира Испания, където през 1936-1939г. имаше кървава гражданска война.
За Абадон в Енциклопедията на Булгаков
Относно Абадон в wikipedia

Воланд

Изглежда, че е толкова ясно кой е това ... дяволът, Сатана, "принцът на мрака", "духът на злото и господарят на сенките" (всички тези определения се намират в текста на романа) . Но както и да е..

Несъмнено Мефистофел на Гьоте е основният прототип на Воланд. Не за нищо, дори епиграфът на романа е цитат от Фауст. Да, дори името Воландвзето от стихотворение на Гьоте, където се споменава само веднъж и обикновено се пропуска в руските преводи. Ето как Мефистофел нарича себе си в сцената на Валпургиевата нощ, изисквайки злите духове да отстъпят: " Благородникът Воланд идва!". В прозаичния превод на А. Соколовски (1902) това място е дадено, както следва:
"Мефистофел: Виж къде си тръгнал! Виждам, че трябва да използвам правата на господаря си. Хей, ти! Място! Господин Воланд идва!"

В коментара преводачът обясни немската фраза " Junker Voland комм": "Юнкер означава благороден човек (благородник), а Воланд е едно от имената на дявола. Основната дума "Фаланд" (което означава измамник, хитър) вече е била използвана от древните писатели в смисъла на дявол".
Между другото, последното име се среща и в романа: след сеанс на черна магия служителите на Театъра на естрадата се опитват да си спомнят името на магьосника: " - В... Кажи, Воланд. Или може би не Воланд? Може би Фаланд".
Между другото, според друга версия, това наименование идва от името на англосаксонския бог Велунд ...

В изданието от 1929-1930г. Името на Воланд е възпроизведено изцяло на латински на визитната му картичка: „Д-р Теодор Воланд“. В окончателния текст Булгаков отказва латинската азбука: Иван Бездомни за патриарсите помни само началната буква на фамилията - W ("двойно-ве"). Версията защо авторът е заменил оригиналното V ("fau") е, че немското "Voland" се произнася като Foland, а това, видите ли, не е толкова впечатляващо.

Портретът на Воланд е показан преди началото на Големия бал" Две очи се спряха на лицето на Маргарет. Дясната със златна искра на дъното, пробиваща всеки до дъното на душата, а лявата е празна и черна, нещо като тясно иглено ухо, като изход към бездънен кладенец на всякакъв мрак и сенки. Лицето на Воланд беше наклонено настрани, десният ъгъл на устата му беше дръпнат надолу, дълбоки бръчки, успоредни на остри вежди, бяха изрязани на високото му плешиво чело. Кожата на лицето на Воланд сякаш беше изгоряла завинаги от тен"

М. В. Нестеров обръща внимание на приликата външен видВоланд и художникът Ф. И. Шаляпин, който играе Мефистофел на сцената.

Фьодор Шаляпин като Мифистофел, Виктор Авилов и Олег Басиашвили като Воланд:

Също така много критици, режисьори и изследователи правят паралел между Воланд и Сталин, като се споменава "легендата за копитото на Сталин" (Според легендата, два пръста на левия крак на Сталин са били напълно слети като копито), оригиналното заглавие на романа "Копитото на един инженер", както и цитат от лидера на хората, вложени в устата на Воланд: "Фактите са упорито нещо"

Други смятат за прототипа на Воланд Ленин. Б. Соколов цитира като пример епизоди от живота на В. Ленин, пренесени от Булгаков на страниците на романа. Например ситуацията, когато през есента на 1917 г. Ленин се укрива от временното правителство и полицията го търси с помощта на куче на име Треф, прилича на епизод от романа, който се занимава с търсенето на Воланд и неговите свитата от детективи от отдела за криминални разследвания и тяхната хрътка Тузбубен.

Въпреки това, според мен, тези паралели са само намек за това кой контролира мислите и действията на лидерите на СССР ....

Също така някои изследователи твърдят, че Воланд, бидейки дявол, е надарен с някои очевидни атрибути на Бога. Дяволът е продукт на Бог, но може ли Бог да създаде нещо зло? Сатана обръща срещу Бог силата, получена от него и в резултат, против волята си, допринася за изпълнението на Божия план. Това е основната разлика между характера на Булгаков и неговите „братя“ ... Ако същият Мефистофел е демон, коварен прелъстител, чиято основна цел е да унищожи душата на човек, тогава Воланд е слуга на Бога и той е благороден в своето по свой собствен начин, например, той изповядва ценности, отречени от Мефистофил: вярност към любовта и отдаденост на творчеството...

На кого му пука за другите герои в романа...