ภาพวาดที่มีชื่อเสียงโดย Andrei Rublev ไอคอนโดย Andrey Rublev

เข้าใจยาก ผู้ชายสมัยใหม่ความบริสุทธิ์ สติปัญญา และจิตวิญญาณส่องประกายในงานไม่กี่ชิ้นของเขาทั้งหมดที่มีชีวิตรอดมาจนถึงทุกวันนี้ ทูตสวรรค์ของพระองค์ พระเยซู พระมารดาของพระเจ้ารักษาจิตวิญญาณของเรา พิการด้วยโรคภัยในสมัยของเรา ทำให้เราลืมอย่างน้อยชั่วขณะหนึ่งเกี่ยวกับการหลอกลวงของมนุษยชาติ และดำดิ่งสู่โลกแห่งสันติภาพ ความดี และความรักนิรันดร์ ในงานของ Rublev ความฝันของคนรัสเซียเกี่ยวกับความงามของมนุษย์ในอุดมคตินั้นชัดเจนที่สุด ยุคของ Rublev เป็นยุคแห่งการฟื้นฟูศรัทธาในมนุษย์ ความแข็งแกร่งทางศีลธรรม ในความสามารถที่จะเสียสละตัวเองในนามของอุดมการณ์คริสเตียนชั้นสูง

ชื่อในตำนานของ Andrei Rublev ซึ่งทำงานในศตวรรษที่ 15 นั้นได้รับการเก็บรักษาไว้ในความทรงจำของผู้คน และผลงานในช่วงเวลาต่างๆ มักเกี่ยวข้องกับเขาเมื่อพวกเขาต้องการเน้นถึงความสำคัญทางประวัติศาสตร์หรือศิลปะที่โดดเด่นของพวกเขา ต้องขอบคุณการบูรณะ การปล่อยอนุเสาวรีย์จากชั้นต่อมา ทำให้สามารถจดจำภาพวาดที่แท้จริงของอาจารย์ได้ ควบคู่ไปกับการค้นพบการกู้คืนข้อมูลจากแหล่งประวัติศาสตร์ซึ่งเริ่มใช้สำหรับการค้นหาผลงานของ Andrei Rublev อย่างเป็นระบบ ดังนั้นการค้นพบภาพวาดของ Rublev ที่แท้จริงจึงเกิดขึ้นในศตวรรษที่ยี่สิบ

ไม่ทราบแน่ชัดว่า Andrei Rublev เกิดเมื่อไรเขาอยู่ในชั้นเรียนอะไรซึ่งเป็นครูของเขาในการวาดภาพ นักวิจัยส่วนใหญ่พิจารณาตามเงื่อนไข 1360 เป็นวันเกิดของศิลปิน ข้อมูลแรกสุดเกี่ยวกับศิลปินมาจาก Moscow Trinity Chronicle ในบรรดาเหตุการณ์ในปี ค.ศ. 1405 มีรายงานว่า “ในฤดูใบไม้ผลิเดียวกัน บ่อยกว่าไม่ โบสถ์หินได้ลงนามในการประกาศอันศักดิ์สิทธิ์ต่อเจ้าชายแห่งราชสำนักใหญ่ และปรมาจารย์โดยอฮู ธีโอฟาเนส ชาวกรีกผู้เป็นสัญลักษณ์ และ Prokhor ชายชราจาก Gorodets และ Andrei Rublev สีดำ” การเอ่ยถึงชื่อของปรมาจารย์ครั้งสุดท้ายตามประเพณีในขณะนั้นหมายความว่าเขาเป็นน้องคนสุดท้องในอาร์เทล แต่ในขณะเดียวกันการมีส่วนร่วมในคำสั่งกิตติมศักดิ์เพื่อตกแต่งบ้าน คริสตจักรของ Vasily Dmitrievich ลูกชายคนโตของ Dmitry Donskoy พร้อมด้วย Theophan ชาวกรีกซึ่งมีชื่อเสียงในรัสเซียนั้นทำให้ Andrei Rublev เป็นผู้เชี่ยวชาญที่ได้รับการยอมรับและมีอำนาจ

ข้อความต่อไปนี้ของ Trinity Chronicle อ้างถึงปี 1408: เมื่อวันที่ 25 พฤษภาคม “พวกเขาเริ่มลงนามในโบสถ์หินอันยิ่งใหญ่ของพระมารดาแห่งพระเจ้าในวลาดิเมียร์ตามคำสั่งของเจ้าชายผู้ยิ่งใหญ่และปรมาจารย์ Danilo the Iconist และ Andrei Rublev ” Daniil ที่กล่าวถึงที่นี่คือ "เพื่อน" ของ Andrei ซึ่งรู้จักกันดีในชื่อ Daniil Cherny สหายในผลงานที่ตามมา มหาวิหารวลาดิเมียร์ อัสสัมชัญ ที่กล่าวถึงในบันทึกประวัติศาสตร์ อนุสาวรีย์ที่เก่าแก่ที่สุดในสมัยก่อนยุคก่อนมองโกเลีย สร้างขึ้นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 12 ภายใต้การนำของเจ้าชายอังเดร โบโกลิบสกี และ Vsevolod the Big Nest เป็นมหาวิหารของมหานคร วัดที่ถูกทำลายและไหม้เกรียมโดยผู้พิชิต Horde จำเป็นต้องได้รับการฟื้นฟู เจ้าชายมอสโก Vasily Dmitrievich ตัวแทนของสาขาของเจ้าชายวลาดิมีร์ผู้สืบสกุลของ Monomakhs รับหน้าที่ต่ออายุมหาวิหารอัสสัมชัญเมื่อต้นศตวรรษที่ 15 เป็นการกระทำตามธรรมชาติและจำเป็นที่เกี่ยวข้องกับการฟื้นฟูจิตวิญญาณ และวัฒนธรรมประเพณีของรัสเซียในยุคเอกราชหลังชัยชนะในสนามคูลิโคโว

จากผลงานของ Andrei Rublev และ Daniil Cherny ในมหาวิหารอัสสัมชัญในวลาดิเมียร์ ไอคอนของสัญลักษณ์อันโดดเด่นยังคงมีชีวิตรอดมาจนถึงทุกวันนี้ โดยก่อตัวเป็นชุดเดียวที่มีภาพเฟรสโกซึ่งได้รับการเก็บรักษาไว้บางส่วนบนผนังของวัด

ในปี ค.ศ. 1768-1775 รูปเคารพที่ทรุดโทรมในปี ค.ศ. 1408 เนื่องจากความไม่สอดคล้องกับรสนิยมของยุคแคทเธอรีน ถูกนำออกจากมหาวิหารและขายให้กับหมู่บ้าน Vasilyevskoye ใกล้ Shuya (ปัจจุบันคือภูมิภาค Ivanovo) ข้อมูลเกี่ยวกับชะตากรรมในภายหลังของ iconostasis กระตุ้นให้ Central State Restoration Workshops จัดการสำรวจพิเศษซึ่งในปี 1919-1922 ได้ลบอนุสาวรีย์ที่เก็บรักษาไว้ หลังจากการบูรณะ ไอคอนเหล่านี้เข้าสู่คอลเล็กชันของหอศิลป์ State Tretyakov และพิพิธภัณฑ์ State Russian เทวรูปของอาสนวิหารอัสสัมชัญประกอบด้วยรูปเคารพ แถวงานรื่นเริง และเชิงพยากรณ์ ตามขนาดของอาสนวิหาร ความโดดเด่นของมหาวิหารเป็นหนึ่งในสถานที่ที่ใหญ่ที่สุดที่ลงมาสู่เรา ดังนั้นไอคอน Deesis (สิบเอ็ดในคอลเล็กชั่นแกลเลอรี่) จึงมีความสูง 3.14 ม. ซึ่งเป็นของ Andrey Rublev

คณะวลาดิเมียร์ ดีซิสเป็นวงดนตรีที่รวมเอาจังหวะอันเคร่งขรึมอันศักดิ์สิทธิ์เพียงวงเดียว ซึ่งมีความสัมพันธ์อย่างสมบูรณ์กับขนาดของการตกแต่งภายในและโครงสร้างการจัดองค์ประกอบภาพในปูนเปียก สารละลายสีของ deesis มีความชัดเจนอย่างกลมกลืน สีที่สงบ ไม่ซับซ้อน และบริสุทธิ์นั้นเข้ากันได้อย่างสมบูรณ์แบบกับน้ำเสียงที่ตรัสรู้อย่างประเสริฐทั่วไป แนวคิดเชิงอุดมการณ์ขององค์ประกอบของ deesis (ในภาษากรีก "deesis" หมายถึง "คำอธิษฐาน") เชื่อมโยงกับหัวข้อของการพิพากษาครั้งสุดท้ายและสะท้อนถึงความคิดของการวิงวอนและการอธิษฐานของนักบุญเพื่อเผ่าพันธุ์มนุษย์ ต่อหน้าพระผู้ช่วยให้รอด โปรแกรม "คำพิพากษาครั้งสุดท้าย" ในจิตรกรรมฝาผนังของวิหารอัสสัมชัญได้รับการแก้ไขด้วยการเจาะพิเศษ พื้นที่อันกว้างใหญ่ของวัดเต็มไปด้วยภาพความงดงามและความสง่างามอันสูงส่ง ในไอคอน deesis ซึ่งสัมพันธ์กับภาพเฟรสโกทั้งมวล ลักษณะเฉพาะของพระผู้ช่วยให้รอดและธรรมิกชนที่นำเสนอในการสวดอ้อนวอนต่อพระพักตร์พระองค์ ได้รับการเสริมกำลังและความคมชัดขึ้นดังที่เคยเป็นมา

ไอคอนกลางของ deesis "พระผู้ช่วยให้รอดในอำนาจ" แสดงให้เห็นพระเยซูคริสต์ด้วยข้อความที่เปิดเผยของพระกิตติคุณนั่งอยู่บนบัลลังก์ รูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูนสีแดงที่วางกรอบพระคริสต์ วงรีสีน้ำเงินแกมเขียวและสี่เหลี่ยมสีแดงเป็นสัญลักษณ์ของความรุ่งโรจน์และ "อำนาจ" ของพระองค์ สวรรค์ (ในรูปวงรี) และโลก (สัญลักษณ์ของผู้ประกาศข่าวประเสริฐทั้งสี่ที่มุมของรูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูน) ไอคอนของพระผู้ช่วยให้รอด เช่นเดียวกับไอคอนส่วนใหญ่ของภาพสัญลักษณ์ ได้รับการอัพเดต ทาสี และเสริมความแข็งแกร่งซ้ำแล้วซ้ำเล่า การเปิดบูรณะอนุสาวรีย์เผยให้เห็นพื้นผิวของผู้เขียนที่มีส่วนแทรกบนพื้นดินใหม่และการสึกหรอของภาพวาดต้นฉบับอย่างทั่วถึงโดยสูญเสียชั้นบนโปร่งใสละเอียดอ่อน (เคลือบ) แต่ต้องขอบคุณความแข็งแกร่งทางเทคโนโลยีของอนุสาวรีย์ ภาพวาดหลายชั้นของใบหน้าซึ่งเต็มไปด้วยการละลายอย่างสวยงาม ผู้ชมที่ทันสมัยแม้ในสถานะไอคอนนี้ก็สามารถเข้าใจความลึกและความสง่างามอันสูงส่งของภาพได้ ขอขอบคุณ โทนเสียงที่บริสุทธิ์และนุ่มนวลของไอคอน จังหวะที่ชัดเจนและเคร่งขรึมแบบคลาสสิก ความยิ่งใหญ่ของการปรากฏตัวของพระผู้ช่วยให้รอดเมื่อรวมกับความนุ่มนวลทางวิญญาณทำให้สามารถมองเห็นอุดมคติของรัสเซียแห่งชาติที่นี่ซึ่งแตกต่างจากภาษากรีกโดยพื้นฐานซึ่งสังเกตเห็นได้ชัดเจนในอนุเสาวรีย์ของยุคก่อนรูเบิล ผู้ชมสามารถสังเกตเห็นลักษณะทางชาติพันธุ์สลาฟได้อย่างง่ายดาย ในภาพของเขา ความคิดของผู้คนเกี่ยวกับความยุติธรรม ถูกเหยียบย่ำในชีวิตจริง เป็นตัวเป็นตน วิสุทธิชนที่สวดอ้อนวอนต่อพระผู้ช่วยให้รอดซึ่งมีรูปสัญลักษณ์อื่นๆ เต็มไปด้วยศรัทธาที่ไม่เห็นแก่ตัวในการพิจารณาคดีที่ยุติธรรม พบลักษณะเฉพาะของจิตวิญญาณที่แม่นยำอย่างน่าประหลาดใจสำหรับตัวละครแต่ละตัวซึ่งในเวลาเดียวกันไม่ละเมิดความสามัคคีที่เป็นเอกภาพของวงดนตรีทั้งหมด ความสามารถในการรวมกลุ่มที่มีหลายร่างขนาดใหญ่เข้าด้วยกันด้วยเสียงอารมณ์เดียวเป็นหนึ่งในคุณสมบัติของของขวัญจากการจัดองค์ประกอบของ Andrey Rublev ในภาพของพระมารดาแห่งพระเจ้า เน้นย้ำให้เห็นเงาที่กว้างใหญ่ไพศาลและไหลลื่น หักออกด้วยท่าทางที่เน้นเสียงของพระหัตถ์ที่เหยียดออกในการอธิษฐาน ภาพทั้งหมดตื้นตันด้วยคำอธิษฐานที่อ่อนโยนและเศร้า การวิงวอน "เพื่อมนุษยชาติ" ในภาพของยอห์นผู้ให้รับบัพติสมา ความสนใจมุ่งไปที่หัวข้อของความโศกเศร้าอันยิ่งใหญ่ “การคร่ำครวญฝ่ายวิญญาณ” ตามสำนวนเก่า ยอห์นเรียกร้องการกลับใจ ซึ่งระบุไว้ในจารึกขนาดใหญ่ในกฎบัตรบนม้วนหนังสือที่กางออกในมือของเขา จอห์นนักศาสนศาสตร์และแอนดรูว์ผู้ถูกเรียกคนแรก เกรกอรีมหาราชและจอห์น ไครซอสทอมหันไปหาพระผู้ช่วยให้รอดด้วยสมาธิและความไว้วางใจที่ยิ่งใหญ่ ในภาพของเกรกอรีมหาราช ฉลาดด้วยประสบการณ์ชีวิตที่ยืนยาว ความยิ่งใหญ่รวมเข้ากับความสงบอ่อนโยน ความรอบคอบ ใบหน้าเขียนอย่างนุ่มนวลในหลายชั้นในโทนสีอบอุ่น ข้ามผ่านกราฟิกที่สง่างามของภาพด้านบน แถบสีแดงของซับในสักโคส, สีเขียวซีดที่มีสีอ่อน ๆ ที่ดีที่สุด, ขอบสีเขียวของข่าวประเสริฐ, ฝาปิดที่ประดับอย่างวิจิตรบรรจง, ถูกทำเครื่องหมายด้วยความงามพิเศษของโทนสีบริสุทธิ์ที่ประกอบขึ้นอย่างประณีต

การตกแต่งที่แท้จริงของสีของซีรีส์ deesis คือส่วนของชาดสีแดงที่จัดวางในบางสถานที่และด้วยการคำนวณบางอย่าง ซึ่งแตกต่างกันในด้านพื้นที่และรูปแบบ เหล่านี้เป็นกรอบเรขาคณิตของร่างของพระผู้ช่วยให้รอดบนบัลลังก์ตรงกลาง เสื้อคลุมกว้างของหัวหน้าทูตสวรรค์และการรวมตัวที่แสดงออกอย่างแคบ ๆ บนไอคอนของนักบุญเกรกอรีนักศาสนศาสตร์และจอห์นครีซอสทอม

การปรากฏตัวในองค์ประกอบ deesis ในหมู่นักบุญอธิษฐานของสองร่างของหัวหน้าทูตสวรรค์คือไมเคิลและกาเบรียลกลับไปเป็นประเพณีอันยาวนานของการวาดภาพ "พลังแห่งสวรรค์" ที่บูชาเขาที่ด้านข้างของรูปกลางของพระเยซูคริสต์ (พระผู้ช่วยให้รอด ). ในภาพวาดของ Andrei Rublev ภาพเทวดาได้รับความสำคัญเป็นพิเศษ ในกลุ่มจิตรกรรมฝาผนังของมหาวิหารอัสสัมชัญในวลาดิเมียร์ ใบหน้าของเทวดามากมายนำเสนอความงามอันโดดเด่นและการแสดงที่หลากหลายซึ่งดึงดูดบุคคลเข้าสู่โลกแห่งความรู้สึกและอารมณ์อันประเสริฐ ทูตสวรรค์บนไอคอนของ deesis เสริมภาพลักษณ์ของทูตสวรรค์ที่เป่าแตรขึ้นสวรรค์และโลกอย่างเป็นธรรมชาติ บิดหลุมฝังศพของสวรรค์ ยืนอยู่ข้างหลังอัครสาวกในการพิพากษาครั้งสุดท้าย บูชาพระมารดาของพระเจ้า นั่งบนบัลลังก์อย่างเคร่งขรึม

แถวเทศกาลที่ตั้งอยู่เหนือเจดีย์ซึ่งแสดงให้เห็นเหตุการณ์พระกิตติคุณยังไม่ได้รับการเก็บรักษาไว้อย่างสมบูรณ์ โดยรวมแล้วมีไอคอนห้าไอคอนลงมาให้เรา: "การประกาศ", "การสืบเชื้อสายมาจากนรก", "การเสด็จขึ้นสู่สวรรค์" (ในคอลเลกชันของ State Tretyakov Gallery), "การนำเสนอ" และ "การประสูติ" (ในคอลเลกชันของรัฐรัสเซีย พิพิธภัณฑ์). นักวิจัยส่วนใหญ่มักจะถือว่าอนุสาวรีย์เหล่านี้เป็นผลงานของการประชุมเชิงปฏิบัติการของ Andrei Rublev และ Daniil Cherny ไอคอนงานรื่นเริงสามชิ้นจากคอลเล็กชันของแกลเลอรีสร้างขึ้นโดยผู้เชี่ยวชาญหลายคน แต่รวมกันเป็นหนึ่งเดียวด้วยขนาดที่เท่ากัน หลักการเรียงจังหวะและสี และความไร้ที่ติของภาพวาด ตามประเพณีโบราณอาจารย์ชั้นนำคือผู้เขียนภาพวาดหรือภาพกราฟิกพวกเขาถูกเรียกว่าแบนเนอร์ อาจเป็นไปได้ว่าตัวหารของ "วันหยุด" ของวลาดิมีร์คือ "เพื่อน" Andrey Rublev และ Daniil Cherny มีการวางภาพวาดเบื้องต้นไว้มากมายเพื่อให้การทำงานในภายหลังกับสีไม่ว่าจะเป็นบุคคลใดก็ตามยังคงคุณสมบัติหลักของภาพซึ่งกำหนดโดยอาจารย์ชั้นนำ นั่นคือเหตุผลที่ "วันหยุด" ของวลาดิมีร์ไม่ตกจากกลุ่มไอคอนแห่งลัทธิ บางทีภาพหรือรายละเอียดที่รับผิดชอบอาจถูกวาดโดยอาจารย์หลัก ไอคอน "เสด็จขึ้นสู่สวรรค์" โดดเด่นในด้านการดำเนินการที่สมบูรณ์แบบที่สุด และนักวิจัยหลายคนเชื่อว่า Andrei Rublev เอง ภาพของพระคริสต์เสด็จขึ้นสู่สรวงสวรรค์ในวงกลมแห่งความรุ่งโรจน์ พร้อมด้วยทูตสวรรค์ที่ทะยานอย่างสง่างาม ปรับใช้ในพื้นที่ที่ค่อนข้างเล็กของพื้นผิวไอคอน จับภาพความยิ่งใหญ่ของช่วงเวลานั้น ร่างของทูตสวรรค์สององค์ยืนอยู่ท่ามกลางอัครสาวกในชุดขาวราวกับถูกแสงส่อง ชี้ด้วยมือที่ยกขึ้นเพื่อดูหลักฐานของการอัศจรรย์ที่เกิดขึ้น บนยอดของภูมิประเทศที่เป็นภูเขาซึ่งทำหน้าที่เป็นฉากหลังของสิ่งที่เกิดขึ้น เศษไม้ที่มีมงกุฎสีเขียวชอุ่มราวกับส่องสว่างด้วยแสงลึกลับและไฮไลท์สีน้ำเงิน - ขาว - แดงที่ส่องประกายบนผลไม้หรือดอกไม้ ภาพของต้นไม้เหล่านี้สัมพันธ์กับแนวคิดของ "ต้นไม้ที่ให้ชีวิต" ซึ่งเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์โบราณของพระคริสต์และการฟื้นคืนพระชนม์ ธรรมชาติซึ่งตอบสนองต่อเหตุการณ์ที่นำเสนอเป็นเหตุการณ์ในจักรวาลนั้นแสดงโดยศิลปินที่มีความเข้าใจในการระบุสัญลักษณ์ที่เก่าแก่ที่สุดซึ่งมีรากฐานมาจากสมัยโบราณก่อนคริสต์ศักราช

กับพื้นหลังของเสื้อผ้าสีสดใสของเหล่าทูตสวรรค์ ร่างของพระมารดาของพระเจ้าโดดเด่นในใจกลางของกลุ่ม ท่าทางของมือเน้นสถานะของเธอ: มือซ้ายที่มีฝ่ามือที่เปิดอยู่นั้นสัมผัสกับ พลังงานศักดิ์สิทธิ์ซึ่งเต็มพื้นที่ มือขวาในท่าทางของการสนทนาหันไปทางอัครสาวกเปโตรซึ่งยื่นมืออย่างใจเย็นในตำแหน่งที่คล้ายกัน ที่ด้านใดด้านหนึ่งของพระมารดาแห่งพระเจ้า เหล่าอัครสาวกเปี่ยมด้วยความปิติยินดีอย่างยิ่ง ใคร่ครวญความอัศจรรย์แห่งการเสด็จขึ้นสู่สวรรค์ ควรสังเกตความคล้ายคลึงกันของใบหน้าของไอคอนที่มีภาพที่คล้ายกันในจิตรกรรมฝาผนังและ deesis ในชุดปี 1408 ตัวละครส่วนใหญ่ได้รับสิ่งเหล่านั้น ลักษณะนิสัยซึ่งในอนาคตจะเป็นตัวกำหนดประเภทรูเบิล

ไอคอน "เสด็จขึ้นสู่สวรรค์" ไม่เหมือนไอคอนวันหยุดที่มีหลายร่างอื่น ๆ มีการจัดองค์ประกอบเป็นจังหวะพิเศษ ที่นี่ความรู้สึกที่กลมกลืนกันของ Andrei Rublev ความสมดุลของพลาสติกปรากฏขึ้น สีของไอคอนมีความหลากหลายเนื่องจากความแตกต่างของแต่ละโทนสี ระนาบที่งดงามของโทนสีหลักทำให้มีชีวิตชีวาขึ้นด้วยความสมบูรณ์ของรูปแบบการสร้างแบบจำลองด้านบนและการเคลือบ

งานต่อไปของ Andrey Rublev คือสิ่งที่เรียกว่า "อันดับ Zvenigorod" ซึ่งเป็นหนึ่งในไอคอนที่สวยงามที่สุดของภาพวาดของ Rublev อันดับประกอบด้วยไอคอนเข็มขัดสามอัน: พระผู้ช่วยให้รอด อัครเทวดาไมเคิล และอัครสาวกเปาโล พวกเขามาจากซเวนิโกรอดใกล้กรุงมอสโก ในอดีตเป็นศูนย์กลางของอาณาเขตแห่งหนึ่ง ไอคอนขนาดใหญ่สามตัวอาจเคยเป็นส่วนหนึ่งของรูปปั้นเจ็ดร่าง ตามประเพณีที่จัดตั้งขึ้น พระมารดาของพระเจ้าและยอห์นผู้ให้รับบัพติศมาตั้งอยู่ด้านข้างของพระผู้ช่วยให้รอดทางด้านขวาไอคอนของหัวหน้าเทวทูตไมเคิลสอดคล้องกับไอคอนของเทวทูตกาเบรียลและจับคู่กับไอคอนของอัครสาวก เปาโล ไอคอนของอัครสาวกเปโตรควรอยู่ทางซ้าย ไอคอนที่ยังหลงเหลืออยู่ถูกค้นพบโดยผู้ซ่อมแซม G.O. Chirikov ในปี 1918 ในป่าใกล้วิหารอัสสัมชัญใน Gorodok ระหว่างการตรวจสอบโดยการสำรวจการประชุมเชิงปฏิบัติการการฟื้นฟู Central State ของวัดเจ้าโบราณของ Yuri Zvenigorodsky ลูกชายคนที่สองของ Dmitry Donskoy เนื่องจากลักษณะที่ตั้งของรูปเคารพบนแท่นบูชาไม่ชัดเจนนัก จึงอาจรวมยศดังกล่าวไว้ในภาพเทวรูปของทั้งอาสนวิหารอัสสัมชัญและอาสนวิหารการประสูติของอาราม Savvino-Storozhevsky ซึ่งอยู่ใกล้เคียง .

เกี่ยวกับอนุเสาวรีย์กลุ่มนี้ การประพันธ์ของ Andrei Rublev โชคไม่ดีที่ไม่ได้รับการตรวจสอบจากแหล่งที่เป็นลายลักษณ์อักษรใดๆ ที่ลงมาสู่เรา ซึ่งเป็นภาพวาดร่วมสมัย หลังจากการบูรณะระดับ I.E. Grabar ซึ่งเผยแพร่ครั้งแรกโดยอิงจากข้อมูลการวิเคราะห์โวหาร ระบุว่าไอคอนเป็นผลงานของ Andrei Rublev การระบุแหล่งที่มานี้ซึ่งไม่ได้โต้แย้งโดยนักวิจัยจากผลงานของศิลปินคนใด ได้รับการยืนยันในเวลาเดียวกันและ ข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์. ยูริ Zvenigorodsky ที่ถูกกล่าวหาว่าเป็นลูกค้าระดับนั้นเป็นที่รู้จักจากความสัมพันธ์ของเขากับอารามตรีเอกานุภาพ-เซอร์จิอุส เขาเป็นลูกทูนหัวของนักบุญเซอร์จิอุสแห่งราโดเนซ และสร้างวิหารทรินิตี้หินเหนือโลงศพของเขา (ค.ศ. 1422) เป็นเรื่องปกติที่จะสันนิษฐานว่า Andrei Rublev ซึ่งทำงานในอาราม Trinity สามารถปฏิบัติตามคำสั่งของนักลงทุนรายใหญ่ซึ่งเป็นลูกทูนหัวของผู้ก่อตั้งอารามด้วย

ภายหลังได้รับการเก็บรักษาข้อมูลที่เกี่ยวข้องกับอันดับ Zvenigorod ตามรายการในปี ค.ศ. 1697-1698 รูปเคารพเจ็ดรูปถูกแขวนไว้บนผนังของวิหารอัสสัมชัญในโกโรดอก เป็นการยากที่จะบอกว่าเหตุใดพระธาตุในขณะนั้นจึงไม่ตั้งอยู่บนแท่นบูชา บางทีไอคอนอาจถูกย้ายจากอาราม Savvino-Storozhevsky บางทีพวกเขาอาจถูกย้ายจากแท่นบูชาของวิหารอัสสัมชัญ

อันดับ "Zvenigorod" ได้รวมข้อดีของภาพสูงเข้ากับเนื้อหาที่เป็นรูปเป็นร่างในเชิงลึก น้ำเสียงที่ไพเราะอ่อนหวาน แสงที่ "เงียบ" ของสีสะท้อนอารมณ์กวีของภูมิทัศน์รอบ Zvenigorod อย่างน่าประหลาดใจ สถานที่ที่สวยงามที่สุดใกล้กรุงมอสโก ซึ่งทำให้เห็นภาพของมาตุภูมิสำหรับเรา ในตำแหน่ง Zvenigorod Andrei Rublev ปรากฏตัวในฐานะอาจารย์ที่เป็นที่ยอมรับซึ่งมาถึงความสูงบนเส้นทางซึ่งเป็นขั้นตอนสำคัญที่วาดภาพในปี 1408 ในมหาวิหารอัสสัมชัญในวลาดิเมียร์ ศิลปินใช้ความเป็นไปได้ของภาพครึ่งความยาว ราวกับว่านำใบหน้าที่ขยายใหญ่ขึ้นเข้ามาใกล้ผู้ดูมากขึ้น ศิลปินต้องคำนึงถึงการไตร่ตรองในระยะยาว การมองอย่างตั้งใจ และการสัมภาษณ์

ไอคอนกลางของ deesis "พระผู้ช่วยให้รอด" ถูกทำเครื่องหมายด้วยความสำคัญพิเศษความลึกไม่มีที่สิ้นสุดของเนื้อหา ด้วยงานที่ครบถ้วนนี้ Rublev ยืนยันรูปแบบการยึดถือของพระคริสต์ซึ่งแตกต่างจากไบแซนไทน์โดยพื้นฐานซึ่งรุ่นก่อนหน้าซึ่งเป็นภาพที่คล้ายคลึงกันในกลุ่มปี 1408 (ภาพเฟรสโกของพระผู้ช่วยให้รอดจากการพิพากษาครั้งสุดท้ายและสัญลักษณ์ พระผู้ช่วยให้รอดในอำนาจที่กล่าวถึงข้างต้น) Zvenigorod "Spas" ดูเหมือนจะสูญเสียสิ่งที่เป็นนามธรรมบางอย่างของภาพของเทพและดูเหมือนมีมนุษยธรรม สร้างแรงบันดาลใจให้เกิดความมั่นใจและความหวัง เป็นจุดเริ่มต้นที่ดี อาจารย์มอบพระคริสต์ให้มีลักษณะแบบรัสเซียและภายนอกและทำให้พวกเขารู้สึกอยู่ในโกดังชั้นในด้วยโทนเสียงพิเศษของรัฐ: ความชัดเจนความเมตตากรุณาการมีส่วนร่วมอย่างแข็งขัน แม้จะมีใบหน้าและครึ่งหนึ่งของรูปร่างที่เก็บรักษาไว้อย่างเป็นชิ้นเป็นอัน แต่ความประทับใจของภาพนั้นสมบูรณ์และสมบูรณ์มากจนชี้ให้เห็นถึงความสำคัญพื้นฐานที่เพิ่มขึ้นในศิลปะของ Andrei Rublev ของการแสดงออกของใบหน้าและดวงตา ในเรื่องนี้อาจารย์ปฏิบัติตามกฎของศิลปะก่อนยุคมองโกเลียซึ่งทิ้งตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของการแสดงออกทางจิตวิทยาของใบหน้า: "พระแม่แห่งวลาดิเมียร์", "การประกาศอุสตียุก", โนฟโกรอด "ผู้ช่วยให้รอดไม่ได้ทำด้วยมือ", "นางฟ้าด้วยทองคำ" ผม”, “ผู้ช่วยให้รอดที่มีผมสีทอง”. ในการทำให้พระผู้ช่วยให้รอดมีรูปลักษณ์แบบสลาฟ อาจารย์จึงลงสีใบหน้าด้วยโทนสีอ่อนละมุนเป็นพิเศษ

การแสดงออกของใบหน้าไบแซนไทน์ในสมัยนั้นทำได้โดยการตัดโทนสีน้ำตาลอมเขียว (ในภาษากรีกว่า "ซันคีร์") กับชั้นสีอ่อนและขาวมากของแบบจำลองที่ตามมา (สีเหลืองสด) ในใบหน้าไบแซนไทน์ จังหวะการฟอกสีฟัน - "เครื่องยนต์" ที่วางอยู่บนเลเยอร์การสร้างแบบจำลองมีความโดดเด่นอย่างมาก ซึ่งบางครั้งก็มีรูปร่างเหมือนพัดลม บางครั้งเป็นคู่หรือรวมกันเป็นกลุ่ม คราบชาดยังให้เสียงที่ตัดกันและมีศิลปะบนใบหน้าของชาวกรีก: บนริมฝีปากในลักษณะ "บลัช" ตามรูปทรงของจมูก ตามแนวเบ้าตา และที่มุมด้านในของดวงตา (หยดน้ำตา) นี่คือวิธีที่ใบหน้าของ deesis ของ Feofanovsky จากวิหาร Annunciation ในเครมลินรวมถึงใบหน้าของไอคอนของพระผู้ช่วยให้รอดถูกเขียนขึ้น

การวาดภาพใบหน้า Rublyovskaya นั้นแตกต่างกัน จิตรกรไอคอนชาวรัสเซียชอบสไตล์ chiaroscuro ที่นุ่มนวลซึ่งเรียกว่าละลายนั่นคือราบรื่น "ลื่นไหล" ตามที่จิตรกรไอคอนกล่าวและโทนสีที่วางในหลายชั้นโดยคำนึงถึงความโปร่งแสงของซับในที่สว่างกว่าผ่าน ส่วนบนที่โปร่งใสและเบา สถานที่ที่ยื่นออกมามากที่สุดถูกปกคลุมด้วยการสร้างแบบจำลองแสงหลายครั้ง เพื่อให้พื้นที่ของการเขียนแบบหลายชั้นเหล่านี้ให้ความรู้สึกของแสงที่แผ่ออกมาและส่องสว่าง เพื่อให้ภาพวาดของใบหน้ามีชีวิตชีวาขึ้น ได้มีการวางชาดชาดบางๆ ไว้ระหว่างชั้นสุดท้ายของสีเหลืองสด (เรียกโดยจิตรกรไอคอน "ในสีแดง") ลักษณะของใบหน้าถูกเน้นด้วยลวดลายสีน้ำตาลด้านบนที่ชัดเจนและมั่นใจ การสร้างแบบจำลองเสร็จสมบูรณ์ด้วย "เครื่องยนต์" ฟอกสีฟันที่วางไว้อย่างประณีต พวกเขาไม่ได้ทาสีอย่างแข็งขันในใบหน้าของวงกลม Rublev และมีไม่มากเท่ากับ Theophan และปรมาจารย์ชาวกรีก บาง สง่างาม โค้งเล็กน้อย ไม่ได้ขัดกับโทนสีที่วางอยู่ด้านบน แต่ทำหน้าที่เป็นการเติมเต็มแบบออร์แกนิกของการขึ้นรูปแบบเบา ๆ ของแบบฟอร์ม กลายเป็นส่วนหนึ่งของการเน้นที่เรียบลื่นนี้ ราวกับว่าเป็นจุดสุดยอด

เมื่อหันไปหาภาพของหัวหน้าทูตสวรรค์ไมเคิลควรสังเกตว่าเขาอยู่ใกล้กับวงกลมของเทวทูตในจิตรกรรมฝาผนังของมหาวิหารอัสสัมชัญในวลาดิเมียร์ ความสง่างามและความยืดหยุ่นของรูปร่าง สัดส่วนของการเคลื่อนไหวและการพัก การถ่ายทอดอย่างละเอียดและครุ่นคิด ทั้งหมดนี้ทำให้ภาพมีความเกี่ยวข้องกับเทวดาบนเนินลาดของหลุมฝังศพขนาดใหญ่ของอาสนวิหารโดยเฉพาะ ในบรรดาจิตรกรรมฝาผนังมีทูตสวรรค์ซึ่งถือได้ว่าเป็นภาพก่อนหน้าของ Zvenigorod ตั้งอยู่บนทางลาดด้านใต้ของหลุมฝังศพขนาดใหญ่ ในแถวที่สอง ซึ่งอยู่เหนืออัครสาวกซีโมนที่นั่งอยู่ แต่เทวดาบนปูนเปียกถูกมองเห็นในวงกลมของพี่น้องหลายคนของเขา ทั้งเจ้าภาพเทวทูตหรืออาสนวิหารปูนเปียก ลักษณะโดยนัยของเขาถูกละลายไปในสภาพแวดล้อมของคนอย่างเขา Archangel Michael แห่ง Zvenigorod เป็นไอคอนจากเทพ อาจเป็นไอคอนที่หายไปในขณะนี้ของหัวหน้าทูตสวรรค์กาเบรียลซึ่งจับคู่กับมัน มันรวมเอาแก่นสารของ "ธีมเทวทูต" เนื่องจากผ่านภาพทั้งสองนี้ใน deesis "พลังแห่งสวรรค์" ที่มาหาพระคริสต์คือ รับรู้อธิษฐานเพื่อมนุษยชาติ

หัวหน้าทูตสวรรค์ Zvenigorod ถือกำเนิดขึ้นในจินตนาการของศิลปินผู้มีความคิดสูงสุด และได้รวบรวมความฝันแห่งความกลมกลืนและความสมบูรณ์แบบที่ดำรงอยู่ในจิตวิญญาณของเขาทั้งๆ ที่มีความยากลำบากและสถานการณ์ที่น่าเศร้าทั้งหมดในชีวิตนั้น ในภาพของเทวทูต เสียงสะท้อนที่ห่างไกลของภาพกรีกและความคิดเกี่ยวกับความงามอันสูงส่งของชาวสวรรค์ซึ่งมีความสัมพันธ์กับอุดมคติของรัสเซียล้วนๆ ซึ่งปรากฏด้วยความจริงใจ ความรอบคอบ และการไตร่ตรองดูเหมือนจะรวมเข้าด้วยกัน

โซลูชันที่งดงามของไอคอนนี้โดดเด่นด้วยความงามอันโดดเด่น โทนสีชมพูที่มีอยู่จริงในการละลายส่วนบุคคลนั้นได้รับการปรับปรุงเล็กน้อยด้วยการสาดสีชมพูไปตามแนวจมูก ริมฝีปากที่อวบอิ่มเล็กน้อยที่เขียนด้วยสีชมพูที่เข้มขึ้น ดูเหมือนจะเน้นที่โทนสีชั้นนำนี้ ผมสีบลอนด์ทองหยิกเป็นลอนอ่อนจัดกรอบใบหน้าทำให้ช่วงมีโทนสีอบอุ่นขึ้น ซึ่งสอดคล้องกับปีกนางฟ้าสีทองที่เขียนด้วยสีเหลืองสด และพื้นหลังสีทอง ผ้าพันแผลสีฟ้าเทอร์ควอยซ์ในเส้นผมราวกับแสงทะลุผ่านถูกทอเป็นเกล็ดสีทองนี้ราวกับจุดเคลือบฟันอันสูงส่ง มันมีเสียงสะท้อนของสีน้ำเงิน ซึ่งเป็นเฉดสีที่เงียบกว่าในปาพอร์ตกัส (ปีก) และในส่วนเล็กๆ ของเสื้อคลุมที่มีเสื้อคลุมที่มีลวดลายสีทอง แต่สิ่งที่แพร่หลายใน dolichny (คำที่ยึดถือซึ่งหมายถึงภาพวาดทั้งหมดยกเว้นใบหน้านั่นคือทาสีก่อนใบหน้า) เป็นสีชมพูอีกครั้ง นี่คือโทนสีของเทวทูตที่พาดผ่านไหล่และพับเป็นพับอย่างวิจิตรงดงาม เติมพื้นผิวส่วนใหญ่ของจิตรกร โทนสีชมพูถูกจำลองอย่างเชี่ยวชาญด้วยรอยพับสีขาวที่เน้นด้วยลวดลายเหนือศีรษะของโทนสีชมพูปะการังหนา โซลูชันที่มีสีสันของไอคอนนี้ ซึ่งรวมเอาโทนสีเหลืองทอง ชมพูและน้ำเงิน เสริมด้วยสีทองของพื้นหลัง เครื่องประดับ และการแรเงาปีกนางฟ้า ราวกับว่าสอดคล้องกับภาพของเทวทูตผู้เป็นเทวทูตสวรรค์ในอุดมคติ

ตัวละครที่สามของยศคืออัครสาวกเปาโลปรากฏในการตีความของอาจารย์ว่าแตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากสิ่งที่เขามักจะปรากฎในวงกลมของศิลปะไบแซนไทน์ในสมัยนั้น แทนที่จะใช้พลังและความเด็ดขาดของภาพไบแซนไทน์ อาจารย์ได้เปิดเผยคุณลักษณะของความลึกทางปรัชญา การไตร่ตรองอย่างยิ่งใหญ่ เสื้อผ้าของอัครสาวกด้วยสีของพวกเขา จังหวะของการพับ ความละเอียดอ่อนของการเปลี่ยนโทนสี เสริมความประทับใจของความงามอันประเสริฐ ความสงบ ความกลมกลืนและความชัดเจนที่ตรัสรู้

Tretyakov Gallery ยังมีงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Andrei Rublev นั่นคือ Trinity ที่มีชื่อเสียง ไอคอนนี้สร้างขึ้นจากพลังสร้างสรรค์อันยอดเยี่ยมของเขา ซึ่งเป็นจุดสุดยอดของงานศิลปะของศิลปิน ในช่วงเวลาของ Andrei Rublev ธีมของตรีเอกานุภาพซึ่งรวบรวมความคิดของเทพตรีเอกานุภาพ (พระบิดาพระบุตรและพระวิญญาณบริสุทธิ์) ถูกมองว่าเป็นสัญลักษณ์ของการสะท้อนถึงการดำรงอยู่สากลความจริงสูงสุดซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของ สามัคคีทางวิญญาณ สันติสุข สามัคคี รักสามัคคี ถ่อมตน พร้อมที่จะเสียสละเพื่อส่วนรวม Sergius of Radonezh ก่อตั้งอารามใกล้กรุงมอสโกพร้อมกับวัดหลักในนามของ Trinity โดยเชื่ออย่างแน่นหนาว่า "การมองไปที่ Holy Trinity เอาชนะความกลัวการปะทะกันที่เกลียดชังของโลกนี้"

พระเซอร์จิอุสแห่งราโดเนซภายใต้อิทธิพลของความคิดที่มีแนวคิดเกี่ยวกับโลกทัศน์ของอังเดร รูบเลฟ เป็นนักพรตผู้ศักดิ์สิทธิ์และมีบุคลิกที่โดดเด่นในประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติ เขายืนขึ้นเพื่อเอาชนะความขัดแย้งทางแพ่งมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันใน ชีวิตทางการเมืองมอสโกมีส่วนทำให้เกิดการคืนดีคืนดีกับเจ้าชายผู้ต่อสู้เพื่อรวมดินแดนรัสเซียรอบมอสโก บุญพิเศษของ Sergius of Radonezh คือการมีส่วนร่วมในการเตรียมการต่อสู้ของ Kulikovo เมื่อเขาช่วย Dmitry Donskoy ด้วยคำแนะนำและประสบการณ์ทางจิตวิญญาณของเขาเสริมความมั่นใจในความถูกต้องของเส้นทางที่เลือกและในที่สุดก็ให้พรกองทัพรัสเซียก่อน การต่อสู้ของคูลิโคโว บุคลิกภาพของ Sergius of Radonezh มีอำนาจพิเศษสำหรับโคตรคนรุ่นหนึ่งจากยุคของ Battle of Kulikovo ได้รับการเลี้ยงดูจากความคิดของเขาและ Andrei Rublev ในฐานะทายาททางจิตวิญญาณของความคิดเหล่านี้ได้รวบรวมไว้ในงานของเขา

ในวัยยี่สิบของศตวรรษที่ 15 งานศิลปะของช่างฝีมือนำโดย Andrei Rublev และ Daniil Cherny ได้ตกแต่งวิหาร Trinity ในอารามของ St. Sergius ซึ่งสร้างขึ้นเหนือโลงศพของเขาด้วยไอคอนและจิตรกรรมฝาผนัง เทวรูปรวมเป็นภาพพระวิหารที่ได้รับความนับถืออย่างสูง ซึ่งเป็นไอคอนของตรีเอกานุภาพ ซึ่งปกติแล้วจะวางไว้ที่แถวล่าง (ท้องถิ่น) ทางด้านขวาของประตูหลวง มีหลักฐานจากแหล่งที่มาแห่งหนึ่งของศตวรรษที่ 17 ว่าเจ้าอาวาสของอาราม Nikon สั่งให้ Andrei Rublev "เขียนภาพของพระตรีเอกภาพเพื่อสรรเสริญพ่อของเขาคือเซนต์เซอร์จิอุส"

เนื้อเรื่องของ "ทรินิตี้" มีพื้นฐานมาจากเรื่องราวในพระคัมภีร์เกี่ยวกับการปรากฏตัวของเทพต่ออับราฮัมผู้ชอบธรรมในรูปแบบของทูตสวรรค์สาวสามคนที่สวยงาม อับราฮัมและซาราห์ภรรยาของเขาปฏิบัติต่อคนแปลกหน้าภายใต้ร่มเงาของต้นโอ๊กแห่งมัมเร และอับราฮัมก็เข้าใจว่าเทพในสามคนนั้นรวมอยู่ในทูตสวรรค์ ตั้งแต่สมัยโบราณ ภาพของตรีเอกานุภาพมีหลายเวอร์ชั่น บางครั้งมีรายละเอียดของงานฉลองและตอนของการฆ่าลูกวัวและการอบขนมปัง ศตวรรษจาก Rostov Veliky และศตวรรษที่ XV จาก Pskov)

ในไอคอน Rublev ความสนใจมุ่งเน้นไปที่ทูตสวรรค์สามองค์และสภาพของพวกเขา มีภาพนั่งอยู่รอบพระที่นั่งตรงกลางซึ่งวางถ้วยศีลมหาสนิทที่มีหัวลูกวัวบูชายัญซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของลูกแกะในพันธสัญญาใหม่นั่นคือพระคริสต์ ความหมายของภาพนี้คือความรักที่เสียสละ ทูตสวรรค์ฝ่ายซ้าย หมายถึง พระเจ้าพระบิดา ทรงอวยพรถ้วยด้วยมือขวา เทวทูตกลาง (พระบุตร) ปรากฎในอาภรณ์พระกิตติคุณของพระเยซูคริสต์ ประทับพระหัตถ์ขวาพระหัตถ์ขวาพร้อมตราสัญลักษณ์ แสดงการเชื่อฟังพระประสงค์ของพระเจ้าพระบิดา และความพร้อมที่จะเสียสละตนในนามของความรักต่อผู้คน . ท่าทางของทูตสวรรค์ที่ถูกต้อง (พระวิญญาณบริสุทธิ์) เสร็จสิ้นการสนทนาเชิงสัญลักษณ์ระหว่างพระบิดาและพระบุตร ยืนยันความหมายอันสูงส่งของความรักที่เสียสละ และปลอบโยนผู้ต้องสังเวย ดังนั้นภาพของตรีเอกานุภาพในพันธสัญญาเดิม (นั่นคือพร้อมรายละเอียดของเนื้อเรื่องจากพันธสัญญาเดิม) กลายเป็นภาพของศีลมหาสนิท (การเสียสละที่ดี) ซึ่งเป็นสัญลักษณ์การทำซ้ำความหมายของพระกระยาหารมื้อสุดท้ายแห่งกิตติคุณและศีลระลึกที่จัดตั้งขึ้น (ร่วมกับขนมปังและเหล้าองุ่นเป็นพระกายและพระโลหิตของพระคริสต์) นักวิจัยได้เน้นย้ำถึงความสำคัญเชิงจักรวาลวิทยาเชิงสัญลักษณ์ของวงกลมองค์ประกอบ ซึ่งภาพนั้นกระชับและเป็นธรรมชาติ ในวงกลมพวกเขาเห็นภาพสะท้อนของความคิดของจักรวาล, โลก, ความสามัคคี, โอบกอดความหลากหลาย, จักรวาล. เมื่อเข้าใจเนื้อหาของตรีเอกานุภาพ สิ่งสำคัญคือต้องเข้าใจความเก่งกาจของพระไตรปิฎก สัญลักษณ์และความกำกวมของภาพ "ตรีเอกานุภาพ" กลับไป สมัยโบราณ. สำหรับคนส่วนใหญ่ แนวคิด (และภาพ) เช่น ต้นไม้ ชาม อาหาร บ้าน (วัด) ภูเขา วงกลม มีความหมายเชิงสัญลักษณ์ ความลึกของการรับรู้ของ Andrey Rublev เกี่ยวกับภาพสัญลักษณ์โบราณและการตีความ ความสามารถในการรวมความหมายกับเนื้อหาของหลักคำสอนของคริสเตียน บ่งบอกถึงการศึกษาในระดับสูง ลักษณะของสังคมที่รู้แจ้งในขณะนั้น และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง สภาพแวดล้อมที่น่าจะเป็นของศิลปิน

สัญลักษณ์ของ "ทรินิตี้" มีความสัมพันธ์กับคุณสมบัติทางภาพและโวหาร ในหมู่พวกเขาสีเป็นสิ่งสำคัญที่สุด เนื่องจากเทพที่ถูกไตร่ตรองเป็นภาพของโลกภูเขาสวรรค์ ศิลปินด้วยความช่วยเหลือของสีจึงพยายามถ่ายทอดความงาม "สวรรค์" อันประเสริฐที่เปิดเผยต่อสายตาทางโลก ภาพวาดของ Andrei Rublev โดยเฉพาะอย่างยิ่งในอันดับ Zvenigorod นั้นโดดเด่นด้วยความบริสุทธิ์ของสีเป็นพิเศษ ความสูงส่งของการเปลี่ยนสี ความสามารถในการให้สีมีความเปล่งประกายของแสง แสงไม่เพียงแต่เปล่งออกมาจากพื้นหลังสีทอง การตัดแต่งและการช่วยเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการละลายของใบหน้าที่สดใสอย่างอ่อนโยน เฉดสีสดที่บริสุทธิ์ เครื่องแต่งกายของนางฟ้าในโทนสีน้ำเงิน ชมพู และเขียวที่สงบเงียบ สัญลักษณ์ของสีในไอคอนนั้นเด่นชัดเป็นพิเศษในเสียงนำของสีน้ำเงิน - น้ำเงินที่เรียกว่ากะหล่ำปลีของ Rublev การทำความเข้าใจความงามและความลึกของเนื้อหาสัมพันธ์กับความหมายของ "ทรินิตี้" กับแนวคิดของ Sergius of Radonezh เกี่ยวกับการไตร่ตรอง การปรับปรุงทางศีลธรรม ความสงบ ความปรองดอง ดูเหมือนว่าเราจะสัมผัสกับโลกภายในของ Andrei Rublev ความคิดของเขา ที่รวมอยู่ในงานนี้

ไอคอนนี้อยู่ในวิหารทรินิตี้ของอารามทรินิตี้ ซึ่งต่อมาได้กลายเป็น Lavra จนถึงช่วงยี่สิบของศตวรรษของเรา ในช่วงเวลานี้ ไอคอนได้รับการปรับปรุงใหม่และลอกเลียนแบบหลายครั้ง ในปี 1904-1905 ตามความคิดริเริ่มของ I.S. Ostroukhov สมาชิกของสมาคมโบราณคดีมอสโก ศิลปินที่มีชื่อเสียง นักสะสมไอคอนและผู้ดูแลผลประโยชน์ของ Tretyakov Gallery การล้างทรินิตี้อย่างละเอียดครั้งแรกจากบันทึกในภายหลังได้ดำเนินการ งานนี้ดูแลโดยจิตรกรไอคอนชื่อดังและนักฟื้นฟู V.P. Guryanov บันทึกหลักถูกลบออก แต่จารึกถูกทิ้งไว้บนส่วนแทรกของ gesso ใหม่และตามวิธีการฟื้นฟูของเวลานั้นมีการเพิ่มเติมในสถานที่ที่สูญเสียซึ่งไม่ได้บิดเบือนภาพวาดของผู้เขียน

ในปี พ.ศ. 2461-2462 และในปี พ.ศ. 2469 ผู้เชี่ยวชาญของ Central State Restoration Workshops ได้ดำเนินการทำความสะอาดอนุสาวรีย์ครั้งสุดท้าย ในปีพ.ศ. 2472 ทรินิตี้ซึ่งเป็นผลงานชิ้นเอกอันล้ำค่าของภาพวาดรัสเซียโบราณถูกย้ายไปที่ Tretyakov Gallery ยังคงมีอยู่เช่นเดิม วงกลมที่สองของอนุสาวรีย์ที่สร้างขึ้นในประเพณีของภาพวาดของ Andrei Rublev อาจโดยนักเรียนและผู้ติดตามของเขา

สำหรับสัญลักษณ์ตรีเอกานุภาพซึ่ง Andrey Rublev เขียน "Trinity" ขึ้นไปเหนือหลังคาประตูด้วยรูปของศีลมหาสนิท รูปแบบการจัดองค์ประกอบและภาพสัญลักษณ์ของด้นหน้านั้นซ้ำรอยการแก้ปัญหาของไอคอนทั้งสองของสัญลักษณ์ตรีเอกานุภาพ ("ศีลมหาสนิทกับขนมปัง" และ "การมีส่วนร่วมกับไวน์") และเป็นไปได้ว่ามันถูกเขียนขึ้นโดยเฉพาะสำหรับประตูแห่งทรินิตี้ มหาวิหาร อนุสาวรีย์มีต้นกำเนิดมาจากโบสถ์แห่งการประกาศซึ่งตั้งอยู่ใกล้อารามทรินิตี้ (Lavra) ในหมู่บ้านการประกาศหรือ Knyazhy ซึ่งเป็นมรดกโบราณของตระกูลเจ้าชาย Radonezh ที่สูญพันธุ์ หมู่บ้านนี้บริจาคให้กับวัดโดยเจ้าชาย Andrei Vladimirovich แห่ง Radonezh การถ่ายทอดสภาพของตัวละครในศีลมหาสนิทอย่างละเอียดถี่ถ้วนนั้นใกล้เคียงกับลักษณะและจิตวิญญาณของผลงานของรูเลฟ

อนุสาวรีย์ Rublyov ที่เก็บไว้ใน Tretyakov Gallery ถูกสร้างขึ้นในช่วงเวลาที่ศิลปะมอสโกออกดอกสูงที่สุดในศตวรรษที่ 15 ได้เข้าร่วมในศตวรรษที่สิบสี่เนื่องจากสภาพทางประวัติศาสตร์ของศิลปะไบแซนไทน์ (คอนสแตนติโนเปิล) ที่เรียกว่าสไตล์ Paleolog (นั่นคือช่วงรัชสมัยของราชวงศ์ Palaiologos ใน Byzantium) ซึ่งเป็นรูปแบบที่มีผลกระทบต่อวัฒนธรรม ในหลายประเทศในโลกของคริสเตียนตะวันออก ปรมาจารย์ของมอสโก ได้เข้าใจองค์ประกอบและเทคนิคเฉพาะของตนแล้ว สามารถเอาชนะมรดกไบแซนไทน์ได้ Andrei Rublev ปฏิเสธการบำเพ็ญตบะและความรุนแรงของภาพไบแซนไทน์ ความเป็นนามธรรมของภาพ Andrei Rublev สัมผัสได้ถึงพื้นฐานกรีกโบราณและแปลเป็นงานศิลปะของเขา Andrei Rublev สามารถเติมรูปภาพดั้งเดิมด้วยเนื้อหาใหม่โดยสัมพันธ์กับแนวคิดหลักของเวลา: การรวมดินแดนรัสเซียเป็นรัฐเดียวและสันติภาพและความสามัคคีสากล

นักวิชาการ D.S. Likhachev ตั้งข้อสังเกตว่า “อุดมคติระดับชาติของคนรัสเซียแสดงออกอย่างเต็มที่ที่สุดในผลงานของอัจฉริยะทั้งสองของพวกเขา - Andrei Rublev และ Alexander Pushkin มันอยู่ในงานของพวกเขาที่ความฝันของคนรัสเซียเกี่ยวกับตัวเอง คนดีเกี่ยวกับความงามในอุดมคติของมนุษย์ ยุคของ Rublev เป็นยุคแห่งการฟื้นฟูศรัทธาในมนุษย์ ความแข็งแกร่งทางศีลธรรม ในความสามารถที่จะเสียสละตัวเองในนามของอุดมการณ์อันสูงส่ง

ลำดับเหตุการณ์ของชีวิตและการทำงานของ Andrei Rublev

ราวปี 1360 - Andrei Rublev เกิด อาจจะใน เลนกลางรัสเซีย. ตามแหล่งข้อมูลอื่น เขาเกิดในปี 1365

ปลายทศวรรษ 1390 - การสร้างภาพจำลองสำหรับหนังสือ "พระวรสารของ Khitrovo"

จนถึงปี ค.ศ. 1405 - เขาใช้พระสงฆ์ชื่ออังเดรในอารามตรีเอกานุภาพ - เซอร์จิอุส ตามแหล่งอื่น - ในอาราม Andronikov

1405 - ทำงานร่วมกับ Theophan ชาวกรีกและ Prokhor "ผู้อาวุโสจาก Gorodets" ในการตกแต่งด้วยไอคอนและจิตรกรรมฝาผนังของวิหาร Annunciation ของมอสโกเครมลินซึ่งเป็นโบสถ์ประจำบ้านของเจ้าชายมอสโก "การเปลี่ยนแปลง".

1408 - ร่วมกับ Daniil Cherny เขาทำงานเกี่ยวกับภาพวาดและสัญลักษณ์ของวิหารอัสสัมชัญในวลาดิเมียร์ "พระมารดาของพระเจ้า", "จอห์นนักศาสนศาสตร์", "อัครสาวกแอนดรูว์", "พระผู้ช่วยให้รอดอยู่ในกำลัง"

ระหว่าง 1408-1422 - การสร้างตำแหน่งเข็มขัด Zvenigorod "ผู้ช่วยให้รอด", "เทวทูตไมเคิล", "อัครสาวกเปาโล"

ราวปี 1411 (อ้างอิงจากแหล่งอื่น 1427) - ไอคอน "ทรินิตี้"

ระหว่างปี ค.ศ. 1422-1427 - ร่วมกับ Daniil Cherny เขาดูแลภาพวาดและการสร้างสัญลักษณ์ของวิหาร Trinity ของอาราม Trinity-Sergius มีการเขียนรูปพระวิหารของตรีเอกานุภาพ

ภาพวาดรัสเซียโบราณที่ตามมาทั้งหมดได้ผ่านประสบการณ์และยังคงได้รับอิทธิพลมหาศาลจากผลงานของ Rublev ในปี ค.ศ. 1551 ที่วิหาร Stoglavy การยึดถือของ Rublev ได้รับการประกาศให้เป็นแบบอย่างที่สมบูรณ์แบบ

การเกิดครั้งที่สองของ Rublev เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 20 เมื่อมีการบูรณะผลงานของเขาหลายครั้งการศึกษาชีวิตของอาจารย์และการชี้แจงชีวประวัติของเขา ชื่อของ Rublev กลายเป็นตำนานทีละน้อยซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของรัสเซียศักดิ์สิทธิ์ที่สูญหายและศิลปะรัสเซียโบราณทั้งหมด การแสดงออกที่ชัดเจนที่สุดของตำนานนี้คือภาพยนตร์ Andrei Rublev ของ Andrei Tarkovsky ซึ่งถ่ายทำในปี 1971 ซึ่งเน้นย้ำอย่างชัดเจนถึงความแตกต่างที่น่าทึ่งของยุคประวัติศาสตร์ที่โหดร้ายอย่างยิ่งและภาพที่กลมกลืนกันอย่างสันติของจิตรกรผู้นับถือ

Andrei Rublev ได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งในนักบุญรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่

ในรัสเซียและต่างประเทศ ชื่อนี้เป็นที่รู้จักกันดี - Andrei Rublev ไอคอนและจิตรกรรมฝาผนังที่สร้างขึ้นโดยอาจารย์เมื่อประมาณหกศตวรรษก่อนเป็นอัญมณีที่แท้จริงของศิลปะรัสเซียและยังคงกระตุ้นความรู้สึกที่สวยงามของผู้คน

ข้อมูลเบื้องต้น

Andrei Rublev เกิดที่ไหนและเมื่อไหร่ไม่เป็นที่รู้จัก มีข้อเสนอแนะว่าสิ่งนี้เกิดขึ้นประมาณ 1360-70 ในอาณาเขตมอสโกหรือในเวลิกีนอฟโกรอด ข้อมูลเกี่ยวกับเวลาที่อาจารย์เริ่มวาดภาพใบหน้าของนักบุญมีอยู่ในเอกสารทางประวัติศาสตร์ยุคกลาง จาก "Trinity Chronicle" ที่พบในมอสโกเป็นที่ทราบกันดีว่าในฐานะพระ (พระ) Rublev วาดร่วมกับ Feofan ชาวกรีกและ Prokhor Gorodetsky คริสตจักรบ้านของ Prince Vladimir Dmitrievich ลูกชายของ Dmitry Donskoy

Iconostasis ของวิหารวลาดิเมียร์

ไม่กี่ปีต่อมาตาม "Trinity Chronicle" เดียวกันโดยได้รับความร่วมมือจากจิตรกรไอคอนชื่อดัง Daniil Cherny คือ Andrei Rublev ผู้ฟื้นฟูวิหาร Vladimir Assumption หลังจากการรุกรานของมองโกล - ตาตาร์ ไอคอนที่ประกอบขึ้นเป็นชุดเดียวที่มีภาพเฟรสโกยังคงมีชีวิตรอดมาจนถึงทุกวันนี้ จริงอยู่ในยุคอันงดงามของ Catherine the Second ภาพลักษณ์ที่ทรุดโทรมกลายเป็นสิ่งที่ไม่เป็นไปตามแฟชั่นปัจจุบันและถูกย้ายจากมหาวิหารไปยังหมู่บ้าน Vasilyevskoye (ปัจจุบันอยู่ในภูมิภาค Ivanovo) ในศตวรรษที่ 20 ส่วนหนึ่งของพวกเขาเข้าสู่พิพิธภัณฑ์ State Russian ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ส่วนอื่น ๆ ถูกวางไว้ใน State Tretyakov Gallery ในมอสโก

ดีซิส

ภาคกลางของไอคอนของวลาดิมีร์ซึ่งประกอบด้วยไอคอนที่วาดโดย Andrei Rublev ถูกครอบครองโดย Deesis (“ คำอธิษฐาน” ในภาษากรีก) แนวคิดหลักของเขาคือการพิพากษาของพระเจ้า ซึ่งในสภาพแวดล้อมแบบออร์โธดอกซ์เรียกว่าแย่มาก แม่นยำยิ่งขึ้นนี่คือความคิดของการวิงวอนอย่างกระตือรือร้นของนักบุญต่อพระพักตร์พระคริสต์สำหรับเผ่าพันธุ์มนุษย์ทั้งหมด ภาพลักษณ์นี้เปี่ยมด้วยจิตวิญญาณแห่งความรักและความเมตตา ขุนนาง และความงามทางศีลธรรมอย่างสูง ตรงกลางบัลลังก์ - พระเยซูพร้อมพระวรสารที่เปิดอยู่ในพระหัตถ์ ร่างนี้ถูกจารึกไว้ในรูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูนสีแดงซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของราชวงศ์และในขณะเดียวกันก็เสียสละ รูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูนวางอยู่ในวงรีสีเขียวน้ำเงินซึ่งแสดงถึงการรวมตัวของมนุษย์กับพระเจ้า องค์ประกอบนี้อยู่ในสี่เหลี่ยมสีแดง แต่ละมุมทำให้นึกถึงผู้เผยแพร่ศาสนาทั้งสี่ - Matthew, Mark, Luke และ John เฉดสีอ่อนผสมผสานอย่างลงตัวกับความชัดเจนของเส้นเรียว

คุณสมบัติในภาพใบหน้าของนักบุญ

Andrey Rublev นำอะไรใหม่มาสู่ภาพลักษณ์ของพระผู้ช่วยให้รอด ไอคอนที่แสดงถึงพระเจ้ามีอยู่ในวัฒนธรรมไบแซนไทน์อย่างไรก็ตาม การผสมผสานที่ลงตัวความเคร่งขรึมที่สง่างามด้วยความอ่อนโยนและความอ่อนโยนเป็นพิเศษทำให้การสร้างสรรค์ของอาจารย์ไม่มีใครเทียบและไม่เหมือนใคร ในภาพของ Rublevsky Christ ความคิดของคนรัสเซียเกี่ยวกับความยุติธรรมนั้นมองเห็นได้ชัดเจน ใบหน้าของวิสุทธิชนที่อธิษฐานต่อพระพักตร์พระเยซูเต็มไปด้วยความหวังอันแรงกล้าในการพิพากษา ยุติธรรมและถูกต้อง ภาพลักษณ์ของพระมารดาของพระเจ้าเต็มไปด้วยการอธิษฐานและความเศร้าโศก และในภาพของผู้เบิกทางสามารถอ่านความเศร้าโศกที่อธิบายไม่ได้สำหรับเผ่าพันธุ์มนุษย์ที่หลงผิดทั้งหมด อัครสาวกและเกรกอรีมหาราช แอนดรูว์ผู้ถูกเรียกคนแรกสวดอ้อนวอนต่อพระผู้ช่วยให้รอดอย่างไม่เห็นแก่ตัว และไมเคิลถูกบรรยายที่นี่ว่าเป็นทูตสวรรค์ที่บูชา รูปภาพของพวกเขาเต็มไปด้วยความงามอันศักดิ์สิทธิ์ของสวรรค์ พูดถึงโลกที่น่ายินดีของสวรรค์

"สปา" Andrei Rublev

ในบรรดาภาพสัญลักษณ์ของอาจารย์ มีผลงานชิ้นเอกหลายชิ้นซึ่งกล่าวกันว่าเป็นไอคอนของพระผู้ช่วยให้รอด

Andrei Rublev ถูกครอบงำด้วยภาพลักษณ์ของพระเยซูคริสต์และงานเช่น "The Almighty Savior", "The Saviour Not Made by Hands", "The Savior of the Golden Hair", "The Saviour in Power" ถูกสร้างขึ้นโดย จิตรกรผู้ยิ่งใหญ่ โดยเน้นถึงความอ่อนโยนที่ไม่ธรรมดาของพระเจ้า Rublev เดาองค์ประกอบหลักของอุดมคติของชาติรัสเซีย ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ช่วงสีเปล่งประกายด้วยความอ่อนโยน แสงอุ่น. สิ่งนี้ขัดกับประเพณีไบแซนไทน์ซึ่งพระพักตร์ของพระผู้ช่วยให้รอดถูกวาดด้วยลายเส้นที่ตัดกัน โดยตัดกันสีเขียวและสีน้ำตาลของพื้นหลังกับเส้นที่เน้นเด่นชัดของใบหน้า

หากเราเปรียบเทียบพระพักตร์ของพระคริสต์ซึ่งสร้างขึ้นโดยปรมาจารย์ชาวไบแซนไทน์ซึ่งเป็นครูของ Rublev ตามหลักฐานบางอย่าง กับภาพที่วาดโดยนักเรียน เราจะเห็นลักษณะที่แตกต่างกันอย่างชัดเจน Rublev วางสีได้อย่างราบรื่น โดยเลือกใช้การเปลี่ยนแสงที่นุ่มนวลเป็นเงาเพื่อคอนทราสต์ ชั้นล่างของสีส่องผ่านชั้นบนอย่างโปร่งใส ราวกับว่าแสงแห่งความสุขและเงียบสงบกำลังไหลจากด้านในของไอคอน นั่นคือเหตุผลที่การยึดถือของมันสามารถเรียกได้อย่างปลอดภัยว่าเรืองแสง

"ทรินิตี้"

หรือตามที่เรียกว่าไอคอน "Holy Trinity" โดย Andrei Rublev เป็นหนึ่งในการสร้างสรรค์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของรัสเซีย มีพื้นฐานมาจากเรื่องราวในพระคัมภีร์ที่มีชื่อเสียงที่สุดเกี่ยวกับการที่อับราฮัมผู้ชอบธรรมมาเยี่ยมเยียนโดยสวมหน้ากากเป็นทูตสวรรค์สามองค์

การสร้างไอคอน "Trinity" โดย Andrei Rublev ย้อนกลับไปสู่ประวัติศาสตร์ของภาพวาดของวิหาร Trinity มันถูกวางไว้ทางด้านขวาของแถวล่างสุดของ iconostasis ตามที่ควรจะเป็น

ความลึกลับของพระตรีเอกภาพ

องค์ประกอบของไอคอนถูกสร้างขึ้นในลักษณะที่ร่างของเทวดาก่อตัวเป็นวงกลมสัญลักษณ์ - เป็นสัญลักษณ์ของนิรันดร์ พวกเขานั่งรอบโต๊ะพร้อมกับชามที่วางหัวลูกวัวบูชายัญซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการไถ่ถอน เทวดากลางและซ้ายให้ศีลให้พร

ข้างหลังเหล่าทูตสวรรค์เราเห็นบ้านของอับราฮัม ต้นโอ๊กซึ่งเขาต้อนรับแขกของเขา และยอดเขาโมไรยาห์ซึ่งอับราฮัมขึ้นไปถวายอิสอัคบุตรชายของเขา ต่อมาในสมัยโซโลมอน มีการสร้างพระวิหารหลังแรกขึ้น

ตามเนื้อผ้าเชื่อกันว่าร่างของเทวดากลางแสดงถึงพระเยซูคริสต์ มือขวาของเขาที่มีนิ้วพับเป็นสัญลักษณ์ของการยอมจำนนต่อพระประสงค์ของพระบิดาอย่างไม่มีเงื่อนไข ทูตสวรรค์ทางซ้ายเป็นรูปของพระบิดาอวยพรถ้วยที่พระบุตรจะทรงดื่มเพื่อชดใช้บาปของมวลมนุษยชาติ ทูตสวรรค์ที่ถูกต้องพรรณนาถึงพระวิญญาณบริสุทธิ์ บดบังความยินยอมของพระบิดาและพระบุตร และทรงปลอบโยนพระองค์ผู้จะสละพระองค์เองในไม่ช้า นี่คือวิธีที่ Andrei Rublev เห็นพระตรีเอกภาพ โดยทั่วไปแล้ว ไอคอนของเขาจะเต็มไปด้วยเสียงเชิงสัญลักษณ์สูงเสมอ แต่ในอันนี้จะเจาะลึกเป็นพิเศษ

อย่างไรก็ตาม มีนักวิจัยที่ตีความการแจกแจงองค์ประกอบใบหน้าของพระตรีเอกภาพในลักษณะที่ต่างออกไป พวกเขากล่าวว่าพระเจ้าพระบิดาประทับอยู่ตรงกลาง ข้างหลังซึ่งพรรณนาถึงต้นไม้แห่งชีวิต ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของที่มาและความสมบูรณ์ เราอ่านเกี่ยวกับต้นไม้ต้นนี้ในหน้าแรกของพระคัมภีร์ (ต้นไม้จะเติบโตในหน้าสุดท้ายเมื่อเราเห็นต้นไม้นี้ในเยรูซาเล็มใหม่ ทูตสวรรค์องค์ซ้ายตั้งอยู่ตรงข้ามกับพื้นหลังของอาคารที่สามารถแสดงถึงการสร้างบ้านของพระคริสต์ - ทั่วโลก คริสตจักร เราเห็นเทวดาขวาบนฉากหลังของภูเขา: มันอยู่บนภูเขาที่พระวิญญาณบริสุทธิ์เสด็จลงมาบนอัครสาวกหลังจากการเสด็จขึ้นสู่สวรรค์ของพระคริสต์

สีมีบทบาทพิเศษในพื้นที่ของไอคอน ทองอันสูงส่งเปล่งประกายในนั้นสีเหลืองอ่อน ๆ สีเขียวสีฟ้าสีฟ้าและเฉดสีชมพูอ่อนระยิบระยับ การเปลี่ยนสีแบบเลื่อนนั้นสอดคล้องกับการเอียงของศีรษะอย่างราบรื่น การเคลื่อนไหวของมือของนางฟ้าที่นั่งสงบ ต่อหน้าสาม hypostases ของ Divine ความโศกเศร้าที่ลึกลับแฝงตัวอยู่และในเวลาเดียวกัน - ความสงบสุข

ในที่สุด

ไอคอนของ Andrey Rublev นั้นลึกลับและคลุมเครือ ภาพถ่ายที่มีภาพของเทพทำให้เรารู้สึกมั่นใจอย่างเข้าใจยากว่าความหมายของจักรวาลและชีวิตมนุษย์ทุกคนอยู่ในมือแห่งความรักและเชื่อถือได้

พงศาวดารพูดเท่าที่จำเป็น เรารู้แค่ว่าเขาเป็นพระภิกษุ เรารู้ว่าเขาวาดอาสนวิหารหลายแห่ง และมักจะไม่ใช่เพียงแห่งเดียว แต่ร่วมกับจิตรกรชื่อดังคนอื่นๆ ได้แก่ ธีโอพันชาวกรีก โพรคอร์ และดาเนียล เรารู้ว่าในวันที่เขาไม่ได้มีส่วนร่วมในไอคอน (ในวันหยุด) พระแอนดรูว์ได้หมกมุ่นอยู่กับการไตร่ตรองทางวิญญาณ เรารู้ว่าเขาอาศัยและเสียชีวิตในอาราม Spaso-Andronikov

มีข้อมูลน้อยมาก และมักมีความขัดแย้ง ซึ่งให้เหตุผลมากมายสำหรับข้อพิพาทที่ไม่รู้จบระหว่างนักประวัติศาสตร์และนักประวัติศาสตร์ศิลป์ สถานการณ์เหมือนกันทุกประการกับไอคอนที่เกี่ยวข้องกับ Andrei Rublev แต่สิ่งสำคัญคือสิ่งสำคัญ: คริสตจักรให้เกียรติความทรงจำของ St. Andrei Rublev อย่างแม่นยำในฐานะจิตรกรไอคอนศักดิ์สิทธิ์ และให้เกียรติไอคอนที่เกี่ยวข้องกับชื่อของเขา ไอคอนเหล่านี้พูดได้ดีกว่าคำพูดใดๆ

ความลึกลับของจิตรกรไอคอน Andrei Rublev

อ้างอิง: Andrei Rublev เป็นหนึ่งในคนที่ลึกลับที่สุดในยุคของเขา เรารู้เพียงเล็กน้อยเกี่ยวกับเขา เป็นที่ทราบกันดีว่าช่วงชีวิตของเขาใกล้เคียงกับช่วงเวลาที่ยากลำบากในประวัติศาสตร์รัสเซีย แต่แม้ในสภาพของความอดอยาก การกีดกัน การรุกรานของพวกตาตาร์ งานศิลปะที่ยอดเยี่ยมก็ถูกสร้างขึ้นเพื่อสร้างความสุขให้กับคนรุ่นเดียวกันของเรา จนถึงปัจจุบันจำนวนงานที่แน่นอนของเขายังคงเป็นปริศนา ข้อพิพาทยังคงดำเนินต่อไปเกี่ยวกับผลงานของพวกเขาบางส่วน ซากศพของเขาถูกพบภายใต้สถานการณ์ที่ไม่ปกติในอาราม Spaso-Andronikov โดยได้ฝังผู้มีบุญพิเศษต่อหน้าพระศาสนจักร นักวาดภาพไอคอนผู้ยิ่งใหญ่ได้รับการยกย่องจากคริสตจักรให้เป็นนักบุญ

ผู้กำกับชื่อดัง Tarkovsky สร้างภาพยนตร์เรื่อง "Andrei Rublev" ซึ่งเขาได้นำเสนอวิสัยทัศน์เกี่ยวกับเส้นทางชีวิตของศิลปินและจิตรกรไอคอน ในภาพยนตร์ เหตุการณ์ในประวัติศาสตร์รัสเซียผ่านไปต่อหน้าต่อตาของ Andrei Rublev และผ่านปริซึมแห่งการรับรู้ของเขา

มีหลักฐานเชิงสารคดีน้อยมากเกี่ยวกับ Andrei Rublev เชื่อกันว่าเกิดในตระกูลช่างฝีมือ งานของเขาสอดคล้องกับประเพณีของอาณาเขตมอสโก เขาทาสีโบสถ์ Annunciation Church ในมอสโกเครมลิน Andrei Rublev เสียชีวิตระหว่างโรคระบาดในปี 1482

ตอนนี้ผลงานจำนวนหนึ่งของเขามาจากพู่กันของคนงานของ Artel Andrei Rublev หรือผู้เขียนคนอื่น ๆ ซึ่งเป็นผู้ร่วมสมัยของเขา แต่ปฏิเสธไม่ได้ว่างานของ Andrei Rublevo มีผลกระทบอย่างใหญ่หลวงต่อโรงเรียนการวาดภาพทั้งหมดในเวลานั้น

"ทรินิตี้" โดย Andrei Rublev

หนึ่งในผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Andrei Rublev คือไอคอน "Trinity" เรื่องราวของเธอน่าทึ่งมาก ในปี 1422 เกิดการกันดารอาหารครั้งใหญ่ในรัสเซีย ไอคอนนี้เป็นรูปเทวดาสามองค์นั่งอยู่ที่โต๊ะ บนโต๊ะมีชามที่มีหัวลูกวัว เทวดานั่งอยู่กับฉากหลังของภูมิประเทศที่ไม่ธรรมดา คือบ้าน ต้นไม้ และภูเขา บ้านคือห้องของอับราฮัม ต้นไม้คือต้นโอ๊กของมัมเร และภูเขาคือภูเขาโมริยาห์ Temple Mount หรือ Mount Moriah ตั้งตระหง่านอยู่เหนือกรุงเยรูซาเล็ม ที่นั่นมีวิหารแห่งเยรูซาเล็มตั้งอยู่ ที่ซึ่งกษัตริย์ดาวิดได้มาจาก Jebusite Arava (Orna) ต้นโอ๊กของมัมเรเป็นต้นไม้ต้นเดียวกับที่อับราฮัมได้พบกับพระเจ้า อับราฮัมพบทูตสวรรค์สามองค์ขององค์พระผู้เป็นเจ้าซึ่งปรากฏแก่ท่านภายใต้หน้ากากของนักเดินทางที่เหน็ดเหนื่อย พระองค์ทรงเชิญพวกเขาไปพักผ่อนใต้ร่มเงาของต้นโอ๊ก ต้นโอ๊กยืนหยัดอยู่ในที่ของมันมาจนถึงทุกวันนี้

ผู้แสวงบุญชาวรัสเซีย เจ้าอาวาสแดเนียล เขียนถึงเขา - ต้นโอ๊กเป็นสิ่งศักดิ์สิทธิ์ที่อยู่ติดกับถนน เมื่อคุณไปที่นั่นทางขวามือ และยืนตระหง่านสวยงามบนภูเขาสูง และรอบรากด้านล่าง พระเจ้าปูด้วยหินอ่อนสีขาวเหมือนพื้นโบสถ์ ปูข้างต้นโอ๊กชั้นดีทั้งหมดนั้น ที่กลางแท่นนี้ ต้นโอ๊กศักดิ์สิทธิ์งอกออกมาจากหินก้อนนี้ น่าทึ่งมาก! ต้นโอ๊กนี้ไม่สูงมาก แผ่กิ่งก้านสาขาหนาแน่นและมีผลไม้มากมาย กิ่งก้านของมันงอต่ำลงกับพื้นเพื่อให้สามีสามารถยืนบนพื้นดินได้กิ่งของเขา เส้นรอบวงที่จุดที่หนาที่สุดคือสองฟาทอม และความสูงของลำต้นถึงกิ่งคือหนึ่งเมตรครึ่ง เป็นเรื่องมหัศจรรย์และวิเศษมากที่ต้นไม้ยืนอยู่บนภูเขาสูงเช่นนี้มาหลายปีแล้ว ไม่ได้รับความเสียหาย ไม่พัง!

พล็อตเรื่อง "การต้อนรับของอับราฮัม" เป็นพื้นฐานของไอคอน เผยให้เห็นหลักคำสอนดันทุรังของพระตรีเอกภาพอย่างเต็มที่ที่สุด ความเป็นอันหนึ่งอันเดียวกันของพระตรีเอกภาพและความสง่างามของการเป็นหนึ่งเดียวกับพระเจ้าถูกเปิดเผยในงานอันน่าทึ่งของ Andrei Rublev ซึ่งเป็นหนึ่งในไม่กี่คนที่เป็นเจ้าของแปรงของเขาอย่างแน่นอน ผลงานของ "ทรินิตี้" ไม่ต้องสงสัยเลย

มีไอคอนสองรายการ

  1. สำเนาของ Godunovได้รับคำสั่งจากกษัตริย์ในปี ค.ศ. 1598-1600
  2. สำเนาของ Baranov และ Chirikovพ.ศ. 2469-2471 สำหรับนิทรรศการไอคอนการฟื้นฟูนานาชาติในปี พ.ศ. 2472

ตอนนี้ไอคอนทั้งสองอยู่ในสัญลักษณ์ของวิหารทรินิตี้ของ Trinity-Sergius Lavra ซึ่งไอคอนนั้นตั้งอยู่จนกระทั่งถูกย้ายไปที่ Tretyakov Gallery

ตอนนี้ "ทรินิตี้" อยู่ในห้องโถงของภาพวาดรัสเซียโบราณของ Tretyakov Gallery มีการสร้างตู้พิเศษขึ้นเพื่อรักษาระดับความชื้นและอุณหภูมิที่เหมาะสมเพื่อรักษางานศิลปะที่เป็นเอกลักษณ์

ในงานฉลองตรีเอกานุภาพ ไอคอนจะถูกย้ายไปที่พิพิธภัณฑ์วัด ก่อนหน้านี้มีการพูดคุยกันเรื่องการย้าย "ตรีเอกานุภาพ" ไปยังสังฆมณฑล แต่มีการตัดสินใจที่จะละทิ้งแนวคิดนี้และภาพวาดนี้เป็นของ Tretyakov Gallery ไอคอนต้องการการดูแลเป็นพิเศษและ ระบอบอุณหภูมิ. ผู้คนยังคงชื่นชมตัวอย่างอันน่าทึ่งของภาพวาดรัสเซียโบราณที่รอดชีวิตมาจนถึงทุกวันนี้

(โดยการคลิกที่ไอคอนคุณสามารถดูได้ในความละเอียดสูงกว่า)

ไอคอนโดย Andrey Rublev

คุณเคยไปที่ Tretyakov Gallery ที่ยอดเยี่ยมหรือไม่? ไม่ไป. และถ้ามี แสดงว่าการตรวจสอบของคุณเริ่มด้วยศิลปะของรัสเซียโบราณ - ภาพวาดไอคอน และในหมู่พวกเขานั้นเป็นไปไม่ได้ที่จะไม่สังเกตเห็นไอคอนที่มีชื่อเสียงที่สุด - "ทรินิตี้" ผลงานชิ้นเอกที่ยิ่งใหญ่นี้ดำเนินการโดยพระ Andrei Rublev มีไอคอนอื่นๆ จำนวนหนึ่ง แต่มีเพียงไม่กี่ไอคอนเท่านั้น คุณไม่สามารถนำภาพวาดของเขาออกจากโบสถ์มอสโกเครมลินได้

โดยทั่วไปแล้ว Andrei Rublev ไม่ค่อยมีใครรู้จัก ไม่รู้ว่าเขาเกิดเมื่อไร แต่ทราบวันที่แน่นอนของการเสียชีวิตของเขา ไม่มีใครรู้ว่าเขาสามารถสร้างผลงานของเขาได้มากแค่ไหนในชีวิตของเขาและมีกี่คนที่เสียชีวิตโดยไม่ส่งถึงเรา นักประวัติศาสตร์ศิลป์ไอคอนหลายคนไม่สามารถระบุถึงผลงานของเขาโดยเฉพาะได้ และที่นี่สามารถเข้าใจได้เพราะเขาทำงานส่วนใหญ่ร่วมกับคนอื่น ดังนั้นความสับสนอาจเกิดขึ้นและเป็นผลให้ผู้รับงานผิด

พวกเขายอมรับเพียงว่าเขาอาจอาศัยอยู่ในอารามตรีเอกานุภาพซึ่งเขากลายเป็นพระภิกษุ จริงอยู่ที่การกล่าวถึงครั้งแรกในปี 1405 เป็นที่ทราบกันดี ในการกล่าวถึงนี้มีการเขียนไว้ว่าในเวลานั้นเขากำลังตกแต่งวิหาร Annunciation ในมอสโกเครมลินด้วยไอคอนและจิตรกรรมฝาผนังและไม่ใช่คนเดียว แต่กับ Theophan ชาวกรีกและ Prokhor จาก Gorodets

ชื่อของเขาที่กล่าวถึงนี้อยู่ที่ตอนท้าย เนื่องจากเขาเป็นน้องคนสุดท้องทั้งในตำแหน่งและอายุ เขายังทำงานใน Vladimir ในปี 1408 ร่วมกับ Daniil Cherny สิ่งที่พวกเขาทำในวิหารวลาดิมีร์อัสสัมชัญตอนนี้ถูกเก็บไว้ใน Tretyakov Gallery และไอคอนที่มีค่าที่สุด

พวกเขายังทำงานร่วมกับ Daniil Cherny ในโบสถ์ Holy Trinity ในอาราม Trinity พวกเขาทำงานจิตรกรรมฝาผนังและไอคอนเป็นเวลาสามปี ในไม่ช้า Cherny ก็เสียชีวิตแล้ว Andrei ก็กลับไปมอสโคว์เพื่อไปที่อาราม Andronikov ที่นั่นน่าจะประมาณปี 1428 เขาสร้างไอคอนในตำนานของพระผู้ช่วยให้รอดซึ่งตั้งอยู่ในโบสถ์ของพระผู้ช่วยให้รอดในอาณาเขตของอาราม

ฉันขอย้ำอีกครั้งว่าไม่ได้รับการอนุรักษ์ไว้มากนัก แต่สิ่งที่เหลืออยู่สำหรับเราซึ่งเป็นทายาทก็เพียงพอแล้วที่จะเข้าใจว่างานศิลปะของ Rublev เป็นอย่างไร ผลงานเกือบทั้งหมดของเขาถูกเก็บไว้ใน Tretyakov Gallery ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขา The Trinity ตั้งอยู่เหนือหลุมฝังศพของ Sergius of Radonezh มาเป็นเวลานาน ตอนนี้พวกเขากำลังพยายามที่จะบันทึกและพยายามที่จะไม่ทำให้เสีย ดังนั้นงานนี้จึงถูกเก็บไว้ใต้กระจกและนอกจากนี้ยังมีการสร้างปากน้ำพิเศษภายในเฟรมซึ่งจะดีกว่าที่จะไม่ถูกรบกวนมิฉะนั้นผลที่ตามมาจะหลีกเลี่ยงไม่ได้

ในงานศิลปะของเขา เขาได้ผสมผสานสองประเพณี - ​​การบำเพ็ญตบะและความกลมกลืนแบบคลาสสิกของลักษณะไบแซนไทน์ งานของเขาดูนุ่มนวล น่ายินดี สิ่งนี้เห็นได้ชัดเจนถ้าเราเปรียบเทียบงานของปรมาจารย์ไบแซนไทน์กับสิ่งที่ Rublev ทำ โครงเรื่องก็เหมือนเดิม แต่ฝีมือช่างแตกต่างและแตกต่างอย่างสิ้นเชิง ความดีมันเป็นความดีในใบหน้าที่ดึงดูดเราในงานของเขาเสมอ

พระเสียชีวิตในอาราม Andronikov เดียวกันเมื่อวันที่ 29 มกราคม 1430 เจ้านายเสียชีวิตและงานของเขายังคงมีชีวิตอยู่เพื่อเขา ไอคอนจำนวนมากของเขาได้รับการบูรณะอย่างสมบูรณ์หรือบางส่วนในศตวรรษที่ 20 เท่านั้น "บันทึก" เขาและบังเอิญค้นพบภัตตาคารในวลาดิเมียร์โดยไม่ได้ตั้งใจ ในขณะนั้น การค้นพบนี้ส่งเสียงดังมาก ในช่วงต้นทศวรรษ 70 ของศตวรรษที่ 20 Andrey อีกคนชื่อ Tarkovsky กำกับภาพยนตร์เรื่อง "Andrey Rublev" หรือ "Passion for Andrei" Tarkovsky สร้างภาพยนตร์ที่ไม่เหมือนใครซึ่งบอกเราเกี่ยวกับ Rublev และเวลาที่เขาอาศัยอยู่และแสดงให้เห็นว่าอะไรคือความแตกต่างระหว่างโลกแห่งศิลปะกับโลกแห่งความเป็นจริง ภาพยนตร์เรื่องนี้มีเนื้อหาที่แข็งแกร่งมากจนข้าราชการโซเวียตสั่งห้ามเกือบจะในทันทีและวางไว้บนหิ้งเป็นเวลาหลายปี

มีการเขียนและพูดมากมายเกี่ยวกับ Andrei Rublev ยิ่งกว่านั้น พระองค์ทรงเป็นนักบุญในปี 1988 และเริ่มเฉลิมฉลองวันของเขา

Alexey Vasin

Andrey Rublev เป็นศิลปินชาวรัสเซียคนแรกที่ได้รับการยกย่องให้เป็นนักบุญออร์โธดอกซ์ เขาสร้างโรงเรียนวาดภาพไอคอนของตัวเองและออกจากศีลศิลปะไบแซนไทน์ นอกจากไอคอนแล้ว Rublev ยังสร้างภาพเขียนฝาผนังในโบสถ์และประกอบกับภาพประกอบหนังสือ: ภาพจำลองของเขาประดับประดาพระวรสารโบราณของ Khitrovo อย่างไรก็ตาม ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Rublev คือไอคอน "Trinity" ซึ่งปัจจุบันได้รับการยอมรับว่าเป็นผลงานชิ้นเอกทั่วโลก

อิลยา กลาซูนอฟ เยาวชนของ Andrei Rublev (รายละเอียด) 1985. State Tretyakov Gallery, มอสโก

อิลยา กลาซูนอฟ Sergius of Radonezh และ Andrei Rublev (รายละเอียด) จากซีรีส์ "ทุ่งคูลิโคโว" 1992. Ilya Glazunov Gallery, มอสโก

อิลยา กลาซูนอฟ ภาพเหมือนของ Andrei Rublev (รายละเอียด) 2550. Ilya Glazunov Gallery, มอสโก

นักประวัติศาสตร์แนะนำว่า Andrei Rublev เกิดเมื่อราวปี 1360 ในภาคกลางของรัสเซีย - บางทีใน Veliky Novgorod หรือในดินแดนของอาณาเขตมอสโก เมื่อรับบัพติสมาเขาได้รับชื่ออื่น - Andrei ได้รับการตั้งชื่อในภายหลังในระหว่างการสวดมนต์ ความคิดเห็นของนักประวัติศาสตร์เกี่ยวกับที่มาของจิตรกรไอคอนนั้นขัดแย้งกัน ในอีกด้านหนึ่ง "reklo" - ชื่อเล่นซึ่งเป็นต้นแบบของนามสกุลที่ทันสมัย ​​- สวมใส่ในเวลานั้นโดยผู้มีเกียรติและมีการศึกษาเท่านั้น ในทางกลับกันชื่อเล่น Rublev มาจากคำว่า "rubel" - นี่คือวิธีการเรียกอุปกรณ์สำหรับแต่งตัวหนังในสมัยก่อน เฉพาะบุคคลจากครอบครัวช่างฝีมือเท่านั้นที่จะได้รับ "reklo" จากชื่อของเครื่องดนตรี

นอกจากนี้ยังไม่มีข้อมูลที่น่าเชื่อถือเกี่ยวกับวัยเด็กและเยาวชนของ Andrei Rublev เขาคงเริ่มเรียนจิตรกรรมตั้งแต่ยังเป็นเด็ก ตอนนั้นพวกเขาพยายามส่งลูกไปเรียนให้เร็วที่สุด ราวปี ค.ศ. 1405 จิตรกรรูปไอคอนเอาผ้าคลุมหน้าเป็นพระภิกษุ เรื่องนี้เกิดขึ้นในมอสโกในอาราม Spaso-Andronikov ซึ่งเป็นเจ้าอาวาสซึ่งเป็นเจ้าอาวาส Andronik

การกล่าวถึง Andrei Rublev ครั้งแรกในเอกสารทางประวัติศาสตร์มีอายุย้อนไปถึงปี 1405 ใน "Trinity Chronicle" ท่ามกลางเหตุการณ์ต่างๆ ในปีนี้ มีข้อมูลเกี่ยวกับภาพวาดของโบสถ์ประจำบ้านของเจ้าชาย Vasily I แห่งมอสโก ลูกชายคนโตของ Dmitry Donskoy “และปรมาจารย์ byakhu Feofan ชาวกรีกผู้เป็นสัญลักษณ์ และ Prokhor ผู้อาวุโสจาก Gorodets และพระ Andrey Rublev”, - พงศาวดารรายงาน ตามประเพณีในสมัยนั้น น้องคนสุดท้องของอาร์เทลถูกกล่าวถึงเป็นลำดับสุดท้ายในรายชื่อปรมาจารย์ อย่างไรก็ตามความจริงที่ว่า Rublev ได้รับความไว้วางใจจากคำสั่งอันมีเกียรติและชื่อของเขาได้รับในพงศาวดารแสดงให้เห็นว่าในเวลานี้เขาได้รับการพิจารณาว่าเป็นผู้เชี่ยวชาญที่มีประสบการณ์แล้ว มิฉะนั้น ผลงานของเขาจะไม่เปิดเผยชื่อ เช่นเดียวกับผลงานของศิลปินรัสเซียโบราณส่วนใหญ่

Rublev เป็นของผู้ที่ได้รับการคัดเลือกที่มีความสุขซึ่งหายากมากในยุคของยุคกลางโดยเฉพาะในยุคกลางของรัสเซียซึ่งมีชื่อที่ออกเสียงด้วยความคารวะโดยโคตรและลูกหลานที่ใกล้ที่สุดรายล้อมไปด้วยตำนาน ...

มิคาอิล อัลปาตอฟ นักวิจารณ์ศิลปะ

นักวิจารณ์ศิลปะ Boris Dudochkin ตามข้อความในพงศาวดารแนะนำว่า Rublev ทำงานในมอสโกหรือบริเวณโดยรอบมาเป็นเวลานานก่อนที่เขาจะรับเสียง

ในเดือนพฤษภาคม ค.ศ. 1408 ตาม "Trinity Chronicle" เดียวกัน Andrey Rublev และ Daniil Cherny เริ่มวาดภาพวิหาร Vladimir Assumption ซึ่งสร้างขึ้นในศตวรรษที่ 12 ภายใต้เจ้าชาย Andrei Bogolyubsky และ Vsevolod the Big Nest เมื่อต้นศตวรรษที่ 15 วัดได้รับความเสียหายอย่างรุนแรงจากการรุกรานของ Horde และโดยคำสั่งของเจ้าชายแห่งมอสโก Vasily I การบูรณะจึงเริ่มขึ้น

จากผลงานของ Andrei Rublev และ Daniil Cherny ในอาสนวิหารอัสสัมชัญ เศษของจิตรกรรมฝาผนังบนผนังและส่วนหนึ่งของภาพสัญลักษณ์ที่ใหญ่ที่สุดแห่งหนึ่งในรัสเซียได้รับการอนุรักษ์ไว้ ภาพวาดของมหาวิหารอัสสัมชัญในวลาดิเมียร์เป็นผลงานชิ้นเดียวที่ยังหลงเหลืออยู่โดย Andrei Rublev ซึ่งเป็นปีแห่งการสร้างซึ่งเป็นที่รู้จักอย่างแน่นอน

ไอคอนของซีรีส์ Deesis ซึ่งแสดงถึงพระคริสต์ มีความสูง 3.4 เมตร Rublev พึ่งพาประเพณีศิลปะไบแซนไทน์และโรงเรียนวาดภาพไอคอนมอสโกของ Theophan the Greek อย่างไรก็ตามเขาเบี่ยงเบนไปจากพวกเขาในหลาย ๆ ด้านและตีความภาพของพระคริสต์พระมารดาของพระเจ้าและธรรมิกชนในแบบของเขาเอง ในภาพเฟรสโกชิ้นส่วนที่แสดงถึงการพิพากษาครั้งสุดท้ายนั้นน่าสนใจเป็นพิเศษ: Rublev ไม่ได้วาดภาพฉากที่มืดมนของการลงโทษคนบาป แต่เป็นการเฉลิมฉลองความยุติธรรมและชีวิตนิรันดร์ซึ่งตามแนวคิดของคริสเตียนรอคนชอบธรรม

ตอนนี้ไอคอนและเศษของจิตรกรรมฝาผนังที่เก็บรักษาไว้จะถูกเก็บไว้ในวิหารอัสสัมชัญที่ได้รับการบูรณะซึ่งรวมอยู่ในรายการมรดกโลกขององค์การยูเนสโก

บันทึกแล้ว ไอคอนจาก Zvenigorod Deesis Tier (ส่วนย่อย) ซึ่งก่อนหน้านี้มาจาก Andrei Rublev ยุค 1410 State Tretyakov Gallery, มอสโก

อังเดร รูเลฟ. การพิพากษาครั้งสุดท้าย: ขบวนของผู้ชอบธรรมสู่สรวงสวรรค์ (รายละเอียด) 1408. วิหารอัสสัมชัญวลาดิเมียร์

อัครสาวกเปาโล. ไอคอนจาก Zvenigorod Deesis Tier (ส่วนย่อย) ซึ่งก่อนหน้านี้มาจาก Andrei Rublev ศตวรรษที่สิบห้า State Tretyakov Gallery, มอสโก

ตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 20 Andrei Rublev ได้รับเครดิตในตำแหน่ง Zvenigorod ซึ่งเป็นชุดไอคอนที่สร้างขึ้นตามคำสั่งของเจ้าชาย Zvenigorod ยูริ นักประวัติศาสตร์แนะนำว่าในตอนแรกมีเจ็ดคนและพวกเขามีไว้สำหรับมหาวิหารอัสสัมชัญหรือโบสถ์ประสูติของอาราม Savvino-Storozhevsky รูปเคารพขนาดใหญ่เพียงสามรูปเท่านั้นที่รอดชีวิต ได้แก่ ภาพพระผู้ช่วยให้รอด อัครสาวกเปาโล และอัครเทวดามีคาเอล ไม่มีหลักฐานทางประวัติศาสตร์ที่ยืนยันการประพันธ์ของ Rublev หรือกำหนดวันที่สร้างภาพ ในปี 1926 นักวิจารณ์ศิลปะ Igor Grabar ได้ทำการวิเคราะห์โวหารของไอคอนของอันดับ Zvenigorod และถือว่าพวกเขาเป็นผลงานของ Andrei Rublev นักประวัติศาสตร์ศิลป์หลายคนในสมัยนั้นสนับสนุนเขา แต่ในปี 2560 พนักงานของ Tretyakov Gallery และ State Research Institute of Restoration ได้ทำการศึกษาอีกครั้งและพบว่าไอคอนเหล่านี้ถูกวาดโดยอาจารย์คนอื่น

นอกจากการสร้างภาพเฟรสโกและไอคอนแล้ว Andrei Rublev ยังมีส่วนร่วมในการแสดงหนังสือของโบสถ์อีกด้วย เขาสร้างภาพวาดหลายภาพสำหรับ Gospel of Khitrovo: เขาได้รับการตั้งชื่อตามเจ้าของคือโบยาร์ Bogdan Khitrovo ต้นฉบับของปลายศตวรรษที่สิบสี่ตกแต่งด้วยภาพของพระคริสต์ พระแม่มารี และอัครสาวก แต่ยังมีเครื่องประดับศีรษะที่ทาสีด้วยอักษรย่อในรูปของสัตว์ Rublev วาดภาพย่อของอัครสาวก - ผู้เผยแพร่ศาสนา - ลุค, มาร์ค, จอห์นและแมทธิว นอกจากนี้ เขายังบรรยายสัญลักษณ์ของผู้เผยแพร่ศาสนาบนแผ่นกระดาษแยกต่างหาก เช่น กระทิง สิงโต นกอินทรี และทูตสวรรค์ ก่อนหน้านั้น ในพระวรสารรัสเซีย สัญลักษณ์เหล่านี้ไม่ได้ถูกวางไว้ในหน้าแยกต่างหาก: พวกเขาถูกถักทอเป็นเครื่องประดับที่ล้อมรอบข้อความหรือทำเป็นส่วนหนึ่งของภาพประกอบอื่น ๆ จนกระทั่งต้นศตวรรษที่ยี่สิบ Gospel of Khitrovo ซึ่งได้รับเงินเดือนจำนวนมากถูกเก็บไว้ใน Trinity-Sergius Lavra จากนั้นจึงถูกย้ายไปที่หอสมุดแห่งรัฐรัสเซีย

อังเดร รูเลฟ. การเสด็จขึ้นสู่สวรรค์ของพระคริสต์ (รายละเอียด) 1408. State Tretyakov Gallery, มอสโก

อังเดร รูเลฟ. คำพิพากษาครั้งสุดท้าย: เตรียมบัลลังก์ พระมารดาของพระเจ้า ยอห์นผู้ให้รับบัพติศมา อาดัม อีฟ ทูตสวรรค์ อัครสาวกเปโตรและเปาโล (รายละเอียด) 1408. วิหารอัสสัมชัญวลาดิเมียร์

อังเดร รูเลฟ. ศาสดาเศฟันยาห์ (ส่วน) 1408 พิพิธภัณฑ์ State Russian เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ตัวอย่างแรกของการวาดภาพไอคอน Rublyovka สอดคล้องกับ กฎทั่วไปซึ่งตามมาด้วยปรมาจารย์ในสมัยนั้น ในภาพออร์โธดอกซ์ของศตวรรษที่ XIV-XV เป็นเรื่องปกติที่จะพรรณนาใบหน้าที่เคร่งขรึมและนักพรตที่มีลักษณะเฉพาะของไบแซนไทน์: ตาโต หน้าผากสูง จมูกตรง และริมฝีปากบาง ปรมาจารย์มักใช้ความรอบคอบเป็นส่วนใหญ่ สีเข้ม: แดงเข้ม, น้ำตาล, เหลืองสด

จิตรกรไอคอนและผู้ซ่อมแซมของต้นศตวรรษที่ 20 Vasily Guryanov อธิบายงานแรกของ Rublev ดังต่อไปนี้: “... ใบหน้าถูกเขียนเป็นชั้นบางๆ ตามลําดับขั้นสุดขีดในการเปลี่ยนจากที่สว่างไปยังที่มืดสนิท พวกเขาดูเป็นสีเขียวอย่างแน่นอนในเงามืด และจำลองด้วยสีน้ำตาล ("มืด") สีเหลืองสดโดยไม่มีเครื่องหมาย กล่าวคือ โดยไม่มีการระเบิดในบริเวณที่สว่างที่สุดเพื่อระบุแสงจ้าด้วยสีขาว ตามใบหน้าตัวเลขยังมีการสร้างแบบจำลองที่ไม่ดีและรูปร่างจะถูกระบุโดยสินค้าคงคลังที่บางเท่านั้น

ในงานต่อมา Andrei Rublev ออกจากศีลของการวาดภาพไอคอน เขามักจะใช้แสงสีอ่อน - เหลืองทอง, ฟ้าอ่อน, ชมพู ใบหน้าบนไอคอนของเขาได้รับคุณสมบัติสลาฟ - ใบหน้ารูปไข่กลมมน ผมสีบลอนด์และดวงตา หน้าผากกว้าง การแสดงออกทางสีหน้าก็เปลี่ยนไปเช่นกัน: ทูตสวรรค์และนักบุญของ Rublyov ร่าเริงมีแรงบันดาลใจใบหน้าบางคนมีรอยยิ้มที่แทบมองไม่เห็น "Andrey Rublev ฟื้นหลักการโบราณของการจัดองค์ประกอบ จังหวะ สัดส่วน ความกลมกลืน โดยอาศัยสัญชาตญาณทางศิลปะของเขาเป็นหลัก",- เขียนนักประวัติศาสตร์ศิลป์ Mikhail Alpatov

จิตรกรไอคอนมักใช้เทคนิคการเคลือบ - บนชั้นหลักของสีเขาใช้สีอื่นโปร่งแสงซึ่งเขาวาดรายละเอียดที่ดี เทคนิคนี้ทำให้สามารถสร้างเส้นที่เรียบเนียนและการเปลี่ยนสีที่ราบรื่นได้

ไอคอน "ทรินิตี้"

อังเดร รูเลฟ. ทรินิตี้ (รายละเอียด) ยุค 1420 State Tretyakov Gallery, มอสโก

Andrey Rublev เริ่มต้นสร้างผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขา นั่นคือไอคอน Trinity ในปี 1411 หรือ 1425–1427 การออกเดทที่คลุมเครือเช่นนี้เกิดจากการที่ไม่มีใครรู้ว่าพระรูปนั้นตั้งใจสร้างวัดใด: โบสถ์ไม้ยุคแรกๆ ของอารามตรีเอกานุภาพหรือหินที่สร้างขึ้นแทน ในกรณีแรก ไอคอนสามารถถ่ายโอนไปยังวิหารแห่งใหม่ได้ง่ายๆ ในครั้งที่สอง นักวาดภาพไอคอนทำงานพร้อมกันกับภาพอื่นๆ ทั้งหมดของภาพไอคอน

ตามพื้นฐานของ "ตรีเอกานุภาพ" (ชื่อที่สองของภาพคือ "การต้อนรับของอับราฮัม") Rublev ได้นำเรื่องราวในพันธสัญญาเดิมเกี่ยวกับอับราฮัมบรรพบุรุษซึ่งมีทูตสวรรค์สามองค์ปรากฏภายใต้หน้ากากของคนพเนจร อับราฮัมและซาราห์ภรรยาของเขาทักทายพวกเขาด้วยความคารวะ ล้างเท้าตามธรรมเนียมโบราณ ฆ่าลูกวัวสำหรับพวกเขา และเชิญพวกเขาไปที่โต๊ะ ทูตสวรรค์ทำนายแก่คู่สมรสที่ไม่มีบุตรสูงอายุว่าพวกเขาจะมีบุตรชายคนหนึ่ง และอับราฮัมเองก็จะกลายเป็นบรรพบุรุษของคนทั้งชาติ

Andrei Rublev ละทิ้งรายละเอียดมากมายที่เป็นธรรมเนียมที่จะพรรณนาตามศีล: ซาร่าห์หายไปจากไอคอนไม่มีฉากล้างเท้าของแขกและฆ่าลูกวัวและทูตสวรรค์ไม่ได้ทานอาหาร แต่พูดคุย . ร่างของเทวดามีรูปร่างคล้ายวงกลมการจ้องมองไม่ได้หยุดอยู่ที่หนึ่งในนั้นรับรู้ทั้งสามอย่างโดยรวม: นี่คือวิธีที่จิตรกรไอคอนรวบรวมความคิดของคริสเตียนเกี่ยวกับตรีเอกานุภาพของพระเจ้า

สำหรับ "ทรินิตี้" ผู้เขียนเลือกสีที่สดใสและบริสุทธิ์ - อิ่มตัวมากกว่าในผลงานก่อนหน้านี้ เขาทาสีพื้นหลังด้วยสีเหลืองทอง เสื้อผ้าของเทวดาเป็นสีชมพู สีเขียว และสีน้ำเงินสดใส สีน้ำเงิน - lapis lazuli - หายากและมีราคาแพงในเวลานั้น ร่มเงาที่จิตรกรไอคอนใช้ในเวลาต่อมาเรียกว่า "ม้วนกะหล่ำปลีของรูเบฟ"

ก่อนการปฏิวัติในปี 1917 ไอคอน Trinity ถูกเก็บไว้ใน Trinity-Sergius Lavra ตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 16 ถึงต้นศตวรรษที่ 20 มันถูกวางไว้ในกรอบสีทองซึ่งมองเห็นได้เฉพาะใบหน้าและมือของเทวดาเท่านั้น ในปี ค.ศ. 1904 จิตรกรไอคอน Vasily Guryanov ได้ทำการบูรณะ: เขาเอาน้ำมันแห้งที่มีสีเข้มและชั้นสีตอนปลายออก ซึ่งใช้ในการต่ออายุภาพต้นฉบับแล้วจึงเขียนลงไปอีกครั้ง ต่อจากนั้นเลเยอร์ Gurianov ก็ถูกลบออกโดยเหลือเพียงงานของ Andrei Rublev เท่านั้น ตอนนี้ "Trinity" ถูกเก็บไว้ใน Tretyakov Gallery

ระหว่างปี ค.ศ. 1422 ถึง ค.ศ. 1427 Andrei Rublev ร่วมกับ Daniil Cherny ได้นำผลงานศิลปะของจิตรกรไอคอนซึ่งวาดภาพวิหาร Trinity Cathedral ของอาราม Trinity-Sergius จากนั้น Rublev ตั้งรกรากในอารามมอสโก Spaso-Andronikov และวาดภาพมหาวิหาร Spassky ในเดือนมกราคม ค.ศ. 1430 จิตรกรไอคอนเสียชีวิต เขาถูกฝังอยู่ในอาณาเขตของวัด

ในปี 1947 นักวิทยาศาสตร์ Igor Grabar, Pyotr Baranovsky, Pavel Maksimov และ Nikolai Voronin ได้ก่อตั้งพิพิธภัณฑ์ Andrei Rublev ในอาราม Andronikov ในปี 1985 ได้มีการเปลี่ยนชื่อเป็นพิพิธภัณฑ์วัฒนธรรมและศิลปะรัสเซียโบราณ Andrey Rublev Central ที่ทางเข้ามีอนุสาวรีย์ของจิตรกรไอคอนโดยประติมากร Oleg Komov ในปี 1988 ภาษารัสเซีย โบสถ์ออร์โธดอกซ์แต่งตั้งให้ Rublev เป็นนักบุญ