Imagismul ca mișcare literară. epoca de argint

Imagism(din fr. Și Engleză. imagine - imagine) este o mișcare literară și artistică care a apărut în Rusia în anii post-revoluționari pe baza practicii literare a futurismului, ai cărei reprezentanți au afirmat că scopul creativității a fost crearea unei imagini.

Principalele caracteristici ale imagismului:

1) primatul „imaginei ca atare”; imaginea este cea mai generală categorie care înlocuiește conceptul evaluativ de artă;
2) creativitatea poetică este procesul de dezvoltare a limbajului prin metaforă;
3) un epitet este suma metaforelor, comparațiilor și opozițiilor oricărui subiect;
4) continutul poetic este evolutia imaginii si epitetului ca imagine cea mai primitiva;
5) un text care are un anumit conținut coerent nu poate fi clasificat drept poezie, întrucât îndeplinește mai degrabă o funcție ideologică; poezia ar trebui să fie un „catalog de imagini”, citite în egală măsură de la început și de la sfârșit.

Dezvoltarea imagismului

Imagismul a fost ultima școală senzațională din poezia rusă a secolului al XX-lea. Această direcție a fost creată la doi ani după revoluție, dar în tot conținutul ei nu avea nimic în comun cu revoluția.

La 20 ianuarie 1919, a avut loc prima seară de Imagist în filiala din Moscova a Uniunii Poeților Toto-Ruși. A doua zi a fost publicată prima Declarație (revista „Sirena”, Voronezh, 1919, nr. 4/5, 30 ianuarie), care proclama principiile creatoare ale imagismului. A fost semnat de poeții S. Yesenin, R. Ivnev, A. Mariengof și V. Shershenevich, care s-au autointitulat „prima linie a imagiștilor”, precum și artiștii B. Erdman și G. Yakulov. Așa a apărut imagismul rusesc, care nu avea decât numele în comun cu predecesorul său englez.

Termenul este împrumutat de la școala de avangardă a poeziei în limba engleză - imagism. Acest cuvânt a intrat pentru prima dată în atenția cititorilor ruși în 1915 odată cu apariția unui articol al lui Z. Vengerova, care vorbea despre grupul poetic londonez de imagiști, condus de Ezra Pound și Wyndham Lewis.

Unul dintre organizatorii și liderul ideologic recunoscut al imagiștilor din Rusia a fost V. Shershenevich. Cunoscut ca un teoretician și propagandist al imagismului, un critic aprig și un subvertor al futurismului, a început ca un futurist. Asociația includea poeți destul de diferiți și diferiți. De exemplu, criticii au remarcat în mod repetat că poezia lui R. Ivnev nu întrunește pe deplin cerințele teoriei imagistice. Dar camarazii săi de la unificare apreciau foarte mult poeziile lui Ivnev și îl considerau unul de-al lor.

În momente diferite, Imagiștii au avut la dispoziție mai multe edituri: „Imagiști”, „Chikhi-Pikhi” și „Sandro”. Pe parcursul a 5 ani de activitate activă, Imagiștii au reușit să câștige o mare, deși scandaloasă, faimă. Au avut loc constant dezbateri poetice, unde maeștrii noii mișcări au dovedit superioritatea noului sistem poetic față de toate precedentele.

Diferențele creative ale imagiștilor au dus la o împărțire în dreapta (Yesenin, Ivnev, Kusikov, Gruzinov, Roizman) și aripa stângă (Shershenevich, Mariengof, N. Erdman) cu vederi opuse asupra sarcinilor poeziei, conținutului, formei acesteia. , imagine. În 1924, S. Yesenin a publicat o scrisoare în ziar în care își anunța retragerea din grupul Imagist. Odată cu plecarea lui Yesenin, organul oficial al Imagiștilor, „Hotel pentru călători în frumusețe”, a luat sfârșit.

Rezultatul activităților teoretice și practice ale imagiștilor a fost rezumat de către Shershenevich în articolul „Există imaginatorii?” Recunoscând că „imaginismul nu există acum nici ca mișcare, nici ca școală”.

Opere ale poeților imagiști

Vadim Shershenevici (1893 - 1942)

Ai fugit speriat, lăsându-ți voalul,

Și în spatele tău, urlând și țipând sălbatic,

Mulțimea s-a repezit de-a lungul bulevardului întunecat,

Și suspinele lor au alunecat peste umerii tăi.

Vulpile și teckii s-au aruncat la picioarele noastre,

Te-ai aplecat pe spate, aplecând stiloul pe spate,

Au înlăturat cu mâna mângâierile înnebunite,

Ca și mușcăturile de țânțari din iunie.

Și i-au șoptit cuiva: „Nu!

Lăsați-l!"

Rochia ta albă era murdară

Dar s-au repezit după tine într-un jurământ isteric

Și oameni, și clădiri, și chiar un magazin.

Lanterna și cortul au fost rupte de la locul lor,

Totul a alergat după tine, râzând și țipând,

Și numai Diavolul, contemplând faptele,

A mers încet în spatele tău și și-a lovit oasele.

Rurik Ivnev (1891 -1981)

Cuvintele sunt o povară pe drum,

Punga este grea, carnea este sângeroasă.

Oh, dacă aș putea găsi

Intercuvinte misterioase.

Uneori mi se pare că

Sunt zgomotoase ca păsările pe câmp,

Mă tai gura până mă doare,

Se vor grăbi spre libertate într-o mulțime.

Dar uneori pământul este mort

Vântul arzător duce totul.

Și se pare că totul în lume -

În primii ani de după Revoluția din octombrie 1917, s-a disociat de futurism și a început să fie numit imagism - din cuvântul francez imagine, care înseamnă „imagine”. Cei mai cunoscuți imagiști sunt Serghei Yesenin, Anatoly Mariengof, Vadim Shershenevich, Rurik Ivnev.

Origine

Termenul a fost împrumutat de la imagiști - a existat o astfel de școală poetică engleză de avangardă. Cititorii ruși au văzut pentru prima dată acest cuvânt într-un articol pe care Z. Vengerova l-a publicat în 1915. Autorul a vorbit despre Ezra Pound și Wyndham Lewis - poeți imagiști londonezi care au încercat să se concentreze asupra acelor imagini care erau alcătuite din elementul primordial al poeziei însăși. Imagiștii ruși nu au scris nimic asemănător cu poeziile imagiștilor; ei nu au fost inițial menționați să fie succesorii lor, doar termenul a fost împrumutat.

Aceasta a fost ultima școală poetică a celor care au făcut vreo împrăștiere în prima jumătate a secolului al XX-lea. În ciuda faptului că poeții imagiști s-au organizat la doi ani după revoluție, ei nu au adus nimic revoluționar în poezie. Deși credeau că au propriul lor drum. Imagiștii ruși sunt un grup mic de poeți care s-au îndepărtat de futurism, iar unii au continuat să scrie în aceeași direcție. Toți poeții erau absolut diversi, niciunul dintre ei nu a aderat la principiile declarate ale versificației. Prima expoziție Imagist a avut loc la 29 ianuarie 1919, în sediul Uniunii Poeților Toto-Russi.

Declaratie si compunere

A doua zi, 30 ianuarie, Imagiștii au publicat prima lor Declarație a principiilor creative, semnată de Yesenin, Ivnev, Mariengof și Shershenevich, precum și artiștii Erdman și Yakulov. Cercetătorii și savanții literari încă nu s-au hotărât dacă Imagismul ar trebui să fie plasat alături de Acmeism, Simbolism și Futurism. un fenomen interesant în domeniul creativității literare, dar ar trebui considerat mai degrabă ca una dintre etapele dezvoltării post-simbolismului, întrucât această mișcare nu a putut oferi o încărcătură nouă clară teoriei literaturii. În teorie, imagiștii sunt futuriști, deoarece nu au descoperit o singură cale nouă pentru dezvoltarea poeziei.

Pe toată perioada pre- și post-revoluționară, țara a cunoscut un boom creativ, inclusiv unul teoretic. S-a făcut o căutare a metodelor raționale și științifice, plus meșteșug și pricepere, pentru a genera un nou sistem poetic. Imagismul este o astfel de încercare și, cu siguranță, este viabilă, ca orice mișcare care poate influența dezvoltarea limbajului poetic. Teoreticienii imagisticii au proclamat că imaginea este principiul de bază al poeziei. Nu un cuvânt-simbol, care are un număr infinit de înțelesuri, precum simboliștii, nici un cuvânt-sunet, ca cubo-futuriștii, nici un cuvânt-nume, cum propovăduia Acmeismul, ci un cuvânt-metaforă, cu un singur definit sens. Imagismul în literatură este o imagine și doar o imagine, singurul instrument de producție al unui adevărat maestru al artei.

Cum au văzut imagiștii imaginile?

Poeții imagiști au numit imaginea naftalină, revărsând-o peste lucrare, salvând-o de timp, pe care o identificau cu moliile. Ei credeau că o linie poetică părea acoperită cu armură de prezența unei imagini, iar întreaga imagine a poemului era protejată ca de o carapace. Pentru acțiunea teatrală a versului, imaginea este artileria de cetate.

În ceea ce privește conținutul unei opere de artă, imagiștii secolului al XX-lea s-au înșelat ușor; ulterior Mariengof a corectat cele spuse în Declarație cu o afirmație absolut inversă. Și la început s-a afirmat că conținutul era o prostie fără sens. Ei au văzut dezvoltarea limbajului doar prin metaforă. Desigur, nu era nimic nou în aceste tehnici: imaginea este apanajul simbolismului, iar futuriștii au folosit și ei aceste principii. Subordonarea formei și a conținutului față de imagine era nouă, dar mai degrabă stupidă.

Depășirea futurismului

Dezvoltarea poeziei ruse în primele două decenii ale secolului al XX-lea poate fi caracterizată ca o luptă ireconciliabilă și o competiție nesfârșită între fiecare și toți ceilalți. Așa cum futuriștii și acmeiștii s-au născut cu țipete din simbolism, tot așa este depășirea futurismului.

Deși este ciudat, la fel ca uciderea unei rude apropiate: să-i urăm futurismului moartea Futurismului, să scrii un necrolog că a murit un băiat cu gura tare de zece ani (1909-1919) - a murit futurismul...” Bun” imagism, nu și-a cruțat propriul frate.

Vadim Shershenevici

Imagiștii Epocii de Argint l-au recunoscut în unanimitate pe Vadim Shershenevich drept lider ideologic și principal organizator. El a fost atât un teoretician al noii mișcări, cât și un propagandist al acesteia. Faptul că a început (și a continuat) ca futurist nu l-a împiedicat să devină un critic aprig și un subvertor al propriului leagăn poetic.

Motivele au fost probabil nu atât politice, cât personale, deoarece Shershenevici s-a exprimat fără echivoc că, deși acceptă futurismul, nu acceptă futuriști. Cu toate acestea, experimentele sale poetice și teoretice ulterioare confirmă legătura de sânge cu ideile lui Marinetti și opera lui Hlebnikov și Mayakovsky. În astfel de împrejurări, este greu de crezut afirmații conform cărora Imagiștii sunt poeți complet diferiți.

Anatoly Mariengof

De asemenea, membru foarte activ al grupului Imagist, Mariengof era teoretic mai conservator, deși se distingea printr-un nihilism estetic care depășea destul de des toate experimentele de avangardă ale futuristului Shershenevici. Mariengof este o figură destul de controversată. Cercetătorii imagisticii fie îl identifică ca un adept al lui Yesenin, ținând cont de relațiile lor de prietenie apropiate, fie îl contrastează cu Yesenin, unindu-l cu Shershenevich.

Fiind același teoretician al imagismului ca și Shershenevici, Mariengof nu acordă atât de multă atenție imaginii ca atare; în plus, este concentrat pe conținut. El denotă artă prin formă și conținut prin umplerea acestei forme, iar întregul va fi frumos doar într-un singur caz: când fiecare dintre aceste părți este frumoasă.

Rurik Ivnev

Ceva în comun ar fi trebuit să unească poeți complet diferiți și diferiți. Ce a fost - cercetătorii încă nu pot explica clar. Cert este că pozițiile estetice și întreaga activitate creativă a unui imagist individual nu au fost la fel de importante pentru colegii săi precum afecțiunile prietenoase, comunicarea pur cotidiană și conexiunile extraliterare.

Așadar, imagiștii ruși i-au considerat absolut ai lor, deși chiar și Bryusov a remarcat că Ivnev nu numai că nu era un Imagist, ci era în general la jumătatea drumului de la Acmeism la Futurism. Dar toate acestea nu înseamnă că poeziile lui Rurik Ivnev nu sunt bune. Dimpotrivă - sunt bune și foarte bune.

Serghei Yesenin - imagist

Teoria imagismului a fost foarte influențată de cercetarea teoretică și tot ceea ce era poetic, care a fost nucleul acestei asociații de poeți. Chiar înainte de crearea grupului, a scris un tratat „Cheile Mariei” cu reflecții asupra esenței creativității și a artei verbale. Figurativitatea organică a limbajului - așa cum a numit el imaginea - ar trebui să se bazeze pe folclor și elemente naționale, credea Yesenin. Mitologia populară și paralela ei cu privire la natură și om au stat întotdeauna la baza viziunii poetice asupra lumii a poetului.

Acest lucru nu este deloc în concordanță cu principiile imagismului, dar Yesenin s-a alăturat totuși acestor rânduri și a semnat Declarația, adică postulatele ideologice ale lui Mariengof și Shershenevich. Să ne amintim că primul a fost atras spiritual de futurism, iar al doilea a venit din cercurile futuriste. Au fost cu siguranță iritați de „naționalismul lui Yesenin”, dar au folosit cu înțelepciune marele nume al unui cântăreț cu adevărat rus și au purtat steagul său în fața mișcării în creștere. Trebuie să recunoaștem că nu au putut face asta mult timp. Yesenin - un imagist doar cu nume - s-a îndepărtat de grup, numindu-și activitățile de exsanveritate, iar batjocorirea lor - o lipsă de simț al patriei.

Activitate

Poeziile Imagiștilor au fost publicate pe scară largă și aproape continuu. Acest lucru a fost facilitat de faptul că dețineau mai multe edituri, celebra cafenea Pegasus Stable și propria lor revistă. Exploatând scandalurile ca cale spre succes, așa cum au făcut cândva futuriștii, nici ei nu au reușit. Au fost dezbateri în care imagiștii au încercat să facă tam-tam, dar totul a fost prefăcut și secundar. Nu este suficient talent. Deși au existat acțiuni, dacă nu amuzante, atunci criminale: fie pereții Mănăstirii Strastnoy ar fi pictați cu cuvinte blasfeme, apoi strada Tverskaya va fi redenumită Yeseninskaya, schimbând indicatoarele, atunci statul va fi separat de artă...

Dar afacerea cu edituri mergea grozav. Mai multe edituri permanente, două librării și un cinematograf aparțineau elitei imagiștilor. Au publicat atât de multe cărți, încât contemporanii au rămas uimiți de unde au obținut atâta hârtie Imagiștii. Au existat chiar neînțelegeri. În 1920, Shershenevich a publicat o carte de poezii, „Un cal ca un cal”. Titlul era dezamăgitor: întregul tiraj mergea la depozitul Comisariatului Poporului de Agricultură pentru a distribui cartea despre cai în rândul țărănimii. Faptul a fost atât de flagrant încât până și Lenin a fost informat.

Dezacord și despărțire

În compania unor poeți atât de diferiți ca formă, apartenență și calitate, apar inevitabil dezacorduri creative. În primul rând, grupul este împărțit în două aripi - Mariengof, Shershenevich și Erdman erau în stânga, iar Yesenin, Kusikov, Ivnev, Roizman, Gruzinov erau în dreapta. Opiniile asupra conținutului și formei poeziei, precum și asupra sarcinilor acesteia - inclusiv sarcinile imaginii - s-au dovedit a fi diametral opuse. Iar în 1924, Yesenin, într-o scrisoare deschisă într-un ziar, a declarat că grupul de Imagişti nu mai există.

Restul Imagiștilor nu se așteptau la un asemenea pas, au încercat să infirme cuvintele poetului-văzător, dar totul s-a întâmplat așa cum a prezis el. Revista s-a închis, publicarea odată cu înființarea Glavlit a devenit aproape imposibilă, iar „Pegasus Stable” nu a reușit să fie reînviat. Fără Yesenin, imagismul a încetat cu adevărat să mai existe. Cu toate acestea, „Moth of Time” a pus capăt aproape tot ceea ce au scris Imagiștii, împreună cu „naftaliile imaginilor”. Nicio școală poetică formală nu poate supraviețui - nu există rădăcini sub ea. „Naționalistul” Yesenin a înțeles bine acest lucru.

primatul „imaginei ca atare”; imaginea este cea mai generală categorie care înlocuiește conceptul evaluativ de artă;
creativitatea poetică este procesul de dezvoltare a limbajului prin metaforă;
un epitet este suma metaforelor, comparațiilor și opozițiilor oricărui subiect;
continutul poetic este evolutia imaginii si epitetului ca imagine cea mai primitiva;
un text care are un anumit conținut coerent nu poate fi clasificat drept poezie, deoarece îndeplinește mai degrabă o funcție ideologică; poezia ar trebui să fie un „catalog de imagini”, citite în egală măsură de la început și de la sfârșit.

La 20 ianuarie 1919, a avut loc prima seară de Imagist în filiala din Moscova a Uniunii Poeților Toto-Ruși. A doua zi a fost publicată prima Declarație ( revista „Sirena”, Voronej, 1919, nr. 4/5, 30 ianuarie), care a proclamat principiile creatoare ale imagismului. A fost semnat de poeții S. Yesenin, R. Ivnev, A. Mariengof și V. Shershenevich, care s-au autointitulat „prima linie a imagiștilor”, precum și artiștii B. Erdman și G. Yakulov. Așa a apărut imagismul rusesc, care nu avea decât numele în comun cu predecesorul său englez.

În momente diferite, Imagiștii au avut la dispoziție mai multe edituri: „Imagiști”, „Chihi-Pikhi” și „Sandro”, celebra cafenea literară „Taraba Pegasus” (închisă în 1922), precum și revista „Hotel pt. Călători în frumusețe” (în total, în timpul existenței sale, 1922 - 1924, au fost publicate 4 numere). Pe parcursul a 5 ani de activitate activă, Imagiștii au reușit să câștige o mare, deși scandaloasă, faimă. Au avut loc constant dezbateri poetice, unde maeștrii noii mișcări au dovedit superioritatea noului sistem poetic față de toate precedentele.

Diferențele creative ale imagiștilor au dus la o împărțire în dreapta (Yesenin, Ivnev, Kusikov, Gruzinov, Roizman) și aripa stângă (Shershenevich, Mariengof, N. Erdman) cu vederi opuse asupra sarcinilor poeziei, conținutului, formei acesteia. , imagine. În 1924, S. Yesenin a publicat în ziarul ( „Pravda”, 31 august) scrisoare prin care și-a anunțat demisia din grupul Imagist. Odată cu plecarea lui Yesenin, organul oficial al Imagiștilor, „Hotel pentru călători în frumusețe”, a luat sfârșit.

Rezultatul activităților teoretice și practice ale imagiștilor a fost rezumat de către Shershenevich în articolul „Există imaginatorii?” ( ziarul „Cititor și Scriitor”, 1928, 1 februarie). Admițând că „Imaginismul nu există acum nici ca mișcare, nici ca școală”, explică astfel dispariția sa: „Acest lucru s-a întâmplat din motive obiective care se află în afara poeziei.<...>Esența poeziei a fost schimbată: din artă a fost transformată în polemică.<...>Personalitatea a fost luată din poezie. Iar poezia fără lirism este ca un cal de curse fără picior. De aici prăbușirea complet de înțeles al imagismului, care a insistat tot timpul pe poetizarea poeziei”.

„Naftalena imaginilor” s-a dovedit a nu fi de cea mai înaltă calitate

Începutul secolului trecut în literatura mondială a fost marcat de nașterea și declinul a numeroase școli și tendințe. Majoritatea dintre ei au primit o dezvoltare serioasă în Rusia. Astfel de mișcări includ simbolismul, acmeismul și futurismul.

Adevărat, până la momentul Revoluției din octombrie, toate școlile moderniste și-au încheiat practic existența. Noua țară avea nevoie de noi eroi pe frontul literar. Și nu au omis să se facă cunoscuți. Pretențiile pentru conducere au început să vină de la diverse școli și asociații. Constructiviști, proletkultiști, neoclasici, nichevoki și mulți, mulți băteau în ușile și chiar în ferestrele literaturii. Aproape toți erau dușmani unul cu celălalt, apărându-și nu numai cu stiloul, ci uneori cu pumnul, dreptul la adevăr.

Cu toate acestea, printre varietatea de ambiții literare, doar „imagismul” (din imaginea franceză și engleză - imagine) poate fi considerată, cu mare întindere, ultima școală serioasă din poezia rusă a secolului XX. În general, mișcarea literară în sine a apărut puțin mai devreme în Anglia. În Rusia, nu au fost preluate atât ideile de imagistică, ci mai degrabă marca sa frumoasă.

Pe 29 ianuarie 1919 a avut loc prima seară poetică a Imagiștilor. A doua zi a fost publicată Declarația noii asociații, cu semnăturile părinților imagismului rus: Shershenevich, Mariengof, Yesenin, Ivnev.

În primul lor document, imagiștii ruși au susținut că singurul mijloc expresiv al literaturii este imaginea: „numai imaginea, ca niște naftalină care se revarsă peste o operă, o salvează pe aceasta din urmă de moliile timpului”.

În esență, nu era nimic inovator, cu atât mai puțin revoluționar, în acest slogan. Imaginea a fost folosită pe scară largă de futuriști și simboliști și chiar de clasicii realismului. Ceea ce era nou a fost doar încăpățânarea de invidiat cu care Imagiștii i-au adus în dar atât conținut, cât și formă.

Este interesant că unul dintre organizatorii imagismului rus a fost fostul futurist Vadim Shershenevich. Această împrejurare nu l-a împiedicat să toarne găleți de slop asupra reprezentanților fostei sale școli. Un alt lider, Anatoly Mariengof, în ciuda nihilismului său estetic, a fost mai conservator în unele aspecte ale noii mișcări.

În general, grupul de imagiști include poeți atât de diverși, încât multor contemporani le era greu să înțeleagă ce i-a determinat pe acești oameni să creeze în cadrul aceleiași școli. Deci, de exemplu, Rurik Ivnev, potrivit lui Bryusov, era în mod clar pe calea de la Acmeism la Futurism. Poate că prezența în acest mediu a marelui poet rus Serghei Esenin, a cărui operă a depășit în mod clar malurile canalului îngust al imagismului, ar trebui considerată și ea întâmplătoare.

Acești oameni s-au unit mai mult din cauza unor simpatii amicale și a unei distracții plăcute decât pe probleme teoretice serioase ale poeziei moderne. Nu este un secret pentru nimeni că imagiștii duceau vieți destul de scandaloase, pentru care ajungeau adesea în secțiile de poliție. În astfel de situații, legăturile cu aceiași ofițeri de securitate au ajutat. Îl cunoșteau bine pe Ivnev, care lucra ca secretar personal al lui Lunacharsky. Imagiștii au întreținut relații de prietenie cu Troțki și Kamenev și cu revoluționarul socialist Iakov Blumkin.

Pe scurt, organizația nu era o organizație orfană, dovadă fiind prezența mai multor edituri printre imagiști: Chikhi-Pikhi, Sandro și cinematograful Liliput. Ei dețineau și infama cafenea Pegasus Stable.

De-a lungul timpului, Imagiștii ruși au dezvoltat serioase dezacorduri. Au dus la împărțirea școlii în două aripi. Grupul potrivit a inclus: Ivnev, Gruzinov, Kusikov, Roizman și Yesenin. Stânga a fost apărată de Mariengof și Shershenevich. A devenit clar că asociația era sortită unei existențe de scurtă durată. Esenin și Gruzinov au pus începutul sfârșitului. Ei au „desființat” grupul Imaginists într-un articol de ziar. Această publicație a stârnit o furtună de proteste din partea altor membri ai asociației, dar nu a mai fost posibil să se întoarcă istoria.

În 1925, Imagiștii și-au lansat ultima și foarte nereușită colecție, care a provocat recenzii usturătoare din partea criticilor. Într-un articol, parafrazând cuvintele din Declarația Imagist, s-a remarcat caustic că „molia timpului” s-a dovedit a fi mai tenace decât „molia imaginilor”.

Yesenin a plecat la Leningrad și am aflat despre discursul său din Sala F. Lassalle (fosta Duma Orășenească) din scrisorile membrilor Ordinului Militant al Imagiștilor (V. Ehrlich, V. Richiotti, G. Schmerelson). Serghei a încercat să vorbească despre „urâciune în literatură”, să facă o „Provocare colegilor de călătorie” și, apropo, să anunțe public „Liber gânditor”. Însă discursul său nu a avut succesul pe care-l sperase și, dimpotrivă, lectura de poezie a fost întâmpinată cu o ovație grandioasă. Le-a spus Serghei imagiștilor de la Leningrad despre „Liber gânditor”? După cum mi-a spus Wolf Ehrlich, Yesenin i-a povestit despre revista pe care o începea, dar fără prea multe detalii. Poate că asta se datora faptului că înșiși imagiștii de la Leningrad urmau să-și publice propria revistă: „O întâlnire extraordinară a prietenilor”. Cu toate acestea, la întoarcerea la Moscova, Serghei a explicat că a fost de acord cu cineva din Leningrad, de exemplu, cu Nikolai Nikitin. Yesenin, după o ceartă cu Mariengof, nu și-a dat poeziile la cel de-al patrulea număr al „Hotelului”. La o ședință a „comandei” s-a decis ca revista, ca și colecțiile, să fie editată de un colegiu. Mariengof, Shershenevich și Gruzinov au fost aleși în ea. În mod clar, aripa dreaptă își pierdea influența. Gruzinov mi-a spus să-mi pregătesc fotografia: Anatoly vrea să pună portrete ale tuturor imagiștilor.
- Ar trebui să dăm un portret lui Yesenin! - Am spus.
- Unde să-l pun? - a întrebat Ivan. - La urma urmei, nu există poezii de Serghei!
- Scrie un articol despre el!
- BINE! Voi pune întrebarea în consiliu!
- Pune-l! Voi vorbi cu Vadim!
Shershenevich a fost de acord cu propunerea mea, dar atunci când această întrebare a apărut la consiliu, Mariengof s-a încăpățânat. După lansarea celui de-al patrulea număr, Gruzinov a jurat:
- Baie! O baie adevarata!
- Dar ești membru al redacției!
- Nu te poți certa cu Mariengof!
- De ce?
- Vrei să afli adevărul, soacra lui Mariengof controlează imagismul! O cunoșteam pe această bătrână inofensivă și am fost surprinsă. Gruzinov a explicat: Anatoly are cheltuieli mari pentru familia sa și trebuie să publice și să publice.