Imahismo bilang isang kilusang pampanitikan. Panahon ng pilak

Imahismo(mula sa fr. At Ingles. imahe - imahe) ay isang kilusang pampanitikan at masining na lumitaw sa Russia sa mga post-rebolusyonaryong taon batay sa kasanayan sa panitikan ng futurism, na ang mga kinatawan ay nagsabi na ang layunin ng pagkamalikhain ay lumikha ng isang imahe.

Ang mga pangunahing tampok ng imagism:

1) ang primacy ng "imahe na tulad"; ang imahe ay ang pinaka-pangkalahatang kategorya na pumapalit sa evaluative na konsepto ng kasiningan;
2) ang pagkamalikhain sa tula ay ang proseso ng pag-unlad ng wika sa pamamagitan ng metapora;
3) ang epithet ay ang kabuuan ng mga metapora, paghahambing at pagsalungat ng anumang paksa;
4) ang patula na nilalaman ay ang ebolusyon ng imahe at epithet bilang pinaka-primitive na imahe;
5) ang isang teksto na may tiyak na magkakaugnay na nilalaman ay hindi maaaring uriin bilang tula, dahil ito ay gumaganap ng isang ideological function; ang tula ay dapat na isang "catalogue ng mga imahe", basahin nang pantay mula sa simula at mula sa wakas.

Pag-unlad ng imahinasyon

Ang Imagism ay ang huling nakakagulat na paaralan sa tula ng Russia noong ikadalawampu siglo. Ang direksyong ito ay nilikha dalawang taon pagkatapos ng rebolusyon, ngunit sa lahat ng nilalaman nito ay wala itong pagkakatulad sa rebolusyon.

Noong Enero 20, 1919, ang unang gabi ng Imagist ay ginanap sa sangay ng Moscow ng All-Russian Union of Poets. Kinabukasan, ang unang Deklarasyon ay nai-publish (magazine "Sirena", Voronezh, 1919, No. 4/5, Enero 30), na nagpahayag ng mga malikhaing prinsipyo ng imagism. Ito ay nilagdaan ng mga makata na sina S. Yesenin, R. Ivnev, A. Mariengof at V. Shershenevich, na tinawag ang kanilang sarili na "front line of imagists," pati na rin ang mga artista na sina B. Erdman at G. Yakulov. Ito ay kung paano lumitaw ang Russian imagism, na may pangalan lamang na karaniwan sa Ingles na hinalinhan nito.

Ang termino ay hiniram mula sa avant-garde na paaralan ng tula sa wikang Ingles - imahinasyon. Ang salitang ito ay unang dumating sa atensyon ng mga mambabasang Ruso noong 1915 sa paglitaw ng isang artikulo ni Z. Vengerova, na pinag-uusapan ang tungkol sa London poetic group of imagists, pinangunahan ni Ezra Pound at Wyndham Lewis.

Isa sa mga nag-organisa at kinikilalang pinunong ideolohikal ng mga Imagista sa Russia ay si V. Shershenevich. Kilala bilang isang theorist at propagandist ng imagism, isang mabangis na kritiko at subverter ng futurism, nagsimula siya bilang isang futurist. Kasama sa asosasyon ang medyo magkaiba at magkaibang mga makata. Halimbawa, paulit-ulit na nabanggit ng mga kritiko na ang tula ni R. Ivnev ay hindi lubos na nakakatugon sa mga kinakailangan ng teorya ng imagista. Ngunit ang kanyang mga kasama sa pag-iisa ay lubos na pinahahalagahan ang mga tula ni Ivnev at itinuturing siyang isa sa kanilang sarili.

Sa iba't ibang panahon, ang Imagists ay may ilang mga publishing house sa kanilang pagtatapon: "Imagists", "Chikhi-Pikhi" at "Sandro". Sa paglipas ng 5 taon ng aktibong aktibidad, ang Imagists ay nakakuha ng mahusay, kahit na nakakahiya, katanyagan. Ang mga patula na debate ay patuloy na nagaganap, kung saan pinatunayan ng mga master ng bagong kilusan ang higit na kahusayan ng bagong sistema ng patula sa lahat ng nauna.

Ang malikhaing pagkakaiba ng mga Imagist ay humantong sa isang dibisyon sa kanan (Yesenin, Ivnev, Kusikov, Gruzinov, Roizman) at ang kaliwang pakpak (Shershenevich, Mariengof, N. Erdman) na may magkasalungat na pananaw sa mga gawain ng tula, nilalaman nito, anyo , larawan. Noong 1924, inilathala ni S. Yesenin ang isang liham sa pahayagan kung saan inihayag niya ang kanyang pag-alis mula sa grupong Imagist. Sa pag-alis ni Yesenin, natapos ang opisyal na organ ng Imagists, "Hotel for Travelers in Beauty."

Ang resulta ng teoretikal at praktikal na mga aktibidad ng Imagists ay na-summed up ni Shershenevich sa artikulong "Do Imagists Exist?" Kinikilala na "ang imahinasyon ay hindi umiiral ngayon bilang isang kilusan o bilang isang paaralan."

Mga gawa ng mga imagistang makata

Vadim Shershenevich (1893 - 1942)

Tumakbo ka sa takot, ibinaba ang iyong belo,

At sa likod mo, humahagulgol at sumisigaw ng ligaw,

Ang mga tao ay sumugod sa madilim na daan,

At ang kanilang mga buntong-hininga ay dumausdos sa iyong mga balikat.

Ang mga lobo at dachshunds ay inihagis ang kanilang mga sarili sa aming paanan,

Sumandal ka, ibinalik ang panulat,

Kinaway-kaway nila ang nagliliyab na mga haplos,

Parang kagat ng lamok ni June.

At bumulong sila sa isang tao: "Huwag!

Iwan mo!"

Ang iyong puting damit ay madumi

Ngunit sinugod ka nila sa isang masayang panunumpa

At mga tao, at mga gusali, at kahit isang tindahan.

Ang parol at ang tolda ay napunit mula sa kanilang kinalalagyan,

Lahat ay tumakbo sa iyo, tumatawa at sumisigaw,

At ang Diyablo lamang, na pinag-iisipan ang mga katotohanan,

Mabagal siyang naglakad sa likod mo at kinatok ang kanyang mga buto.

Rurik Ivnev (1891 -1981)

Ang mga salita ay pabigat sa daan,

Mabigat ang bag, duguan ang laman.

Oh kung mahahanap ko

Mahiwagang interwords.

Minsan parang sa akin yun

Sila ay maingay na parang mga ibon sa parang,

Putulin ang aking bibig hanggang sa sumakit,

Susugod sila sa kalayaan sa isang pulutong.

Ngunit kung minsan ang lupa ay patay

Dinadala ng nakakapasong hangin ang lahat.

At tila lahat ng bagay sa mundo -

Sa mga unang taon pagkatapos ng Rebolusyong Oktubre ng 1917, humiwalay ito sa futurism at nagsimulang tawaging imagismo - mula sa salitang Pranses na imahe, na nangangahulugang "imahe". Ang pinakasikat na mga imagista ay sina Sergei Yesenin, Anatoly Mariengof, Vadim Shershenevich, Rurik Ivnev.

Pinagmulan

Ang termino ay hiniram mula sa mga imagista - mayroong isang avant-garde English poetic school. Unang nakita ng mga mambabasang Ruso ang salitang ito sa isang artikulo na inilathala ni Z. Vengerova noong 1915. Pinag-usapan ng may-akda sina Ezra Pound at Wyndham Lewis - London imagist poets na sinubukang tumuon sa mga larawang iyon na binubuo ng primordial element ng tula mismo. Ang Russian Imagists ay hindi sumulat ng anumang bagay na katulad ng mga tula ng Imagists; hindi sila sa simula ay nilayon na maging kahalili nila, ang termino lamang ang hiniram.

Ito ang pinakahuling patula na paaralan ng mga gumawa ng anumang splash sa unang kalahati ng ikadalawampu siglo. Sa kabila ng katotohanan na ang mga makatang Imagist ay nag-organisa ng kanilang sarili dalawang taon pagkatapos ng rebolusyon, hindi sila nagdala ng anumang rebolusyonaryo sa tula. Bagama't naniniwala sila na mayroon silang sariling paraan. Ang Russian Imagists ay isang maliit na grupo ng mga makata na lumayo sa Futurism, at ang ilan ay patuloy na sumulat sa parehong direksyon. Ang lahat ng mga makata ay ganap na magkakaibang; wala sa kanila ang sumunod sa ipinahayag na mga prinsipyo ng versification. Ang unang eksibisyon ng Imagist ay naganap noong Enero 29, 1919, sa lugar ng All-Russian Union of Poets.

Deklarasyon at komposisyon

Kinabukasan, Enero 30, inilathala ng Imagists ang kanilang unang Deklarasyon ng Creative Principles, na nilagdaan ni Yesenin, Ivnev, Mariengof at Shershenevich, pati na rin ang mga artist na sina Erdman at Yakulov. Ang mga mananaliksik at mga iskolar sa panitikan ay hindi pa rin nagpasya kung ang Imagism ay dapat ilagay sa tabi ng Acmeism, Symbolism at Futurism. isang kagiliw-giliw na kababalaghan sa larangan ng pagkamalikhain sa panitikan, ngunit dapat itong isaalang-alang bilang isa sa mga yugto sa pag-unlad ng post-symbolism, dahil ang kilusang ito ay hindi makapagbigay ng isang malinaw na bagong karga para sa teorya ng panitikan. Sa teorya, ang mga Imagista ay mga futurista, dahil wala silang natuklasan ni isang bagong landas para sa pagbuo ng tula.

Sa buong panahon bago at pagkatapos ng rebolusyonaryo, ang bansa ay nakaranas ng isang malikhaing pag-unlad, kabilang ang isang teoretikal. Isang paghahanap ang ginawa para sa makatwiran at siyentipikong mga pamamaraan, kasama ang craft at kasanayan, upang makabuo ng isang bagong sistema ng patula. Ang imahinasyon ay isa sa gayong pagtatangka, at ito ay tiyak na mabubuhay, tulad ng anumang kilusan na maaaring makaimpluwensya sa pagbuo ng patula na wika. Ang mga teorista ng imagismo ay nagpahayag ng mga imahe bilang pangunahing prinsipyo ng tula. Hindi isang simbolo ng salita, na may walang katapusang bilang ng mga kahulugan, tulad ng mga Symbolists, hindi isang salita-tunog, tulad ng Cubo-Futurist, hindi isang salita-pangalan, gaya ng ipinangaral ng Acmeism, ngunit isang salita-metapora, na may iisang tiyak. ibig sabihin. Imahismo sa panitikan ay isang imahe at isang imahe lamang, ang tanging kagamitan sa paggawa ng isang tunay na master ng sining.

Paano nakita ng mga Imagista ang mga imahe?

Tinawag ng mga imagistang makata ang imaheng mga mothball, na ibinubuhos ang gawain, iniligtas ito mula sa oras, na kinilala nila sa mga moth. Naniniwala sila na ang isang patula na linya ay tila natatakpan ng baluti mula sa pagkakaroon ng isang imahe, at ang buong larawan ng tula ay protektado na parang isang shell. Para sa theatrical action ng taludtod, ang imahe ay fortress artilery.

Tungkol sa nilalaman ng isang gawa ng sining, ang mga Imagist ng ika-20 siglo ay bahagyang nagkamali; pagkatapos ay itinuwid ni Mariengof ang sinabi sa Deklarasyon na may ganap na kabaligtaran na pahayag. At noong una ay sinabi na ang nilalaman ay walang katuturang kalokohan. Nakita nila ang pag-unlad ng wika sa pamamagitan lamang ng metapora. Siyempre, walang bago sa mga diskarteng ito: ang imahe ay ang prerogative ng simbolismo, at ginamit din ng mga futurist ang mga prinsipyong ito. Ang subordination ng form at nilalaman sa imahe ay bago, ngunit medyo hangal.

Pagtagumpayan ang futurism

Ang pag-unlad ng tula ng Russia sa unang dalawang dekada ng ikadalawampu siglo ay maaaring makilala bilang isang hindi mapagkakasundo na pakikibaka at walang katapusang kumpetisyon sa pagitan ng bawat isa at ng iba pa. Kung paanong ang mga futurist at acmeist ay ipinanganak na sumisigaw dahil sa simbolismo, gayundin ang pagtagumpayan ng futurism.

Bagaman ito ay kakaiba, tulad ng pagpatay sa isang malapit na kamag-anak: ang hilingin ang futurism Futurism's death, na magsulat ng isang obitwaryo na ang isang sampung taong gulang na malakas ang bibig na lalaki (1909-1919) ay namatay - futurism ay namatay... " Good” imagination, hindi nito pinabayaan ang sariling kapatid.

Vadim Shershenevich

Ang Imagists of the Silver Age ay nagkakaisang kinilala si Vadim Shershenevich bilang pinuno ng ideolohikal at pangunahing tagapag-ayos. Siya ay parehong teoretiko ng bagong kilusan at propagandista nito. Ang katotohanan na siya ay nagsimula (at nagpatuloy) bilang isang futurista ay hindi pumigil sa kanya na maging isang mabangis na kritiko at subverter ng kanyang sariling patula na duyan.

Ang mga dahilan ay malamang na hindi masyadong pampulitika bilang personal, dahil ipinahayag ni Shershenevich ang kanyang sarili nang walang pag-aalinlangan na, habang tinatanggap ang futurism, hindi niya tinanggap ang mga futurist. Gayunpaman, ang kanyang karagdagang patula at teoretikal na mga eksperimento ay nagpapatunay sa koneksyon ng dugo sa mga ideya ni Marinetti at sa gawain nina Khlebnikov at Mayakovsky. Sa ilalim ng gayong mga kalagayan, mahirap paniwalaan ang mga pag-aangkin na ang mga Imagista ay ganap na magkaibang mga makata.

Anatoly Mariengof

Isa ring napakaaktibong miyembro ng grupong Imagist, si Mariengof ay theoretically mas konserbatibo, kahit na siya ay nakikilala sa pamamagitan ng isang aesthetic nihilism na medyo madalas na nalampasan ang lahat ng mga avant-garde na mga eksperimento ng futuristic na Shershenevich. Si Mariengof ay isang medyo kontrobersyal na pigura. Ang mga mananaliksik ng imagism ay maaaring makilala siya bilang isang tagasunod ni Yesenin, na isinasaalang-alang ang katotohanan ng kanilang malapit na pakikipagkaibigan, o ihambing siya kay Yesenin, na pinagsama siya kay Shershenevich.

Bilang parehong theorist ng imagism bilang Shershenevich, hindi gaanong binibigyang pansin ni Mariengof ang imahe tulad nito; bukod dito, nakatuon siya sa nilalaman. Tinutukoy niya ang sining sa pamamagitan ng anyo, at nilalaman sa pamamagitan ng pagpuno ng form na ito, at ang kabuuan ay magiging maganda lamang sa isang kaso: kapag ang bawat isa sa mga bahaging ito ay maganda.

Rurik Ivnev

Ang isang bagay na magkakatulad ay dapat magkaroon ng magkaisa na ganap na naiiba at hindi magkatulad na mga makata. Ano ito - hindi pa rin malinaw na maipaliwanag ng mga mananaliksik. Ang katotohanan ay ang mga aesthetic na posisyon at ang buong malikhaing aktibidad ng isang indibidwal na imagist ay hindi kasinghalaga para sa kanyang mga kasamahan bilang magiliw na pagmamahal, puro pang-araw-araw na komunikasyon at mga extra-literary na koneksyon.

Kaya't ang mga Russian Imagist ay itinuturing silang ganap na kanila, kahit na si Bryusov ay nabanggit na si Ivnev ay hindi lamang isang Imagist, siya ay karaniwang nasa kalahati mula sa Acmeism hanggang sa Futurism. Ngunit ang lahat ng ito ay hindi nangangahulugan na ang mga tula ni Rurik Ivnev ay hindi maganda. Sa kabaligtaran - sila ay mabuti, at napakahusay.

Sergei Yesenin - imagista

Ang teorya ng imagismo ay lubos na naimpluwensyahan ng teoretikal na pananaliksik at lahat ng patula, na siyang ubod ng samahan ng mga makata. Bago pa man nilikha ang grupo, sumulat siya ng isang treatise na "The Keys of Mary" na may mga pagmumuni-muni sa kakanyahan ng pagkamalikhain at pandiwang sining. Ang organikong figurativeness ng wika - na tinawag niyang imagery - ay dapat na nakabatay sa mga alamat at pambansang elemento, naniniwala si Yesenin. Ang mitolohiyang bayan at ang pagkakatulad nito hinggil sa kalikasan at tao ay palaging batayan ng makatang pananaw sa daigdig ng makata.

Hindi ito naaayon sa mga prinsipyo ng imagismo, ngunit gayunpaman ay sumali si Yesenin sa mga ranggo na ito at nilagdaan ang Deklarasyon, iyon ay, ang mga ideological postulate ni Mariengof at Shershenevich. Tandaan natin na ang una ay espirituwal na iginuhit sa futurism, at ang pangalawa ay nagmula sa mga futurist na bilog. Tiyak na inis sila sa "nasyonalismo" ni Yesenin, ngunit matalino nilang ginamit ang mahusay na pangalan ng isang tunay na mang-aawit na Ruso at dinala ang kanyang banner sa harap ng lumalaking kilusan. Dapat aminin na hindi nila ito magagawa nang matagal. Si Yesenin - isang imagista sa pangalan lamang - ay lumayo sa grupo, tinawag ang kanilang mga aktibidad na kalokohan, at ang kanilang pangungutya - isang kakulangan ng pakiramdam ng sariling bayan.

Aktibidad

Ang mga tula ng mga Imagista ay inilathala nang malawakan at halos tuloy-tuloy. Ito ay pinadali ng katotohanan na sila ay nagmamay-ari ng ilang mga publishing house, ang sikat na Pegasus Stable cafe at ang kanilang sariling magazine. Ang pagsasamantala sa mga iskandalo bilang isang landas sa tagumpay, tulad ng ginawa ng mga futurist, hindi rin sila nagtagumpay dito. Nagkaroon ng mga debate kung saan sinubukan ng mga imagista na gumawa ng kaguluhan, ngunit lahat ito ay pakunwari at pangalawa. Hindi sapat ang talento. Bagaman mayroong mga aksyon, kung hindi nakakatawa, kung gayon ay kriminal: alinman sa mga dingding ng Strastnoy Monastery ay ipininta ng mga salitang lapastangan sa diyos, kung gayon ang Tverskaya Street ay papalitan ng pangalan na Yeseninskaya, binabago ang mga palatandaan, kung gayon ang estado ay ihihiwalay sa sining...

Ngunit ang negosyo sa paglalathala ay naging mahusay. Ilang permanenteng publishing house, dalawang bookstore, at isang sinehan ay pag-aari ng mga piling tao ng Imagists. Naglathala sila ng napakaraming libro na ikinamangha ng mga kontemporaryo kung saan nakuha ng mga Imagista ang napakaraming papel. Nagkaroon pa nga ng hindi pagkakaunawaan. Noong 1920, inilathala ni Shershenevich ang isang libro ng mga tula, "A Horse Like a Horse." Ang pamagat ay pinababayaan: ang buong sirkulasyon ay napunta sa bodega ng People's Commissariat of Agriculture upang ipamahagi ang aklat tungkol sa mga kabayo sa mga magsasaka. Ang katotohanan ay napakalantad na maging si Lenin ay ipinaalam.

Hindi pagkakasundo at breakup

Sa piling ng mga makata na ibang-iba sa anyo, kaakibat at kalidad, hindi maiiwasang mangyari ang mga malikhaing hindi pagkakasundo. Una, ang grupo ay nahahati sa dalawang pakpak - sina Mariengof, Shershenevich at Erdman ay nasa kaliwa, at Yesenin, Kusikov, Ivnev, Roizman, Gruzinov ay nasa kanan. Ang mga pagtingin sa nilalaman at anyo ng tula, gayundin sa mga gawain nito - kasama ang mga gawain ng imahe - ay naging magkasalungat na dyametro. At noong 1924, ipinahayag ni Yesenin, sa isang bukas na liham sa isang pahayagan, na wala na ang grupo ng mga Imagist.

Ang iba sa mga Imagista ay hindi inaasahan ang isang hakbang at sinubukang pabulaanan ang mga salita ng makata-tagakita, ngunit ang lahat ay nangyari tulad ng kanyang hinulaang. Ang magazine ay nagsara, ang pag-publish kasama ang pagtatatag ng Glavlit ay naging halos imposible, at ang "Pegasus Stable" ay nabigo din na muling mabuhay. Kung wala si Yesenin, ang imagismo ay talagang tumigil na umiral. Gayunpaman, tinapos ng "Moth of Time" ang halos lahat ng isinulat ng Imagists, kasama ang "mothballs of images." Wala ni isang pormal na paaralang patula ang makakaligtas - walang mga ugat sa ilalim nito. Naunawaan ito ng "Nasyonalista" Yesenin.

ang primacy ng "image as such"; ang imahe ay ang pinaka-pangkalahatang kategorya na pumapalit sa evaluative na konsepto ng kasiningan;
ang pagkamalikhain sa tula ay ang proseso ng pag-unlad ng wika sa pamamagitan ng metapora;
ang epithet ay ang kabuuan ng mga metapora, paghahambing at pagsalungat ng anumang paksa;
ang patula na nilalaman ay ang ebolusyon ng imahe at epithet bilang pinaka-primitive na imahe;
ang isang teksto na may tiyak na magkakaugnay na nilalaman ay hindi maaaring mauri bilang tula, dahil ito ay gumaganap ng isang ideological function; ang tula ay dapat na isang "catalogue ng mga imahe", basahin nang pantay mula sa simula at mula sa wakas.

Noong Enero 20, 1919, ang unang gabi ng Imagist ay ginanap sa sangay ng Moscow ng All-Russian Union of Poets. Kinabukasan ay inilathala ang unang Deklarasyon ( magazine na "Sirena", Voronezh, 1919, No. 4/5, Enero 30), na nagpahayag ng mga malikhaing prinsipyo ng imagismo. Ito ay nilagdaan ng mga makata na sina S. Yesenin, R. Ivnev, A. Mariengof at V. Shershenevich, na tinawag ang kanilang sarili na "front line of imagists," pati na rin ang mga artist na sina B. Erdman at G. Yakulov. Ito ay kung paano lumitaw ang Russian imagism, na may pangalan lamang na karaniwan sa Ingles na hinalinhan nito.

Sa iba't ibang panahon, ang mga Imagist ay may ilang mga bahay sa pag-publish sa kanilang pagtatapon: "Imagists", "Chihi-Pikhi" at "Sandro", ang sikat na literary cafe na "Pegasus Stall" (sarado noong 1922), pati na rin ang magazine na "Hotel for Travelers in Beauty" ( sa kabuuan, sa panahon ng pagkakaroon nito, 1922 - 1924, 4 na isyu ang nai-publish). Sa paglipas ng 5 taon ng aktibong aktibidad, ang Imagists ay nakakuha ng mahusay, kahit na nakakahiya, katanyagan. Ang mga patula na debate ay patuloy na nagaganap, kung saan pinatunayan ng mga master ng bagong kilusan ang higit na kahusayan ng bagong sistema ng patula sa lahat ng nauna.

Ang malikhaing pagkakaiba ng mga Imagist ay humantong sa isang dibisyon sa kanan (Yesenin, Ivnev, Kusikov, Gruzinov, Roizman) at ang kaliwang pakpak (Shershenevich, Mariengof, N. Erdman) na may magkasalungat na pananaw sa mga gawain ng tula, nilalaman nito, anyo , larawan. Noong 1924, inilathala ni S. Yesenin sa pahayagan ( "Pravda", Agosto 31) liham kung saan inihayag niya ang kanyang pagbibitiw sa grupong Imagist. Sa pag-alis ni Yesenin, natapos ang opisyal na organ ng Imagists, "Hotel for Travelers in Beauty."

Ang resulta ng teoretikal at praktikal na mga aktibidad ng Imagists ay na-summed up ni Shershenevich sa artikulong "Do Imagists Exist?" ( pahayagan na "Mambabasa at Manunulat", 1928, Pebrero 1). Pag-amin na "Ang Imahismo ay hindi umiiral ngayon bilang isang kilusan o bilang isang paaralan," ipinaliwanag niya ang pagkamatay nito sa ganitong paraan: "Nangyari ito dahil sa mga layuning dahilan na nasa labas ng tula.<...>Ang kakanyahan ng tula ay inilipat: mula sa sining ito ay naging polemiko.<...>Ang personalidad ay inalis sa tula. At ang tula na walang liriko ay parang kabayong nangangarera na walang paa. Kaya't ang ganap na nauunawaan na pagbagsak ng imahinasyon, na sa lahat ng oras ay iginigiit sa poeticization ng tula."

Ang "Nafthalene ng mga imahe" ay naging hindi sa pinakamataas na kalidad

Ang simula ng huling siglo sa panitikan sa mundo ay minarkahan ng pagsilang at pagbaba ng maraming mga paaralan at uso. Karamihan sa kanila ay nakatanggap ng malubhang pag-unlad sa Russia. Kabilang sa mga naturang paggalaw ang simbolismo, acmeism at futurism.

Totoo, sa panahon ng Rebolusyong Oktubre, halos natapos na ng lahat ng modernistang paaralan ang kanilang pag-iral. Ang bagong bansa ay nangangailangan ng mga bagong bayani sa larangan ng panitikan. At hindi sila nagkulang na ipakilala ang kanilang sarili. Ang mga paghahabol para sa pamumuno ay nagsimulang magmula sa iba't ibang paaralan at asosasyon. Ang mga constructivist, Proletkultists, neoclassicists, Nichevoks at marami, marami ang kumatok sa mga pinto at maging sa mga bintana ng panitikan. Halos lahat sila ay magkaaway, ipinagtatanggol hindi lamang gamit ang kanilang panulat, ngunit kung minsan sa kanilang kamao, ang kanilang karapatan sa katotohanan.

Gayunpaman, kabilang sa iba't ibang mga ambisyong pampanitikan, tanging ang "imagism" (mula sa imahe ng Pranses at Ingles - imahe) ay maaaring, na may mahusay na kahabaan, maituturing na huling seryosong paaralan sa tula ng Russia noong ika-20 siglo. Sa pangkalahatan, ang kilusang pampanitikan mismo ay nagmula nang mas maaga sa England. Sa Russia, hindi gaanong mga ideya ng imahinasyon ang kinuha, ngunit ang magandang tatak nito.

Noong Enero 29, 1919, naganap ang unang mala-tula na gabi ng mga Imagista. Kinabukasan, ang Deklarasyon ng bagong asosasyon ay nai-publish, kasama ang mga pirma ng mga ama ng Russian imagism: Shershenevich, Mariengof, Yesenin, Ivnev.

Sa kanilang unang dokumento, ang Russian Imagists ay nangatuwiran na ang tanging nagpapahayag na paraan ng panitikan ay ang imahe: "tanging ang imahe, tulad ng mga mothball na bumubuhos sa isang gawa, ay nagliligtas sa huli mula sa mga gamugamo ng panahon."

Sa esensya, walang makabago, lalong hindi rebolusyonaryo, sa slogan na ito. Ang imahe ay malawakang ginagamit ng mga futurist at simbolista at maging ang mga klasiko ng realismo. Ang bago lamang ay ang nakakainggit na katigasan ng ulo kung saan ang mga Imagista ay nagdala sa kanya ng parehong nilalaman at anyo bilang isang regalo.

Ito ay kagiliw-giliw na ang isa sa mga tagapag-ayos ng Russian imagism ay ang ex-futurist na si Vadim Shershenevich. Ang pangyayaring ito ay hindi naging hadlang sa kanya sa pagbuhos ng mga balde ng slop sa mga kinatawan ng kanyang dating paaralan. Ang isa pang pinuno, si Anatoly Mariengof, sa kabila ng kanyang aesthetic nihilism, ay mas konserbatibo sa ilang aspeto ng bagong kilusan.

Sa pangkalahatan, ang grupo ng mga Imagista ay nagsasama ng mga makata na napakagkakaibang anupat maraming mga kontemporaryo ang nahirapang maunawaan kung ano ang ginawa ng mga taong ito na lumikha sa loob ng parehong paaralan. Kaya, halimbawa, si Rurik Ivnev, ayon kay Bryusov, ay malinaw na nasa landas mula sa Acmeism hanggang sa Futurism. Marahil ang pagkakaroon sa kapaligiran na ito ng mahusay na makatang Ruso na si Sergei Yesenin, na ang trabaho ay malinaw na lumampas sa mga bangko ng makitid na channel ng imagism, ay dapat ding ituring na hindi sinasadya.

Ang mga taong ito ay higit na nagkakaisa dahil sa ilang magiliw na pakikiramay at isang kaaya-ayang libangan kaysa sa mga seryosong teoretikal na isyu ng modernong tula. Hindi lihim na ang mga imagista ay namumuhay ng mga nakakainis na buhay, kung saan madalas silang napupunta sa mga istasyon ng pulisya. Sa ganitong mga sitwasyon, nakatulong ang mga koneksyon sa parehong mga opisyal ng seguridad. Kilalang-kilala nila si Ivnev, na nagtrabaho bilang personal na sekretarya ni Lunacharsky. Ang mga Imagista ay nagpapanatili ng matalik na relasyon kina Trotsky at Kamenev, at ang Sosyalistang Rebolusyonaryo na si Yakov Blumkin.

Sa madaling salita, ang organisasyon ay hindi isang orphan organization, na pinatunayan ng pagkakaroon ng ilang mga publishing house sa mga Imagists: Chikhi-Pikhi, Sandro, at ang Liliput cinema. Pagmamay-ari din nila ang sikat na Pegasus Stable cafe.

Sa paglipas ng panahon, ang mga Russian Imagist ay nakabuo ng malubhang hindi pagkakasundo. Sila ay humantong sa paaralan na nahahati sa dalawang pakpak. Kasama sa tamang grupo: Ivnev, Gruzinov, Kusikov, Roizman at Yesenin. Ang kaliwa ay ipinagtanggol nina Mariengof at Shershenevich. Ito ay naging malinaw na ang asosasyon ay tiyak na mapapahamak sa panandaliang pag-iral. Inilatag ni Yesenin at Gruzinov ang simula ng wakas. "Binawag" nila ang grupong Imaginists sa isang artikulo sa pahayagan. Ang publikasyong ito ay nagdulot ng bagyo ng protesta mula sa ibang mga miyembro ng asosasyon, ngunit hindi na posible na ibalik ang kasaysayan.

Noong 1925, inilabas ng Imagists ang kanilang huli at hindi matagumpay na koleksyon, na nagdulot ng masasamang pagsusuri mula sa mga kritiko. Sa isang artikulo, binabanggit ang mga salita mula sa Imagist Declaration, na ang "gamu-gamo ng panahon" ay naging mas matibay kaysa sa "mothballs ng mga imahe."

Umalis si Yesenin patungong Leningrad, at nalaman ko ang tungkol sa kanyang talumpati sa F. Lassalle Hall (dating City Duma) mula sa mga liham mula sa mga miyembro ng Militant Order of Imagists (V. Ehrlich, V. Richiotti, G. Schmerelson). Sinubukan ni Sergei na pag-usapan ang tungkol sa "kasuklam-suklam sa panitikan", gumawa ng "Hamon sa mga kapwa manlalakbay" at, sa pamamagitan ng paraan, ipahayag sa publiko ang "Freethinker". Ngunit ang kanyang talumpati ay hindi nagkaroon ng tagumpay na inaasahan niya, at, sa kabaligtaran, ang pagbabasa ng tula ay sinalubong ng isang napakalaking palakpakan. Sinabi ba ni Sergei sa Leningrad Imagists ang tungkol sa "Freethinker"? Tulad ng sinabi sa akin ni Wolf Ehrlich, sinabi sa kanya ni Yesenin ang tungkol sa magazine na sinisimulan niya, ngunit walang gaanong detalye. Marahil ito ay dahil ang mga Leningrad Imagists mismo ay maglalathala ng kanilang sariling magasin: "Isang Pambihirang Pagpupulong ng mga Kaibigan." Gayunpaman, sa pagbabalik sa Moscow, ipinaliwanag ni Sergei na siya ay sumang-ayon sa isang tao sa Leningrad, halimbawa, kay Nikolai Nikitin. Si Yesenin, pagkatapos ng isang away kay Mariengof, ay hindi nagbigay ng kanyang mga tula sa ika-apat na isyu ng "Hotel". Sa isang pulong ng "order" napagpasyahan na ang magazine, tulad ng mga koleksyon, ay i-edit ng isang kolehiyo. Nahalal dito sina Mariengof, Shershenevich, at Gruzinov. Ang kanang pakpak ay malinaw na nawawalan ng impluwensya. Sinabi sa akin ni Gruzinov na ihanda ang aking litrato: Nais ni Anatoly na maglagay ng mga larawan ng lahat ng mga Imagist.
- Dapat tayong magbigay ng larawan ni Yesenin! - Sabi ko.
- Saan ko ito ilalagay? - tanong ni Ivan. - Pagkatapos ng lahat, walang mga tula ni Sergei!
- Sumulat ng isang artikulo tungkol sa kanya!
- OK! Ilalagay ko ang tanong sa board!
- Ilagay mo! Kakausapin ko si Vadim!
Sumang-ayon si Shershenevich sa aking panukala, ngunit nang lumitaw ang tanong na ito sa board, naging matigas ang ulo ni Mariengof. Matapos ilabas ang ikaapat na isyu, nanumpa si Gruzinov:
- Banyo! Isang tunay na banyo!
- Ngunit ikaw ay isang miyembro ng editoryal board!
- Hindi ka maaaring makipagtalo kay Mariengof!
- Bakit?
- Gusto mo bang malaman ang katotohanan, ang biyenan ni Mariengof ay kumokontrol sa imahinasyon! Kilala ko itong hindi nakakapinsalang matandang babae at nagulat ako. Ipinaliwanag ni Gruzinov: Si Anatoly ay may malaking gastos para sa kanyang pamilya, at kailangan niyang mag-publish at mag-publish.