รีทัชภาพ- หนึ่งในคุณสมบัติยอดนิยมเมื่อทำงานใน Photoshop จำนวนวิธีการเพื่อให้บรรลุสิ่งนี้หรือผลลัพธ์นั้นมีขนาดใหญ่เกินไป และวิธีการมีความหลากหลายค่อนข้างมาก ตามเนื้อผ้า ช่างภาพมืออาชีพหรือนักออกแบบตกแต่งภาพทุกคนต่างก็มีกลเม็ดและรายละเอียดปลีกย่อยของตัวเองเพื่อให้ได้ผลลัพธ์นี้หรือเอฟเฟกต์นั้น มีการอธิบายเทคนิคต่างๆ ไว้ด้านล่าง ซึ่งจะช่วยให้คุณเพิ่มพูนทักษะในด้านนี้

ในภาพแสงธรรมชาติ แสงแดดจะสร้างพื้นผิว บางสถานที่ดูมืดเกินไป ในขณะที่บริเวณที่แสงแดดส่องถึงโดยไม่มีสิ่งกีดขวางจะดูสว่างเกินไป ในกรณีเช่นนี้ จำเป็นต้องควบคุมความเข้มของแสงและความสว่างในภาพถ่าย ในการดำเนินการนี้ ให้สร้างเลเยอร์ใหม่โดยใช้คีย์ผสม Shift + Ctrl + N หรือไปที่เมนู "เลเยอร์" (เลเยอร์) → "ใหม่" (ใหม่) → "เลเยอร์" (เลเยอร์) และเปลี่ยนโหมดการผสมที่นี่ : “การทำให้พื้นฐานสว่างขึ้น » (Color Dodge) ความทึบควรตั้งไว้ที่ 15%

ใช้ eyedropper เลือกสีในพื้นที่ของรูปภาพที่คุณต้องการทำให้สว่างขึ้น ถัดไป ให้ใช้แปรงที่มีขอบนุ่มแล้วเริ่มปรับแสง ทุกครั้งที่เลือกโทนสีที่เข้ากับพื้นที่ที่คุณใช้งานมากที่สุด ด้วยวิธีนี้ คุณจะไม่เพียงแต่เพิ่มความสว่างของบางพื้นที่ในภาพเท่านั้น แต่ยังสามารถปรับความอิ่มตัวของสีได้อีกด้วย สี. เป็นผลให้คุณสามารถบรรลุผลที่ใกล้เคียงที่สุดกับภาพจริง

ขั้นแรก เปิดภาพถ่ายโดยใช้รูปแบบ Camera Raw คุณสามารถทำได้ในโปรแกรม Photoshop ตามเส้นทาง "ไฟล์" (ไฟล์) → "เปิดเป็นวัตถุอัจฉริยะ" (เปิดเป็นวัตถุอัจฉริยะ) นอกจากนี้ คุณสามารถใช้ Bridge ได้ที่นี่ โดยคลิกขวาที่เมาส์ เลือก "Open in Camera Raw" ในการปรับภาพต้นฉบับให้เหมาะสม คุณจะต้องตั้งค่าพื้นฐาน คุณสามารถทำเช่นนี้ได้โดยการเล่นโดยใช้แถบเลื่อน Fill Light หรือ Recovery ตอนนี้เราไปที่แท็บ "สีเทา" (HSL / ระดับสีเทา) ที่นั่นเราคลิกที่รายการ "แปลงเป็นสีเทา" (แปลงเป็นสีเทา) และเลือกค่า "สีเหลือง" ที่ประมาณ +20, "บลูส์" ที่ -85 “ สีเขียว » ถึง +90 ผลที่ได้ควรเป็นท้องฟ้าที่เกือบดำและพุ่มไม้จะเปลี่ยนเป็นสีขาว

คุณไม่สามารถหยุดที่ผลลัพธ์นี้และทำให้ภาพมีเมล็ดมากขึ้น ในการทำเช่นนี้ไปที่แท็บ "เอฟเฟกต์" (เอฟเฟกต์) และตั้งค่า พารามิเตอร์ต่อไปนี้: สำหรับความหยาบ 80 สำหรับขนาด 20 และ 15 สำหรับปริมาณ คุณยังสามารถใช้เอฟเฟกต์ขอบมืดโดยใช้ -35 สำหรับความกลม, -30 สำหรับปริมาณ, 40 สำหรับจุดกึ่งกลาง ต้องขอบคุณการกระทำที่ได้ทำให้ภาพกลายเป็นเหมือนภาพอินฟราเรด

การจัดการระดับ

ด้วยเครื่องมือ "ปรับระดับ" คุณสามารถตั้งค่าจุดสีขาวและสีดำเพื่อปรับเฉดสี สีที่ต่างกัน. แต่เมื่อทำงาน มีปัญหาในการกำหนดสถานที่ที่มืดและสว่างที่สุดในภาพถ่าย ในการแก้ไขปัญหานี้ คุณต้องไปที่เมนู “Layers” (ระดับ) → “Adjustment Layer” (New Adjustment Layer) → “Isohlia” (Threshold) หรือคลิกที่ด้านล่างของจานสี “Layers” (Layer) . ตั้งค่าพารามิเตอร์ตัวเลื่อนเพื่อให้เหลือเพียงสองสามจุดบนภาพ สีขาว. กำหนดจุดบนจุดใดจุดหนึ่งโดยใช้เครื่องมือ Color Sampler ตอนนี้เลื่อนตัวเลื่อนไปทางซ้ายจนกว่าจะมีจุดสีดำเหลืออยู่สองสามจุด ให้ใส่จุดที่สองบนจุดใดจุดหนึ่ง

เรากำลังมองหาฮาล์ฟโทนสีเทากลางในภาพผลลัพธ์ สร้างเลเยอร์ใหม่ระหว่างรูปภาพต้นฉบับและเลเยอร์การปรับเกณฑ์ ตอนนี้คุณต้องไปที่รายการ "แก้ไข" (แก้ไข) → "เติม" (เติม) หรือกดปุ่ม Shift + F5 ค้างไว้ เติมเลเยอร์ว่างใหม่ด้วยสีเทา 50% เลือกในฟิลด์ "เนื้อหา" (เนื้อหา) ) 50% “สีเทา”

สร้างเลเยอร์ที่ใช้งาน "Isohlia" (Threshold) และเปลี่ยนโหมดการผสมเป็น "Difference" (Difference) เลือก "Isohlia" (เกณฑ์) อีกครั้ง เลื่อนตัวเลื่อนไปทางซ้ายจนสุด จากนั้นเลื่อนไปทางขวาอย่างราบรื่นจนกว่าจะมีจุดสีดำเล็กๆ ปรากฏขึ้น ซึ่งเป็นสีกลางที่เป็นกลาง ในพื้นที่สีดำ ให้เพิ่ม "Color Sampler spot" และลบเลเยอร์ที่มีสีเทา (50% "Gray") และเลเยอร์การปรับ (Threshold) สร้างเลเยอร์การปรับแต่งที่ว่างเปล่าใหม่ และใช้ปิเปตแรกในพื้นที่ที่มืดที่สุด และใช้ปิเปตที่สามบนพื้นที่ที่สว่างที่สุด และใช้ปิเปตตรงกลางที่จุดที่สามของมาตรฐานสี ดังนั้นเราจึงลดจำนวนเฉดสีในภาพถ่ายต้นฉบับ

ในเมนู "Layers" (Layer) เลือก "Adjusting new layer" (New Adjustment Layer) → "Hue / Saturation" (Hue / Saturation) เลือกโหมดการผสม "Soft light" (Soft Light) และทำเครื่องหมายที่ช่องบน ตำแหน่ง “ Toning ” (Colorize). ด้วยการปรับแถบเลื่อน "ความสว่าง" (ความสว่าง), "โทนสี" (ฮิว) และ "ความอิ่มตัว" (ความอิ่มตัว) เราจะทำให้โทนสีของภาพเย็นลงหรืออุ่นขึ้น

คุณยังสามารถใช้เลเยอร์สีได้อีกด้วย ในการทำเช่นนี้ ใช้ฟังก์ชัน "สร้างเลเยอร์การเติมหรือเลเยอร์การปรับใหม่" (เลเยอร์การปรับ / การเติมใหม่) เปลี่ยนโหมดการผสมเป็น "แสงจ้า" (แสงสีสดใส) และตั้งค่าความทึบของเลเยอร์เป็น 11-13% กดปุ่ม Ctrl + I ค้างไว้แล้วพลิกเลเยอร์มาสก์ เราทาสีบริเวณที่ต้องการย้อมสีโดยใช้แปรงขนาดใหญ่ที่มีขอบสีขาวนวล ผลงานจะปรากฏให้เห็นเป็นพิเศษในการถ่ายภาพบุคคลที่มีพื้นหลังแบบมีพื้นผิว

บ่อยครั้งเมื่อแก้ไขภาพแนวนอนและแนวนอน จำเป็นต้องปรับปรุงรายละเอียด เพื่อให้บรรลุเป้าหมายนี้ คุณสามารถลองเพิ่มคอนทราสต์ของมิดโทน กด Ctrl + J เพื่อคัดลอกเลเยอร์พื้นหลังไปยังเลเยอร์ใหม่ เราย้ายไปที่เมนู "ตัวกรอง" (ตัวกรอง) → "แปลงสำหรับตัวกรองอัจฉริยะ" (แปลงสำหรับตัวกรองอัจฉริยะ) จากนั้นอีกครั้ง "ตัวกรอง" (ตัวกรอง) → "อื่นๆ" (อื่นๆ) → "ความคมชัดของสี" (ผ่านสูง) โดยกำหนดรัศมีพิกเซลเป็น 3 เปลี่ยนการซ้อนทับเป็น "โอเวอร์เลย์" (โอเวอร์เลย์) และเปิดหน้าต่าง "สไตล์เลเยอร์" (สไตล์เลเยอร์) โดยดับเบิลคลิกใกล้กับชื่อของเลเยอร์

สำหรับการไล่ระดับสีแรก "เลเยอร์นี้" (เลเยอร์นี้) ตั้งค่าที่ระดับจาก 50/100 เป็น 150/200 ขณะที่กดปุ่ม Alt ค้างไว้แล้วขยายแถบเลื่อน สิ่งนี้จะเพิ่มความคมชัดเฉพาะในโทนสีกลางเท่านั้น ในจานสีเลเยอร์ ให้ดับเบิลคลิกอีกครั้งเพื่อเปิดใช้งานตัวกรอง "ความเปรียบต่างของสี" (High Pass) ” และปรับค่ารัศมี ผลลัพธ์ที่ได้คือภาพถ่ายที่มีคอนทราสต์มิดโทนเพิ่มขึ้น

เราเลียนแบบพระอาทิตย์ตก

พระอาทิตย์ตกเองในฐานะปรากฏการณ์ทางธรรมชาตินั้นสวยงามเป็นพิเศษอยู่แล้ว หากเรากำลังพูดถึงทะเลท่ามกลางแสงตะวันยามอัสดง เราสามารถพูดถึงความงดงามของภาพถ่ายดังกล่าวได้อย่างมั่นใจ ด้วยลูกเล่นและลูกเล่นเล็กๆ น้อยๆ ใน Photoshop ทำให้คุณจำลองพระอาทิตย์ตกได้ง่าย คุณสามารถเปลี่ยนโทนสีได้โดยใช้แผนที่การไล่ระดับสี ไปที่เมนู "เติมเลเยอร์หรือเลเยอร์การปรับใหม่" (แผนที่การปรับเลเยอร์ - ไล่ระดับสี / เติมใหม่) เปิดแผงการไล่ระดับสี

เปิดตัวแก้ไขโดยคลิกที่การไล่ระดับสีเอง สำหรับมาร์กเกอร์ตัวแรก เปลี่ยนสีของการไล่ระดับสีเป็นสีแดง สำหรับมาร์กเกอร์อื่น ให้ตั้งค่าสีเป็นสีเหลือง และในขณะเดียวกันก็เปลี่ยนโหมดการผสมเป็น "แสงนุ่มนวล" (แสงนุ่มนวล) โดยลดความทึบลงเหลือ 50% . ผลที่ได้ควรเป็นพระอาทิตย์ตกที่อบอุ่นและสีทอง

ด้วยวิธีการที่อธิบายไว้ด้านล่าง คุณสามารถสร้างรอยยิ้มที่สวยงามและผ่อนคลายได้อย่างง่ายดาย

เลือกเครื่องมือ "Polygon Lasso" (เครื่องมือ Polygon Lasso) และเลือกบริเวณรอบปาก ซึ่งทำได้ค่อนข้างมีเงื่อนไข ไกลเกินขอบริมฝีปาก ในเมนู “Select” (Select) → “Modification” (Modify) → “Feathering” (Feather) เลือกรัศมี 10 พิกเซล จากนั้นกด Ctrl + J ค้างไว้แล้วคัดลอกไปยังเลเยอร์ใหม่ ไปที่เมนู "กำลังแก้ไข" (แก้ไข) → "การเปลี่ยนรูปหุ่น" (Puppet Warp) ซึ่งจะทำให้เส้นตารางปรากฏขึ้นรอบๆ การเลือกก่อนหน้าของเรา ในแผงตัวเลือก ให้ค้นหาตัวเลือก "การขยาย" ซึ่งคุณสามารถปรับระดับเสียงและขนาดของตารางได้ วางหมุดไว้ที่จุดยึด - นั่นคือที่ที่ควรจะอยู่กับที่ แก้ไขเครือข่ายโดยการลากจนกว่าคุณจะได้รับรอยยิ้มที่สวยงาม

ด้วยการถ่ายภาพมาโคร คุณสามารถสร้างภาพหยดน้ำและหยดน้ำที่มีสีสัน บางครั้งก็ไม่ฟุ่มเฟือยที่จะเน้นความงดงามด้วยความช่วยเหลือของการแก้ไขสี เพื่อให้ได้หยดน้ำที่มีสีที่เหมาะสมที่สุด คุณสามารถใช้การไล่ระดับสี: “เลเยอร์” (เลเยอร์) → “สไตล์เลเยอร์” (สไตล์เลเยอร์) → “การไล่ระดับสีแบบไล่ระดับสี” (การซ้อนทับแบบไล่ระดับสี) เปลี่ยนการซ้อนทับเป็น "สี" (สี) ลดความทึบเป็น 50% การไล่ระดับสี "เบื้องหน้าเป็นสีพื้นหลัง" และตั้งค่ามุมเป็น 90° วิธีนี้จะบันทึกการไล่ระดับสีเป็นสไตล์เลเยอร์ และสามารถเปลี่ยนแปลงได้ตลอดเวลาโดยดับเบิลคลิกที่เลเยอร์ในจานสี

คุณยังสามารถทาสีพื้นผิวด้วยการไล่ระดับสีเชิงเส้น สร้างสไตล์เลเยอร์ใหม่ และการไล่ระดับสีจาก #772222 (RGB 119, 34, 34) ถึง #3333bb (RGB 51, 51, 187) เป็นผลให้เราได้รับหยดน้ำที่ส่องสว่าง

บางครั้งหลังจากรีทัชแล้ว ผิวในภาพอาจดูไม่เป็นธรรมชาติและสมบูรณ์แบบ อาจเป็นเพราะโทนสีโดยรวมของภาพ ข้อบกพร่องนี้สามารถกำจัดได้โดยการสร้าง “New Adjustment Layer” (New Adjustment Layer) → “Hue / Saturation” (Hue / Saturation) ตอนนี้กลับด้านเลเยอร์มาสก์โดยคลิกที่ภาพขนาดย่อและกดปุ่ม Ctrl + I ค้างไว้ ทาสีบริเวณผิวหนัง ซึ่งเป็นสีที่คุณพิจารณาว่าไม่น่าพอใจ ในกรณีนี้ เราใช้แปรงที่มีขอบนุ่มเป็นสีขาว คุณยังสามารถปรับสีโดยใช้แถบเลื่อน "ความสว่าง" (ความสว่าง)

ฮิว, ความอิ่มตัว เป็นการยากที่จะแนะนำค่าเฉพาะที่นี่ ทั้งหมดขึ้นอยู่กับภาพถ่าย ดังนั้นโปรดกำหนดตามความชอบของคุณ

การจับคู่โทนสีผิว

ในการถ่ายภาพคู่หรือถ่ายภาพหมู่ ความซีดของผิวคนๆ หนึ่งอาจทำให้ผิวสีแทนของอีกคนดูไม่สดใส หรือในทางกลับกัน ในการเพิ่มประสิทธิภาพโทนสีผิวที่แตกต่างกัน พวกเขาใช้เครื่องมือ Match Color สมมุติว่าในรูปที่มี 2 คน คนหนึ่งผิวแดงมาก เราเริ่มทำงานกับรูปภาพดังกล่าวโดยเปิดโดยใช้เครื่องมือ Quick Selection ขั้นแรก เลือกผิวสีแดง นำไปใช้กับส่วนที่เลือก

ขนนกประมาณ 10-15 พิกเซล และคัดลอกไปยังเลเยอร์ใหม่ด้วยแป้นพิมพ์ลัด Ctrl + J

ดำเนินการตามลำดับที่อธิบายข้างต้น ทำงานบนผิวสีซีด

เปิดใช้งานเลเยอร์ที่มีผิวสีแดงและไปที่เมนู "รูปภาพ" (รูปภาพ) → "การแก้ไข" (การปรับ) →> "เลือกสี" (จับคู่สี) ใช้แถบเลื่อนเพื่อปรับโทนสี จนกว่าจะได้ผลลัพธ์ที่ต้องการ ความเข้มของเอฟเฟกต์สามารถปรับได้โดยเลื่อนแถบเลื่อน "ความสว่าง" และ "ความเข้มของสี" เมื่อบันทึกผลลัพธ์แล้ว คุณสามารถเปลี่ยนเอฟเฟกต์ได้โดยเปลี่ยนความทึบของเลเยอร์

ลดความเข้มของเสียง

ภาพที่ "มีเสียงดัง" อาจไม่ถูกใจคนดูมากนัก พยายามลดสัญญาณรบกวนโดยใช้ช่องสัญญาณ กด Ctrl + J เพื่อคัดลอกเลเยอร์ดั้งเดิม ในจานสี "ช่อง" เลือกช่องที่มีระดับเสียงต่ำสุด ลากด้วยเมาส์ไปที่ "ช่องใหม่" ซึ่งอยู่ถัดจากตะกร้า จากนั้นไปที่เมนู "ตัวกรอง" (ตัวกรอง) → "Stylization" (Stylize) → "เลือกขอบ" (ค้นหาขอบ) และใช้ "Gaussian Blur" ที่มีรัศมี 3 พิกเซล

ตอนนี้ กดปุ่ม Ctrl ค้างไว้แล้วคลิกที่รูปขนาดย่อของช่องใหม่ จากนั้นเลือกเนื้อหาในช่องนั้น เปิดโหมด RGB อีกครั้งและไปที่แผงเลเยอร์ที่เราสร้างมาสก์ "เพิ่มเลเยอร์มาสก์" (เพิ่มเลเยอร์มาสก์) คลิกที่ภาพขนาดย่อเพื่อทำให้เลเยอร์ใช้งานได้และไปที่เมนูตัวกรอง: “ตัวกรอง” (ตัวกรอง) → “เบลอ” (เบลอ) → “เบลอบนพื้นผิว” (เบลอพื้นผิว) ตอนนี้เราปรับค่าของแถบเลื่อน "Radius" (รัศมี) และ "Isohlia" (เกณฑ์) เพื่อลดเสียงรบกวนให้มากที่สุด สาระสำคัญของวิธีการที่อธิบายไว้นั้นอยู่ที่ความจริงที่ว่ารูปทรง - นั่นคือสถานที่ที่มืดที่สุดในภาพถ่ายด้วยหน้ากากที่สร้างขึ้นซึ่งยังคงไม่ถูกแตะต้องในขณะที่ทุกอย่างอื่นจะพร่ามัว

เอฟเฟกต์ย้อนยุคใน Photoshop

เราจะบรรลุผลตามที่ต้องการโดยใช้เส้นโค้ง ไปที่เมนู “Layers” (Layer) → “New Adjustment Layer” (New Adjustment Layer) → “Curves” (Curves) และเปลี่ยนโหมด RGB เป็นสีแดง เล่นกับตัวเลื่อนโดยลากลงเล็กน้อยสำหรับเงาและขึ้นเล็กน้อยสำหรับไฮไลท์ ถัดไป เปลี่ยนโหมดเป็นสีเขียว และเราทำทุกอย่างเพื่อเขาเช่นเดียวกับเรด สำหรับช่องสีน้ำเงิน คุณต้องทำตรงกันข้าม เพื่อให้เงาเริ่มส่งแสงสีน้ำเงิน และบริเวณที่สว่างกว่าจะกลายเป็นสีเหลือง

ตอนนี้สร้างเลเยอร์ใหม่ กด Shift + Ctrl + N ค้างไว้ แล้วตั้งค่าโหมดการผสมเป็น "ข้อยกเว้น" (การยกเว้น) เติมเลเยอร์ที่สร้างขึ้นด้วยสี #000066 (RGB 0, 0, 102) กด Ctrl + J คัดลอกเลเยอร์พื้นหลังของรูปภาพ ตั้งค่าโหมดการผสมเป็น "แสงอ่อน" (แสงอ่อน) หากต้องการ คุณสามารถจัดกลุ่มเลเยอร์ภาพถ่ายโดยกด Ctrl + G และเล่นด้วยความทึบแสงจนกว่าคุณจะได้ผลลัพธ์ที่เหมาะสม

ความหมายของชั้น

บ่อยครั้งเมื่อทำงานกับเทมเพลตและภาพตัดปะที่ซับซ้อน มีเลเยอร์ที่มีชื่อมาตรฐานมากเกินไป เนื่องจากชื่อเลเยอร์ดั้งเดิมมักถูกละเลย เป็นผลให้เรามีชื่อที่คล้ายกันมากมายเช่น "layer 53 / layer 5 copy 3" เป็นต้น มีปัญหากับการระบุเลเยอร์ เพื่อป้องกันความสับสน Photoshop ขอเสนอวิธีแก้ปัญหาต่างๆ ตัวอย่างเช่น คุณสามารถเลือก "ย้าย" (เครื่องมือย้าย) และคลิกขวาที่เลเยอร์นั้น คุณจะเห็นว่าเลเยอร์ใดอยู่ด้านหลังเลเยอร์ปัจจุบัน วิธีนี้สะดวกสำหรับเลเยอร์ที่มีจำนวนค่อนข้างน้อย มิฉะนั้น การค้นหาเลเยอร์ที่ต้องการในรายการดรอปดาวน์จะไม่ใช่เรื่องง่าย

คุณสามารถคลิกที่รายการ "ย้าย" (เครื่องมือย้าย) ด้วยปุ่มซ้ายของเมาส์ในขณะที่กดปุ่ม Ctrl ค้างไว้ ซึ่งจะย้ายคุณไปยังเลเยอร์ที่คุณคลิก

นอกจากนี้ คุณสามารถเปลี่ยนขนาดของภาพขนาดย่อและรูปแบบการแสดงผลได้ ในการดำเนินการนี้ ให้คลิกที่ลูกศรที่มุมขวาบนของแผง "เลเยอร์" (เลเยอร์) และเลือก "ตัวเลือกพาเนล" (ตัวเลือกเลเยอร์พาเล็ต) หน้าต่างการตั้งค่าเลเยอร์พาเล็ตจะเปิดขึ้น ตั้งค่าตัวเลือกและสไตล์ตามที่คุณต้องการ

เราประหยัดทรัพยากร

เมื่อใช้ปลั๊กอินในงานของคุณ คุณอาจสังเกตเห็นว่างาน โปรแกรม Photoshopช้าลงอย่างเห็นได้ชัด เวลาในการโหลดและการตอบสนองเพิ่มขึ้น เพื่อขจัดข้อบกพร่องนี้ คุณสามารถสร้างโฟลเดอร์ใหม่ในไดเร็กทอรี Adobe → Adobe Photoshop CS5 ตั้งชื่อมันว่า Plugins_deactivated ส่วนขยายที่ไม่ได้ใช้ในปัจจุบันทั้งหมดจะถูกลากไปที่นั่น และในครั้งต่อไปที่โหลดโปรแกรม ปลั๊กอินเหล่านี้จะไม่เริ่มทำงาน แม้ว่าจะพร้อมทำงานเมื่อใดก็ได้ ดังนั้น คุณจะเพิ่ม RAM ของคอมพิวเตอร์ ซึ่งจะเพิ่มประสิทธิภาพได้อย่างมาก

ซีเปีย

เฉดสีซีเปียคลาสสิกไม่น่าจะสูญเสียความเกี่ยวข้องไป เพื่อเพิ่มซีเปียบนภาพขาวดำ ให้เลื่อนไปตามเส้นทาง “Layer” (Layer) → “Adjustment New Layer” (New Adjustment Layer) → “Photo Filter” (Photo Filter) และใช้ฟิลเตอร์ “Sepia” ด้วยค่า 100 % ความหนาแน่น. เปิดหน้าต่าง Layer Style โดยดับเบิลคลิกที่เลเยอร์ เลื่อนแถบเลื่อนสีขาวบนการไล่ระดับสีแรกไปทางซ้ายในขณะที่กดปุ่ม Alt ค้างไว้ ดังนั้นการเปลี่ยนระหว่างพื้นที่ที่ปรับแล้วและไม่แก้ไขของภาพถ่ายจะราบรื่นและนุ่มนวล

บ่อยครั้งที่โปรแกรมพยายามช่วยเราวางวัตถุผิดที่ตามที่เราต้องการ บางครั้งคุณสมบัตินี้มีประโยชน์ บางครั้งมันก็เข้ามาขวางทาง ความจริงก็คือ Photoshop จะผูกองค์ประกอบของเรากับวัตถุอื่นๆ ตามค่าเริ่มต้น หากต้องการลบการยึดองค์ประกอบชั่วคราว คุณเพียงแค่กดปุ่ม Ctrl ค้างไว้ขณะวางตำแหน่งองค์ประกอบ

เงาหลายอันสำหรับหนึ่งวัตถุ

บางครั้งจำเป็นต้องสร้างเงาสองหรือสามเงาจากวัตถุหนึ่งชิ้น เมื่อมองแวบแรก ดูเหมือนซับซ้อน แต่ค่อนข้างเป็นไปได้ที่จะสร้างเอฟเฟกต์ดังกล่าว เราจะสร้างเงาตามลำดับ ขั้นแรกเราจะทิ้งหนึ่งเงา ปฏิบัติตามเส้นทางดั้งเดิม “Layers” (Layer) → “Layer Style” (Layer Style) → “Shadow” (Drop Shadow) คลิกขวาที่ไอคอนเลเยอร์แล้วเลือก "แปลงเป็นสมาร์ทออบเจ็กต์" (แปลงเป็นสมาร์ทออบเจ็กต์) ตอนนี้เงาและวัตถุของเราเป็นหนึ่งเดียวกัน คุณยังสามารถสร้างเงาจากวัตถุได้ในลักษณะเดียวกัน และแปลงเป็นวัตถุอัจฉริยะอีกครั้ง ในทำนองเดียวกัน คุณสามารถสร้างเงาได้มากเท่าที่คุณต้องการสำหรับวัตถุหนึ่งชิ้น

นอกจากนี้ เงายังสามารถแปลงเป็นเลเยอร์ใหม่ได้ด้วยการคลิกขวาที่ FX ที่นี่เราเลือก "สร้างเลเยอร์" (สร้างเลเยอร์) สิ่งนี้มีประโยชน์ในการใช้ฟิลเตอร์ที่แตกต่างกันกับเงาที่สร้างขึ้นแต่ละอัน

ขึ้นอยู่กับวัสดุจากเว็บไซต์:

บ่อยครั้งภาพถ่ายที่เราถ่ายออกมามืดและหม่นหมอง สิ่งนี้สามารถเกิดขึ้นได้จากหลายสาเหตุ เช่น เมื่อคุณถ่ายภาพในสภาพอากาศที่มีเมฆมาก ตอนกลางคืน หรือในห้องที่มีแสงน้อย และแน่นอน เมื่อคุณดูภาพถ่ายบนจอภาพหรือพิมพ์ออกมา คุณแค่อารมณ์เสียและไม่ว่าคุณจะพยายามเลือกอย่างไร ผลลัพธ์ของคุณก็ยังเป็นที่ต้องการอีกมาก แต่อย่าท้อแท้ เพราะในบทช่วยสอนนี้ คุณจะได้เรียนรู้วิธีปรับปรุงภาพถ่ายของคุณในไม่กี่ขั้นตอน!

ความสวยงามของบทช่วยสอนนี้คือขั้นตอนทั้งหมดเหล่านี้เข้าใจง่ายและเป็นสากลสำหรับรูปภาพเกือบทั้งหมด ด้วยตัวอย่างง่ายๆ เราจะแนะนำคุณตลอดขั้นตอนการประมวลผล เช่น การครอบตัดและแก้ไขเส้นขอบฟ้า การเพิ่มคอนทราสต์และความสว่างโดยใช้เส้นโค้ง การสร้างเอฟเฟ็กต์โบเก้โดยใช้การแมปพื้นผิวและการเพิ่มความคมชัด มาเริ่มกันเลย!

ตัวอย่างเช่น ฉันเลือกรูปแมวสโนว์บอลนี้:

ภาพที่ถ่ายด้วย Pentax K-5 เลนส์ 50 มม. ที่ f/1.6, 1.40c และ ISO 800

โน้ต: ฉันจะพูดนอกเรื่องเล็กน้อย ฉันใช้ Photoshop CS2 เพื่อแก้ไขรูปภาพนี้ ทำไม ก่อนอื่น Adobe ให้คุณดาวน์โหลดและใช้ Photoshop CS2 ได้ฟรีอย่างเป็นทางการแล้ว! ฉันเขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้ สำหรับผู้เริ่มต้น นี่เป็นเพียงเทพนิยาย ประการที่สอง เครื่องมือทั้งหมดมีอยู่ที่นี่ เครื่องมือที่จำเป็นตามที่ได้รับอนุญาตในเวอร์ชัน CS6 ในที่สุด มาเริ่มแก้ไขรูปภาพกัน

ขั้นตอนที่ 1 - แก้ไขขอบฟ้าและกรอบ

รูปภาพบางภาพมีเส้นขอบฟ้าที่ทิ้งกระจุยกระจาย รวมทั้งมีวัตถุพิเศษที่ถ่ายไว้ในเฟรมด้วย ในการแก้ไขปัญหานี้ คุณต้องใช้เครื่องมือสองอย่าง:

1. เลือกแปลง(เครื่องมือเปลี่ยนรูปแบบการเลือก)
2. ครอบตัด(เครื่องมือครอบตัด)

เกี่ยวกับเครื่องมือทั้งสองนี้ ฉันเขียนบทเรียนแยกต่างหาก: ที่ซึ่งทุกอย่างมีคำอธิบายและอธิบายอย่างละเอียด อย่างไรก็ตาม ลองมาดูวิธีการทำงานกันอีกครั้งอย่างรวดเร็ว

ในการใช้เครื่องมือ เลือกแปลงก่อนอื่น คุณต้องทำการเลือกผ้าใบโดยกดแป้นพิมพ์ลัด CTRL+A

จดจำ: หากไม่มีออบเจ็กต์ที่เลือก คุณจะไม่สามารถเปิดใช้งานเครื่องมือการแปลงได้

คุณจะสังเกตเห็นเส้นประปรากฏขึ้นรอบๆ ผืนผ้าใบ นี่คือการเลือกของเรา ตอนนี้คุณสามารถเปิดใช้งานเครื่องมือ เลือกแปลงกดแป้นพิมพ์ลัด CTRL+T:

ให้ความสนใจกับจุดที่เน้น ด้วยจุดเหล่านี้ คุณจึงสามารถขยายภาพได้ อย่างไรก็ตาม สำหรับตอนนี้ เราเพียงแค่ต้องหมุนภาพและทำให้เส้นขอบฟ้าราบเรียบ เมื่อต้องการทำสิ่งนี้ ให้เลื่อนเคอร์เซอร์ของเมาส์ไปนอกผ้าใบ เคอร์เซอร์ควรอยู่ในรูปของลูกศรสองอัน ตอนนี้กดปุ่มซ้ายของเมาส์ค้างไว้แล้วหมุนรูปภาพ:

ตอนนี้มาใช้เครื่องมือกัน ครอบตัดสำหรับการครอบตัดและตัดแต่งทุกอย่างที่ไม่จำเป็น เครื่องมือนี้ คุณสามารถเปิดใช้งานทั้งจากจานสีและด้วยปุ่มลัด ค:

ยกเลิกการเลือกโดยคลิก CTRL+Dและลากจุดครอบตัดพื้นที่ดังแสดงด้านล่าง:

จากนั้นกดปุ่ม เข้า:

ขั้นตอนที่ 2 - เพิ่มความสดใสด้วย Levels

มาทำให้ภาพของเราสว่างขึ้นและตัดกันมากขึ้นกันดีกว่า เราสามารถใช้เลเยอร์การปรับสำหรับสิ่งนี้ เส้นโค้ง(โค้ง) หรือเพียงแค่เครื่องมือ เส้นโค้ง(เส้นโค้ง).

สำหรับภาพนี้เราจะใช้เครื่องมือ เส้นโค้ง(เส้นโค้ง) แต่ก่อนอื่นให้ทำซ้ำเลเยอร์หลักโดยกดแป้นพิมพ์ลัด CTRL+J:

หลังจากนั้นคลิก CTRL+Mเพื่อเปิดใช้งานเครื่องมือ:

ทดลองกับส่วนโค้งจนกว่าภาพจะสว่างขึ้นและสว่างขึ้น การเพิ่มจุดโค้งขึ้น คุณเพิ่มความสว่าง ลดจุดลง คุณทำให้โทนสีเข้มขึ้น นั่นคือสิ่งที่ฉันทำ:

บ่อยครั้ง คุณจะต้องสร้างจุดหลายจุดบนเส้นโค้ง เช่นในกรณีนี้ คุณสามารถทราบข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับเส้นโค้ง

ขั้นตอนที่ 3 - สร้างไฮไลท์และเงาในดวงตาและลบจุดบกพร่อง

ในขั้นตอนนี้เราจะให้ดวงตาของแมวแสดงออก วิธีที่ดีที่สุดคือใช้เครื่องมือสองอย่าง:

• DodgeTool(เครื่องมือหลบ)
• BurnTool(เครื่องมือหรี่)

เลือก DodgeTool(Clarifier) ​​​​และในการตั้งค่าให้ตั้งค่าพารามิเตอร์ Highlights (Light) ด้วยเหตุนี้ เครื่องมือนี้จะมีผลกับบริเวณที่มีแสงเท่านั้น:

ตอนนี้พยายามทำให้ไฮไลท์ในดวงตาสว่างขึ้น:

หลังจากนั้นให้เปิดใช้งานเครื่องมือ เผา(หรี่) และในการตั้งค่าตั้งค่า เงา(เงา) เพื่อให้เอฟเฟกต์การแรเงามีผลเฉพาะบริเวณที่มืด ทำให้บางพื้นที่ในดวงตามืดลง:

นอกจากตาแล้ว ฉันยังทำให้รูจมูกของแมวมืดอีกด้วย มาลบจุดบกพร่องในบริเวณรอบดวงตากันเถอะ ในกรณีนี้ การลบจุดบกพร่องโดยใช้เครื่องมือทั่วไปจะสะดวกและง่ายที่สุด ประทับ(ประทับ). แต่เพื่อให้มีคุณภาพสูงที่สุด คุณต้องลดความทึบของเอฟเฟกต์เครื่องมือในการตั้งค่า

เลือกเครื่องมือ ประทับ(แสตมป์) และการตั้งค่าพารามิเตอร์ .ในการตั้งค่า ความทึบ(ความทึบ) มูลค่า 25%

เครื่องมือนี้ช่วยให้คุณใช้พื้นผิวได้จากทุกที่บนผืนผ้าใบ ในการเลือกพื้นผิว ให้กดปุ่ม ALT ค้างไว้แล้วคลิกบริเวณข้างดวงตา:

เลือกพื้นผิวทั้งหมดแล้ว ปล่อยปุ่มและคลิกเมาส์เพียงไม่กี่ครั้งเพื่อรีทัชพื้นที่ "สกปรก":

ทำเช่นเดียวกันกับตาอีกข้างหนึ่ง:

ขั้นตอนที่ 4 - การลับคม

ตอนนี้ภาพดูไม่ชัดเท่าที่เราต้องการ แต่ Photoshop ช่วยให้คุณสามารถแก้ไขข้อบกพร่องนี้ได้ วิธีที่จะนำเสนอในที่นี้ในความคิดของฉันเป็นวิธีที่ประสบความสำเร็จและถูกต้องที่สุดวิธีหนึ่ง เนื่องจากมีความยืดหยุ่นมากกว่าและไม่ "ทำลาย" รูปภาพ ซึ่งแตกต่างจากตัวกรอง

ขั้นแรก รวมเลเยอร์ทั้งหมดเป็นหนึ่งเดียวโดยกดคีย์ผสม CTRL+SHIFT+Eแล้วทำสำเนาเลเยอร์นี้ (CTRL + J)

เปลี่ยน Blending Mode ของเลเยอร์แรกเป็น ซ้อนทับ(คาบเกี่ยวกัน)

หลังจากนั้นใช้ฟิลเตอร์ Hight Pass ... (ความเปรียบต่างของสี)

ดูรูปทรงในการตั้งค่าตัวกรอง ปรับเพื่อให้รูปทรงสังเกตเห็นได้เล็กน้อย แต่ระวังสิ่งสำคัญที่นี่คืออย่าหักโหมจนเกินไป คุณจะเห็นผลการปรับความคมชัดทันที

เมื่อคุณพอใจกับผลลัพธ์แล้ว ให้คลิก ตกลง และรวมเลเยอร์ทั้งหมดเป็นหนึ่งเดียวโดยกด CTRL+SHIFT+E

คุณสามารถหาข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับการตั้งค่าความชัดเจนได้

ขั้นตอนที่ 5 - สร้างเอฟเฟ็กต์โบเก้

ในขั้นตอนสุดท้าย เราจะสร้างอารมณ์ให้กับภาพถ่ายด้วยการสร้างเอฟเฟ็กต์โบเก้ ในการทำเช่นนี้ คุณสามารถใช้พื้นผิวได้หลากหลาย เช่น สำหรับภาพนี้ ฉันใช้พื้นผิวจากที่นี่

สิ่งที่คุณต้องทำคือเพิ่มพื้นผิวที่ต้องการลงในผืนผ้าใบ:

จากนั้นเปลี่ยนโหมดผสมผสานเป็น แสงอ่อน(แสงนุ่มนวล) และลดความทึบลงเล็กน้อย:

คุณสามารถใช้ยางลบเพื่อลบพื้นผิวส่วนหนึ่งของร่างกายแมวได้ จากนั้นคุณสามารถเพิ่มความสว่างได้เล็กน้อยด้วยเครื่องมือ Curves เดียวกัน

นั่นคือทั้งหมดที่ โปรดจำไว้ว่าขั้นตอนเหล่านี้เป็นสากลสำหรับภาพถ่ายเกือบทั้งหมด ตอนนี้คุณรู้ลำดับของการกระทำและเครื่องมือที่จำเป็นแล้ว ฉันหวังว่าคุณจะพบสิ่งที่มีประโยชน์สำหรับตัวคุณเอง ถามคำถาม สมัครรับข้อมูลอัปเดตไซต์ เพิ่มในเครือข่ายสังคม ชอบ และสิ่งที่ดีที่สุดสำหรับคุณ

คำแนะนำ

สุ่มถ่ายรูป. ตัวอย่างเช่นนี่คือ

การปรับปรุงคุณภาพของภาพถ่ายจะเริ่มต้นด้วยการวิเคราะห์โดยละเอียดเสมอ ดังที่เราเห็น ภาพถ่ายนี้จาง มืด ขาดความคมชัด รายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ที่อยู่ในกรอบเบี่ยงเบนความสนใจของผู้ชมจากสัตว์ ขั้นแรก ตัดส่วนที่ไม่จำเป็นของเฟรมออก เครื่องมือครอบตัดจะอยู่บนแถบเครื่องมือระหว่างแปรงกับหลอดหยด กดปุ่มขวาของเมาส์ค้างไว้และจัดเฟรมตามที่คุณต้องการ

ขั้นตอนต่อไปคือการคลิกที่เมนู Image - Adjustmens - Levels คุณจะเห็นหน้าต่างปรับระดับ อย่างที่คุณเห็น ฮิสโตแกรมถูกเลื่อนไปทางซ้ายอย่างมาก ซึ่งจะอธิบายภาพรวมของการเปิดรับแสงน้อยเกินไปของภาพ เลื่อนแถบเลื่อนใต้ฮิสโตแกรมจนกว่าจะถึงขอบของฮิสโตแกรม มันจะมีลักษณะเช่นนี้

คุณจะสังเกตเห็นได้ทันทีว่าภาพของคุณสว่างขึ้นมากแค่ไหน แต่เขาขาดความคมชัด ทำซ้ำเลเยอร์โดยคลิก Layer – Duplicate Layer ใช้ตัวกรอง - อื่น ๆ - High Pass ไปที่ชั้นบนสุด ปรับพารามิเตอร์เพื่อให้รูปร่างของภาพเดาได้เล็กน้อยบนภาพสีเทา กด OK เปลี่ยนโหมดการผสมเลเยอร์เป็น Overlay คลิกขวาที่เลเยอร์บนสุดในจานสี Megre Down

โดยทั่วไปแล้ว รูปภาพนั้นดูดีขึ้นอย่างเห็นได้ชัด แต่ก็เป็นสีน้ำตาลอมเขียวเกินไป ไปที่เมนู Image - Adjustmens - Photo Filter ฟิลเตอร์คูลลิ่งเหมาะสำหรับภาพนี้มากกว่า ทำให้สีสมดุลและทำให้ภาพมีความกลมกลืนกัน

มาดูภาพ "ก่อน" และ "หลัง" กัน โดยทั่วไปแล้วภาพถ่ายจะดีขึ้น แน่นอน คุณยังสามารถทำงานกับมัน ปิดเสียงไฮไลท์ที่อยู่นอกโฟกัสในพื้นหลัง ใช้เครื่องมือโคลนเพื่อรีทัชตาข่ายของรั้ว อาจทำให้เปลือกไม้ในพื้นหน้าเบลอเล็กน้อย การประมวลผลภาพถ่ายไม่เคยมีอัลกอริธึมเดียว ภาพถ่ายแต่ละภาพต้องการวิธีการเฉพาะ เมื่อเวลาผ่านไป คุณจะได้เรียนรู้ที่จะกำหนดประเภทของการประมวลผลภาพที่ต้องการ ทักษะจะมาหาคุณด้วยประสบการณ์

Adobe Photoshop เป็นหนึ่งในโปรแกรมขั้นสูงที่สุดสำหรับการสร้างและแก้ไขกราฟิก มีเครื่องมือมากมายที่สามารถใช้แก้ไขได้ ภาพถ่าย. แน่นอนว่าต้องใช้เวลาในการควบคุมความหลากหลายนี้ แต่ในทางกลับกัน ผลลัพธ์สามารถรับได้จากโปรแกรมแก้ไขกราฟิกที่ดีที่สุดสำหรับผู้ใช้ทั่วไป

คุณจะต้องการ

• โปรแกรมแก้ไขกราฟิก Adobe Photoshop

คำแนะนำ

เปิด Photoshop และโหลดรูปภาพของคุณลงไป หากต้องการเปิดกล่องโต้ตอบดาวน์โหลด ให้ใช้คีย์ผสม Ctrl + O กล่องโต้ตอบนี้ ยกเว้นการมีอยู่ของภาพตัวอย่าง ไม่ได้แตกต่างจากที่ใช้ในโปรแกรมแอปพลิเคชันอื่นๆ

สร้างสำเนาของเลเยอร์ด้วยภาพถ่าย - กดแป้นพิมพ์ลัด Ctrl + J เป็นไปได้มากว่าไฟล์ภาพถ่ายอยู่ในรูปแบบ jpg และเลเยอร์พื้นหลังของรูปภาพดังกล่าวได้รับการปกป้องจากการเปลี่ยนแปลงโดยโปรแกรมแก้ไขกราฟิก สำเนาที่สร้างโดยคุณสามารถแก้ไขได้โดยไม่มีข้อจำกัด และหากจำเป็น ให้สร้างสำเนาอย่างน้อยหนึ่งชุดจากเลเยอร์พื้นหลังด้วยวิธีเดียวกัน

หากจุดประสงค์ของการแก้ไขคือเพื่อปรับปรุงคุณภาพของรูปภาพ ให้ใช้ส่วน "การแก้ไข" ในส่วน "รูปภาพ" ของเมนูแก้ไขรูปภาพ มีลิงก์มากกว่าสองโหลที่เปิดเครื่องมือต่างๆ สำหรับเปลี่ยนคุณสมบัติของรูปภาพ ชื่อลิงก์จำนวนมากกำหนดไว้อย่างชัดเจนว่าพารามิเตอร์ใดที่จะปรับโดยเครื่องมือที่พวกเขาเปิด - ตัวอย่างเช่น ความสว่าง / คอนทราสต์ ฮิว / ความอิ่มตัว ฯลฯ การกระทำของผู้อื่นสามารถกำหนดได้ด้วยสายตา - เปลี่ยนการตั้งค่าในขณะที่ตรวจสอบการเปลี่ยนแปลงในภาพ

หากต้องการเพิ่มเอฟเฟกต์กราฟิกที่หลากหลายให้กับภาพถ่าย ให้ใช้รายการเมนูจากส่วน "ตัวกรอง" เครื่องมือในนั้นถูกจัดกลุ่มเป็นส่วน ๆ แยกจากกันโดยวิธีการแปลงเป็นหนึ่งเดียว