Como editar una foto en photoshop. Ejemplos de técnicas sencillas de retoque fotográfico en Photoshop

retoque fotográfico- una de las características más populares cuando se trabaja en Photoshop. El número de métodos para lograr este o aquel resultado es excesivamente grande, y los métodos tienen una variedad bastante amplia. Tradicionalmente, cada fotógrafo profesional o diseñador de retoque fotográfico tiene sus propios trucos y sutilezas para conseguir tal o cual efecto. A continuación se describen varias técnicas que le permitirán ampliar sus habilidades en esta área.

En las tomas con luz natural, la luz del sol crea algo de textura. Algunos lugares se ven demasiado sombreados, mientras que las áreas donde los rayos del sol inciden sin ningún obstáculo se ven demasiado brillantes. En tales casos, se hace necesario controlar de alguna manera la intensidad de la luz y el brillo de la foto. Para hacer esto, cree una nueva capa usando la combinación de teclas Shift + Ctrl + N, o vaya al menú "Capas" (Capa) → "Nuevo" (Nuevo) → "Capa" (Capa), y cambie el modo de fusión aquí : “Aclarando lo básico” (Color Dodge). La opacidad debe establecerse en 15%.

Usando el cuentagotas, seleccione un color en el área de la foto que desea aclarar. A continuación, tome un pincel con bordes suaves y comience a ajustar la luz, eligiendo cada vez el tono que mejor se adapte al área que está trabajando. Con este método, no solo puede aumentar el brillo de algunas áreas de la imagen, sino también ajustar la saturación. colores. Como resultado, puede lograr un efecto más cercano a la imagen real.


Primero, abra la foto usando el formato Camera Raw. Esto lo puedes hacer en el propio programa Photoshop, siguiendo la ruta “Archivo” (File) → “Abrir como objeto inteligente” (Open as Smart Object). Además, puede usar Bridge, aquí, haciendo clic con el botón derecho del mouse, seleccione "Abrir en Camera Raw". Para optimizar la imagen original, deberá establecer la configuración básica. Puede hacer esto, por ejemplo, jugando con los controles deslizantes Luz de relleno o Recuperación. Ahora vamos a la pestaña "Escala de grises" (HSL / Escala de grises), allí hacemos clic en el elemento "Convertir a escala de grises" (Convertir a escala de grises) y seleccionamos el valor "Amarillo" en aproximadamente +20, "Azul" en -85, “Verdes » a +90. El resultado debería ser un cielo casi negro y los arbustos se volverán blancos.

No puede detenerse en este resultado y darle más grano a la imagen. Para hacer esto, vaya a la pestaña "Efectos" (Efectos) y configure siguientes parámetros: para rugosidad 80, para tamaño 20 y 15 para cantidad. También puede usar el efecto Viñeta usando -35 para redondez, -30 para cantidad, 40 para punto medio. Gracias a las acciones realizadas, la imagen se convierte en una imagen infrarroja.


manipulación de nivel

Con la herramienta "Ajuste de niveles", puede configurar los puntos blancos y negros para ajustar los tonos. Colores diferentes. Pero cuando se trabaja, surge el problema de determinar los lugares más oscuros y más claros de la foto. Para resolver este problema, debe ir al menú "Capas" (Nivel) → "Capa de ajuste" (Nueva capa de ajuste) → "Isohelia" (Umbral), o hacer clic en la parte inferior de la paleta "Capas" (Capa) . Establezca los parámetros del control deslizante de tal manera que solo queden un par de puntos en la imagen el color blanco. Establezca un punto en uno de estos puntos con la herramienta Muestrario de color. Ahora mueva el control deslizante hacia la izquierda hasta que solo queden unos pocos puntos negros, coloque un segundo punto en uno de ellos.


Estamos buscando un medio tono gris neutro en la imagen resultante. Cree una nueva capa entre la imagen original y la capa de ajuste de Umbral. Ahora debe ir al elemento "Edición" (Editar) → "Rellenar" (Rellenar) o mantener presionadas las teclas Shift + F5, llene la nueva capa vacía con gris en un 50%, seleccionando en el campo "Contenido" (Contenido ) 50% “Gris”.

Active la capa "Isohelia" (Umbral) y cambie el modo de fusión a "Diferencia" (Diferencia). Seleccione "Isohelia" (Umbral) nuevamente, mueva el control deslizante completamente hacia la izquierda y luego muévalo suavemente hacia la derecha hasta que aparezcan pequeños puntos negros: estos son tonos medios neutros. En el área negra, agregue un "punto de muestra de color" y elimine la capa llena de gris (50% "Gris") y la capa de ajuste (Umbral). Cree una nueva capa de ajuste vacía y use la primera pipeta en el área más negra y la tercera en el área más clara, y use la del medio en el tercer punto del estándar de color. Por lo tanto, redujimos la cantidad de sombras en la foto original.

En el menú "Capas" (Layer) seleccione "Ajuste de nueva capa" (Nueva capa de ajuste) → "Tono / Saturación" (Tono / Saturación), seleccione el modo de fusión "Luz suave" (Soft Light) y marque la casilla en el posición “Toning” (Colorear). Al manipular los controles deslizantes "Brillo" (Luminosidad), "Tono de color" (Tono) y "Saturación" (Saturación), hacemos que los tonos de la imagen sean más fríos o cálidos.


También puedes usar capas de color. Para hacer esto, use la función "Crear una capa de relleno o una nueva capa de ajuste" (Capa de ajuste / Nuevo relleno), cambie el modo de fusión a "Luz brillante" (Luz vívida) y configure la opacidad de la capa en 11-13%, mantenga presionadas las teclas Ctrl + I e invierta la máscara de capa. Pintamos sobre el área que necesita ser teñida usando un pincel grande con bordes blancos suaves. El resultado del trabajo es especialmente visible en tomas de retrato con fondo texturizado.


A menudo, al editar paisajes y tomas de paisajes, es necesario mejorar los detalles. Para lograr este objetivo, puede intentar aumentar el contraste de los medios tonos. Presione Ctrl + J para copiar la capa de fondo a una nueva. Pasamos al menú "Filtro" (Filtro) → "Convertir para filtros inteligentes" (Convertir para filtros inteligentes), luego nuevamente "Filtro" (Filtro) → "Otro" (Otro) → "Contraste de color" (Paso alto), donde establezca el radio de píxel en 3. Cambie la superposición a "Superposición" (Superposición) y abra la ventana "Estilo de capa" (Estilo de capa) haciendo doble clic cerca del nombre de la capa.


Para el primer degradado "Esta capa" (Esta capa), establezca los valores en el nivel de 50/100 a 150/200, mientras mantiene presionada la tecla Alt y expande los controles deslizantes. Esto aumentará el contraste solo en los tonos medios. En la paleta de capas, haga doble clic nuevamente para activar el filtro "Contraste de color" (Paso alto) "y ajuste los valores de radio. El resultado es una foto con un mayor contraste de medios tonos.


Imitamos una puesta de sol

La propia puesta de sol, como fenómeno natural, ya puede ser extraordinariamente bella. Si estamos hablando del mar en los rayos del sol poniente, podemos hablar con confianza sobre el pintoresquismo de tal fotografía. Con algunos trucos y trucos en Photoshop, es fácil simular una puesta de sol. Puede cambiar los tonos usando el mapa de degradado. Vaya al menú "Capa de relleno o nueva capa de ajuste" (Capa de ajuste-Mapa de degradado / Nuevo relleno), abra el panel de degradado.


Abra el editor haciendo clic en el degradado mismo. Para el primer marcador, cambie el color del degradado a rojo, para el otro marcador, configure el color a amarillo y al mismo tiempo cambie el modo de fusión a "Luz suave" (Soft Light), mientras baja la opacidad al 50% . El resultado debe ser una puesta de sol cálida y dorada.

Usando el método que se describe a continuación, puede crear fácilmente una sonrisa hermosa y relajada.


Seleccione la herramienta "Polygon Lasso" (herramienta Polygon Lasso) y seleccione el área alrededor de la boca, esto se puede hacer de manera bastante condicional, mucho más allá de los bordes de los labios. En el menú “Seleccionar” (Seleccionar) → “Modificación” (Modificar) → “Pluma” (Pluma), seleccione un radio de 10 píxeles. A continuación, mantenga presionadas las teclas Ctrl + J y copie en una nueva capa. Al ir al menú "Edición" (Editar) → "Deformación de marionetas" (Puppet Warp), como resultado, aparecerá una cuadrícula alrededor de nuestra selección anterior. En el panel de opciones, busque la opción "Expansión", con ella puede ajustar el volumen y el tamaño de la cuadrícula. Coloque los pasadores en los puntos de anclaje, es decir, en los lugares que deben permanecer estacionarios. Modifica la red arrastrándola hasta obtener una hermosa sonrisa.

Con la fotografía macro, puede crear tomas coloridas de agua y gotas de agua. A veces, no es superfluo enfatizar su pintoresquismo con la ayuda de la corrección de color. Para obtener gotas de agua con colores optimizados, puede usar un degradado: "Capa" (Capa) → "Estilo de capa" (Estilo de capa) → "Superposición de degradado" (Superposición de degradado). Cambia la superposición a “Color” (Color), reduce la opacidad al 50%, el degradado “Color de primer plano a fondo” y ajusta el ángulo a 90°. De esta manera, el degradado se guarda como un estilo de capa y se puede cambiar en cualquier momento haciendo doble clic en la capa en la paleta.


También puede pintar la superficie con un degradado lineal, crear un nuevo estilo de capa y un degradado desde #772222 (RGB 119, 34, 34) hasta #3333bb (RGB 51, 51, 187). Como resultado, obtenemos gotas de agua iluminadas.


A veces, después del retoque, la piel de la foto no se ve del todo natural y perfecta. Esto puede deberse al tono de color general de la imagen. Este defecto se puede eliminar creando una "Nueva capa de ajuste" (Nueva capa de ajuste) → "Tono / Saturación" (Tono / Saturación). Ahora invierta la máscara de capa haciendo clic en su miniatura y mantenga presionadas las teclas Ctrl + I. Pinte sobre las áreas de la piel cuyo color considere insatisfactorio. En este caso, usamos un pincel con bordes suaves en color blanco. También puede ajustar los colores usando los controles deslizantes "Brillo" (Luminosidad)


La saturación de color. Es difícil recomendar valores específicos aquí, todo depende de la foto, así que guíese por sus preferencias.


Coincidencia de tono de piel

En tomas en pareja o en grupo, la palidez de la piel de una persona puede acentuar desfavorablemente el bronceado de otra, o viceversa. Para optimizar diferentes tonos de piel, recurren al uso de la herramienta Match Color. Digamos que en una foto donde hay 2 personas, la piel de una persona es muy roja. Comenzamos a trabajar con una imagen de este tipo abriéndola con la herramienta Selección rápida. Primero, seleccione la piel roja, aplique a la selección.

Difumine de 10 a 15 píxeles y copie en una nueva capa con el método abreviado de teclado Ctrl + J.

Actuando de acuerdo con la secuencia descrita anteriormente, trabaje sobre la piel pálida.

Active la capa en la que se encuentra la piel roja y vaya al menú "Imagen" (Imagen) → "Corrección" (Ajustes) →> "Recoger el color" (Coincidencia de color). Use los controles deslizantes para ajustar el tono hasta obtener el resultado deseado. La intensidad del efecto se puede ajustar moviendo los controles deslizantes "Luminancia" e "Intensidad de color". Una vez que se guarda el resultado, puede variar el efecto cambiando la opacidad de la capa.

Reducir la intensidad del ruido

Las imágenes "ruidosas" pueden no ser muy agradables a la vista del espectador. Intente reducir el ruido utilizando canales. Presione Ctrl + J para copiar la capa original. En la paleta "Canales", seleccione el canal con el nivel de ruido más bajo, arrástrelo con el mouse hasta el "Nuevo canal", que se encuentra al lado de la cesta. A continuación, vaya al menú "Filtro" (Filtro) → "Estilización" (Estilizar) → "Seleccionar bordes" (Buscar bordes) y aplique "Desenfoque gaussiano" con un radio de 3 píxeles.


Ahora mantenga presionada la tecla Ctrl y haga clic en la miniatura del nuevo canal, seleccionando así su contenido. Encienda el modo RGB nuevamente y vaya al panel Capas, donde creamos una máscara "Agregar máscara de capa" (Agregar máscara de capa). Haga clic en la miniatura para activar la capa y vaya al menú de filtro: "Filtro" (Filtro) → "Desenfoque" (Desenfoque) → "Desenfoque en la superficie" (Desenfoque de superficie). Ahora ajustamos los valores de los controles deslizantes "Radius" (Radio) e "Isohelia" (Umbral) para que el ruido se reduzca lo más posible. La esencia del método descrito radica en el hecho de que los contornos, es decir, los lugares más oscuros de la foto, gracias a la máscara creada, permanecen intactos, mientras que todo lo demás se vuelve borroso.

Efecto retro en Photoshop

Conseguiremos el efecto deseado utilizando curvas. Ve al menú “Capas” (Capa) → “Nueva capa de ajuste” (Nueva capa de ajuste) → “Curvas” (Curvas) y cambia el modo RGB a Rojo. Juega con el control deslizante arrastrándolo un poco hacia abajo para las sombras y hacia arriba un poco para las luces. A continuación, cambie el modo a Verde. Y hacemos todo por él exactamente como por Red. Para el canal Azul, debe hacer lo contrario, de modo que las sombras comiencen a proyectar una luz azul y las áreas más claras se vuelvan amarillentas.


Ahora cree una nueva capa, mantenga presionadas las teclas Mayús + Ctrl + N y establezca el modo de fusión en "Excepción" (Exclusión). Rellene la capa creada con el color #000066 (RGB 0, 0, 102). Presione Ctrl + J, copie la capa de fondo de la imagen, configure el modo de fusión en "Luz suave" (Luz suave). Si lo desea, puede agrupar las capas de fotos presionando Ctrl + G y jugar con su opacidad hasta obtener un resultado adecuado.

Definición de capas

A menudo, cuando se trabaja con una plantilla y un collage complejos, hay una sobreabundancia de capas con nombres estándar, ya que los nombres de las capas originales suelen pasarse por alto. Como resultado, tenemos muchos nombres similares como "capa 53 / capa 5 copia 3", etc. Hay problemas con la identificación de capas. Para evitar confusiones, Photoshop ofrece varias soluciones. Por ejemplo, puede seleccionar "Mover" (herramienta Mover) y hacer clic con el botón derecho en él, para que pueda ver qué capas se encuentran detrás de la capa actual. Este método es conveniente para un número relativamente pequeño de capas; de lo contrario, no será muy fácil encontrar la capa deseada en la lista desplegable.

Puede hacer clic en el elemento "Mover" (herramienta Mover) con el botón izquierdo del mouse mientras mantiene presionada la tecla Ctrl, esto lo moverá a la capa en la que hizo clic.


Además, puede cambiar el tamaño de las miniaturas y el estilo de visualización. Para hacer esto, haga clic en la flecha en la esquina superior derecha del panel "Capas" (Capas) y seleccione "Opciones de panel" (Opciones de paleta de capas), se abrirá la ventana de configuración de la paleta de capas. Configure las opciones y el estilo que desee.

Ahorramos recursos

Al usar complementos en su trabajo, es posible que haya notado que el trabajo programas de photoshop se ralentiza notablemente, aumenta el tiempo de carga y respuesta. Para eliminar esta deficiencia, puede crear una nueva carpeta en el directorio Adobe → Adobe Photoshop CS5, asígnele el nombre Plugins_deactivated. Todas las extensiones actualmente no utilizadas se arrastran allí y, la próxima vez que se cargue el programa, estos complementos no se iniciarán, aunque estarán listos para funcionar en cualquier momento. Así, liberarás la memoria RAM del ordenador, lo que aumentará considerablemente su rendimiento.


Sepia


Es poco probable que los tonos sepia clásicos pierdan su relevancia. Para mejorar el sepia en una imagen en blanco y negro, desplácese por la ruta “Capa” (Capa) → “Nueva capa de ajuste” (Nueva capa de ajuste) → “Filtro de fotos” (Filtro de fotos) y aplique el filtro “Sepia” con 100 % densidad. Abra la ventana Estilo de capa haciendo doble clic en la capa. Mueva el control deslizante blanco en el primer degradado hacia la izquierda mientras mantiene presionada la tecla Alt. Entonces, la transición entre el área ajustada y no corregida de la foto será suave y suave.


A menudo, el programa, tratando de ayudarnos, coloca los objetos en el lugar equivocado, donde nos gustaría. A veces, esta característica es útil, a veces simplemente se interpone en el camino. El hecho es que Photoshop, por defecto, une nuestro elemento a otros objetos. Para eliminar temporalmente el anclaje de elementos, solo necesita mantener presionada la tecla Ctrl mientras coloca los elementos.


Múltiples sombras para un objeto

A veces se hace necesario crear dos o tres sombras a partir de un objeto. A primera vista, parece complicado, pero es muy posible crear ese efecto. Crearemos sombras a su vez, primero descartamos una. Siga el camino tradicional "Capas" (Capa) → "Estilo de capa" (Estilo de capa) → "Sombra" (Sombra paralela). Haga clic con el botón derecho en el icono de la capa y seleccione "Convertir en objeto inteligente" (Convert to Smart Object), ahora la sombra y nuestro objeto son uno, también puede proyectar una sombra de la misma manera. Y de nuevo convertirlo en un objeto inteligente. Del mismo modo, puede crear tantas sombras como desee para un objeto.


Además, la sombra también se puede convertir en una nueva capa haciendo clic derecho en FX. Aquí seleccionamos “Formar una capa” (Crear Capa). Esto es útil para aplicar un filtro diferente a cada una de las sombras creadas.

Basado en materiales del sitio:

A menudo, las fotos que tomamos salen oscuras y aburridas. Esto puede suceder por una variedad de razones, como cuando estaba fotografiando con mal tiempo nublado, de noche o en una habitación con poca luz. Y, por supuesto, al ver fotos en un monitor o imprimirlas, simplemente estaba molesto y no importaba cómo intentara seleccionar, el resultado de las suyas dejaba mucho que desear. ¡Pero no te desanimes, ya que en este tutorial aprenderás cómo mejorar tus fotos en solo unos pocos pasos!

La belleza de este tutorial es que todos estos pasos son muy fáciles de entender y universales para casi todas las fotos. Usando un ejemplo simple, lo guiaremos a través de pasos de procesamiento como: recortar y corregir el horizonte, aumentar el contraste y el brillo usando curvas, crear un efecto bokeh usando el mapeo de texturas y la nitidez. ¡Entonces empecemos!

Por ejemplo, elegí esta foto del gato Snowball:

Foto tomada con Pentax K-5, lente de 50 mm a f/1.6, 1.40c e ISO 800

La nota: Haré una pequeña digresión. Usé Photoshop CS2 para editar esta foto. ¿Por qué? En primer lugar, Adobe ahora le permite descargar y utilizar Photoshop CS2 de forma totalmente gratuita. Escribí sobre esto. Para los principiantes, esto es solo un cuento de hadas. En segundo lugar, todas las herramientas están presentes aquí. herramientas necesarias, como está permitido en la versión CS6. Entonces, finalmente comencemos a corregir la foto.

Paso 1: corrección del horizonte y el encuadre

Algunas fotografías se obtienen con un horizonte desordenado, así como con objetos adicionales capturados en el marco. Para arreglar esto, necesitas usar dos herramientas:

  1. Transformar selección(Herramienta de transformación de selección)
  2. Cultivo(Herramienta de recorte)

Sobre estas dos herramientas, escribí una lección separada: donde todo se describe y se describe en detalle. Sin embargo, echemos un vistazo rápido a cómo funcionan de nuevo.

Para usar la herramienta Transformar selección, primero debe hacer una selección del lienzo presionando el atajo de teclado CTRL+A.

Recuerda: sin un objeto seleccionado, no podrá activar la herramienta de transformación.

Notará que aparecen líneas discontinuas alrededor del lienzo. Esta es nuestra selección. Ahora puedes activar la herramienta Transformar selección presionando un atajo de teclado CTRL+T:


Preste atención a los puntos resaltados. Gracias a estos puntos, puedes estirar la imagen. Sin embargo, por ahora, solo necesitamos rotar la imagen y aplanar el horizonte. Para hacer esto, mueva el cursor del mouse fuera del lienzo. El cursor debe tomar la forma de dos flechas. Ahora mantenga presionado el botón izquierdo del mouse y gire la foto:


Ahora usemos la herramienta Cultivo para recortar y recortar todo lo superfluo. Esta herramienta, puedes activarla tanto desde la paleta como con el poder de una tecla de acceso directo C:


Deseleccionar haciendo clic CTRL+D y arrastrando los puntos, recorte el área como se muestra a continuación:


Luego presione la tecla Ingresar:


Paso 2 - Iluminando con niveles

Ahora hagamos que nuestra foto sea más brillante y contrastante. Podemos usar una capa de ajuste para esto. Curvas(curvas) o simplemente una herramienta Curvas(Curvas).

Para esta foto usaremos la herramienta Curvas(Curvas), pero primero haga un duplicado de la capa principal presionando el atajo de teclado CTRL+J:


Después de ese clic CTRL+M para activar la herramienta:


Experimente con la curva hasta que la imagen se vuelva más brillante y clara. Subiendo el punto de la curva hacia arriba, aumentas el brillo, bajando el punto hacia abajo, oscureces los tonos. Eso fue lo que hice:


La mayoría de las veces, necesitará crear varios puntos en una curva, como en este caso. Puedes saber más sobre las curvas.

Paso 3 - Crea reflejos y sombras en los ojos y elimina defectos

En este paso, le daremos expresividad a los ojos del gato. La mejor manera de hacer esto es usar dos herramientas:

  • EsquivarHerramienta(Herramienta de esquivar)
  • Herramienta de grabación(Herramienta de atenuación)

Seleccione EsquivarHerramienta(Clarificador) y en su configuración establezca el parámetro Destacados (Luz). Gracias a esto, la herramienta solo afectará a las zonas claras:


Ahora trata de hacer que los reflejos en los ojos sean más brillantes:


Después de eso, active la herramienta. Quemar(Dimmer), y en su configuración establecer el valor Sombra(Sombras) para que el efecto de sombreado afecte solo a las áreas oscuras. Oscurecer algunas zonas de los ojos:


Aparte de los ojos, también oscurecí las fosas nasales del gato. Vamos a eliminar los defectos en el área de los ojos. En este caso, es más conveniente y más fácil eliminar los defectos con una herramienta convencional. estampilla(Estampilla). Pero para que sea de la mejor calidad posible, debe reducir la opacidad del efecto de la herramienta en su configuración.

Elige una herramienta estampilla(Sello) y en su configuración establezca el parámetro Opacidad(Opacidad) valor al 25%


Esta herramienta le permite usar la textura desde cualquier lugar del lienzo. Para seleccionar la textura, mantenga presionada la tecla ALT y haga clic en el área junto al ojo:


Toda la textura está seleccionada, ahora suelte la tecla y con unos pocos clics del mouse retoque el área "sucia":


Haz lo mismo con el otro ojo:


Paso 4 - Afilado

Ahora la foto no se ve tan clara como nos gustaría. Pero Photoshop le permite corregir esta deficiencia. El método que se presentará aquí, en mi opinión, es uno de los más exitosos y correctos, ya que es más flexible y, además, no "destruye" la imagen, a diferencia de los filtros.

Primero, combine todas las capas en una presionando la combinación de teclas CTRL+MAYÚS+E. Y luego haz un duplicado de esta capa (CTRL + J)

Cambia el modo de fusión de la primera capa a cubrir(Superposición)

Después de eso, aplique el filtro Hight Pass ... (Contraste de color)


Observe los contornos en la configuración del filtro. Ajústelo para que los contornos se noten un poco, pero tenga cuidado, lo principal aquí es no exagerar. Inmediatamente verá el resultado del ajuste de nitidez.


Cuando esté satisfecho con el resultado, haga clic en Aceptar y combine todas las capas en una presionando CTRL+MAYÚS+E.

Puede obtener más información sobre cómo configurar la claridad.

Paso 5: crea el efecto Bokeh

En el paso final, le daremos un toque de humor a la foto creando un efecto bokeh. Para hacer esto, puede usar una variedad de texturas, por ejemplo, para esta foto, usé la textura de aquí.

Todo lo que necesita hacer es agregar la textura requerida al lienzo:

Luego cambie su modo de fusión a luz tenue(Luz suave) y baje un poco la opacidad:


Puedes usar el borrador para borrar parte de la textura del cuerpo del gato. Luego puedes aumentar un poco el brillo con la misma herramienta Curvas.

Eso es todo. Recuerda que estos pasos son universales para casi todas las fotografías. Ahora conoce la secuencia de acciones y las herramientas necesarias. Espero que hayas encontrado algo útil para ti. Haga preguntas, suscríbase a las actualizaciones del sitio, agregue a las redes sociales, haga clic en Me gusta y todo lo mejor para usted.

Instrucción

Toma una foto al azar. Por ejemplo, aquí está.

Mejorar la calidad de una foto siempre comienza con un análisis detallado de la misma. Como podemos ver, esta fotografía está descolorida, oscura, le falta nitidez, pequeños detalles atrapados en el marco distraen la mirada del espectador del animal. Primero, corte la parte innecesaria del marco. La herramienta Recortar se encuentra en la barra de herramientas entre el pincel y el cuentagotas. Mantenga presionado el botón derecho del mouse y enmarque el marco como desee.

El siguiente paso es hacer clic en el menú Imagen - Ajustes - Niveles. Verá la ventana de ajuste de nivel. Como puede ver, el histograma está fuertemente desplazado hacia la izquierda, lo que explica la subexposición general de la imagen. Mueva los controles deslizantes debajo del histograma hasta que alcancen los bordes del histograma. Se verá algo como esto.

Inmediatamente notará cuánto más brillante se ha vuelto su imagen. Pero le falta nitidez. Duplica la capa haciendo clic en Capa - Duplicar capa. Aplique Filter - Other - High Pass a la capa superior. Ajuste sus parámetros para que los contornos de la imagen se adivinen ligeramente en la imagen gris. Presiona OK, cambia el modo de fusión de capas a Superposición. Haga clic con el botón derecho en la capa superior de la paleta, Megre Down.

En general, la foto ya se ha mejorado notablemente, pero de alguna manera es demasiado marrón verdosa. Vaya al menú Imagen - Ajustes - Filtro de fotos. Cooling Filter fue más adecuado para esta foto, equilibró los colores e hizo que la foto fuera armoniosa.

Veamos las fotos del "antes" y el "después". En general, la foto ha mejorado. Por supuesto, aún puede trabajar en él, amortiguar los reflejos desenfocados en el fondo, usar la herramienta de clonación para retocar la malla de la cerca, tal vez desenfocar ligeramente la corteza del árbol en primer plano. El procesamiento de fotos nunca tiene un algoritmo único, cada foto necesita un enfoque individual, con el tiempo aprenderá a determinar qué tipo de procesamiento necesita una imagen en particular. La habilidad te llegará con la experiencia.



Adobe Photoshop es uno de los programas más avanzados para crear y editar gráficos. Contiene una gran cantidad de herramientas que se pueden usar para editar. fotos. Por supuesto, llevará tiempo dominar esta variedad, pero por otro lado, el resultado se puede obtener de los mejores editores gráficos disponibles para un usuario simple.



Necesitará

  • Editor gráfico Adobe Photoshop.

Instrucción

Inicie Photoshop y cargue su foto en él. Para abrir el cuadro de diálogo de descarga, use la combinación de teclas Ctrl + O. Este cuadro de diálogo, excepto por la presencia de una imagen de vista previa, no difiere de los utilizados en otros programas de aplicación.

Cree una copia de la capa con la foto: presione el método abreviado de teclado Ctrl + J. Lo más probable es que el archivo de la foto esté en formato jpg y que la capa de fondo de dichas imágenes esté protegida contra cambios por parte del editor gráfico. El duplicado creado por usted se puede editar sin restricciones y, si es necesario, crear una o más copias de la capa de fondo de la misma manera.

Si el propósito de la edición es mejorar la calidad de la foto, use la sección "Corrección" en la sección "Imagen" del menú del editor de fotos. Contiene más de dos docenas de enlaces que abren varias herramientas para cambiar las propiedades de la imagen. Muchos nombres de enlaces definen claramente qué parámetros se ajustan mediante las herramientas que abren, por ejemplo, Brillo/Contraste, Tono/Saturación, etc. La acción de otros se puede determinar visualmente: cambie la configuración mientras supervisa el cambio en la imagen.

Para agregar una variedad de efectos gráficos a una foto, use los elementos del menú de la sección "Filtro". Las herramientas que contiene están agrupadas en secciones separadas, unidas por métodos de transformación.